Biografia
Modest Petrovich Mussorgsky: il grande compositore russo, i cui scritti sono stati ispirati dalle tradizioni storiche e folcloristiche. Ignorando consapevolmente i canoni consolidati della musica occidentale, il Creatore Novator ha creato opere con un sapore nazionale unico che ha glorificato il potere e la natura distintiva del popolo russo. L'opera Boris Godunov è diventata un modello di fondamentalismo vocale-sinfonico e ha influenzato il lavoro di molti scrittori della fine del 19 ° - inizio del XX secolo.Infanzia e giovani.
Modest Petrovich Mussorgsky, il nobile ereditario, è nato il 9 marzo 1839 nella tenuta di Karevo, situata nella provincia di Pskov a 400 km da San Pietroburgo. I genitori, i ricchi proprietari terrieri, si sono svolti dai famosi principi di Smolensk, che discesero dai discendenti della grande dinastia di Ruriki.
Peter Alekyeevich Mussorgsky è stato il Figlio dell'ufficiale delle guardie, il proprietario di un'ampia tenuta nella contea di Toropetsk. Ereditando la tenuta, ha lasciato il servizio nel Senato di San Pietroburgo e sposò Yulia Ivanovna Chirikova, la figlia del militare in pensione dal villaggio vicino Naumovo.
Mentre i genitori non avevano una mancanza di mezzi, l'infanzia del modesto si è tenuta nell'atmosfera di una vacanza permanente. Circondato dalla cura della bambinaia, un ragazzo di una tenera età sentiva il sapore delle canzoni russe e delle fiabe e dello spirito delle tradizioni e delle abitudini della gente, e la madre ha messo suo figlio al gusto per la musica classica e cominciò a insegnargli Azam Suonare un pianoforte. All'età di 7 anni, il futuro compositore è stato facilmente selezionato da raggruppamenti complessi di pianoforti complessi e li ha completati con le proprie improvvisazioni.
Alla 10a età, Mussorgsky è stata inviata all'istituzione educativa tedesca, situata a San Pietroburgo, dove il ragazzo continuò a occuparsi di musica sotto la supervisione del pianista e l'insegnante di Anton Augustovich Herke e nel 1852 introdusse il primo pezzo composto indipendentemente per pianoforte. I genitori si sono rallentati al successo creativo del Figlio, ma la carriera creativa non era seriamente considerata. I discendenti delle forze armate contavano le tradizioni familiari e presto hanno organizzato modesto per gli ufficiali della Scuola di Guards, dove regnò l'intemperiore e la disciplina.
Il giovane ha accettato il regime duro dell'istituzione, ma non ha fermato la musica. Grazie al talento innato e all'abilità acquisita, Mussorgsky divenne un'anima della compagnia e regolarmente eseguita a feste e vacanze adatte a scuola. Allo stesso tempo modesto è iniziato la sua strada verso l'alcolismo, che era parte integrante della vita studentesca raccata del tempo.
Nel 1856, il futuro compositore si è laureato alla scuola delle guardie e ha ricevuto un appuntamento nel reggimento di trasfigurazione di San Pietroburgo. Stabilita nella capitale, ha incontrato l'élite russa militare e creativa.
Presto il giovane ufficiale divenne un partecipante regolare nella casa del compositore Alexander Dargomyzhsky e ha fatto amicizia con le famose figure culturali russe della persona di Vladimir Stasov, Alexander Borodina, Caesar Kyui e Mia di Balakirev. Quest'ultimo ha preso la "educazione" e l'educazione musicale di Mussorgsky, che ha deciso di lasciare il servizio militare per il bene di una piena carriera musicale.
Musica
La biografia creativa di Mussorgsky è iniziata con accordi utensili di opere sinfoniche per esaurire le capacità della composizione e della disposizione dei partiti musicali. Nel corso del lavoro, il compositore del principiante si rese conto che i piccoli generi non corrispondono alla portata della sua anima e alla latitudine della fantasia, quindi, scrivendo un sonatoo per pianoforte, 2 orchestrali Scherzo e giocare a Marsh Shamil, Modest Petrovich si chiedeva di Petrovich.
Entro 3 anni, Mussorgsky ha composto il lavoro basato sulla tragedia di Sofokla "King Edip", poi passata alla trama del "salamo" di Flauber, e dopo un po 'di tempo impiegato l'adattamento della "notte alla vigilia di Ivan Kupala" Nikolai Gogol . Dopo aver scritto un certo numero di frammenti, l'autore ha perso interesse per i progetti e non si è laureato da nessuno di loro.
Nei primi anni del 1860, Modest Petrovich ha iniziato esperimenti con generi musicali e scrisse un certo numero di canzoni sulle poesie di grandi poeti, tra i quali acquisirono la più grande fama acquisita la "canzone dell'anziano", "Tsar Saul" e "Calicistra". Queste opere hanno gettato l'inizio di una tradizione nazionale nel lavoro del compositore e si è distinto da argomenti sociali acuti e straordinario dramma musicale.
Il prossimo è stato seguito da una serie di romanzi di genere "Svetik-Savisha", "Canzone di Yarema", "Seminarist" e altri che hanno acquisito un'incredibile popolarità nei contemporanei e ha causato risposte ambigue degli ascoltatori. E nel 1867, la luce vide il lavoro sinfonico della "notte di Ivanov sul supporto calvo", originariamente concepito come coro.
Collaborazione con colleghi compositori, uniti in una potente handguard, Mussorgsky ha assorbito idee tradizionali nazionali e nuove tendenze che sono nate in relazione alla mutevole situazione politica. La conseguenza di questo era l'inevitabile desiderio di trasmettere un quadro completo degli eventi drammatici che si sono svolti in Russia in passato e nel presente nel presente.
I musicisti hanno cercato di portare la creatività alla realtà e perquisire forme non tradizionali. Uno dei risultati di queste ricerche è stato il lavoro comico del "matrimonio" di Mussorgsky, che l'autore ha chiamato la "Opera parlata", che è diventata la formazione del grande talento russo prima di creare un capolavoro monumentale famoso in tutto il mondo chiamato "Boris Godunov" .
I lavori sulla Pushkin Plot sono iniziati nel 1868 e sono andati così rapidamente che nel prossimo anno il compositore ha creato una chiave e completato il punteggio principale. Interessante è il fatto che Modest Petrovich ha sollevato le idee delle opere future per molto tempo e, scrivendo musica, quasi non ha usato le bozze.
Seguendo l'idea storica e poetica, Mussorgsky si è concentrata su 2 argomenti, il destino di una persona e il destino del popolo e ha rifiutato numeri solisti a favore di scene di corali su larga scala. È per questo motivo che la prima edizione di Boris Godunova non ha soddisfatto la Direzione del Teatro Mariinsky, che ha rifiutato di mettere l'opera nel 1870.
Avendo arruolato con il supporto degli Associati, Modest Petrovich ha elaborato il lavoro nel più breve tempo possibile modificando la trama e aggiungendo diversi personaggi. Inoltre, il punto di grasso nella nuova versione del lavoro è diventato finale, che rappresenta una scena folk di massa. L'abbondanza di melodie folk e immagini naturali colorate hanno reso "Boris Godunov" il più grande modello dell'opera dell'opera e ha portato grandezza e fama al Creatore. La premiere del lavoro si è svolta a San Pietroburgo nel febbraio 1874.
E avendo ricevuto una porzione di critiche ingiustificate, Mussorgsky impegnata nella forma di realizzazione di un nuovo piano creativo, contattando il tema dei rischi di tiro sanguinante. Lavorare su "Hovhanchina" Advanced non è veloce come l'autore vorrebbe. Era costantemente distratto da altri progetti, scrisse canzoni e romanzi, che alla fine unitano nella compilazione vocale "bambini", così come il pianoforte suona, noto come "immagini della mostra".
A metà degli anni '70, rinviando un notebook con schizzi di "Hovhanchina", Modest Petrovich ha composto il ciclo vocale "Canzoni e dance della morte" e presentato ai colleghi alcuni frammenti di un'altra opera chiamata "Sorochinsky Fair".
Negli anni successivi, Mussorgsky esplose tra due nuove creazioni, ma una complessa situazione finanziaria, vicino alla povertà, ha impedito il lavoro a pieno titolo e ha colpito lo stato fisico e mentale del compositore. Nel 1879, gli amici hanno organizzato i modi del tour di Petrovich della città della Russia e ha stabilito un fondo a sostegno di uno scrittore di talento. Ha aiutato Mussorgsky a resistere per 2 anni, ma l'opera "Hovhanshchina" e "Sorochinsky Fair" e rimase incompiuta.
Vita privata
La maggior parte della vita di Mussorgsky ha trascorso a San Pietroburgo, ruotando nella società dell'élite culturale e creativa. I membri del "Mighty Bunch" sono diventati per il compositore la seconda famiglia con cui ha condiviso il successo e le avversità, la vittoria e la sconfitta.
Nonostante il fatto che Modest Petrovich ruotato nella società, non era felice nella sua vita personale e non aveva moglie o figli. L'unica signora a cui lo scrittore era identico ai sentimenti delicati era Lyudmila Ivanovna Shestakova, la sorella di Mikhail Glinka, che era rappresentata dall'affetto materno cardiaco Mussorgiano. La prova di queste relazioni era lettere, conservata nell'archivio creativo del compositore.
Morte
Nei primi anni del 1870, Mussorgsky ha lasciato molto a desiderare. I giovani tempestosi con parti infinite e indumenti hanno portato al fatto che alla 40a età, il compositore ha iniziato a testare gli attacchi della follia, la cui causa era abusi di alcol.
Temendo nella sua ragione, Modest Petrovich ha assunto un personale Dr. George Carrica, l'attuale presidente della Società di Medici di San Pietroburgo, e con il suo aiuto ho cercato di liberarmi di un'abitudine dannosa.
La crisi arrivò quando Mussorgsky fu licenziato dal servizio. Il compositore portato alla povertà è sopravvissuto a 4 barte su bianco e cadde in ospedale. Amici, incluso l'artista ilya repin, che ha scritto un ritratto di morte-ritratto del compositore, pagato per il trattamento, ma era solo un inevitabile ritardato brevemente.
Il 16 marzo 1881, Modest Petrovich si è nuovamente caduto nella follia, e il prossimo attacco della psicosi di MetalColone è stata la causa della morte del grande compositore russo. Pochi giorni dopo, i colleghi hanno seppellito Mussorgsky a San Pietroburgo nel territorio del monastero di Alexander Nevsky, e nel 1972 il museo dedicato alla vita e alla creatività dell'autore di Boris Godunova si è aperto nella villa di famiglia della madre.
Lavori musicali
- 1857-1866 - "Giovani anni"
- 1859 - "Shamil Marsh"
- 1867 - "Night on Bald Mount"
- 1868 - "Matrimonio"
- 1869 - "Boris Godunov"
- 1870 - "Bambini"
- 1873 - "Hovhanshchina"
- 1874 - "Sorochinsky Fair"
- 1874 - "con il sole"
- 1874 - "Immagini dalla mostra"
- 1877 - "Canzoni e danza della morte"