வாழ்க்கை வரலாறு
மலர்கள் பிரகாசம், தொழில்நுட்பம் எளிமை, வெளிப்பாடு - பிரஞ்சு கலைஞர் ஹென்றி Matisse படங்கள் அசல் பாதிக்கும். Fovisma தலைவர் காட்சி கலை ஒரு கொத்து ஒரு கொத்து முயற்சி முன் அவரது சொந்த பாணி கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, "காட்டு" பாத்திரம் வகைப்படுத்தப்படும்.குழந்தை பருவம் மற்றும் இளைஞர்
கிரேட் கலைஞரின் தாய்நாடு பிரான்சில் லே கேடோ-கேம்பிரேயின் வடக்கு நகரமாகும். இங்கே 1869 ஆம் ஆண்டில், ஹென்றி எமில் பெனுவா மாட்ஸிஸ் ஒரு வெற்றிகரமான வர்த்தகர் தானியத்தின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குழந்தையின் தலைவிதி கணித்து - அந்த நேரத்தில் குடும்பத்தில் முதல் வாரிசு தந்தையின் வேலையை எடுத்துக்கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் இருந்தது. ஆனால், வெளிப்படையாக, பையன் பீங்கான் கைவினைகளை ஓவியம் வரவிருக்கும் இலவச நேரத்தை நேசித்தேன் தாயின் மரபணுக்களை மரபுரிமை பெற்றார்.
ஹென்றி எதிர்காலத்திற்கு தயார் செய்தார், பின்னர் அவர் பள்ளியில் படித்தார், பின்னர் ஒரு லைக்கூம். மேலும், குடும்பத்தின் தலைவரின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, சட்டரீதியான விஞ்ஞானங்களை புரிந்துகொள்ள பாரிசுக்கு சென்றார். ஒரு டிப்ளோமாவுடன், கலை இருந்து, வீட்டிற்கு திரும்பினார், அங்கு பல மாதங்கள் கிளார்க் உடன் பணிபுரிந்தார்.
விதி நோய் தீர்ந்துவிட்டது. 1889 ஆம் ஆண்டில் பரிசளித்த கலைஞரின் படைப்பாற்றல் வாழ்க்கை வரலாறு, ஹென்றி மாட்ஸி அறுவைசிகிச்சை அறுவைசிகிச்சையுடன் அறுவைசிகிச்சை கத்தியின் கீழ் விழுந்தபோது.
இரண்டு மாதங்களுக்கு அறுவை சிகிச்சை பிறகு மீட்டெடுக்கப்பட்டது. எனவே மகன் மிஸ் பண்ணு என்று, அம்மா வரைதல் மருத்துவமனைக்கு ஆபரணங்களை கொண்டு, மற்றும் Matisse தன்னலமற்ற வண்ண அஞ்சல் அட்டைகள் நகலெடுக்க தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில், இளைஞன் இறுதியாக அவர் வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க விரும்புவதை புரிந்து கொண்டார்.
ஓவியம்
நேர்த்தியான கலைகளின் மெட்ரோபொலிட்டன் பள்ளியின் ஒரு மாணவராக மாறிய கனவு வழங்கப்படவில்லை. ஹென்றியின் அறிமுக வருகை தோல்வியடைந்தது, எனவே நான் முதலில் மற்ற கல்வி நிறுவனங்களின் கட்சிகளில் உட்கார்ந்திருந்தேன், அங்கு அஸா ஓவியத்தை நான் அறிந்தேன். இன்னும் 1895 ஆம் ஆண்டில், "கோட்டை" சரணடைந்தது - எதிர்கால புகழ்பெற்ற கலைஞரான ஆல்பர்ட் மார்டிஸ் மட்சிஸுடன் இணைந்து கலைகளின் கலைஞரிடம் நுழைந்தார், மோரோ குஸ்டாஸ் பட்டறைகளில் கலைகளின் கலைஞரிடம் நுழைந்தார்.
படைப்பாற்றல் தொடக்கத்தில் நலன்களின் வரம்பில், நவீன கலை சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, ஹென்றி Matisse ஆர்வமுள்ள ஜப்பனீஸ் திசையில் இருந்தது. கோஸ்டியா மோரோவின் மூளையின் சின்னம் மாணவர்களுக்கு லூவ்ரேவில் "வண்ணத்தை நாடகப்படுத்த" மாணவர்களை அனுப்பியது, அங்கு ஹென்றி கிளாசிக் ஓவியங்களைப் பின்பற்றி, ஓவியங்களை நகலெடுக்க முயன்றார். மாஸ்டர், கலைஞர் Matisse இருந்து இது "வண்ண கனவு கனவு", கற்பனைகளை அனுப்ப பொருத்தமான நிழல்கள் கண்டுபிடித்து ஒரு பேரார்வம் இருந்தது.
ஆரம்பகால வேலையில், தூரிகையின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட எஜமானர்களிடமிருந்து கடன் வாங்கிய உறுப்புகளுடன் மோரோ போதனைகளின் கலவையானது ஏற்கனவே காட்டப்பட்டுள்ளது. உதாரணமாக, இன்னமும் வாழ்க்கை "ஷிடமா பாட்டில்" தெளிவற்ற தன்மையால் வேறுபடுகிறது: ஒரு கையில், இருண்ட நிறங்கள் சார்டன், மற்றும் பரந்த பக்கவிளைவுகள் மற்றும் வெள்ளி ஒரு கலவையை வெள்ளி - மேனாவுடன் கலவையாகக் கொடுக்கின்றன. பின்னர், ஹென்றி அங்கீகரிக்கப்பட்டது:
"வண்ணத்தின் வெளிப்படையான பக்கத்தை முற்றிலும் உள்ளுணர்வாக உணர்கிறேன். இலையுதிர்கால நிலப்பரப்பு கடந்து, நான் ஆண்டு இந்த நேரத்தில் பொருத்தமான என்ன நிறங்கள் நினைவில் இல்லை, நான் மட்டும் இலையுதிர்காலத்தின் உணர்வுகளை ஊக்குவிப்பேன் ... நான் எந்த அறிவியல் கோட்பாடு இல்லை நிறம் தேர்வு, ஆனால் உணர்வு, கவனிப்பு மற்றும் அனுபவம் மூலம். "கிளாசிக் பற்றிய ஆய்வு விரைவில் கலைஞரை சலித்துவிட்டது, குறிப்பாக அவர் உணர்ச்சியாளர்களாக மாறியது, குறிப்பாக வின்சென்ட் வின்ஸனின் கேன்வாஸ் வணங்கினார். வான் கோக். ஆரம்ப படைப்புகளில் உள்ள நிறம் இன்னும் மங்கலாக உள்ளது, ஆனால் படிப்படியாக ஒரு juicion பெற்றது, இம்பிரதி அதன் சொந்த தனித்துவமான பாணியில் மாற்றப்பட்டு தொடங்கியது. ஏற்கனவே 1896 ஆம் ஆண்டில், ஒரு தொடக்க ஓவியர் முதல் படைப்புகள் கலைக்கூடத்தில் தோன்றத் தொடங்கியது.
முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சி கலை connoisseurs வட்டங்களில் ஒரு புரோகரை உருவாக்கவில்லை. ஹென்றி மாட்ஸி பிரான்சின் தலைநகரை வடக்கே விட்டுச் செல்ல முடிவு செய்தார், அங்கு அவர் புள்ளி ஸ்மியர்ஸின் நுட்பத்தில் வலிமையை முயற்சித்தார். இந்த நேரத்தில், முதல் தலைசிறந்த - "ஆடம்பர, சமாதானம் மற்றும் மகிழ்ச்சி" அவரது இறகு கீழ் வெளியே வந்தது. ஆனால் அந்தக் கடிதத்தை "சொந்தமாக" இந்த முறையில் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.
கலைஞரின் வேலையில் புரட்சி 1905 க்கு வந்தது. Matisse, போன்ற மனப்பான்மை மக்கள் ஒரு குழு இணைந்து, Fovism என்று ஓவியம், ஓவியம் ஒரு புதிய பாணி உருவாக்கப்பட்டது. இலையுதிர்காலத்தில் கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளின் ஆற்றல், பார்வையாளர்களை அதிர்ச்சியடைந்தது. ஹென்றி இரண்டு படைப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினார் - ஒரு தொப்பி ஒரு பெண் ஒரு உருவப்படம் மற்றும் படம் "திறந்த சாளரம்".
கலைஞர்கள் கோபத்தை அலைகளை தாக்கினர், கண்காட்சியின் பார்வையாளர்கள் நன்றாக கலைகளின் அனைத்து மரபுகளையும் புறக்கணிப்பது எப்படி என்பதை புரிந்து கொள்ளவில்லை. பாணியின் நிறுவனர்களும் ஸ்னோவர்ஸுடன் வர்ணம் பூசப்பட்டனர், அதாவது, savages.
எனினும், ஒரு எதிர்மறை என்றாலும், ஒரு எதிர்மறை என்றாலும், Matisse புகழ் மற்றும் நல்ல dividends கொண்டு: ரசிகர்கள் அவர்கள் இன்பம் அவற்றை வாங்கி ஓவியங்கள் தோன்றினார். உதாரணமாக, உடனடியாக கண்காட்சியில் ஒரு "ஒரு தொப்பி ஒரு பெண்" அமெரிக்க எழுத்தாளர் ஜெர்ட்ரூட் ஸ்டீன், மற்றும் 1906 ஆம் ஆண்டில் தோன்றிய கேன்வாஸ் "வாழ்க்கை மகிழ்ச்சி", புகழ்பெற்ற கலெக்டர் லியோ ஸ்டீன் வாங்கினார்.
சிறிது நேரம் கழித்து ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு நடந்தது - கலைஞர் பப்லோ பிக்காசோவுடன் சந்தித்தார், பல தசாப்தங்களாக நட்பு நட்பில் நடந்தார், இதில் தூரிகையின் எஜமானர்கள் ஒருவருக்கொருவர் போட்டியிட்டனர். பிக்காசோ அவர்களில் எந்தவொரு மீதும் இழப்பிற்காக இருப்பார் என்று பிக்காசோ சொன்னார், ஏனென்றால் சில ஆக்கப்பூர்வமான கேள்விகளைப் பற்றி இனி எவருக்கும் இனி இல்லை.
இரண்டு மிகவும் புகழ்பெற்ற கேன்வாஸ் - "டான்ஸ்" மற்றும் "இசை" - Matisse Sergei Schukin Prodron எழுதினார். மாஸ்கோவில் வீட்டிற்கான ரஷியன் உத்தரவிட்ட ஓவியங்கள். கலைஞர், ஓவியங்களில் பணிபுரியும், மாளிகைக்கு அடுத்ததாக நிவாரணத்தையும் சமாதானத்தையும் உணர்ந்ததாக ஏதாவது ஒன்றை உருவாக்க வேண்டும். சுவாரஸ்யமாக, ஹென்றியின் படங்களை நிறுவுதல் தனிப்பட்ட முறையில் கட்டுப்படுத்தப்படும் - பிரெஞ்சுக்காரர் ரஷ்யாவின் தலைநகரில் வந்தார், அங்கு அவர் மகிழ்ச்சியுடன் எடுத்துக் கொண்டார். கலைஞர் தன்னை வீட்டில் மற்றும் ரஷ்யர்கள் எளிமை உரிமையாளர் பண்டைய சின்னங்கள் சேகரிப்பு ஈர்க்கப்பட்டார்.
வெளிப்படையாக, கலைஞர் ஒரு நல்ல கிடைத்தது, ஏனெனில் அவர் உடனடியாக ஒரு பயணத்தில் சென்றார். அவர் அல்ஜீரியாவின் கிழக்கு விசித்திரக் கதையை விஜயம் செய்தார், வீட்டிற்கு திரும்பினார், உடனடியாக வேலைக்கு அமர்ந்து - ஒளி படம் "நீல நிர்வாணமாக" இருந்தது. இந்த பயணம் Matisse இல் ஒரு அழிக்க முடியாத உணர்வை உருவாக்கியது, புதிய கூறுகள் படைப்பாற்றலில் தோன்றும், ஒரு மனிதன் லித்தோக்ரோகிராபிஸை உருவாக்குகிறது, மட்பாண்ட மற்றும் ஒரு மரத்தின் மீனவர்களை உருவாக்குகிறது.
கிழக்கின் அழகை செல்லவில்லை, பிரெஞ்சுக்காரர் ஆப்பிரிக்காவுடன் அறிமுகப்படுத்தப்படுவார், மொராக்கோவிற்கு நகரும். பின்னர் ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா ஒரு பயணம் சென்றார். இந்த நேரத்தில், அவரது வேலை படிப்படியாக அதன் கவனம் இழக்க தொடங்கியது, நுட்பமான மற்றும் சிறப்பு ஆழம் பின்பற்றி, இயற்கை ஒரு தொடர்பு இருந்தது.
இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, கலைஞர் ஆன்காலஜிஷனைக் கண்டறிந்தார், அறுவைச் சிகிச்சை ஒரு மனிதன் நகர்த்த முடியவில்லை. அந்த நேரத்தில், Matisse Decoupage துறையில் ஒரு புதிய திசையில் வெளிப்படுத்தினார், இது வண்ணமயமான காகித துண்டுகள் இருந்து ஓவியங்கள் தொகுப்பு அடிப்படையாக கொண்டது.
ஹென்றி மாடசின் வேலையில் உள்ள புள்ளி Vansel இல் ஒரு பெண் மடாலயத்தின் வடிவமைப்பின் ஒரு பெரிய அளவிலான திட்டத்தை வைத்தது. கலைஞர் கறை படிந்த ஓவியங்கள் திருத்த மட்டுமே கேட்டார் என்று கூறப்படுகிறது, ஆனால் அவர் ஆர்வத்துடன் அவரது சட்டை உலர்ந்த மற்றும் ஒரு முழு திட்டத்தை உருவாக்கியது என்று கூறப்படுகிறது. மூலம், இந்த வேலை மனிதன் சூரியன் மறையும் வாழ்க்கை ஒரு குறிப்பிட்ட அடையாளம் மற்றும் அவரது பிக்கி வங்கி கலை படைப்புகள் சிறந்த கருதப்படுகிறது.
தனிப்பட்ட வாழ்க்கை
தனிப்பட்ட வாழ்க்கை ஹென்றி மட்சி மூன்று பெண்கள் அலங்கரிக்கப்பட்டார். 1984 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் முதலில் ஒரு தந்தை ஆனார் - மாடல் கரோலினா ஜோபொலோ மகள் மார்கரிட்டுடன் ஒரு திறமையான ஓவியர் ஒன்றை முன்வைத்தார். இருப்பினும், ஹென்றி இந்த பெண்மணியில் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை.
அமீலி பரீயர் ஒரு உத்தியோகபூர்வ மனைவி ஆனார், இதன் மூலம் ஓவியம் உலகின் பிரதிநிதி தோழரின் திருமணத்தில் சந்தித்தார். பெண் ஒரு மணமகளின் காதலி என செயல்பட்டார், மற்றும் ஹென்றி தோராயமாக அட்டவணை அருகில் நடப்படுகிறது. Amelie முதல் பார்வையில் காதல் தாக்கியது, இளைஞர் கூட கவனத்தை அறிகுறிகள் வைக்க தொடங்கியது. அந்த பெண் நிபந்தனையின்றி தனது திறமையை நம்பிய முதல் நெருங்கிய மனிதனாக ஆனார்.
மணமகனின் திருமணம் முன் வாழ்க்கையில் முக்கிய இடத்தை எப்பொழுதும் வேலைக்கு ஆக்கிரமிப்பதாக எச்சரித்தார். கூட தேனிலவு கூட, புதிதாக புதிய குடும்பம் வில்லியம் டர்னர் வேலை தெரிந்து கொள்ள லண்டன் சென்றார்.
திருமணத்தில், ஜீன்-ஜெரார்ட் மற்றும் பியரின் மகன்கள் பிறந்தார்கள். மார்கரிட்டாவை உயர்த்துவதற்காக கணவன்மார்கள் தங்கள் குடும்பத்தில் எடுத்துக் கொண்டார்கள். பல ஆண்டுகளாக, மகள் மற்றும் மனைவி பிரதான மாதிரிகள் மற்றும் கலைஞரின் இசையின் இடங்களை ஆக்கிரமித்துள்ளனர். அவரது மனைவிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புகழ்பெற்ற ஓவியங்களில் ஒன்று 1905 இல் எழுதப்பட்ட ஒரு "பச்சை துண்டு" ஆகும்.
ஒரு பிரியமான பெண்ணின் இந்த உருவப்படம் கலை "அசிங்கீஸின்" கானோலிஸர்களைத் தாக்கியது. Fovisma இன் பிரதிநிதி வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் வெளிப்படையான உண்மைத்தன்மையின் பிரகாசத்துடன் மிக அதிகமாக இருந்ததாக பார்வையாளர்கள் நம்பினர்.
30 களில் வந்த புகழ் உச்சநிலையில், கலைஞர் உதவி தேவை. அவரது குடும்பத்தினருடன் அந்த நேரத்தில் Matisse நன்றாக சென்றார். ஒரு இளம் ரஷ்ய குடியேறுபவர் லிடியா டெலிகிர்திரென் இருந்தபோது, இது பெயிண்டரின் செயலாளராக ஆனது. மனைவி முதல் பெண்ணின் ஆபத்தை பார்க்கவில்லை - அவளுடைய கணவர் பொன்னிறத்தை விரும்பவில்லை. ஆனால் நிலைமை உடனடியாக மாறியது: தற்செயலாக அவரது மனைவி படுக்கையறையில் லிடியாவை பார்த்து, ஹென்றி அவளை இழுக்க விரைந்தார்.
அதன்பிறகு, அமீலி புகழ்பெற்ற மனைவியுடன் தன்னை விவாகரத்து செய்தார், மேலும் டைஸ்க்டோமன் கடைசி மாடிசா அருங்காட்சியகம் ஆனது. இந்த தொழிற்சங்கத்தில் எந்த வகையான உறவுகளை ஆட்சி செய்தது, அது காதல், அல்லது ஒரு ஜோடி கூட்டு வேலைக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருந்தது, அது இன்னும் தெரியவில்லை. லிடியா சித்தரிக்கப்படுகின்ற இடங்களில் உள்ள வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் மத்தியில், மாளிகை கேன்வாஸ் "ஒடால்க்கு" ஆகும். ப்ளூ ஹார்மனி. "
இறப்பு
நவம்பர் 1, 1954 அன்று, ஹென்றி மாயஸ்ஸியா மைக்ரின்சீவியைத் தாக்கியது. இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு, பெரிய கலைஞர் இறந்தார். மரணத்தின் முன் வியாபாரி படுக்கையறையில் ஓவியர் பார்வையிட்டார், அங்கு அவர் கூறினார்:"இன்னொரு நாளில் நீங்கள் கூறுவீர்கள்: ஒரு பென்சில் மற்றும் காகிதத்தை கொடுக்கலாம்."ஒரு புன்னகையுடன் ஹென்றி பதில்:
"ஒரு பென்சில் மற்றும் காகிதத்தை கொடுப்போம்."வேலை
- 1896 - "ஸ்கிதாம் பாட்டில்"
- 1905 - "வாழ்க்கை மகிழ்ச்சி"
- 1905 - "ஒரு தொப்பி பெண்"
- 1905 - "பச்சை நட்சத்திரம்"
- 1905 - "காலயரில் திறந்த சாளரம்"
- 1907 - "ப்ளூ நியூட்"
- 1908 - "சிவப்பு அறை"
- 1910 - "இசை"
- 1916 - "ஆற்றில் நீந்தியது"
- 1935 - "பிங்க் நியூட்"
- 1937 - "வயலட் கோட் உள்ள பெண்"
- 1940 - "ரோமானிய ரவிக்கை"
- 1952 - "ராஜாவின் சோகம்"