Biografia
Modest Petrovich Mussorgsky - El gran compositor rus, els escrits dels quals es van inspirar en tradicions històriques i folklore. Ignorant conscientment els cànons establerts de la música occidental, la novació creadora va crear treballs amb un sabor nacional únic que va glorificar el poder i la naturalesa distintiva del poble rus. L'òpera Boris Godunov es va convertir en un model de fonamentalisme simfònic vocal i va influir en el treball de molts escriptors de finals del segle XIX a principis del segle XX.Infància i joventut
Modest Petrovich Mussorgsky, el noble hereditari, va néixer el 9 de març de 1839 a la finca de Karevo, situada a la província de Pskov a 400 km de St. Petersburg. Els pares, els terratinents rics, van tenir lloc dels famosos Prínceps de Smolensk, que van ser descendents pels descendents de la Gran Dinastia de Ruriki.
Peter Alekseevich Mussorgsky era el fill de l'oficial de guàrdies, el propietari d'una extensa finca del comtat de Toropetsk. Heretant la finca, va deixar el servei al Senat de Sant Petersburg i es va casar amb Yulia Ivanovna Chirikova, filla de l'exèrcit retirat del poble veí Naumovo.
A mesura que els pares no tinguessin manca de mitjans, la infància de modest es va celebrar a l'atmosfera d'una festa permanent. Envoltat de la cura de la mainadera, un noi d'una edat primerenca va sentir el gust de les cançons russes i els contes de fades i l'esperit de les tradicions i costums de les persones, i la mare va posar el seu fill al gust de la música clàssica i va començar a ensenyar-li azam tocant un piano. Als 7 anys, el futur compositor va ser seleccionat fàcilment per un complex de piano complexos i els va complementar amb les seves pròpies improvisacions.
A la 10a edat, Mussorgsky va ser enviat a la institució educativa alemanya, situada a St. Petersburg, on el nen va continuar ocupant música sota la supervisió del pianista i el mestre d'Anton Augustovich Herke i el 1852 va introduir la primera peça composta de forma independent piano. Els pares es van alegrar a l'èxit creatiu del fill, però la carrera creativa no es va considerar seriosament. Els descendents dels militars van explicar tradicions familiars i després van arreglar modestes a l'Escola de Guàrdies Oficials, on va regnar la intempèrie i la disciplina.
El jove va acceptar el dur règim de la institució, però no va deixar de música. Gràcies al talent innat i habilitat adquirida, Mussorgsky es va convertir en una ànima de la companyia i es va realitzar regularment a festes i festius adequades a l'escola. Al mateix temps, Modest va començar el seu camí cap a l'alcoholisme, que era una part integral de la vida estavellada de l'època.
El 1856, el futur compositor es va graduar a l'escola de Guards i va rebre una cita al Regiment de Transfiguració de Sant Petersburg. Establint-se a la capital, es va reunir amb l'elit militar i creativa russa.
Aviat el jove oficial es va convertir en participant habitual a la casa del compositor Alexander Dargomyzhsky i va fer amics amb les famoses figures culturals russes en la persona de Vladimir Stasov, Alexander Borodina, César Kyui i Mia de Balakirev. Aquest últim va assumir la "educació" i l'educació musical de Mussorgsky, que va decidir deixar el servei militar pel bé d'una carrera musical completa.
Música
La biografia creativa de Mussorgsky va començar amb arranjaments d'eines d'obres simfòniques per esgotar les habilitats de la composició i la disposició dels partits musicals. En el transcurs del treball, el compositor novell es va adonar que els petits gèneres no es van correspondre a l'abast de la seva ànima i de la latitud de la fantasia, així que escrivint un sonatoo per a piano, 2 orquestral Scherzo i jugar anomenat Marsh Shamil, Modest Petrovich es va preguntar Opere.
Dins dels 3 anys, Mussorgsky va compondre el treball basat en la tragèdia de Sofokla "King Edip", després va passar a la trama de "Salamo" de Flauber, i després d'un temps va prendre l'adaptació de "Nit a la vigília de Ivan Kupala" Nikolai Gogol . Després d'escriure una sèrie de fragments, l'autor va perdre interès en projectes i no es va graduar de cap d'ells.
A principis de la dècada de 1860, Modest Petrovich va començar experiments amb gèneres musicals i va escriure diverses cançons sobre els poemes de grans poetes, entre els quals van adquirir la fama més gran adquirida la "Cançó de la Verge", "Tsar Saul" i "Calicistra". Aquestes obres van establir l'inici d'una tradició nacional en l'obra del compositor i es van distingir per temes socials aguts i un drama musical extraordinari.
A continuació va ser seguit per una sèrie de romanços de gènere "Svetik-Savishna", "Cançó de Yarema", "Seminari" i altres que han adquirit una popularitat increïble en els contemporanis i van causar respostes ambigües dels oients. I el 1867, la llum va veure l'obra simfònica de "Nit d'Ivanov a Mount Calb", va concebre originalment com a cor.
Col·laborar amb els companys de compositor, units en una manca de mà poderosa, Mussorgsky va absorbir les idees tradicionals nacionals i noves tendències que van sorgir en relació amb la situació política canviada. La conseqüència d'aquest va ser el desig inevitable de transmetre una imatge completa dels esdeveniments dramàtics que van tenir lloc a Rússia en el passat i el present en el present.
Els músics van intentar portar la creativitat a la realitat i van buscar formes no tradicionals. Un dels resultats d'aquestes cerques va ser el treball còmic del "matrimoni" de Mussorgsky, que l'autor va cridar l'òpera parlada ", que es va convertir en la formació del gran talent rus abans de crear una obra mestra monumental famosa mundial anomenada" Boris Godunov " .
El treball a la parcel·la Pushkin va començar el 1868 i va anar tan ràpidament que durant el proper any el compositor va crear una clau i va completar la puntuació principal. Interessant és el fet que Modest Petrovich va plantejar les idees de les obres futures durant molt de temps i, escriure música, gairebé no va utilitzar esborranys.
Seguint la idea històrica i poètica, Mussorgsky es va centrar en 2 temes, el destí d'una persona i el destí de la gent, i es va negar als números individuals a favor de les escenes corals a gran escala. És per això que la primera edició de Boris Godunova no va satisfer la Direcció del Teatre Mariinsky, que es va negar a posar l'òpera en 1870.
Després d'haver-se enregistrat amb el suport dels associats, Modest Petrovich va processar el treball en el menor temps possible canviant la història i afegint diversos personatges. A més, el punt de greix de la nova versió de l'obra es va convertir en la final, que representa una escena popular massiva. L'abundància de melodies populars i imatges naturalistes de colors van fer "Boris Godunov" el model més gran de l'art d'òpera i va portar la grandesa i la fama al creador. L'estrena de l'obra va tenir lloc a St. Petersburg al febrer de 1874.
I després d'haver rebut una part de la crítica injustificada, Mussorgsky es dedica a l'encarnació d'un nou pla creatiu, posant-se en contacte amb el tema dels riscos de tir sagnant. El treball sobre "Hovhanchina" no va avançar tan ràpid com li agradaria l'autor. Es va distreure constantment per altres projectes, va escriure cançons i romanços, que finalment es van unir a la compilació vocal "infantil", així com obres de piano, conegudes com a "Imatges de l'exposició".
A mitjan anys 1870, ajornant un quadern amb esbossos de "Hovhanchina", Modest Petrovich va compondre el cicle vocal "Cançons i dansa de la mort" i va presentar als companys uns pocs fragments d'una altra òpera anomenada "Sorochinsky Fair".
Durant els propers anys, Mussorgsky va esclatar entre dues noves creacions, però una situació financera complexa, a prop de la pobresa, va impedir treballs de ple dret i van afectar l'estat físic i mental del compositor. El 1879, els amics van organitzar modes de gira de Petrovich a la ciutat de Rússia i van establir un fons en suport d'un escriptor amb talent. Va ajudar a Mussorgsky a mantenir-se durant 2 anys, però l'òpera "Hovhanshchina" i "Sorochinsky Fair" i van romandre inacabada.
Vida personal
La major part de la vida de Mussorgsky va passar a St. Petersburg, girant a la societat d'elit cultural i creativa. Els membres del "Mighty Bunch" es van convertir en el compositor la segona família amb la qual va compartir l'èxit i l'adversitat, la victòria i la derrota.
Tot i que el modest Petrovich va girar a la societat, no estava content en la seva vida personal i no tenia esposa ni fills. L'única senyora a la qual l'escriptor era idèntic a sentiments suaus va ser Lyudmila Ivanovna Shestakova, la germana de Mikhail Glinka, que estava representada per l'afecte materna cardíaca mussorgiana. Les proves d'aquestes relacions eren cartes, conservades en l'arxiu creatiu del compositor.
Mort
A principis de 1870, Mussorgsky va deixar molt a desitjar. La joventut tempestuosa amb partits interminables i els seus cisos va conduir al fet que a la 40a edat, el compositor va començar a provar els atacs de la bogeria, la causa dels quals era l'abús d'alcohol.
Tement a la seva pròpia raó, Modest Petrovich va contractar un Dr. George Carrica, l'actual president de la Societat de Metges de Sant Petersburg i amb la seva ajuda vaig intentar desfer-me d'un hàbit perjudicial.
La crisi va venir quan Mussorgsky va ser acomiadat del servei. El compositor portat a la pobresa va sobreviure a 4 barts de blanc i va caure a l'hospital. Amics, incloent l'artista Ilya Repin, que va escriure un retrat retrat de mort del compositor, pagat pel tractament, però només es va retardar breument inevitable.
El 16 de març de 1881, Modest Petrovich va tornar a caure en la bogeria, i el següent atac de la psicosi de metalcolona va ser la causa de la mort del gran compositor rus. Uns dies més tard, els companys van enterrar Mussorgsky a Sant Petersburg al territori del monestir d'Alexander Nevsky, i el 1972 el museu dedicat a la vida i la creativitat de l'autor de Boris Godunova es va obrir a la mansió familiar de la mare.
Obres musicals
- 1857-1866 - "Anys joves"
- 1859 - "Shamil Marsh"
- 1867 - "Nit a la muntanya calba"
- 1868 - "Matrimoni"
- 1869 - "Boris Godunov"
- 1870 - "nens"
- 1873 - "Hovhanshchina"
- 1874 - "Sorochinsky Fair"
- 1874 - "Amb sol"
- 1874 - "Imatges de l'exposició"
- 1877 - "Cançons i dansa de la mort"