Nikola Poussin - foto, biogrāfija, personīgā dzīve, nāves cēlonis, attēli

Anonim

Biogrāfija

Great Normands, kas ir spožākais franču mākslinieks XVII gadsimtā, stāvot pie izcelsmes dzimšanas un attīstības pasaules glezniecības stila klasicismu, Nicola Poussin kļuva par bāku par mākslas faniem. Meistara radošo mantojumu ir grūti pārvērtēt, jo klasiskajam māksliniekam bija spēcīga ietekme uz pasaules glezniecības turpmāko attīstību.

Bērnība un jaunieši

Glezniecības klasika dzimis Francijas ziemeļos, Lez-Anselski Norman Commūnā 1594. gadā. Vecāki rūpējās par dēlu, lai saņemtu labu izglītību. Viņi nosūtīja zēnu Rouen, Jezuītu skolā. Tur, Nikola tikās ar galvaspilsētu gleznotāju Quentin Waren, kurš ieradās no Parīzes sirdī Normandijas, lai gleznotu baznīcu.

Jauns Pussens, kopš bērnības stiepjas uz tēlotājmākslu, tika pārsteigts par mākslinieka prasmi un vienojās par nodarbībām.

18 gadus veci, Nikola Poussin radošā biogrāfija saņēma jaunu impulsu: iesācējs mākslinieks devās uz Parīzi, kur viņš turpināja uzlabot glezniecības George La Mleleman un Portreedist Ferdinand van Elle. Bet vislielākā ietekme uz jauno meistaru veica audekls, kas bija redzams Louvre. Poussin veica, lai kopētu renesanses itāļu itāļu itāļu itāļu attēlus un tik aizvestu, kas devās uz Romu.

Personīgajā dzīvē

Par ģēnijas personīgo dzīvi nav tik pazīstama ne tik daudz. Viņa sieva kļuva par Anne-Marie - meita Francijas konditorejas Charles Dübe, kurš apmetās Romā. Duhend Poussin ģimenei ir pienākums atgūt: viņi uzlika slimības 35 gadus vecā mākslinieka kājām, patversmi viņu savā mājā.

Kāzas notika 1630. gada rudenī Romas bazilikā San Lorenzo-John.

Savas sievas namā un testēšana Polan Nikola ielā Nikola Poussna palika dzīvot. Pēc tam viņš kļuva par pirmo brāļa sievas Gasparas skolotāju, pēc tam skolotāja Pussen nosaukumu.

Savienībā nebija bērnu ar Ann-Marie, bet, saskaņā ar saglabāto liecību, laulātie dzīvoja mīlestībā un savstarpējā sapratne.

Ko mākslinieks izskatījās, jūs varat spriest par vairāku pašportretu fotoattēlu. Viens no tiem, datēts ar 1630, kas izgatavots sarkanā kralkā un tiek uzglabāts Britu muzejā.

Radīšana

Romā Nikola ne tikai iedvesmoja Geniyev darbus, bet arī saņēma vēlamās zināšanas, kas dzīvo šeit 20 gadus. Nākamais radošuma periods - pēc atgriešanās Francijā - īss: Parīzē, gleznotājs palika 2 gadi pirmās tiesas statusā. Bet pils intrigas, ko kolēģi piemēro un ko atbalsta Anna Austrijas, piespiedu Pussens 1642. gadā Romā, kur viņš patronizēja kardinālu barbarini.

Mākslinieka radošuma iezīmes sauc par stingru subordināciju tās darba principiem racionalism, dominē klasiskā virzienā. Lielākā daļa no visiem Poussin iedvesmoja mitoloģiskos, Bībeles un vēsturiskos gabalus.

Pēc senās glezniecības kanoniem un apbrīnot renesanses mākslu, kapteinis izvairījās no pārsteidzošām un nevajadzīgām detaļām: katru priekšmetu uz viņa audekliem savā vietā un veic semantisku slodzi. Ainavas Poussane izstaro mīkstu siltumu un, šķiet, ir piepildīta ar gaismas miglojumu, redzēt un sagūstīt, kas ir iespējams tikai Vidusjūrā.

Nikola Poussin Viens no pirmajiem, kas izmanto vietējo gaismu darbā, realizējot savu māksliniecisko vērtību. Nākotnē Matra metodes ir kļuvušas par standartu. Francijas akadēmija aizņēmās, izstrādājot akadēmiskuma raksturīgo noteikumu kārtību.

Lielie Normandi ieradās pasaules glezniecībā, lielie Normandi ieradās "Vācijas nāves darbos", "Flora valstība", "mēris slāpeklī", "Parnas", "Svētā ģimene uz kāpnēm". Sv. Pētera katedrālei Vatikānā kapteinis uzrakstīja audeklu "Svētā Erasas mutes mudināšanu", kas nozīmē radošuma PusiSin uzskata, ka viņa mantojumā ir vislabākais.

Par vēlu periodu, literatūras un mitoloģijas gabali ir raksturīgi. Slavenākie darbi ir "ainava ar divām nimfām", "atpūsties ceļā uz Ēģipti" un "četru gadu laiks".

Luvra tiek turēti gleznās ar Poussin suku "Virgin Ascension", "Ainava ar Diogen", "Miracle St. Francis Xaveria "Un citi, kas var lepoties ar jebkuru mākslas galeriju pasaulē. Matra darbu raksturo ideāla zīmēšanas precizitāte un verificētais kompozīcija ar skaidru plānu atdalīšanu caur krāsu un formu.

Nāve

Gleznotājs nomira Romā 1665. gadā, kas kļuva par otro dzimteni. Nicolas par gadu izdzīvoja savu mīļoto sievu. Nepilnīgs Apollo un Daphne attēls, datēts ar laulātā nāves gadu, kas liecināja par 71 gadus veco Pussenu maizi. Pēc viņas nāves viņš nepieskara suku.

Kas izraisīja Normana nāvi, nav zināms. Mātes kaps atrodas tajā pašā romiešu bazilikā, kur Nicolas un Ann-Marie tika vainagots.

Gleznas

  • 1623 - "Virgin pieņēmums"
  • 1624-1625 - "Joshua NAVINA VAIRĀCIJA PIRMĀS"
  • 1626 - "Lūgšana par loku"
  • 1628 - "Sv. Ēsmas moceklis
  • 1627 - "Vācijas nāve"
  • 1630 - "Pašportrets sarkanā seklā"
  • 1630 - "mēris slāpeklī"
  • 1630-1631 - "Parnas"
  • 1631 - "Flora Karaliste"
  • 1638 - "Svētā ģimenes atgriešanās no Ēģiptes"
  • 1641 - "Sv." Miracle Francis Xaveria
  • 1650 - "jaunavas augšdaļa"
  • 1650 - "Svētā Apustuļa Pāvila augšdaļa"
  • 1657 - "Vakha dzimšana un nāve narcissa"
  • 1660-1664 - "četru gadu laikā"
  • 1664 - "Apollo un Daphne"

Lasīt vairāk