Tiểu sử
Joan Miro là một đại diện sáng sủa của nghệ thuật Catalan. Ông coi chủ nghĩa hiện thực như một cách để duy trì xã hội Bourgeois, như "giết tranh", vì vậy hãy làm việc theo cách biểu cảm của chính mình. Tác phẩm điêu khắc, tranh vẽ, phác thảo - thể hiện giá trị của chủ nghĩa siêu thực.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Joan Miro và Ferra sinh ra ở Barcelona, trung tâm của Tây Ban Nha, ngày 20 tháng 4 năm 1893. Cách quốc gia của nghệ sĩ được gọi là Hoan hoặc Juan. Họ của anh ta chỉ vào nguồn gốc Do Thái.
Miro lớn lên trong khu phố Gothic của Barcelona. Bây giờ Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại được tổ chức tại quê nhà. Triển lãm là công việc của những người trừu tượng, bao gồm 300 bức tranh, 150 điêu khắc, 9 sản phẩm từ hàng dệt và hơn 8 nghìn bản phác thảo của chính thế giới.
Cha đẻ của nghệ sĩ Michel Miro Adzeria là một thợ kim hoàn, và mẹ Dolores Ferra tập trung và dọn dẹp đồng hồ. Cả hai cha mẹ đều cho rằng Joan sẽ theo bước chân của họ, nhưng lúc 7 năm, ông biểu lộ bản thân để vẽ tranh. Đối với sự kinh hoàng của người cha, vào năm 1907, Miro bước vào Escola de la llotja - Trường Nghệ thuật và Thủ công tại Barcelona.
Cuộc sống cá nhân
Vào ngày 12 tháng 10 năm 1929, vợ của Johan Miro trở thành Pilar Zhunosa. Họ sống một cuộc sống lâu dài, kỷ niệm đám cưới vàng 50 tuổi. Vào ngày 17 tháng 7 năm 1930, con gái duy nhất của họ Maria Dolores Miro được sinh ra. Các nghệ sĩ muốn những đứa trẻ khác, nhưng người phối ngẫu không có thai.Bức vẽ
Những bức ảnh được viết dưới ảnh hưởng của Vincent van Gogh và các cánh đồng Cezanne, một số vùng biển và người dân, năm 1918 lên tới triển lãm cá nhân đầu tay Johan Miro. Người Tây Ban Nha không hiểu chủ nghĩa trừu tượng và chế giễu tác giả trẻ. Có lẽ, Miro sẽ ném nghệ thuật nếu nó không dành cho các đồng chí từ Pháp.
Năm 1920, nghệ sĩ chuyển đến Paris. Đầu tiên ở đây là "sinh ra" một trong nhiều kiệt tác Miro - hình ảnh "trang trại" (1921). Bản gốc đã bị sụp đổ một thời gian trong ngôi nhà của Ernest Hemingway. Theo thiên tài, nhà văn đã so sánh "trang trại" với cuốn tiểu thuyết James Joyce "Ulysses", được coi là đỉnh cao của văn học hiện đại.
Triển lãm đầu tiên của Miro ở Paris diễn ra vào năm 1921. Không giống như tiếng Tây Ban Nha, cô đã có một thành công to lớn.
Năm 1924, Miro tham gia những người siêu thực. Anh rời khỏi nghệ thuật thị giác cổ điển, chiếm ghép. Trong một phong cách hỗn hợp như vậy, một "nông dân Catalan" chu kỳ đã được tạo ra. Miro trở lại một hình thức sáng tạo hơn chỉ vào năm 1928 với nội thất Hà Lan.
Không giống như những người siêu thực đương đại, Miro đã cố gắng không cho phép công việc của mình một tông màu chính trị. Vâng, cảm giác của chủ nghĩa dân tộc đã lấp đầy cảnh quan ban đầu của mình và chu kỳ "Nông dân Catalan", nhưng không quá rõ ràng. Chỉ sau khi "sinh" của những bức tranh "Reaper" (1937) theo lệnh của Chính phủ Ý, công việc của Miro có một ý nghĩa tích lũy chính trị.
Trong những năm nghề nghiệp phát xít, Miro sống ở Tây Ban Nha. Ở đây anh ta thể hiện mình là một lịch trình, tạo ra 23 con chup chu kỳ triển lãm.
Năm 1959, Nhà văn Pháp Andre Breton đã yêu cầu Miro trình bày Tây Ban Nha tại triển lãm "Sự cống hiến của chủ nghĩa siêu thực", cùng với Salvador Dali. Lần này, Master cho mình thấy một nhà điêu khắc khéo léo. Sê-ri Statuette của ông hiện đang trang trí Bảo tàng Saint-Paul-de-Vans.
Tôi nhớ Joan Miro và trong lịch sử của Hoa Kỳ. Cùng với người đồng hương Jozep Royo, ông đã tạo ra một tấm thảm cho trung tâm thương mại quốc tế ở New York. Làm việc trên nó được thực hiện từ 1974 đến 1977. Goblen trở thành một trong những tác phẩm nghệ thuật đắt nhất, bị mất trong cuộc tấn công khủng bố vào ngày 11 tháng 9 năm 2001.
Năm 1981, Joan Miro đã tạo ra, có lẽ, tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất. Lúc đầu, cô ấy mặc cái tên "Mặt trời, Mặt trăng và một ngôi sao", sau đó được đổi tên thành Hoa hậu Chicago. Tượng được làm bằng thép, lưới, bê tông, đồng và gạch gốm. Trong một thời gian dài, công việc đứng trong hội thảo của thế giới còn dang dở. Do đó, các quỹ từ thiện đã được tìm thấy trên cài đặt của nó.
Joan Miro thích vẽ AutoPorts. Một số tính năng màu sắc tươi sáng và hình dạng đặc biệt, chúng gần gũi với nhiếp ảnh. Nhưng công việc của năm 1960 là tiểu học trong hiệu suất của nó: Nghệ sĩ miêu tả quen thuộc với mọi người từ thời thơ ấu trên đỉnh một bản vẽ bút chì phức tạp.
Tử vong
Joan Miro có một tiểu sử dài chứa đầy những bức tranh sáng sủa, những người quen biết khác thường, sự yên tĩnh của cuộc sống cá nhân. Ông qua đời vào ngày 25 tháng 12 năm 1983, vào năm thứ 90 của cuộc đời. Nguyên nhân tử vong là suy tim. Cơ thể của nghệ sĩ nằm trên Nghĩa trang Monzika ở Barcelona.Những bức tranh
- 1922 - "Farm"
- 1924 - "Chai rượu"
- 1925 - "Carnival Harlequin"
- 1927 - "Ngôi sao xanh"
- 1934 - "Nuốt. Yêu và quý"
- 1937 - "Cuộc sống tĩnh lặng với một chiếc ủng cũ"
- 1938 - "Tự chụp chân dung"
- 1940 - "Người phụ nữ và chim"
- 1949 - "Người phụ nữ, chim và ánh trăng"
- 1970 - "Người phụ nữ"
- 1973 - "Người phụ nữ trong đêm"