Biografia
Ilya Sergeevich Glazunov é o pintor soviético e russo, a cabeça da Academia Russa de Pintura, Escultura e Arquitetura I. S. Glazunov, Acadêmico Rakh, Artista Popular da URSS. Ilya nasceu em 10 de junho de 1930 em Leningrado na família do historiador e economista, a professora de Lsu Sergey Fedorovich Glazunov e a filha do verdadeiro conselheiro estadual Olga Konstantinovna. No início da idade, o menino estava envolvido na escola de arte, então ele entrou na escola de arte no lado Petrograd.
Durante a guerra, junto com os pais permaneceu em uma cidade de bloqueio. De todos os parentes mais próximos sobreviveram apenas a Ilya, e em 1942, o adolescente foi enviado no caminho da vida para a parte traseira - para a aldeia de Rowing Novgorod Region. Depois de voltar a Leningrado em 1944, Ilya foi estudar na escola secundária do Instituto de Pintura. Em 1951 ele entrou no workshop do professor Boris Johanson em Lizhs nomeado após I. E. Repin.
Pintura
Em 1956, um jovem artista participou da competição internacional em Praga, onde recebeu o primeiro prêmio para o retrato do movimento de resistência de Júlio Futiki. No mesmo ano, o primeiro ciclo gráfico RUS foi escrito, dedicado à história da terra russa. Nos anos estudantis começaram a trabalhar em um ciclo gráfico sobre a cidade moderna. Começando com esboços líricos - "dois", "implorando", "amor" - o artista se aprofundou na divulgação do tema da urbanização do espaço ao redor do homem.
A tese "estrada da guerra", na qual o exército vermelho recuando em 1941 foi retratado, baixa pontuação recebida. A lona foi destruída como não correspondente à ideologia soviética, mas depois de anos o autor fez uma cópia precisa das pinturas. Na distribuição de Ilya Glazunov foi para desenho e trigonometria de professores de Izhevsk, e depois traduzido para Ivanovo. Logo o artista se estabeleceu em Moscou.
A primeira exposição de Ilya Glazunov ocorreu após o final da academia no início de 1957, na Casa de Arte Central de Moscou. A exposição foi quatro ciclos artísticos de Glazunov - "Imagens da Rússia", "City", "Imagens de Clássicos Dostoiévsky e Russo", "Retrato". Os primeiros trabalhos de Ilya Glazunov criado em estilo acadêmico, mas algumas fotos - "Inferno", "Nina", "Último ônibus", "dois", "solidão", "pianista Danishnikov", "Jordan Bruno" - observado pela influência de impressionismo.
Em 1958, Glazunov conheceu o poeta soviético Sergey Mikhalkov, que começou a ajudar o jovem artista. Em 1959, Ilya Sorgeevich trabalhou em retratos de escritores e atores: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoly Rybakova, Tatyana Samoylova. Nos anos 60, a criatividade de Ilya Glazunov foi marcada pela liderança do partido do país, e o artista começou a receber ordens para a criação de retratos das primeiras pessoas do estado. Pintor viajado e no exterior.
Entre as celebridades, sobre os retratos dos quais Ilya Sorgeevich trabalhou, eram figuras políticas, escritores, cineastas, artistas: indira gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mierere Mathieu, Innokenty Smoktunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Brezhnev, Leonid Brezhnev, Leonid Brezhnev, Leonid Brezhnev. Em 1964, uma exposição de Glazunov foi realizada na sala de serviço da Maneege. Do mesmo ano, Ilya Sorgeevich chefiou a "pátria" patriota, um ano depois, participou da criação da sociedade all-russa para a proteção da história e monumentos culturais.
Em 1967, os artistas da URSS foram adotados. Em meados dos anos 60 lançou o livro "caminho para você. Das notas da artista "natureza autobiográfica. Desde os anos 60, Ilya Sorgeevich trabalha regularmente na criação de ilustrações para obras de escritores russos: Fedor Dostoevsky, Alexander Bloka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasova, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.
O primeiro linho significativo do autor é obtido - "Sr. Veliky Novgorod", "canção russa", "Grad Kitem", o ciclo "Kulikovo". Continuando a reabastecer sua própria galeria, o artista criou uma série de retratos de personagens históricos - Boris Godunov, "Legenda de Tsarevich Dimitri", "Príncipe Oleg e Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Desde o final dos anos 70, o mestre apela a lona em larga escala e cria pinturas épicas mundialmente famosas - "mistério do século XX", "Eterna Rússia", "grande experimento", "a derrota da Igreja na noite de Páscoa . " Em 1978, hectores ensinando no Instituto de Arte de Moscou.
Em 1980 ele recebe o título do artista das pessoas da URSS. Em 1981, com o apoio do Ministério da Cultura, o RSFSR cria um museu de arte decorativa e aplicada e folclórica. Em 1985, o diretor A. Rusanov no centro central dos documentários removeu a imagem "Ilya Glazunov", dedicada ao trabalho do artista. Em 1986, Glazunov tornou-se o fundador da Academia Russa de Pintura, Drenes e Arquitetura.
Glazunov foi envolvido no projeto do palco de performances teatrais e de ópera: "Conto do grau invisível em Kitege e da Virgem Fevronia" no Teatro Bolshoi, "Príncipe Igor" e "Peak Lady" na Opera de Berlim, Ballet "Mascarade" A casa de Odessa Opera. No início dos anos 90, as obras de restauração dos edifícios do Kremlin de Moscou - os salões da frente Alexandrovsky e St. Andrew do Grand Kremlin Palace e o 14º Corpo foram supervisionados. Em 1997, Ilya Glazunov apropriou o prêmio estadual da Federação Russa.
Em 2004, a abertura da Galeria de Estado de Moscou de Ilya Glazunov, no qual mais de 300 pinturas do assistente ocorreram. Em 2008, o artista lançou o segundo dos livros - "Rússia crucificado", que foi baseado em reflexões sobre o destino do país, ensaios de sua própria biografia. Nos anos 2000, as pinturas de "Decrapping" apareceram, "a expulsão de comerciantes do templo", "o último guerreiro", auto-retrato "e novamente a primavera."
Em 2012, Ilya Sorgeevich tornou-se um administrador de V. Putin. O nome de Glazunov foi chamado de um dos pequenos planetas. Ilya Glazunov - o dono de quatro ordens de mérito antes da pátria. A Igreja Ortodoxa Russa concedeu o artista duas vezes: em 1999, a ordem do Rev. Sergius de Radonezh foi premiada, e em 2010 - a ordem do reverendo Andrei Rubblev. Em 2010, a Exposição Jubileu do Trabalho do Mestre na Maneege "Artista e Time" foi realizada.
No início de junho de 2017, a abertura do Museu de Classes, que foi localizada na ala da Galeria Ilya Sergeevich. Em três andares, a exposição de bens domésticos, documentos e fotos relacionadas às propriedades da sociedade pré-revolucionária estão localizadas: nobreza, camponas e ortodoxia. A base da exposição era ícones antigos que Ilya Glazunov conseguiu coletar em tempos soviéticos em diferentes partes do país, bem como a tela de artistas russos - Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodiev.
As últimas pinturas do autor foram a "abdução da Europa" completada e a Web inacabada "Rússia à revolução" e "Rússia após a revolução". O site oficial do artista pode ser encontrado em uma retrospectiva de sua criatividade, obras literárias, fotos familiares e de trabalho.
Vida pessoal
Em 1956, o casamento de Ilya Glazunov e Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit ocorreu. O graduado da Academia de Arte também estudou no pintor. Posteriormente, Nina Alexandrovna ajudou seu cônjuge no design de muitos panos, bem como na criação de cenografia para performances de ópera.
Crianças Ilya Glazunov - Ivan e Vera - foram nos passos dos pais e ambos se tornaram artistas. O filho recebeu o título de homenageado artista da Federação Russa e tornou-se famoso pela criação da pintura "cortando-o!", E a filha recebeu fama depois de escrever a "grande princesa da Princesa Elizaveta Ferodorovna antes da execução em Alapaevsk".
Em 1986, Nina Alexandrovna morreu com circunstâncias inexplicáveis, embora a investigação insistiu em versões suicidas. A perda de um ente querido se tornou um grande golpe para Ilya Sergeevich. O artista mergulhou em criatividade e trabalho social por muitos anos, deixando uma vida pessoal de lado. No final dos anos 90, Glazunov conheceu Inna Orlova, que mais tarde se tornou a segunda esposa do Mestre, e também levou o diretor pós-diretor do Glazunov Glazer.
Morte
9 de julho de 2017 O coração do artista parou. A causa da morte foi insuficiência cardíaca. Os parentes do artista receberam condolências oficiais em conexão com a morte de Ilya Sergeevich do presidente V. Putin, bem como da casa de Romanov.
O funeral foi realizado na classificação ortodoxa. Adeus ao Mestre aconteceu no território do mosteiro Sretensky, o funeral - na Catedral de Epifania em Elokhov. O túmulo do artista está localizado no Cemitério Novodevichy.
Pinturas
- "Guerra da estrada" - 1957
- Ciclo "Campo Kulikovo" - 1980
- "Adeus" - 1986
- "Rússia eterna" - 1988
- "Excelente experimento" - 1990
- "Minha vida" - 1994
- "Mistérios do século XX" - 1999
- "A derrota do templo na noite de Páscoa" - 1999
- "Sunset Europe" - 2005
- "E novamente primavera" - 2009
- "Exile Merchants do Templo" - 2011