Antonio Vivaldi - Tiểu sử, Ảnh, Cuộc sống cá nhân, Công trình

Tiểu sử

Antonio Luciano Vivaldi - Nhà soạn nhạc, nhạc trưởng Ý, giáo viên, violin Virtuoso, Tác giả 500 buổi hòa nhạc cho Dụng cụ Solo và Dàn nhạc, 90 vở opera, Genius, có tác phẩm đã cam kết lãng quên trong 200 năm.

Antonio sinh ngày 4 tháng 3 năm 1678 tại Venice trong gia đình Tsier và nhạc sĩ Giovanni Battista Vivaldi và vợ Camilla. Giovanni đến từ Brescia, và lúc 10 tuổi định cư ở Venice cùng với mẹ. Trong những ngày đó, Torilly, Strigli, Curl và các khách hàng giải trí, và cũng giải trí với họ bằng cách thống trị.

Vivaldi-Senior kết hợp nghệ thuật làm tóc với một trò chơi trên một cây vĩ cầm. Giovanni đã trở thành một nghệ sĩ violin trong nhà nguyện của Nhà thờ St. Mark, cũng là tên của ông nằm trong danh sách những người sáng lập của xã hội âm nhạc và thậm chí trên trang tiêu đề của một opera ngày 1689.

Giám đốc của xã hội được đề cập là nhà soạn nhạc và tác giả của Opera Giovanni Legna. Dựa trên những sự thật này, tiểu sử của Vivaldi của Vivaldi đã đi đến kết luận rằng nhà soạn nhạc là tài năng và những bước đầu tiên trên cánh đồng nhạc kịch, người cha có nghĩa vụ với tình yêu của con trai đối với người vĩ cầm và bàn giao kỹ năng của chính mình, phiên điều trần và kỹ năng hoàn hảo của tro choi. Ngoài ra còn có một phiên bản mà Antonio trẻ nghiên cứu tại Giovanni Legnitzi.

Hoàn cảnh sinh đẻ của Vivaldi Jr. Được phép tìm ra ngày chính xác về ngoại hình của mình để ánh sáng. Thực tế là cậu bé được sinh ra sớm, vào tháng thứ bảy. Nữ hộ sinh đã sinh ra, khuyên nên rửa tội ngay lập tức đứa trẻ trong trường hợp chết đột ngột. Sau một vài giờ sau khi sinh em bé đã được mệnh danh là được chứng minh bởi kỷ lục trong cuốn sách Giáo hội.

Theo truyền thuyết, trận động đất đã xảy ra vào ngày hôm đó ở Venice, và đứa trẻ được sinh ra trước thời hạn. Camilla được cho là thề sẽ trao cho con trai cho các giáo sĩ, nếu anh ta sống sót. Đáng ngạc nhiên, Antonio sống sót, mặc dù ông được phân biệt bởi sức khỏe yếu và cấu trúc phụ đề.

Vì hen suyễn, cậu bé rất khó di chuyển, các nhạc cụ bằng đồng cũng bị cấm. Nhưng yêu thích của violin từ trẻ sơ sinh đã được xử lý đầy đủ về Maestro trong tương lai, và từ 10 tuổi Antonio đã thay thế cha mình, chơi trong Nhà nguyện St. Mark.

Từ năm 13 tuổi, Vivaldi Jr. đã thực hiện vị trí "thủ môn" với nhà thờ, mở cổng chùa. Sau đó, một vài sự khởi đầu của Bộ trưởng Bộ Trẻ của Giáo hội ở vị trí cao hơn đã diễn ra. Antonio đại chúng chỉ phục vụ một lần, anh ta thư giãn do sức khỏe yếu, và chàng trai trẻ có cơ hội cống hiến hết mình cho âm nhạc.

Trong những ngày đó, các linh mục Venice kết hợp các buổi hòa nhạc viết, âm nhạc tâm linh với sự phục vụ Chúa. Nó được coi là tự nhiên như sự hiện diện của các nhạc cụ trong mỗi cao. Ở thế kỷ XVII, Cộng hòa Venice là những quốc gia được giác ngộ và văn hóa nhất trên thế giới, và trong lĩnh vực Opera, âm nhạc thế tục và tinh thần đặt giai điệu của phần còn lại của châu Âu.

Âm nhạc

Trong 25 năm, Vivaldi bắt đầu dạy nghệ thuật của một trò chơi violin trong Khu bảo tồn Venetian Ospedale Della Pietà. Nhạc viện được gọi là nơi trú ẩn của trường trong các tu viện, nơi trẻ mồ côi và trẻ em được đào tạo, có cha mẹ không thể cung cấp cho họ. Những trường này từ Cộng hòa đã được tài trợ.

Mái ấm cho các cô gái chuyên về khoa học nhân đạo, đặc biệt chú ý đến ca hát, âm nhạc, việc thực hiện những giai điệu tinh thần, thánh vịnh và hô vang. Các chàng trai mà họ đã chuẩn bị thương nhân và nghệ nhân, đã dạy khoa học chính xác.

Antonio Vivaldi trở thành bậc thầy về violin cho học sinh trẻ của nơi trú ẩn, và sau đó là giáo viên của Alta. Nhiệm vụ của ông bao gồm một văn bản hàng tháng của các buổi hòa nhạc, Cantat, Vocal làm việc cho các nghệ sĩ độc tấu và hợp xướng, cũng như việc tạo ra các buổi hòa nhạc và buổi hòa nhạc mới cho mỗi kỳ nghỉ nhà thờ. Ngoài ra, giáo viên cá nhân thực hành với âm nhạc mồ côi, trò chơi về nhạc cụ và giọng hát, đã diễn tập và mài giũa kỹ năng của các cô gái.

Vivaldi làm việc tại Pietà từ 1703 đến 1740, không kể trong 8 năm nghỉ từ 1715 đến 1723 và từ 1713, ông trở thành đạo diễn của Nhạc viện. Tất cả những năm này, nhà soạn nhạc đã làm việc không mệt mỏi, chỉ dành cho nơi trú ẩn, hơn 60 tác phẩm đã được viết, bao gồm Cantata, các buổi hòa nhạc cho solo, hợp xướng, biểu diễn dàn nhạc.

Năm 1705 và 1709, các nhà xuất bản Venetian đã xuất bản hai Opus Vivaldi bởi 12 Sonatas, vào năm 1711 - 12 buổi hòa nhạc được gọi là "Cảm hứng hài hòa". Trong cùng một năm, nhà soạn nhạc trẻ và tài năng lần đầu tiên nghe thấy bên ngoài Ý. Năm 1706, Vivaldi biểu diễn tại Đại sứ quán Pháp, và sau ba năm, ông đang lắng nghe vị vua Đan Mạch Frederick IV, người mà Antonio sau đó dành 12 Sonat.

Năm 1712, nhạc sĩ đã gặp Lịch trình soạn nhạc Gottfried Đức và năm năm sau, Vivaldi chuyển đến Mantui theo lời mời của Hoàng tử Philip Hesse Darmstadt trong ba năm.

Kể từ năm 1713, nhà soạn nhạc bắt đầu quan tâm đến một nghệ thuật âm nhạc mới cho chính mình - một vở opera thế tục. Opera Vivaldi viết đầu tiên đã trở thành "Otton trên biệt thự". Một chàng trai trẻ tài năng được Impreario và khách quen chú ý, và chẳng mấy chốc Antonio đã nhận được chủ sở hữu của Nhà hát San Angelo cho một vở opera mới.

Theo nhà soạn nhạc, trong giai đoạn từ 1713 đến 1737, ông đã viết 94 vở opera, nhưng chỉ có 50 đối tác đã đến ngày này với quyền tác giả của Vivaldi vĩ đại. Tác giả của vở opera đã chờ đợi một cơn bão thành công, nhưng vinh quang thế tục của Vivaldi rất ngắn. Công chúng venetian tinh vi trong âm nhạc sớm tìm thấy các thần tượng mới, và Opera Antonio đã ra khỏi thời trang.

Vào năm 1721, Maine đã đến thăm Milan, nơi ông đã trình bày bộ phim "Silvia", và năm sau anh ta trở về với một miệng trong chủ đề Kinh Thánh. Từ 1722 đến 1725, Vivaldi sống ở Rome, nơi ông đã viết vở opera mới và thực hiện trước khi bố trong một lời mời cá nhân. Đối với một nhạc sĩ giáo sĩ, sự kiện này là một vinh dự lớn.

Vào năm 1723-1724, Vivaldi đã viết các buổi hòa nhạc nổi tiếng, được nhắc nhở sai lầm trong CIS "Seasons" (tên chính xác - "Bốn năm của năm"). Mỗi buổi hòa nhạc violin đều dành riêng cho mùa xuân, mùa đông, bay và mùa thu. Theo phần lớn các nhà phê bình và nhà nghiên cứu, các buổi hòa nhạc này là hàng đầu của sự sáng tạo của Maestro.

Chủ nghĩa cách mạng của các tác phẩm khéo léo là tai người làm sạch sự phản ánh các quá trình và hiện tượng trong âm nhạc, đặc điểm của một hoặc một mùa khác. Vì vậy, trong bài hát violin, bạn có thể nghe thấy tiếng ồn của những cơn bão và những con chó sủa, tiếng muỗi đốt và khoan suối, giọng nói của trẻ em, trill những con chim của các giống chó dễ nhận biết và thậm chí thả skater trên băng.

Chuyến tham quan và Wanders đã dẫn Maestro để làm quen với Hoàng đế Carl VI. Nhà vua là một fan hâm mộ lớn của sự sáng tạo của Wivalddi, và một mối quan hệ thân thiện bắt đầu giữa họ. Đáng ngạc nhiên, vì sự phổ biến của nhà soạn nhạc đang giảm sự phổ biến ở quê hương, ở Venice, vinh quang của ông đã phát triển ở châu Âu, với sân của các vị vua Pháp và Áo.

Dưới sự kết thúc cuộc sống, may mắn rời khỏi nhà soạn nhạc tuyệt vời, và anh ta bị buộc phải bán sonatas của mình cho một xu, chỉ là không được dán nhãn trong nghèo đói. Thất vọng về những người Venetian đã chiến đấu với những sáng tạo của mình, Antonio Vivaldi quyết định chuyển đến Vienna, "dưới phường" đến Đô đốc Hoàng gia về tài năng của ông, Karl VI.

Thật không may, ngay sau khi chuyển nhà soạn nhạc ở Vienna, Hoàng đế đã chết, sau đó chiến tranh bắt đầu, và họ đã quên đi Maestro.

Cuộc sống cá nhân

Là một giáo sĩ, Antonio Vivaldi đưa ra một lời thề độc cư, điều này được kính trọng trong suốt cuộc đời. Tuy nhiên, những người không thân thiết đã tìm cách nhìn thấy sự vi phạm về sự hiểu biết về mối quan hệ chặt chẽ của mình với một trong những học sinh của Nhạc viện Pietà, Anna Zhiro và chị gái Paula.

Vivaldi là một giáo viên và một người cố vấn Anna, người, theo những kỷ niệm của những người đương thời, thu hút sự chú ý của công chúng không bằng vũ lực và phạm vi phiếu bầu, mà hành động. Đối với cô gái này, nhà soạn nhạc đã viết tốt nhất của vở opera, sáng tác Aria và dành thời gian bên nhau tại quê hương và trên đường.

Em gái của Anna, Paolina, Maestro nhàn rỗi và trở thành một y tá tự nguyện và y tá, giúp đối phó với các bệnh bẩm sinh và điểm yếu của cơ thể. Giáo sĩ cao hơn trong một thời gian dài nhìn qua những ngón tay đến niềm đam mê của Maestro với âm nhạc và hoạt động thế tục, nhưng tha thứ cho anh ta một kỳ nghỉ vĩnh viễn gần hai cô gái trẻ không thể.

Năm 1738, Đức Hồng Y-Đức Tổng Giám mục Ferrara, nơi lễ hội tiếp theo được cho là diễn ra với các hoạt động không đổi, đã không để Vivaldi và bạn đồng hành của anh ta trong thành phố, và cũng được chỉ huy phục vụ hàng loạt do tội lỗi của nhà soạn nhạc.

Tử vong

Nhà soạn nhạc Brilliant đã chết trong nghèo đói và cô đơn trên một vùng đất xa lạ, ở Vienna. Cuộc sống của Antonio Vivaldi đã phá vỡ vào ngày 28 tháng 7 năm 1741. Tài sản của ông đã được mô tả và bán cho các khoản nợ, và cơ thể được chôn vùi trên nghĩa trang cho người nghèo thành thị. Chỉ một tháng sau cái chết của Antonio, các chị gái trẻ nhận được một tin buồn.

Sau khi chết, tên của Vivaldi không đáng bị lãng quên. Có lẽ, chỉ có Johann Sebastian Bach chân thành và yêu thích âm nhạc của người Ý, trong một thời gian dài vẫn còn là người ngưỡng mộ trung thành duy nhất của mình. Bach đã giải mã mười buổi hòa nhạc của Vivaldi cho các công cụ và dàn nhạc khác nhau, và di sản của nhà soạn nhạc Venetian có tác dụng hữu hình đối với công việc của tổ chức-Virtuoso.

Sự thật thú vị

• Bằng khen tuyệt vời trong nghiên cứu và mở các kiệt tác của Vivaldi cho những con cháu thuộc về nhà âm nhạc âm nhạc Ý Alberto Jentyli, người đã tìm thấy 14 tập thể tích của nhà soạn nhạc vào đầu thế kỷ XX.
• Antonio Vivaldi là nhà soạn nhạc đầu tiên tạo ra các buổi hòa nhạc cho violin và dàn nhạc, hai, bốn violin và hai Mandolin.
• Chân dung màu duy nhất của Vivaldi, người quen thuộc với tất cả các ảnh trong sách giáo khoa, cũng có thể là hình ảnh của một người hoàn toàn khác (tên viết tắt không được chỉ định trong ảnh và chính bức chân dung không giống như các bức chân dung khác của nhà soạn nhạc).

• Maestro có một biệt danh "Linh mục màu đỏ" do màu đồng của tóc, hiếm có trong số những người Venetian.
• Vivaldi cũng trở nên nổi tiếng với thực tế là anh ta có thể viết một vở opera Trichat trong năm ngày và hàng chục biến thể âm nhạc trên một chủ đề.
• "Tango of Death" khét tiếng, trên thực tế, được mô tả bởi Vivaldi, trên thực tế, một tác phẩm được gọi là Palladio của nhà soạn nhạc hiện đại Karl Jenkins và "Đêm Elf (bài hát)" - Bài hát của nhóm Secret Garden.
• Thành phần "giông bão mùa hè (bão)" từ chu kỳ mùa "được thực hiện bởi Vanessa May là một trong những giai điệu phổ biến nhất trên thế giới.

Discography.

Opera:

• "Otton trong làng", 1713;
• "Roland, điên loạn trí tưởng tượng", 1714;
• "Arsilde, Nữ hoàng Ponta", 1716;
• "Đăng quang Darius", 1717;
• "Artan", 1718;
• "Teuson", 1719
• "Tit Manry", 1719;
• "Farnace", 1727 và những người khác.

Âm nhạc hợp xướng và giọng hát:

• Sacrum (messa);
• Khen ngợi Dominum Omnes Gentes;
• Nature Stabat và những người khác.
• Thánh vịnh:
• Beatus vir;
• Confitebor Tibi Domine;
• Dixit Dominus;
• Lauda Jerusalem và những người khác.

Osoria:

• "Giường đoán nghi lễ", 1716;
• "Thờ phượng ba người sơ sinh Magic Jesus", 1722;
• "Big Cantata" Gloria và Heres ", 1721.
• Cantata để đệm giọng nói:
• "Dưới bóng của một con sồi tuyệt vời";
• "Ý kiến ​​của tôi là hướng đến anh ta";
• "Amur, bạn đã thắng";
• "Bạn biến mất, những ngày vàng";
• "Quá khóc, nguồn nước mắt" và những người khác.

Các buổi hòa nhạc và Sonata, bao gồm:

• "Bão trên biển";
• "Hân hạnh";
• "Săn bắn";
• "Các mùa";
• "Đêm";
• "Shchegglenok";
• "Mở đầu".