Biografie
Jean-Baptiste Greem is 'n Franse kunstenaar, 'n verteenwoordiger van die eweknie. Die skilder het geglo dat die kuns estetiese plesier moet dra en moreel ontwikkel, sodat sy skilderye huishoudelike tonele uitbeeld, het 'n diep agtergrond gehad.Kinderjare en jeug
Jean-batist Green is gebore in die Franse dorpie Tournai, geleë in Bourgondië, 21 Augustus 1725. Hy het 'n neiging gehad om in die kinderjare te werk. Die seun se pa was teen die leertekening, maar die gesaghebbende Lyon-skilder Charles-ouma is vir hom in gedek. Die reputasie van die kunstenaar was indrukwekkend, en hy het daarin geslaag om die Greta-senior te oorreed om sy seun aan die dissipels te gee.
Nadat die eerste professionele vaardighede ontvang het, het die jongman 'n student geword van die Parys-akademie van kunste. Die debuutproduk van die beginner-meester is die naam "Vader van die familie genoem wat die Bybel aan sy kinders verduidelik." Die prentjie was suksesvol, maar het nie die skrywer van glorie gebring nie. Die volgende werke van die GROOT die publiek het hierbo waardeer, en die skepping van die skrywer het inkomste gebring. Van 1755 tot 1756 het 'n jong man in Italië geleef en gewerk.
Persoonlike lewe
Die kunstenaar se vrou was Parisanka Anna-Gabriel Babuti, die dogter van die verkoper van boeke. Die troue het in 1759 plaasgevind. Die gade het Jean-Batistu van twee kinders geboorte gegee. Die eerste meisie het gesterf, sodat die droom die uiterste aandag aan die tweede dogter Anne-Genevieve gefokus het. Sy het sy hele lewe saam met haar pa gewoon, haar vir haar ouers verras en aan die biografie van visuele kunste toegewy. Die kunstenaar se mentor was self die Jean-Baptiste-Greem.Persoonlike lewenspare het misluk. Volgens gerugte was Babuty verkwistend en het haar man se finansies liggies behandel. In 1793 het die egskeiding van gades plaasgevind.
Skilderye
Die meeste skilderye van Jean-Batista Garce is in die styl van sentimentalisme geskryf. Hulle word onderskei deur die genade van lyne en fyn uitwerking, beskryf dikwels melodramatiese erwe of 'n verwysing na moraliteit. Die skilder het met 'n lig met 'n lig met 'n lig gekies, en ook die samestelling gebou. Dit het nie net huishoudelike beelde nie, maar ook portrette wat in groot hoeveelhede geskryf het.
In daardie dae het portrette min bekommerd oor die ooreenkoms van mense met beelde in die skilderye. Dikwels het helde funksies soortgelyk aan die beelde van Griekse gode. Die hoofgedagtes van groot in hierdie verband was die behoefte aan portretvorms, sensualiteit en ekspressiwiteit van beelde. Sulke werk, het hy nie net 'n kwas geskep nie, maar ook in die grafiek, wat 'n reputasie verdien as 'n talentvolle tekenaar.
Baie skilderye deur die skrywer verenigde huishoudelike onderwerpe. Dit het gelyk of hulle nie 'n diep semantiese vrag het nie en die skrywer skep hulle om die kyker met dramatiese of intieme tonele uit die lewe van die karakters te vermaak. Sulke voorbeelde in kuns is toegeskryf aan die "lae" genre, maar hulle het 'n meer ernstige agtergrond gehad. Groot uitgebeeldde bourgeois waardes, waaronder individualisme, persoonlike belange en egoïsme, en het ook geskryf oor die Christelike dogmas wat in die Bybel beskryf word.
Die skilder het die deug uitgedaag en die vices veroordeel. In elk van sy tekening of foto is baie karakters afgehandel na die opsporing waarvan die banale beeld in die nuwe lig aangebied is. Byvoorbeeld, in die werk van die "gebroke kruik" word beskryf deur 'n jong meisie wat 'n vaartuig hou, krake waarop dit met onskuld simboliseer. Soortgelyke die onderwerp beïnvloed die prentjie "onskuld, gefassineer deur liefde." Die prediking van moraliteit het die skilder sy heldinne veroordeel, ondanks die feit dat sy met haar simpatie getoets is.
Greaz het die lewe so na as moontlik aan die werklikheid uitgebeeld, maar het nog steeds nie 'n direkte verhouding tot realisme gehad nie. Ondersteuning van die tradisies van Rococo se vloei, het hy met verplasing dekoratiwiteit gewerk en die genade van die jeug bewonder en die besonderhede uitgebeeld uitbeeld.
Die sukses van die skrywer was hard. Die kunstenaar se talent bewonderaars het die filosoof Denis Didro ingeskryf. Nadat hy in 1769 ontvang is, het die ere-titel van die akademikus Jean-Batist in historiese skilderkuns getref en selfs Rome vir inspirasie bygewoon, maar sy pogings is nie geëvalueer nie. Die foto "Noord en Karakalla" het in Parys verskyn het nie die aandag van die publiek getrek nie. Greaz het teruggekeer na die bekende genre waarin hy daarin geslaag het om leierskap te verower.
Teen 1789 het Rococo se invloed begin verswak, en die leidende rol was vir klassisisme. Vergete oor die skeppings van Greta. By sonsondergang kreatiewe aktiwiteit het die skilder in die vergetelheid gebly. Vir die aantal skilderye wat deur die harte van tydgenote aangeraak is en hierdie dag bereik is, sluit in "Paralytiese", "Vader se vloek", "Balvanized Child", "Girl in die Lilac Tunica", selfportret van die kunstenaar en ander.
Dood
In 1789 het die groot Franse Revolusie begin. Gedurende hierdie tydperk het die droom probeer om die beleid te omseil en in eensaam te woon. Vir 'n lang loopbaan het die kunstenaar daarin geslaag om 'n fortuin te verdien, maar teen die einde van sy lewe was risiko's geneig, sodat hy geld verloor het.Na die voorsiening van woonstelle deur die Konvensie as 'n geskenk vir gesaghebbende kunstenaars, het Jean-Baptiste Grez die eienaar van die kamer in Louvre geword. Daar het hy op 21 Maart 1805 gesterf. Die oorsake van die dood was siektes wat oud is.
Na dekades na die dood van die Meester was sy werke in die vergaderings van die gewildste museums van die wêreld. 'N versameling van 11 skilderye en tekeninge versameling word gestoor in St Petersburg Hermitage.
Skilderye
- "Portret van 'n jong man in 'n hoed"
- "Meisie se kop in Chepts"
- "Ballery kind"
- "Portret van grafiek Paul Alexandrovich Stroganova in die kinderjare"
- "Portret van Graaf Ekaterina Petrovna Shuvalova"
- "Meisie met 'n pop"
- "Paralities"
- "Besoek die priester"
- "Skoolonderwyser"
- "Selfportret"
- "Meisie in 'n lila-tuniek"