Jean-Batist Gree - φωτογραφία, βιογραφία, προσωπική ζωή, αιτία θανάτου, εικόνες

Anonim

Βιογραφία

Ο Jean-Baptiste Greem είναι ένας γάλλος καλλιτέχνης, ένας εκπρόσωπος της εποχής του Διαφωτισμού. Ο ζωγράφος πίστευε ότι η τέχνη πρέπει να φέρει την αισθητική ευχαρίστηση και να αναπτύξει ηθικά, έτσι ώστε οι πίνακές του που απεικονίζουν τις σκηνές των νοικοκυριών είχαν ένα βαθύ υπόβαθρο.

Παιδική ηλικία και τη νεολαία

Ο Jean-Batist Green γεννήθηκε στη γαλλική πόλη Tournai, που βρίσκεται στην Βουργουνδία, στις 21 Αυγούστου 1725. Έδειξε μια τάση να εργάζεται στην παιδική ηλικία. Ο πατέρας του αγοριού ήταν ενάντια στο μάθημα, αλλά ο έγκυρος ζωγράφος της Λυών Charles Grandon τον παρεμβάλλθηκε. Η φήμη του καλλιτέχνη ήταν εντυπωσιακή και κατάφερε να πείσει τον Γκρέτα-Senior να δώσει στον γιο του στους μαθητές.

Έχοντας λάβει τις πρώτες επαγγελματικές δεξιότητες, ο νεαρός άνδρας έγινε φοιτητής της Ακαδημίας Τεχνών του Παρισιού. Το ντεμπούτο προϊόν του αρχαίου Master ονομάστηκε το όνομα "Πατέρας της οικογένειας που εξηγεί τη Βίβλο στα παιδιά του". Η εικόνα ήταν επιτυχής, αλλά δεν έφερε τον συγγραφέα της δόξας. Τα επόμενα έργα του μεγάλου κοινού που εκτιμάται παραπάνω και η δημιουργία του συγγραφέα έφερε εισόδημα. Από το 1755 έως το 1756, ένας νεαρός άνδρας ζούσε και εργάστηκε στην Ιταλία.

Προσωπική ζωή

Η σύζυγος του καλλιτέχνη ήταν η Parisanka Anna-Gabriel Babuti, η κόρη του πωλητή βιβλίων. Ο γάμος έλαβε χώρα το 1759. Ο σύζυγος γεννήθηκε στο Jean-Batistu δύο παιδιών. Το πρώτο κορίτσι πέθανε, οπότε το όνειρο επικεντρώθηκε εξαιρετική προσοχή στη δεύτερη κόρη Anne-Genevieve. Έζησε με τον πατέρα της όλη τη ζωή του, την εκπλήσσει τους γονείς της και αφιερώθηκε στη βιογραφία των εικαστικών τεχνών. Ο μέντορας του καλλιτέχνη ήταν ο ίδιος ο Jean-Baptiste Greem.

Τα προσωπικά ζεύγη ζωής απέτυχαν. Σύμφωνα με τις φήμες, ο Babuty ήταν σπατάλη και έλαβε ελαφρώς τα οικονομικά του συζύγου της. Το 1793 πραγματοποιήθηκε το διαζύγιο των συζύγων.

ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

Οι περισσότεροι πίνακες του Jean-Batista Garce γράφονται με το στυλ του συναισθηματισμού. Διακρίνονται από τη χάρη των γραμμών και της λεπτής επεξεργασίας, συχνά περιγράφουν μελοδραματικά οικόπεδα ή φέρουν αναφορά στην ηθική. Ο ζωγράφος εργάστηκε με αυτοπεποίθηση με ένα φως, επέλεξε τα χρώματα και επίσης έχτισε τη σύνθεση. Ανησυχούσε όχι μόνο τις εικόνες των νοικοκυριών, αλλά και τα πορτρέτα που έγραψαν σε μεγάλες ποσότητες.

Εκείνοι τις μέρες, οι πορτραίτες δεν ανησυχούν λίγο για την ομοιότητα των ανθρώπων με εικόνες στους πίνακες. Συχνά οι ήρωες είχαν χαρακτηριστικά παρόμοια με τις εικόνες των ελληνικών θεοτήτων. Οι κύριες ιδέες μεγάλου σε αυτό το θέμα ήταν η ανάγκη για την ομοιότητα πορτρέτο, αισθησιασμό και εκφραστικότητα των εικόνων. Τέτοια δουλειά, δημιούργησε όχι μόνο ένα πινέλο, αλλά και στο γράφημα, κερδίζοντας μια φήμη ως ταλαντούχος συντάκτης.

Πολλοί πίνακες από το συγγραφέα ενωμένων θεμάτων οικιακής χρήσης. Φαινόταν ότι δεν έχουν βαθιά σημασιολογικό φορτίο και ο συγγραφέας τους δημιουργεί να διασκεδάσει τον θεατή με δραματικές ή οικείες σκηνές από τη ζωή των χαρακτήρων. Τέτοια παραδείγματα στην τέχνη αποδόθηκαν στο "χαμηλό" είδος, αλλά ήταν παρόντες ένα πιο σοβαρό υπόβαθρο. Μεγάλες εκπομπές αστικές αξίες, μεταξύ των οποίων ήταν ο ατομικισμός, τα προσωπικά συμφέροντα και ο εγωισμός, και επίσης έγραψε για τα χριστιανικά δόγματα που περιγράφεται στη Βίβλο.

Ο ζωγράφος αμφισβήτησε την αρετή και καταδίκασε τις κακίες. Σε κάθε ένα από τα σχέδιά του ή της εικόνας του, πολλοί χαρακτήρες ολοκληρώθηκαν, μετά την ανίχνευση της οποίας παρουσιάστηκε η εικόνα του Banal στο νέο φως. Για παράδειγμα, στο έργο της "σπασμένης κανάτας" περιγράφεται από ένα νεαρό κορίτσι που κατέχει ένα σκάφος, ρωγμές στις οποίες συμβολίζει το χωρισμό με αθωότητα. Παρόμοια το θέμα επηρεάζει την εικόνα "αθωότητα, γοητευμένη από την αγάπη". Κρατώντας την ηθική, ο ζωγράφος καταδίκασε τις ηρωίδες του, παρά το γεγονός ότι δοκιμάστηκε με τη συμπάθειά της.

Ο Greaz απεικονίζεται η ζωή όσο το δυνατόν πιο κοντά στην πραγματικότητα, αλλά ακόμα δεν είχε άμεση σχέση με τον ρεαλισμό. Υποστηρίζοντας τις παραδόσεις της ροής του Rococo, εργάστηκε με διακοσμητικό μετατόπισμα, θαυμάζοντας τη χάρη της νεολαίας και εξαιρετικά απεικονίζει τις λεπτομέρειες.

Η επιτυχία του συγγραφέα ήταν δυνατή. Οι θαυμαστές των ταλέντων του καλλιτέχνη εισήλθαν στον φιλόσοφο Denis Didro. Μετά τη λήψη το 1769, ο επίτιμος τίτλος του ακαδημαϊκού δρομολογίου Jean-Batist προσπάθησε δυνάμεις στην ιστορική ζωγραφική και ακόμη και παρακολούθησε τη Ρώμη για έμπνευση, αλλά οι προσπάθειές του δεν αξιολογήθηκαν. Η εικόνα "Βόρεια και Καρακάλα" εμφανίστηκε στο Παρίσι δεν προσελκύει την προσοχή του κοινού. Ο Greaz επέστρεψε στο γνωστό είδος στο οποίο κατάφερε να κατακτήσει την ηγεσία.

Μέχρι το 1789, η επιρροή του Rococo άρχισε να αποδυναμώνει και ο ηγετικός ρόλος ήταν ο κλασικισμός. Ξεχάσατε τις δημιουργίες της Greta. Στη δημιουργική δραστηριότητα ηλιοβασιλέματος, ο ζωγράφος παρέμεινε στη λήθη. Για τον αριθμό των έργων ζωγραφικής που άγγιξε από τις καρδιές των σύγχρονων, και έφτασε αυτή την ημέρα, περιλαμβάνουν "παραλυτική", "Καταρχήστα του Πατέρα", "Balvanized Child", "Κορίτσι στο Lilac Tunica", αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη και άλλους.

Θάνατος

Το 1789 ξεκίνησε η Μεγάλη Γαλλική Επανάσταση. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το όνειρο προσπάθησε να παρακάμψει τις πολιτικές και έζησε σε μοναχική. Για μια μακρά καριέρα, ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να κερδίσει μια περιουσία, αλλά μέχρι το τέλος της ζωής του, οι κίνδυνοι ήταν κεκλιμμένοι, έτσι έχασε χρήματα.

Μετά την παροχή διαμερισμάτων από τη Συνέλευση ως δώρο για τους έγκυρους καλλιτέχνες, ο Jean-Baptiste Grez αποδείχθηκε ο ιδιοκτήτης του δωματίου στο Λούβρο. Εκεί πέθανε στις 21 Μαρτίου 1805. Οι αιτίες του θανάτου ήταν ασθένειες που συνοδεύουν τη γήρανση.

Μετά από δεκαετίες μετά το θάνατο του πλοιάρχου, τα έργα του ήταν στις συναντήσεις των πιο δημοφιλών μουσείων του κόσμου. Μια συλλογή από 11 ζωγραφιές και συλλογή σχεδίων αποθηκεύονται στην Αγία Πετρούπολη Ερμιτάζ.

ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

  • "Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα σε ένα καπέλο"
  • "Το κεφάλι του κοριτσιού στο Chepts"
  • "Παιδικό"
  • "Πορτρέτο του γραφήματος Paul Alexandrovich Stroganova στην παιδική ηλικία"
  • "Πορτρέτο της Countess Ekaterina Petrovna Shuvalova"
  • "Κορίτσι με κούκλα"
  • "Παραλυτικός"
  • "Επισκεφθείτε τον ιερέα"
  • "Δάσκαλος σχολείο"
  • "Αυτοπροσωπογραφία"
  • "Κορίτσι σε ένα λιλά tunic"

Διαβάστε περισσότερα