전기
Jean-Michel Baska는 1980 년대의 거리 문화가 예술적 기술 구역에 도입 된 덕분에 예술가 - neoExpusions입니다. 낙서의 저자로 시작하면서 저자의 스타일을 개발하여 몇 가지 예술 방향의 요소를 결합하고 그림을 작성하기 시작했습니다.어린 시절과 청소년들
Jean-Michel은 1960 년 12 월 22 일 브루클린 지역의 뉴욕에서 태어났습니다. 그 소년의 어머니는 푸에르토 릿카 카 (Puertorikanka) 였고, 아버지의 옆에서 자이티에서 살았습니다. 가족의 문화를 혼합하면 자녀가 영어, 스페인어 및 프랑스어, 사랑하는 역사, 신화 및 상징주의로 전달되었다는 사실로 이어졌습니다. 예술에 대한 관심은 어린 시절부터 등장하며, 부모는 그런 아들을 장려했습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다그 소년은 4 명의 자녀 중 두 번째였습니다. 그는 신속하게 정보를 잡고 호기심을 보였습니다. 6 년만큼 Jean-Michel은 이미 그려졌습니다. 그는 Saint-Ann의 미술 학교에서 초등 교육을 받았습니다. 1968 년 부모가 이혼했을 때, Basquia와 Sisters는 아버지와 함께 머물렀다. 젊은이는 어머니가 심리적 클리닉에 빠졌을 때 13 살이었습니다. 아들과 아버지의 관계는 모양을 찍지 않았습니다. Jean-Michelle은 주기적으로 집에서 날아 갔지만 경찰은 그것을 돌아 왔습니다.
1978 년 Baska는 Edward R. Marrou의 고등학교를 던져 그의 아버지에서 왔습니다. 젊은 남자가 이동식 아파트에 친구들과 정착했습니다.
개인 생활
Jean-Michel Basquia는 결코 결혼하지 않았습니다. 그는 아내와 자녀가 없었습니다. 부분적으로 그것은 자유 라이프 스타일의 결과가되었지만, Basquia는 다른 소녀들과 낭만적 인 관계에서 보았고, 그 중 하나는 젊은 마돈나조차도있었습니다.아티스트는 맨 아래로 삶을 배출하고 아무것도 몰랐습니다. 창조적 인 인물은 미래를위한 계획을 세우지 않았으며 그에게 일어난 일에 대한 심각한 태도를 부담하지 않았습니다. 그러므로 그는 돈을 위해 쉽게 치료 받았고 나쁜 습관으로 자신을 제한하지 않았으며 약물 사용은 또한 그들의 수와 관련이 있습니다.
창조
BASKA의 창조적 인 전기의 첫 번째 단계는 17 세의 나이에 수행했습니다. 사실, 그 당시 낙서에 의한 자기 표현처럼 보였습니다. 벽에 사진 맨해튼에 남아서 Samo 가명으로 서명했습니다. 젊은이들의 일은 다양한 깊은 구를 결합했습니다.
Basquia는 거리에서 돈을 판매하는 카드와 티셔츠를 획득했습니다. 동시에, 그 남자는 음악에 대한 열정을 깨웠고, 그는 자신의 팀을 수집하여 회색을 부릅니다. 아티스트는 클럽에서 수행했습니다.
Basquia는 시각 예술과 함께 수업을 남기지 않았습니다. 1980 년대 그는 키스 하링 (Keith Haring), 제니 홀저 (Jenny Holzer)와 키키 스미스 (Kiki Smith)와 동등한 시대의 예술가들의 전시회에 참여했습니다. Jean-Michel Basquia의 영광은 오프닝 하루를 방문한 아트 역사가 Rena Richard의 리뷰에 의해 촉진되었습니다. 젊은 아티스트는 뉴욕 갤러리에서 전시하기 시작했으며, 1982 년 이래로 그의 프로젝트는 네오 제 1 항의 일에 전념하는 박람회에서 선물되었습니다.
게티 이미지에서 삽입되었습니다Andy Warhol과의 우정은 Baskov의 작품에서 큰 역할을했습니다. 남자들은 친절한 관계를 지원했습니다. 함께 그들은 여러 그림을 만들었고, 가장 유명한 것은 "이름이" 예술가들은 워홀 (Warhol)의 심사 장비의 공생과 휴식의 번식 한 스타일의 스타일을 조직하고, 일의주기를 작성했습니다. 이제 일부는 박물관 및 기타 개인 컬렉션에 저장됩니다. 예술가의 팬들의 기억을 위해, 그들의 관절 사진은 남아있었습니다.
CRECYCLE은 구현을위한 새로운 전망을 개설했지만 Jean-Michel이 일하는 스타일을 변경하지 않았습니다. 저자는 지하 및 프리미티즘을 선호합니다. 예술적 교육은 고정 관념, 과실 및 시위 고전법의 고장에 지어진 그림에서 반사를 발견하지 못했습니다. Baskov의 사진에는 민속 예술, 현대, 거리 아트 및 기타 목적지의 요소가있었습니다.
죽음
Baska는 1988 년 8 월 12 일에 사망했습니다. 예술가의 죽음의 원인은 금지 된 자금의 과다 복용이었습니다. 언론은이 상황에 대한 소문의 질량을 만들었지 만 건강 검진의 결과는 분명하지 않았습니다.Jean-Michel Basquia는 평생 동안 인기있는 아티스트가되었고, 그의 죽음 이후, 그림은 가격이 급격히 증가했습니다. 아티스트의 대부분은 이름을받지 못했기 때문에 간단한 타운 센터는 저자의 작품을 탐색하기가 어렵습니다. 2017 년까지 가장 비싼 작업은 11050 만 달러로 판매 된 무명의 그림으로 간주되었습니다.
러시아에서는 Man-Michel Basquia의 일은 현대 미술관 박물관에서 모스크바에 위치하고 있습니다. 예술가의 작품은 영화 "Baskia", "Jean-Michel Baska : Radiant Child", "Baska : 현실의 폭발"에 의해 삭제되었습니다.
그림
- 1981 - "유명한 흑인 운동 선수"
- 1981 - "La Hare")
- 1982 - "BASKA"
- 1983 - "할리우드 아프리카 인"
- 1983 - "호텔"
- 1984 - "바나나"
- 1984 - "자기 초상화"
- 1984 - "바빌론의 버드 나무"
- 1988 - "죽음에 타고"