Tiểu sử
Nikolai Ge - Nghệ sĩ Nga, người có di sản sáng tạo bao gồm chân dung, vải trên các chủ đề tôn giáo và lịch sử, cũng như các tác phẩm điêu khắc. Sư phụ là một trong những bộ phim và sử dụng một kho vũ khí rộng của các kỹ thuật nghệ thuật biểu cảm.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Nikolai Ge là con trai của chủ đất. Đứa trẻ được sinh ra 15 (27) vào năm 1831 tháng 2 tại Voronezh. Ông cố của cậu bé hóa ra là một người di cư Pháp đã trốn sang Nga vào năm 1789 từ cuộc cách mạng. Mẹ qua đời vì bệnh tả khi con trai là một đứa bé. Trẻ em Gu đã may mắn: Các Nông dân pháo đài đã vận chuyển chúng đến thành phố dưới sự giam giữ của bà ngoại. Có căn bệnh này không phổ biến lắm, vì vậy họ có thể sống sót. Sau khi hoàn thành dịch bệnh, gia đình đoàn tụ.
Cha thực tế đã không tham gia vào việc giáo dục những người thừa kế: số phận này nằm trên vai và người giữ trẻ của bà ngoại. Các chàng trai cao cấp đã quan tâm đến khoa học chính xác, trong khi Nikolai Putal Passion cho sự sáng tạo nghệ thuật. Anh dành thời thơ ấu trong làng. Sau đó, anh ta được trao cho sự giáo dục ở Rirdaena tư nhân, nằm ở Kiev và một năm sau đó, ông trở thành một sinh viên của nhà thi đấu Kiev đầu tiên.
Ở đây, khả năng sáng tạo và cam kết của chàng trai trẻ vẽ tranh được chú ý bởi các giáo viên. Sau khi phát hành từ trường vào năm 1847, Nikolai đã lắng nghe các khuyến nghị của người cha và tham gia Đại học St. Vladimir, nơi ông tham gia Khoa học chính xác.
Quyết định thay đổi tiến trình tiểu sử, anh chuyển đến St. Petersburg, nơi anh trai sống. Chàng trai sợ không vâng lời cha mình và cống hiến hết mình cho nghệ thuật, mặc dù bí mật trân trọng giấc mơ này. Anh phải tiếp tục học tại Đại học Hoàng gia St. Petersburg. Song song với việc nhận giáo dục, Nikolai đã tham dự Hermitage và đã tham gia vào hội họa. Năm 1850, sự rối loạn của một bậc thầy Novice vẫn là một người chạy yawl. Ông trở thành một sinh viên của Viện Hàn lâm Nghệ thuật và Phường Peter Basin.
Là một fan hâm mộ của Karl Bryullov, anh ta đang đắm chìm trong nghiên cứu về Azov, sao chép các kỹ thuật nghệ thuật vốn có trong những mảnh tượng thần tượng. Năm 1854, ông đã viết "Tòa án King Solomon", và một năm sau, học sinh đã trao một huy chương vàng nhỏ cho bức tranh "Achilles Mourns Patrole". Dự án tốt nghiệp của GE là Canvas "Saul của Pháp sư Anetskaya", mang đến một huy chương vàng lớn và đặc quyền du lịch đến châu Âu, được tài trợ bởi một tổ chức giáo dục.
Cuộc sống cá nhân
Vào tháng 10 năm 1856, Nikolai Gi kết hôn với Anna Zabel. Tiếng Ukraina như nguồn gốc là hạnh phúc của họa sĩ trong cuộc sống cá nhân của mình. Cùng với cô, tôi không chờ đợi chuyến đi, tôi đã rời khỏi nước ngoài để tạo ra. Vợ đã sinh ra một nhân vật sáng tạo của hai con trai, Nikolai và Peter.Gia đình mạnh mẽ mạnh mẽ. 13 năm cô sống ở Ý, rồi quay lại Nga. Trong bốn năm, anh ở tại St. Petersburg, sau đó họ chuyển đến khu vực Chernihiv, định cư ở Ivanovo.
Là một người bạn của Leo Tolstoy, Nikolai Nikolayevich đã chia sẻ ý tưởng của mình. Anh ta ngừng uống thịt và thuốc lá, phân phát đất cho nông dân, anh ta làm việc độc lập trên cánh đồng và đã tham gia vào một lò xây dựng. Giá trị chính của họa sĩ coi cơ hội sống để mang lại lợi ích cho người khác.
Quan điểm mới kích thích cuộc cãi vã với vợ. Anna thể hiện sự quyết đoán và miễn cưỡng thỏa hiệp, vì vậy ông quan tâm đến "Công tố viên". Người vợ là những lời chỉ trích đầu tiên về công việc của nghệ sĩ, và anh ta lắng nghe những bình luận của mình.
Anna ngủ thiếp đi vào năm 1891 và được chôn cất trong một nhân viên gia đình, nơi ông sau đó tìm thấy nơi trú ẩn và họa sĩ cuối cùng.
Bức vẽ
Sư phụ Nga đã tìm cách đến thăm các khu vực khác nhau của châu Âu. Trong một thời gian dài, anh sống ở Ý. Ge đã tạo ra "cái chết của Virginia", "phá hủy ngôi đền Jerusalem". Lưu ý sự bắt chước theo cách của Bryullov trong bản phác thảo của mình, tác giả đã quyết định hoãn lại với các công trình lịch sử và trở lại với thiên nhiên, làm việc trong thể loại cảnh quan.
Đến năm 1861, Nikolai Nikolayevich đã chiếm cuộc "Buổi tối bí mật", và vào năm 1863, cô đã làm việc của Học viện Nghệ thuật, rất tuyệt vời cho du khách đến triển lãm. Sao chép Canvas bị cấm bởi kiểm duyệt. Canvas đã mua lại cho Hoàng đế. Ga đã ở đỉnh cao của thành công, đã nhận được tình trạng của giáo sư và thành viên trong Học viện Nghệ thuật Hoàng gia.
Trở về năm 1864 đến Florence, Sư phụ chú ý rất nhiều đến các lô Kinh Thánh. Năm 1867, anh đã hoàn thành "Heralders Chủ nhật". Cũng như Canvas tiếp theo "Christ trong Gefseiman Garden", Canvas không làm giảm sự thông cảm của công chúng.
Đề cập đến số lượng nghệ sĩ di động, cho một trong những triển lãm, GA đã chuẩn bị hình ảnh "Peter I thẩm vấn Tsarevich Alexey ở Peterhof." Cô đã được các chuyên gia gặp nhiệt tình và lấy một nơi xứng đáng trong cuộc họp của Pavel Tretyakov.
Từ năm 1869, họa sĩ làm việc ở St. Petersburg, nơi ông đã tạo ra công việc "Alexander Sergeevich Pushkin trong làng Mikhailovsky", dành riêng cho Alexander Pushkin. Cảm giác rằng cảm hứng để lại cho anh ta, Sư phụ đã đi từ đất nước.
Sự cần thiết và một tình huống tài chính không ổn định buộc phải viết chân dung để đặt hàng. Nikolai Nikolayevich đã trải qua một cuộc khủng hoảng sáng tạo và hiểu được các câu hỏi về đạo đức và tôn giáo trong các tác phẩm của họ. Vào năm 1880, một hình ảnh của "lòng thương xót" xuất hiện, được xác nhận bởi các phương pháp thạc sĩ. Hình ảnh của Chúa Giêsu Kitô trên Canvas đã được hoàn thành trái với các Canons truyền thống, vì vậy Canvas đã trải qua các nhà phê bình, và sau đó anh ta đã phá hủy nó.
Đã tạo ra một số tác phẩm tôn giáo, Nikolai Nikolayevich đã không rời khỏi công việc trên Chân dung, và cũng tạo ra những bức vẽ để làm bạn với một người bạn của Lion Tolstoy "những gì mọi người đang sống." Thời kỳ này cũng bao gồm chân dung điêu khắc của L. N. Tolstoy Ausship Ge.
Canvas "Sự thật là gì?" Nó không xảy ra trong tinh thần đồng bào đã coi là giống hỗn loạn vải. Ở châu Âu, bức tranh được nhìn thấy do những nỗ lực của người hâm mộ của họa sĩ, rời khỏi nước ngoài, nhưng công việc vẫn bị đánh giá thấp. Số phận tương tự đã theo đuổi "Tòa án Sanhedrin" và "Crucifixion". Mặc dù hiểu lầm từ công chúng, tác giả hài lòng với các công trình. Năm 1893, ông đã viết một bức chân dung tự, được coi là một trong những sáng tạo tốt nhất của mình.
Tử vong
Nikolai Ge không phải là 1 (13) tháng 6 năm 1894. Họa sĩ đã qua đời 3 năm sau khi chôn vợ chồng của mình. Nguyên nhân tử vong đã trở thành các bệnh đi kèm với tuổi già.Ngày nay, các tác phẩm của tác giả được trưng bày tại các cuộc triển lãm nổi tiếng của thế giới: Trong Phòng trưng bày Tretyakov, Bảo tàng Nga và Bảo tàng Nghệ thuật Nga Kiev.
Những bức tranh
- 1855 - "Achilles, Mourning Patrole"
- 1856 - "Magician Ateragian gây ra cái bóng của Samuel"
- 1863 - "bữa ăn tối cuối"
- 1867 - "Heralds chủ nhật"
- 1871 - "Peter I Consogated Tsarevich Alexei Petrovich ở Peterhof"
- 1872 - "Chân dung của nhà văn M.E. Saltykova-shchedrin"
- 1874 - "Ekaterina II trong quan tài của Hoàng hậu Elizabeth"
- 1875 - "Pushkin đến thăm Pushkin ở Mikhailvsky"
- 1884 - "Chân dung của L. N. Tolstoy"
- 1889 - "Lối ra của Chúa Kitô với các sinh viên trong khu vườn Gefsema"
- 1890 - "Sự thật là gì?"
- 1891 - "lương tâm, Giuđa"
- 1892 - "Crucifixion"
- 1893 - "Tự chụp ảnh"
- 1893 - "Calvary"
- 1898 - "Vận chuyển đá cẩm thạch ở Carrara"