Tiểu sử
Nhóm kim loại Thùng rác huyền thoại bị giết người được coi là người tham gia "Big Bour" "hạng nặng" và cùng với Metallica, Megadeth và Anthrax đại diện cho hướng cổ điển của Hevi. Mặc dù chỉ trích và cấm, các album của đội đã nhận được 4 chứng chỉ bạch kim và được đề cử 5 lần vào Grammy, đánh bại năm 2007 và 2008. GIẢI PHÁP 5 TRIỆU Bản sao trên toàn thế giới, vào tháng 1 năm 2017, Slayer tuyên bố hoàn thành sự nghiệp và đi đến một chuyến lưu diễn chia tay, theo dữ liệu sơ bộ, nên kéo dài đến cuối năm 2019 - đầu năm 2020.Lịch sử sáng tạo và sáng tác
Lịch sử của Tập đoàn Slayer bắt đầu ở California Huntington Park vào năm 1981, khi Kerry King (Guitar), Jeff Khannenan (Guitar), Dave Lombardo (Trống) và Tom Araya (Giọng hát, Guitar) Liên kết với nhau để chơi một phiên bản bìa của các tác phẩm thúc đẩy các nhóm kim loại Hevi.
Phát biểu tại các bữa tiệc trong các câu lạc bộ nhỏ của Los Angeles, các nhạc sĩ tự gọi mình là Slayer và tạo ra logo của ngôi sao năm cánh từ những thanh kiếm chéo, tạo ra một ấn tượng sống động, xuất hiện trên sân khấu trong bộ quần áo và những cây thánh giá đảo ngược.
Năm 1983, trong một bài phát biểu về hệ thống sưởi từ nhóm chó cái, một nhóm người mới bắt đầu đã nhận xét Brian Steel, một nhà báo âm nhạc gần đây đã thành lập các hồ sơ lưỡi kiếm kim loại và tham gia vào việc thúc đẩy những người biểu diễn trẻ tuổi.
Sau cuộc họp hậu trường, doanh nhân đã mời King và công ty tham gia vào việc tạo ra một bộ sưu tập Metal Massacre III và nộp cho công chúng một trong số ít các tác phẩm gốc được gọi là "Perfector tích cực". Sau khi phát hành đĩa, bài hát đã tạo ra một furor trong các vòng tròn liên quan, và, cảm thấy sự giam giữ vàng, SlaGel đã đưa ra một hợp đồng với nhãn hiệu riêng cho các nhạc sĩ.
Thú vị là thực tế là sau khi phát hành album đầu tay, King đã tham gia cùng Megadeth càng phổ biến, và đội được gọi là Slayer có nguy cơ bị sâu răng.
May mắn thay, guitarist sáng lập đã quyết định rằng các buổi tập với Dave Mastein đã không để thời gian sáng tạo, và, có 5 buổi hòa nhạc với đội mới, đã trở lại dự án của riêng mình và tiếp tục hợp tác với Jeff, Dave và Tom.
Và những thay đổi sau đây trong thành phần có liên quan đến bản chất của tay trống, trong suốt sự nghiệp ba lần còn lại và trở về đội. Trong hai trường hợp, các lý do phục vụ sự khác biệt tài chính, và lần thứ ba, vấn đề nảy sinh vì vợ, người muốn đi cùng chồng trong chuyến lưu diễn châu Âu.
Đồng thời, Slayer đã mất Jeff Khannenan, bi thảm chết vì xơ gan vào ngày 2 tháng 5 năm 2013. Bài hát của anh ấy đã được bao gồm trong kỷ lục 2015 và được thực hiện bởi Gary Holt Guitarist mới.
Âm nhạc
Album đầu tay được gọi là "Show Mercy" đã được ghi lại vào cuối năm 1983 về khoản tiết kiệm của Araya và tiền được thực hiện trong nhiệm vụ tại Cha của Vua. Dự án, kèm theo một tour du lịch câu lạc bộ ở California, khiến Slayer trở nên phổ biến trong số các kim loại và phát triển sự lưu thông khoảng 20 nghìn bản.
Lợi nhuận đã nhận được đủ để phát hành một "ám ảnh" ba sợi tu sĩ ", được phân biệt bởi một phong cách vữa và âm thanh ảm đạm và xác định hướng thêm của sự sáng tạo của các nhạc sĩ.
Sau chuyến lưu diễn quốc gia, Venom và Exodus Slayer bước vào cấp độ châu Âu và tham gia lễ hội âm thanh nặng nề ở Bỉ. Trong khi đó, "cho thấy không có lòng thương xót" tiếp tục được bán tốt, mang đến cơ hội để bắt đầu ghi âm album toàn bộ thứ 2.
Địa ngục đang chờ đợi, kết thúc vào năm 1985, với sự hỗ trợ của nhà sản xuất của Ron Fair, đã trở thành dự án dự án tiến bộ nhất và so với phiên bản trước đó bao gồm các tác phẩm có cấu trúc lâu dài dành riêng cho chủ đề của quỷ và địa ngục.
Có được thành công cho phép các nhạc sĩ để có được các bản ghi DEF MARK Record và viết ra Album Studio tiếp theo dưới sự hướng dẫn của một nhà sản xuất có kinh nghiệm. Nhờ ảnh hưởng của các chuyên gia, phong cách của nhóm đã trải qua những thay đổi và trở nên khác biệt trong các tác phẩm đá punk ngắn và sắp xếp rõ ràng trong tinh thần Hardcore.
Định dạng mới, lần đầu tiên thể hiện về sự thống trị trong máu, đã giúp những người tham gia giết người đột nhập vào cuộc diễu hành của Billboard 200, nhưng do chủ đề của một số bài hát, đội mà đội không được phép trên đài phát thanh, giới hạn sự lây lan của album Studio thứ 3. Tuy nhiên, tình hình hiện tại đã không can thiệp vào Vua và các đồng nghiệp để đến Tour World và thăm các nước Mỹ và châu Âu cùng với quá mức, Malice và W.S.P.
Vào cuối năm 1987, Slayer trở về phòng thu để thu thập các tài liệu dành cho bản ghi "phía nam thiên đường". Công việc mới đã nhận được chứng chỉ vàng ở Hoa Kỳ và phản ứng hỗn hợp của công chúng và các nhà phê bình: một số người gọi là album "lo lắng và mạnh mẽ", và những người khác đã tìm thấy nó "thực sự xúc phạm Satanian Chuspye."
Vua, người coi đĩa không thành công, nhấn mạnh vào việc từ chối các tác phẩm giai điệu chậm chạp, và vào mùa thu năm 1990, các nhạc sĩ đã hoàn thành công việc trong album "mùa trong vực thẳm", đó là nhịp điệu nhịp và tốc độ điên rồ.
Quảng cáo một đứa con tinh thần mới, Slayer đóng vai chính trong một video clip về thành phần tiêu đề, đã đi đến một chuyến tham quan có tên là Clash châu Âu của người khổng lồ và bổ sung với một phiên bản biến dạng một buổi biên dịch buổi hòa nhạc bị giới hạn trong kỷ niệm 10 năm của nhóm.
Năm 1994, Guitarist Araya đã quan tâm đến chủ đề của những kẻ giết người hàng loạt và viết văn bản đến các bài hát bước vào album có tên "can thiệp thần thánh". Đồng thời, các nhạc sĩ đã trở thành đội thứ ba đang phát biểu trên bối cảnh chính của quái vật của lễ hội nhạc rock và được thực hiện bởi các tác phẩm của sự lạm dụng bằng lời nói, Tiến sĩ Biết, và sterkes, sau đó kết hợp vào kỷ lục năm 1996 "thái độ không thể tranh cãi".
Vào cuối những năm 1990 - đầu những năm 2000, Slayer đã tham gia vào Studio Work và cuối cùng đã trình bày các album thế giới "Diabolus ở Musica" và "Chúa ghét tất cả chúng ta". Bất chấp những khó khăn trong việc sản xuất sau này, các nhạc sĩ đã xuất hiện đến dòng thứ 28 của Billboard 200 Hit Parade và có thể bảo vệ bìa ban đầu với hình ảnh chụp ảnh của Kinh Thánh bị hư hại.
Ngay sau khi phát hành, American Recordings đã phát hành một phiên bản giới hạn, trong đó một số DVD được cung cấp dưới dạng tiền thưởng, bao gồm một buổi hòa nhạc sống ở San Francisco, một cuộc phỏng vấn và video clip về thành phần Bloodline.
Sau những phát hành này, các nhạc sĩ đã tham gia tour du lịch và từ năm 2002 đến 2004, họ đã đưa ra hơn 250 bài phát biểu, trở thành Chadliners của các lễ hội âm nhạc lớn, trong đó là H82K2, tour du lịch mùa hè và Ozzfest. Sự gián đoạn trong công việc studio đã đến Hannejan và các thành viên khác trong nhóm. Với các lực lượng mới, các nhạc sĩ đã ghi lại album "Christ Illusion", nơi cất cánh đến vị trí thứ 5 trong các bảng xếp hạng Mỹ và thực hiện hơn 62 nghìn bản trong tuần đầu tiên sau khi phát hành.
Tấm này hóa ra thành công đến mức theo các cuộc thăm dò của Tạp chí có thẩm quyền Kerrang! Slayer đã vào Hội trường Biểu tượng của Danh tiếng Kim loại Hevi. Và tại lễ trao giải thứ 49 của Grammy, nhóm đã được trao cho hiệu suất tốt nhất của âm nhạc nặng nề, lưu ý video clip trên bài hát "Mắt của người điên".
Năm 2008, lần đầu tiên trong lịch sử của nhóm, câu hỏi nảy sinh về việc hoàn thành sự nghiệp sáng tạo. Bất chấp tâm trạng bi quan của Araii, Vua đã thuyết phục các nhạc sĩ kỷ lục ít nhất 2 album và dành một số tour du lịch lớn. Theo kế hoạch theo kế hoạch, Slayer với Trivium, Mastodon và Amarth, United cho chuyến lưu diễn châu Âu có tên là "Liên minh Unholy: Chương III", và sau đó trở thành Chadliners of Mayhem và Lễ hội tàn sát Canada.
Vào ngày 3 tháng 11 năm 2009, Hội đồng đã quay trở lại từ một chuyến tham quan nhiều ngày và sau một lần tạm dừng nhỏ phát hành album "Thế giới vẽ máu", thu thập các yếu tố của chủ đề và âm nhạc của các tác phẩm trước đó. Sau đó, những người biểu diễn từ Huntington Park được thực hiện lần đầu tiên trên cùng một sân khấu với Metallica, Megadeth và Athrax, gửi trực tiếp HD phát sóng một buổi hòa nhạc về truyền thông vệ tinh vào rạp chiếu phim của Mỹ.
Năm 2011, Hanneman nhặt một nhiễm trùng và bỏ khỏi quá trình sáng tạo trong một thời gian dài. Slayer đã chơi một số buổi hòa nhạc mà không có một tay guitar chính, nhưng không ghi lại một kỷ lục mới. Thật không may, sức khỏe không cho phép Jeff đoàn tụ với các đồng nghiệp, và, viết một tài liệu cho 3 thành phần của album theo kế hoạch, nhạc sĩ đã chết.
Bất chấp bi kịch, King, Araya và Bostaf tiếp tục hợp tác và trong năm 2015 đã hoàn thành công việc trên album "không trung thực". Sau đó, với sự tham gia của một thành viên mới của đội Gary Holt và sự hỗ trợ cho vụ nổ hạt nhân, các nhạc sĩ đã tham gia chuyến lưu diễn quốc gia 17 ngày, sau đó ông rời khỏi Châu Âu và Châu Á và Bắc Mỹ đến Châu Âu và Bắc Mỹ.
Slayer bây giờ
Cho đến đầu năm 2018, tương lai của Slayer đã ở trạng thái lơ lửng. Trong một cuộc phỏng vấn, các nhạc sĩ đã nói về khối lượng vật liệu mới và sẵn sàng hợp tác và ghi lại các tấm mới.
Trong bối cảnh của các ứng dụng như vậy, thông tin về sự khởi đầu của chuyến tham quan chia tay đã trở thành một bất ngờ cho người hâm mộ và đại diện của máy ép âm nhạc.
Bài phát biểu bắt đầu với lục địa Bắc Mỹ và bây giờ tiếp tục trên lãnh thổ Úc và New Zealand. Không hết ngày hoàn thành Tour, vào năm 2019, các nhạc sĩ có kế hoạch đến thăm Nhật Bản, Châu Âu và Hoa Kỳ.
Discography.
- 1983 - "HIỂN THỊ KHÔNG MERCY"
- 1985 - "Địa ngục đang chờ"
- 1986 - "trị vì trong máu"
- 1988 - "South of Heaven"
- 1990 - "Mùa trong vực thẳm"
- 1994 - "can thiệp thiêng liêng"
- 1998 - "Diabolus ở Musica"
- 2001 - "Chúa ghét tất cả chúng ta"
- 2006 - "Illusion Christ"
- 2009 - "Máu sơn thế giới"
- 2015 - "không trung thành"
Clip.
- "Không trung thực"
- "Niềm tự hào về định kiến"
- "Huyết thống"
- "Mùa trong vực thẳm"
- "Tao ghét mày"
- Đôi mắt của người điên cuồng
- "Máu sơn thế giới"