Biographie
Grands Normands, l'artiste français le plus brillant du XVIIe siècle, se tenant à l'origine de la naissance et du développement dans le classique de style de peinture mondiale, Nicola Poussin est devenu un phare pour les fans d'art. Le patrimoine créatif du maître est difficile à surestimer, car l'artiste classique avait un impact puissant sur le développement ultérieur de la peinture mondiale.Enfance et jeunesse
Le classique de la peinture est né dans le nord de la France, dans la commune normande de Lez-Anselki, en 1594. Les parents ont pris soin du fils pour recevoir une bonne éducation. Ils ont envoyé le garçon à Rouen, à l'école jésuite. Là-bas, Nikola a rencontré le Peintre de la capitale Quentin Waren, qui est arrivé de Paris au cœur de la Normandie pour peindre l'église.
Jeune Pussen, depuis l'enfance qui s'étend aux beaux-arts, a été frappée par la compétence de l'artiste et a accepté les leçons.
À 18 ans, la biographie créatrice de Nikola Poussin a reçu un nouvel élan: un artiste novice est allé à Paris, où il a continué à améliorer la maturité de la peinture George La Mleleman et Pullède Ferdinand Van Elle. Mais la plus grande influence sur le jeune maître a été faite par la toile, qui ont été observées dans le Louvre. Poussin a pris pour copier les images des Italiens des Italiens de la Renaissance et ainsi emporté, qui est allé à Rome.
Vie privée
À propos de la vie personnelle du génie est connu pas tellement. Sa femme est devenue Anne-Marie - la fille du confiserie française Charles Dübe, qui s'est installée à Rome. La famille de Duhend Poussin est obligée de se rétablir: ils ont mis sur les pieds d'un artiste malade âgé de 35 ans, l'abritant dans sa maison.Le mariage a eu lieu au début de l'automne de 1630 dans la basilique romaine de San Lorenzo-John.
Dans la maison de son épouse et des tests sur la rue Polan Nikola, Nikola Poussna, restait à vivre. Il est devenu le premier enseignant de la femme de Gaspara de Gaspara, après le nom de l'enseignant Pussen.
Il n'y avait pas d'enfants dans l'Union avec Ann-Marie, mais, selon le témoignage préservé, les époux vivaient dans l'amour et la compréhension mutuelle.
Ce que l'artiste avait l'air, vous pouvez juger de la photo de plusieurs autoportraits. L'un d'entre eux, daté de 1630, fabriqué en craie rouge et est stocké dans le British Museum.
Création
À Rome Nikola, non seulement inspirée des œuvres de Geniyev, mais également de la connaissance souhaitée, vivant ici depuis 20 ans. La prochaine période de créativité - après son retour en France - Court: à Paris, le peintre est resté de 2 ans au statut de la première cour. Mais le palais intrigue, adapté par des collègues et soutenu par Anna Autrichien, forcé Pussen en 1642ème à Rome, où il a fréquenté le cardinal Barbarini.
Les caractéristiques de la créativité de l'artiste s'appellent une subordination stricte de ses principes de travail du rationalisme, dominant dans la direction classique. La plupart de toutes les Poussin ont inspiré des parcelles mythologiques, bibliques et historiques.
Suivant les canons de la peinture ancienne et admirant l'art de la Renaissance, le maître évitait les détails frappants et inutiles: chaque article de ses toiles à sa place et porte une charge sémantique. Les paysages de Poussane émettent une chaleur douce et semblent être remplis d'une brume légère, voir et capturer ce qui n'est possible que dans la Méditerranée.
Nikola Poussin L'un des premiers à utiliser la lumière locale dans le travail, réalisant sa valeur artistique. À l'avenir, les techniques de Matra sont devenues une norme. L'académie de la France les a empruntées lors de l'élaboration d'un arrangement des règles caractéristiques de l'académisme.
Les grands Normanders sont entrés dans la peinture du monde, les grands Normanders sont entrés dans les œuvres de "mort d'Allemagne", "Le royaume de la flore", "peste à l'azote", "Parnas", "Sainte Famille dans les escaliers". Pour la cathédrale de Saint-Pierre au Vatican, le maître a écrit une toile «Mutrissement de Saint-Erasme», que les connaisseurs de la créativité Poussin considèrent le meilleur de son patrimoine.
Pour la période tardive, les parcelles de la littérature et de la mythologie sont caractéristiques. Les œuvres les plus célèbres sont le "paysage avec deux nymphes", "repose sur le chemin de l'Egypte" et "Quatre fois de l'année".
Le Louvre reste des peintures par la brosse de la Poussin "L'Ascension de la Vierge", "paysage avec diencontre", "Miracle St. Francis Xaveria "et d'autres personnes qui peuvent être fières de toute galerie d'art du monde. Pour le travail du matre se caractérise par la précision de dessin idéale et la composition vérifiée avec une séparation claire des plans à travers la couleur et la forme.
Décès
Le peintre est décédé à la chute de la 1665e à Rome, qui est devenue la deuxième patrie. Nicolas pour une année a survécu à sa femme bien-aimée. L'image incomplète d'Apollo et de Daphne, datée de l'année de la mort du conjoint, témoignée de la Bois de 71 ans, Pussen Musten. Après sa mort, il n'a pas touché la brosse.Ce qui a causé la mort de Norman, est inconnu. La tombe de la mère est située dans la même basilique romaine, où Nicolas et Ann-Marie ont été couronnés.
Peintures
- 1623 - "L'hypothèse de la Vierge"
- 1624-1625 - "Victoire de Joshua Navina sur Amoreuse"
- 1626 - "prier sur l'arc"
- 1628 - "Martyre de Saint-Érame
- 1627 - "Décès d'Allemagne"
- 1630 - "autoportrait en rouge peu profond"
- 1630 - "Peste en azote"
- 1630-1631 - "Parnas"
- 1631 - "Le Royaume de Flore"
- 1638 - "retour de la Sainte Famille d'Egypte"
- 1641 - "Miracle de St. Francis Xaveria
- 1650 - "Ascension de la Vierge"
- 1650 - "Ascension du Saint-Apôtre Paul"
- 1657 - "Naissance de Vakha et Death Narcissa"
- 1660-1664 - "Quatre fois de l'année"
- 1664 - "Apollo et Daphne"