Nikola Poussin - Foto, Biografi, Kehidupan Pribadi, Penyebab Kematian, Gambar

Anonim

Biografi

Normandia besar, artis Prancis paling cerdas dari abad XVII, berdiri di asal-usul kelahiran dan perkembangan dalam klasikisme gaya lukisan dunia, Nicola Poussin menjadi suar untuk penggemar seni. Warisan kreatif master sulit untuk melebih-lebihkan, karena artis klasik memiliki dampak yang kuat pada pengembangan lebih lanjut dari lukisan dunia.

Masa kanak-kanak dan remaja

Lukisan klasik lahir di utara Prancis, di Komune Norman LEZ-Anselki, pada tahun 1594. Orang tua merawat putra untuk menerima pendidikan yang baik. Mereka mengirim bocah itu ke Rouen, ke sekolah Jesuit. Di sana, Nikola bertemu dengan ibukota pelukis Quentin Waren, yang tiba dari Paris di jantung Normandia untuk melukis gereja.

Pussen muda, sejak masa kanak-kanak membentang untuk seni rupa, dikejutkan oleh keterampilan artis dan menyetujui pelajaran.

Pada usia 18 tahun, biografi kreatif Nikola Poussin menerima dorongan baru: seorang seniman pemula pergi ke Paris, di mana ia terus meningkatkan matang lukisan George La Mleleman dan Poctreedist Ferdinand Van Elle. Tetapi pengaruh terbesar pada tuan muda itu dibuat oleh kanvas, yang terlihat di Louvre. Poussin mengambil untuk menyalin gambar-gambar Italia dari orang Italia Renaissance dan begitu terbawa, yang pergi ke Roma.

Kehidupan pribadi

Tentang kehidupan pribadi jenius diketahui tidak terlalu banyak. Istrinya menjadi Anne-Marie - putri permen Perancis Charles Dübe, yang menetap di Roma. Keluarga Duhend Poussin berkewajiban untuk pemulihan: mereka mengenakan kaki seniman berusia 35 tahun yang sakit, lindungi dia di rumahnya.

Pernikahan terjadi pada awal musim gugur 1630 di Basilika Romawi San Lorenzo-John.

Di rumah istrinya dan menguji di jalan Polan Nikola Nikola Poussna tetap tinggal. Dia menjadi guru pertama istri saudara Gaspara Dug, setelah itu nama guru Pussen.

Tidak ada anak-anak di serikat pekerja dengan Ann-Marie, tetapi, menurut kesaksian yang terpelihara, pasangan hidup dalam cinta dan saling pengertian.

Apa yang tampak artis, Anda dapat menilai foto beberapa potret diri. Salah satunya, tanggal 1630, dibuat di Red Chalk dan disimpan di British Museum.

Penciptaan

Di Roma Nikola, tidak hanya terinspirasi oleh karya-karya Geniyev, tetapi juga menerima pengetahuan yang diinginkan, tinggal di sini selama 20 tahun. Masa kreativitas berikutnya - setelah kembali ke Prancis - pendek: Di Paris, pelukis tinggal 2 tahun dalam status pengadilan pertama. Tetapi intrik istana, cocok oleh kolega dan didukung oleh Anna Austria, paksa Pussen pada 1642 ke Roma, di mana ia melindungi kardinal Barbarini.

Fitur kreativitas seniman disebut subordinasi ketat dari prinsip kerjanya dari rasionalisme, dominan di arah klasik. Sebagian besar dari semua poussin menginspirasi plot mitologis, alkitabiah dan sejarah.

Mengikuti kanon lukisan kuno dan mengagumi seni Renaissance, tuan menghindari detail yang mencolok dan tidak perlu: setiap item di kanvasnya di tempatnya dan membawa beban semantik. Lanskap Poussane memancarkan kehangatan lembut dan tampaknya dipenuhi dengan kabut cahaya, melihat dan menangkap yang hanya mungkin di Mediterania.

Nikola Poussin salah satu yang pertama menggunakan lampu lokal dalam pekerjaan, mewujudkan nilai artistiknya. Di masa depan, teknik Matra telah menjadi standar. Akademi Prancis meminjam mereka ketika menyusun pengaturan aturan karakteristik akademisi.

Normander hebat memasuki lukisan dunia, kaum Normander hebat memasuki karya-karya "kematian Jerman", "Kerajaan Flora", "wabah dalam nitrogen", "Parnas", "keluarga suci di tangga". Untuk katedral St. Peter di Vatikan, Guru menulis kanvas "Muticing of St. Ermm", yang para pecinta kreativitas Poussin menganggap yang terbaik dalam warisannya.

Untuk periode akhir, plot literatur dan mitologi adalah karakteristik. Karya-karya paling terkenal adalah "lansekap dengan dua nimfa", "beristirahat dalam perjalanan ke Mesir" dan "empat waktu tahun".

Louvre disimpan lukisan dengan sikat poussin "kenaikan perawan", "lanskap dengan diogen", "Miracle St. Francis Xaveria "dan orang lain yang bisa bangga dengan galeri seni di dunia. Untuk pekerjaan matre ditandai dengan akurasi gambar ideal dan komposisi yang diverifikasi dengan pemisahan rencana yang jelas melalui warna dan bentuk.

Kematian

Pelukis itu meninggal pada musim gugur ke-1665 di Roma, yang menjadi tanah air kedua. Nicolas selama setahun selamat dari istrinya yang tercinta. Gambar yang tidak lengkap dari Apollo dan Daphne, bertanggal tahun kematian Pasangan, bersaksi oleh Pussen Musten yang berusia 71 tahun. Setelah kematiannya, dia tidak menyentuh kuas.

Apa yang menyebabkan kematian Norman, tidak diketahui. Makam ibu terletak di Basilika Romawi yang sama, di mana Nicolas dan Ann-Marie dinobatkan.

Lukisan.

  • 1623 - "Asumsi Perawan"
  • 1624-1625 - "Kemenangan Yosua Navina atas asmara"
  • 1626 - "berdoa tentang haluan"
  • 1628 - "Martir St. Ermas
  • 1627 - "Kematian Jerman"
  • 1630 - "potret diri dalam merah dangkal"
  • 1630 - "Wabah dalam nitrogen"
  • 1630-1631 - "Parnas"
  • 1631 - "Kerajaan Flora"
  • 1638 - "Kembali Keluarga Suci dari Mesir"
  • 1641 - "Miracle of St. Francis Xaveria.
  • 1650 - "Kenaikan Perawan"
  • 1650 - "Kenaikan Rasul Suci Paul"
  • 1657 - "Kelahiran Vakha dan Death Narcissa"
  • 1660-1664 - "empat waktu tahun"
  • 1664 - "Apollo dan Daphne"

Baca lebih banyak