زندگینامه
Modest Petrovich Mussorgsky - آهنگساز بزرگ روسی، نوشته های خود را از سنت های تاریخی و فولکلور الهام گرفته شده است. به طور آگاهانه نادیده گرفتن کانن های تاسیس شده از موسیقی غربی، خالق نوشتار با یک عطر و طعم ملی منحصر به فرد ساخته شده است که قدرت و ماهیت متمایز مردم روسیه را تحسین می کند. اپرا بوریس گودونوف به عنوان یک مدل از بنیادگرایی آوازی-سمفونیک تبدیل شد و بر کار بسیاری از نویسندگان در اواخر قرن نوزدهم - اوایل قرن بیستم تاثیر گذاشت.دوران کودکی و جوانان
Modest Petrovich Mussorgsky، نجیب زاده ارثی، در تاریخ 9 مارس 1839 در املاک Karevo، واقع در استان Pskov 400 کیلومتر از سنت پترزبورگ متولد شد. والدین، صاحبخانه های ثروتمند، از شاهزاده های معروف Smolensk صورت گرفتند که توسط فرزندان سلسله بزرگ Ruriki فرود آمد.
پیتر Alekseevich Mussorgsky پسر افسر نگهبانان، صاحب املاک گسترده در شهرستان Toropetsk بود. به ارث بردن املاک، او خدمات را در سنا سنت پترزبورگ ترک کرد و ازدواج کرد یولیا ایوانونا Chirikova، دختر ارتش بازنشسته از روستای همسایه Naumovo.
همانطور که والدین کمبود معنی نداشتند، دوران کودکی مدرن در فضای تعطیلات دائمی برگزار شد. احاطه شده توسط مراقبت از پرستار پرستار، یک پسر از سنین اولیه، طعم آهنگ های روسی و افسانه ها و روحیه سنت ها و آداب و رسوم مردم را احساس کرد و مادر پسر خود را به طعم موسیقی کلاسیک تبدیل کرد و شروع به تدریس او کرد بازی پیانو در سن 7 سالگی، آهنگساز آینده به راحتی توسط بازی های پیچیده پیانو انتخاب شد و آنها را با بدبختی های خود تکمیل کرد.
در 10 سالگی، Mussorgsky به موسسه آموزشی آلمان، واقع در سنت پترزبورگ فرستاده شد، جایی که پسر همچنان به اشغال موسیقی تحت نظارت پیانیست و معلم Anton Augustovich Herke و در سال 1852 اولین قطعه مستقل را به طور مستقل معرفی کرد پیانو والدین به موفقیت خلاق پسر خوش آمدید، اما حرفه خلاق به طور جدی مورد توجه قرار نگرفت. فرزندان ارتش سنت های خانوادگی را شمارش کرده و به زودی به مأمورین مأموران سپاه پاسداران، که در آن هوشیاری و انضباط حکومت می کردند، متوسط بود.
مرد جوان رژیم سخت موسسه را پذیرفت، اما موسیقی را متوقف نکرد. با تشکر از استعداد ذاتی و مهارت به دست آمده، Mussorgsky به روح شرکت تبدیل شد و به طور منظم در احزاب و تعطیلات مناسب در مدرسه انجام شد. در عین حال، مدرن راه خود را به الکل آغاز کرد، که بخشی جدایی ناپذیر از زندگی دانشجویی رکود بود.
در سال 1856، آهنگساز آینده از مدرسه سپاه پاسداران فارغ التحصیل شد و یک قرار ملاقات در هنگپارچهای سنت پترزبورگ دریافت کرد. حل و فصل در پایتخت، نخبگان نظامی و خلاق روسیه را ملاقات کرد.
به زودی افسر جوان تبدیل به یک شرکت کننده به طور منظم در خانه آهنگساز الکساندر Dargomyzhsky شد و دوستان خود را با شخصیت های فرهنگی مشهور روسیه در شخص ولادیمیر استسوف، الکساندر برودنا، سزار کیوی و میا بلکرایفر ساخته است. این دومین "تربیت" و آموزش موسیقی Mussorgsky را به عهده گرفت، که تصمیم گرفت به خاطر یک حرفه ای کامل موسیقی، خدمات نظامی را ترک کند.
موسیقی
بیوگرافی خلاق Mussorgsky با ترتیبات ابزار Symphonic آغاز شد تا مهارت های ترکیب و ترتیب احزاب موسیقی را از بین ببرد. در جریان کار، آهنگساز تازه کار متوجه شد که ژانرهای کوچک به دامنه روح خود و عرض جغرافیایی فانتزی مربوط نیست، بنابراین، نوشتن سونات برای پیانو، 2 ارکستر Scherzo و بازی به نام Marsh Shamil، Modest Petrovich تعجب کرد.
در عرض 3 سال، Mussorgsky این کار را بر اساس تراژدی Sofokla "پادشاه Edip" تشکیل داد، سپس به طرح "Salamo" Flauber تبدیل شد، و پس از مدتی آن اقتباس "شب در آستانه ایوان کپلا" نیکولای گوگول را گرفت . با نوشتن تعدادی از قطعات، نویسنده علاقه به پروژه ها را از دست داد و از هر یک از آنها فارغ التحصیل نشد.
در اوایل دهه 1860، Modest Petrovich آزمایشات را با ژانرهای موسیقی آغاز کرد و تعدادی از آهنگ ها را بر روی اشعار شاعران بزرگ نوشت، که در میان آنها بزرگترین شهرت را به دست آوردند "آهنگ از سالمندان"، "Tsar Saul" و "Calicistra" را به دست آوردند. این آثار آغاز یک سنت ملی در کار آهنگساز بود و با موضوعات حاد اجتماعی و درام موسیقی فوق العاده متمایز شد.
بعد به دنبال مجموعه ای از عاشقانه های ژانر "Svetik-Savishna"، "Song of Yarema"، "سمیناریست" و دیگران بود که محبوبیت باور نکردنی را در معاصران به دست آورده اند و موجب پاسخ های مبهم شنوندگان شد. و در سال 1867، نور شاهد کار سمفونیک "شب ایوانف در کوه طاس" بود، که در اصل به عنوان گروه کر تصور می شد.
همکاری با همکاران آهنگساز، متحد در یک دستگیره قدرتمند، Mussorgsky جذب ایده های سنتی ملی و روند جدید که در ارتباط با وضعیت سیاسی تغییر یافته است. نتیجه این امر، تمایل اجتناب ناپذیر برای انتقال یک تصویر کامل از رویدادهای دراماتیک بود که در روسیه گذشته و حال حاضر در حال حاضر بود.
نوازندگان به دنبال خلاقیت به واقعیت و جستجو برای اشکال غیر سنتی بودند. یکی از نتایج این جستجو ها، کار کمیک "ازدواج" Mussorgsky بود، که نویسنده به نام "اپرا سخنرانی"، که قبل از ایجاد یک شاهکار مشهور مشهور به نام "Boris Godunov" نامیده می شود، .
کار بر روی طرح Pushkin در سال 1868 آغاز شد و به سرعت رفت که در سال آینده آهنگساز یک کلید را ایجاد کرد و نمره اصلی را تکمیل کرد. جالب این واقعیت است که Modest Petrovich ایده های آثار آینده را به مدت طولانی افزایش داد و نوشتن موسیقی، تقریبا از پیش نویس استفاده نکرد.
به دنبال ایده تاریخی و شاعرانه، Mussorgsky بر روی 2 موضوع، سرنوشت یک فرد و سرنوشت مردم متمرکز بود، و از تعداد انفرادی به نفع صحنه های کورال بزرگ رد شد. به همین دلیل است که اولین نسخه Boris Godunova اداره تئاتر Mariinsky را برآورده نمی کند، که حاضر به قرار دادن اپرا در سال 1870 نیست.
با توجه به حمایت از همکاران، Modest Petrovich کار را در کوتاه ترین زمان ممکن پردازش کرد و با تغییر داستان و اضافه کردن چندین کاراکتر کار کرد. علاوه بر این، نقطه چربی در نسخه جدید این کار نهایی شد، که نشان دهنده یک صحنه عامیانه جمعی است. فراوانی ملودی های عامیانه و تصاویر طبیعت گرای رنگی "Boris Godunov" بزرگترین مدل هنر اپرا را ساخته و عظمت و شهرت را به خالق آورد. نخستین کار در ماه فوریه 1874 در سنت پترزبورگ صورت گرفت.
و پس از دریافت بخشی از انتقاد ناعادلانه، Mussorgsky درگیر تجسم یک طرح خلاق جدید، تماس با موضوع خطرات تیراندازی خونین است. کار بر روی "Hovhanchina" پیشرفته به همان اندازه که نویسنده می خواهم. او به طور مداوم توسط پروژه های دیگر منحرف شد، آهنگ ها و عاشقانه ها را نوشت، که در نهایت در تدوین آواز "کودکان"، و همچنین نمایشنامه های پیانو، به عنوان "تصاویر از نمایشگاه" شناخته می شود.
در اواسط دهه 1870، یک نوت بوک با طرح های "Hovhanchina" را به تعویق انداخت، Modest Petrovich چرخه صوتی "آهنگ ها و رقص مرگ" را تشکیل داد و به همکاران چند قطعه اپرا دیگر به نام "نمایشگاه Sorochinsky" ارائه داد.
در طول سال های آینده، Mussorgsky بین دو خلاقیت جدید، اما یک وضعیت مالی پیچیده، نزدیک به فقر، جلوگیری از کار کامل و تحت تاثیر وضعیت فیزیکی و روحی آهنگساز بود. در سال 1879، دوستان، حالت های تور پتروویچ از شهر روسیه را سازماندهی کردند و یک صندوق را در حمایت از یک نویسنده با استعداد تاسیس کردند. این به Mussorgsky کمک کرد تا 2 سال نگه داشته شود، اما اپرا "Hovhanshchina" و "Sorochinsky نمایشگاه" و ناتمام باقی مانده است.
زندگی شخصی
بیشتر عمر Mussorgsky در سنت پترزبورگ، چرخش در انجمن نخبگان فرهنگی و خلاقانه است. اعضای "دسته قدرتمند" برای آهنگساز خانواده دوم تبدیل شدند که او موفقیت و ناتوانی، پیروزی و شکست را به اشتراک گذاشت.
علیرغم این واقعیت که پتروویچ مدرن در جامعه چرخید، او در زندگی شخصی خود خوشحال نبود و هیچ همسر یا فرزندی نداشت. تنها بانوی که نویسنده آن یکسان بود با احساسات ملایم، Lyudmila Ivanovna Shestakova، خواهر Mikhail Glinka بود، که توسط محبت مادر مغزی موصل بود. شواهد این روابط نامه ها بود که در آرشیو خلاق آهنگساز حفظ شد.
مرگ
در اوایل دهه 1870، Mussorgsky بسیار مورد نیاز بود. جوانان طوفانی با احزاب بی پایان و کوپن ها منجر به این واقعیت شد که در سن 40 سالگی، آهنگساز شروع به آزمایش حملات جنون کرد، علت آن سوء مصرف الکل بود.
متاسفانه از دلیلی خود، Modest Petrovich، دکتر جورج کاراریکا، رئیس جمهور فعلی جامعه پزشکان سنت پترزبورگ را استخدام کرد و با کمک او سعی کرد از عادت مضر خلاص شود.
بحران زمانی رخ داد که Musorgsky از خدمات اخراج شد. آهنگساز به فقر به دست آورد 4 بار در سفید و به بیمارستان افتاد. دوستان، از جمله هنرمند Ilya Repin، که یک پرتره مرگ پرتره از آهنگساز، پرداخت شده برای درمان، اما تنها به مدت کوتاهی اجتناب ناپذیر بود.
در 16 مارس 1881، مدافع پتروویچ دوباره به جنون افتاد و حمله بعدی روانپزشكی متالولون باعث مرگ آهنگساز بزرگ روسی شد. چند روز بعد، همکاران Mussorgsky در سنت پترزبورگ را در قلمرو صومعه الکساندر نروسکی دفن کردند، و در سال 1972 موزه اختصاص به زندگی و خلاقیت نویسنده بوریس گودونوا در عمارت خانواده مادر افتتاح شد.
آثار موسیقی
- 1857-1866 - "سال های جوان"
- 1859 - "شامیل مارش"
- 1867 - "شب در کوه طاس"
- 1868 - "ازدواج"
- 1869 - "Boris Godunov"
- 1870 - "کودکان"
- 1873 - "Hovhanshchina"
- 1874 - "نمایشگاه Sorochinsky"
- 1874 - "با خورشید"
- 1874 - "تصاویر از نمایشگاه"
- 1877 - "آهنگ ها و رقص مرگ"