Tiểu sử
Jean-Michel Baska là một nghệ sĩ-Neoxpression, nhờ đó là văn hóa đường phố của những năm 1980 đã được đưa vào lĩnh vực nghệ thuật nghệ thuật. Bắt đầu như là tác giả của Graffiti, ông đã phát triển phong cách của tác giả, kết hợp các yếu tố của một số hướng nghệ thuật, và bắt đầu viết tranh.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Jean-Michel sinh ra ở New York, trong khu vực Brooklyn, ngày 22 tháng 12 năm 1960. Mẹ của cậu bé là Puertorikanka và những người thân từ bên hông người cha sống trên Haiti. Trộn các nền văn hóa trong gia đình đã dẫn đến thực tế là đứa trẻ truyền đạt bằng tiếng Anh, tiếng Tây Ban Nha và tiếng Pháp, yêu thích lịch sử, thần thoại và biểu tượng. Quan tâm đến nghệ thuật xuất hiện từ thời thơ ấu của mình, và cha mẹ đã khuyến khích một đứa con trai như vậy.
Nhúng từ hình ảnh gettyCậu bé là người thứ hai trong bốn đứa trẻ. Anh nhanh chóng nắm lấy thông tin và tỏ ra tò mò. Đến 6 năm, Jean-Michel đã rút ra. Ông đã nhận được giáo dục tiểu học tại trường nghệ thuật của Saint-Ann. Năm 1968, khi cha mẹ ly dị, Basquia và chị em ở lại với cha mình. Chàng trai trẻ 13 tuổi khi người mẹ rơi vào một phòng khám tâm lý. Mối quan hệ của con trai với người cha không hình thành. Jean-Michelle định kỳ bay từ nhà, nhưng cảnh sát đã trả lại nó.
Năm 1978, Baska đã ném trường đại học Edward R. Asrou và đến từ cha mình. Một chàng trai trẻ định cư với bạn bè trong một căn hộ có thể tháo rời.
Cuộc sống cá nhân
Jean-Michel Basquia không bao giờ kết hôn. Anh không có vợ con. Một phần, nó đã trở thành hậu quả của lối sống tự do, nhưng Basquia đã được nhìn thấy trong các mối quan hệ lãng mạn với các cô gái khác nhau, và một trong số họ thậm chí còn là Madonna trẻ.Các nghệ sĩ đã cố gắng làm cạn kiệt cuộc sống ở phía dưới và không biết gì cả. Con số sáng tạo đã không xây dựng kế hoạch cho tương lai và không làm gánh nặng một thái độ nghiêm trọng đối với những gì đã xảy ra với anh ta. Do đó, anh ta dễ dàng đối xử với tiền và không giới hạn mình trong những thói quen xấu, sử dụng thuốc cũng liên quan đến số lượng của chúng.
Sự sáng tạo
Những bước đầu tiên trong tiểu sử sáng tạo của Baska đã làm ở tuổi 17. Đúng, tại thời điểm đó, có vẻ như thể hiện bản thân bằng Graffiti. Hình ảnh trên tường anh chàng còn lại ở Manhattan và ký hợp đồng với bút danh Samo. Công việc của những chàng trai trẻ kết hợp nhiều cụm từ sâu.
Basquia kiếm được tiền bán thẻ và áo phông trên đường phố. Đồng thời, anh chàng thức dậy niềm đam mê âm nhạc, và anh đã thu thập được đội của mình, gọi cô là màu xám. Các nghệ sĩ biểu diễn trong các câu lạc bộ.
Basquia không rời khỏi các lớp học với nghệ thuật thị giác. Vào những năm 1980, ông đã tham gia triển lãm các nghệ sĩ The Times Square Show trên Par với Keith Haring, Jenny Holzer và Kiki Smith. Vinh quang của Jean-Michel Basquia được tạo điều kiện bởi đánh giá về Nghệ thuật Nhà sử học Rena Richard, người đã đến thăm ngày khai mạc. Nghệ sĩ trẻ bắt đầu triển lãm tại các phòng trưng bày New York, và từ năm 1982, các dự án của ông đã có mặt trong các cuộc triển lãm dành riêng cho công việc của các nhà chuyên trợ Neo-Expression.
Nhúng từ hình ảnh gettyTình bạn với Andy Warhol đóng một vai trò lớn trong các tác phẩm của Baskov. Đàn ông ủng hộ một mối quan hệ thân thiện. Họ cùng nhau tạo ra một số bức tranh, nổi tiếng nhất trong số đó được coi là "không tên". Các nghệ sĩ đã cố gắng tổ chức Symbiosis của thiết bị sàng lọc của Warhol và phong cách không ngớt của Basquia, viết một chu kỳ công việc. Bây giờ một số trong số họ được lưu trữ trong các bảo tàng, và các bộ sưu tập tư nhân khác. Đối với bộ nhớ của người hâm mộ của các nghệ sĩ, ảnh chung của họ vẫn còn.
Crecycle đã mở triển vọng mới để thực hiện, nhưng không thay đổi các phong cách trong đó Jean-Michel đã làm việc. Tác giả thích ngầm và nguyên thủy. Giáo dục nghệ thuật không tìm thấy sự phản chiếu trong các bức tranh được xây dựng trên sự phân hủy các khuôn mẫu, sơ suất và phản đối luật cổ điển. Trong hình ảnh của Baskov, có những yếu tố của nghệ thuật dân gian, hiện đại, nghệ thuật đường phố và các điểm đến khác.
Tử vong
Baska qua đời vào ngày 12 tháng 8 năm 1988. Nguyên nhân của cái chết của nghệ sĩ là quá liều của các quỹ bị cấm. Báo chí đã tạo ra một loạt các tin đồn xung quanh tình huống này, nhưng kết quả kiểm tra y tế là một cách dứt khoát.Jean-Michel Basquia trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng trong suốt cuộc đời, và sau khi ông qua đời, những bức tranh đã tăng mạnh về giá. Hầu hết các tác phẩm của nghệ sĩ không nhận được tên, vì vậy một trung tâm thị trấn đơn giản rất khó để điều hướng công việc của tác giả. Công việc đắt nhất năm 2017 được coi là một bức tranh không tên được bán với giá 110,5 triệu đô la.
Ở Nga, công việc của Man-Michel Basquia nằm ở Moscow tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại. Công việc của nghệ sĩ đã bị gỡ bỏ bởi những bộ phim "Baskia", "Downtown 81", "Jean-Michel Baska: Child rạng rỡ", "Baska: một vụ nổ của thực tế".
Những bức tranh
- 1981 - "Vận động viên Negro nổi tiếng"
- 1981 - "La Hare")
- 1982 - "Baska"
- 1983 - "Người châu Phi Hollywood"
- 1983 - "Khách sạn"
- 1984 - "Chuối"
- 1984 - "Tự chụp ảnh"
- 1984 - "liễu của Babylon"
- 1988 - "cưỡi trên cái chết"