Sergey sýni - Mynd, ævisaga, persónulegt líf, orsök dauða, dúkkur

Anonim

Ævisaga

Hann spilaði í dúkkunni til síðasta dags lífs síns. Í höndum húsbónda komu hirðir leikfang til lífs, söng, dansaði og flutt á sviðinu. Áhorfendur eru að gæta hugmyndanna. Með leikhúsinu, soviet leikari Sergei sýni hringlaga næstum allan heiminn, hitta áhugasömum applause alls staðar.

Æsku og ungmenni

Sýnishorn Sergei Vladimirovich birtust 22. júní (5. júlí fyrir nýja stíl) 1901 í höfuðborg Rússlands. Meðlimir fjölskyldunnar hans af rússnesku þjóðerni voru arfgengir tignarmenn. Faðir Vladimir Nikolaevich starfaði sem verkfræðingur járnbrautum og var vísindamaður maður. Hann var hluti af vísindasvið Sovétríkjanna.

Maður með 2 ár í röð varð laureate af Stalinist verðlaununum (árið 1942 og 1943). Senior sýni vann alla-rússneska viðurkenningu eftir í upphafi Great Patriotic War, flugvélin Model Yak-1 hetja Sovétríkjanna Alexander Lavrenova kynnt. Móðir Sergeys var kennari. Framtíðarleikari var einnig yngri bróðir Boris, sem starfar sem vísindamaður-dýralæknir.

Þrátt fyrir þá staðreynd að ungir menn dreymdu um að fá háskólanám, gerðu Sergey meðvitað og sjálfstætt val í þágu skólans. Eftir það gekk hann inn í hæsta list og leikhús verkstæði á fagur deildinni.

Stefnumótun, sem sýni vildi gera á faglegum grunni, valdi hann aftur á ungum árum. Ástæðan var fyrsta dúkkan sem keypt er af móður sinni, sett á hendi. Gaurinn hefur svo heillað hugmyndina um að "lifa" leikföng sem hann byrjaði að sjálfstætt gera þau ásamt öðrum. Starfsemi Sergey er mjög dregist af jafningi og fullorðnum - þeir sem vilja kaupa dúkkur voru vikulega.

Gaurinn varð puppeteer ekki frá léttri lífi - feril Sergey hófst í miklum eftir byltingarkenndum árum, þegar nýtt ríki var bara að byrja að byggja.

Sýnin útskrifaðist síðar með árangri með hæsta listrænum verkstæði, þar sem hann var nemandi V. A. Favorsky og A. E. Arkhipov. Næst varð Sergey nemandi í vinnustofunni í Metropolitan Art Theater og árið 1922 gekk hann til leiklistar MKHATA-2, sem vinnur frá listamanni fólks í Sovétríkjunum og einn af stofnendum leikhússins V. I. Nemirovich-Danchenko.

Sköpun

Í tónlistarstofunni, maður á móti til 1930. Fyrsta kynningin við leikhús dúkkur átti sér stað 10 árum áður. Á þessum tíma, sýni tókst að ná vinsældum sem popp listamaður sem hafði sýningar í gamanleikastílnum "rómantík með dúkkur".

Í samlagning, hann skipaði og sjálfstætt framkvæmd nokkrar framleiðslu á sviðinu í tegund af Waterville. Í parodii þeirra, Sergey Duchly vulgarity og Filistine, einkennandi fyrir sumir frægir popplistamenn.

Um miðjan september 1931 var forstöðumaðurinn boðið að standa í höfuð ríkisins Central Doll Theatre í húsi listræna menntunar barna. Í 4 ár var leikhúsið villt - í stað þess að fullnægjandi vettvangur notaði puppeters flytjanlegur skjár, sem var uppi þar sem nauðsynlegt er. Síðar var sýnishornið boðið upp á byggingu raunhæfar leikhússins, sem er staðsett á Mayakovsky torginu í Moskvu.

Mið-leikhús dúkkunnar spilaði mikið hlutverk í skapandi ævisögu manns, leiddi hann stofnunina til dauða hans. Sergei Vladimirovich gerði töluvert framlag til þróunaraðferða og kenningar, svo og skilgreiningu á tegundareiginleikum puppet leikhússins.

Hann varð uppfinningamaður nýrrar dúkkukerfis, í augum hans, ekki ein kynslóð hæfileikaríkra listamanna - stjórnendur, leikarar, listamenn, sjávar, sem enn hernema æðsta stöðu í rússnesku og heimsheimilum til þessa dags.

Í sýningunum birtist æfingastillingin yfirleitt ekki faceless mynd, sem leiðir til leikfangsins og raunveruleg skapari myndlistar. Með því að nota árangursríka greiningu og aðferðir við líkamlega svik, Sergei Vladimirovich sannar að erfitt ferli af æxlun af listamanni listræna mynda hefur sömu meginreglur og í dramatískum leikhúsinu.

Vinna fyrirmyndar sem leikstjóri er úthlutað til djúprar greiningar, að finna óstöðluð lausnir í uppsetningu skreytingar, skjár og "líffærafræði" af puppet stafi.

Meðal annars var Sergey Vladimirovich hæfileikaríkur rithöfundur. Í bókunum sínum "starfsgrein" og "leikari með dúkku", sem varð einstakt skjöl af tímum, sagði maður um leikkerfið, sem og starfsmenntun.

Í samlagning, hélt hann ríkur bókmennta arfleifð fræðileg arfleifð í öðrum verkum sínum, svo sem "á skrefum í minni", "um það sem ég sá, lærði ég og áttaði sig á tveimur ferðum til London," "Merkið", "mín Kunstkamera "og aðrir. Einhver þessara bóka er að finna í leikhúsinu.

Sýningar af Sergey Exemplobure voru að eilífu varð hluti af Gold Foundation fyrir innlenda og heiminn fallegar listar. Eftir að hafa fengið ást áhorfenda og stuðning gagnrýnenda, halda þeir áfram að birtast á veggspjöldum nútíma leikhúsum.

Einkalíf

Persónulegt líf Sergey Obrazzova var eins og mettuð sem skapandi. Fyrsta konan hans varð kennari Sophia Semenovna, sem starfaði í heimahúsum barna "Hive" sem á Preobrashenskaya Oblast. Það var þar sem makarnir voru kynntir, þar sem 17 ára sýnishornin fengu teikningarkennara. Á veturna 1925 var sonur sem heitir Alexei fæddur par. Eftir 3 ár átti harmleikur í fjölskyldu sinni - á útliti dóttur Natalia, dó kona.

Annað kona leikstjórans varð leikkona Olga Shaganova, sem hann gerði hjónaband árið 1931. Þeir voru sameinuð af ást hunda - það var hjúkrunarfræðingur konu (grár hundur músar) sem notaður er í leikritinu "Hut Uncle Tom". Í hjónabandi virtust börn ekki, en Olga Aleksandrovna reyndi á alla vegu til að skipta um móður fyrir börn Sergey.

Dauða

Orsök dauða Sergey Exemployment var ekki sjúkdómurinn og ekki slys. Hann í lífinu brugðist auðveldlega við erfiðleika, en gat ekki sigrast á einum aldri. Leikstjóri var ekki 8 ára, 1992, hann var 90 ára gamall. Gröf leikhúsið er staðsett í söguþræði númer 10 í Novodevichy kirkjugarðinum.

Upp að dauða sýnanna, ferðaðist það til vinnu á fæti. Árið 2006, til heiðurs Sovétríkjanna og listamannsins, var Brons-minnismerkið nálægt Central Academic Puppet leikhúsinu. Grunnurinn var myndin af manni og postulíni mynd, búin til í miðri 20. aldar myndhöggvara Ilya Slonim.

Sýningar

  • 1936 - "með því að whining kettling"
  • 1937 - "Köttur í stígvélum"
  • 1940 - "Magic Lamp Aladdin"
  • 1943 - "King Deer"
  • 1945 - "Gaman Bear"
  • 1946 - "Óvenjuleg tónleikar"
  • 1961 - "Divine Comedy"
  • 1975 - "Don Juan"
  • 1975 - "Chukocola"
  • 1985 - "Buratino"

Bókaskrá

  • 1938 - "leikari með dúkku"
  • 1950 - "starfsgrein mín"
  • 1956 - "Á því sem ég sá, lærði ég og skilið á tveimur ferðum til London"
  • 1957 - "leikhús kínverskra manna"
  • 1981 - "starfsgrein mín"
  • 1987 - "á skrefum minni"
  • 1987 - "Artaft of Arts"
  • 1990 - "Kunstkamera minn"

Lestu meira