Biografia
Ilya Sergeevich Glazunov jest malarzem radzieckim i rosyjskim, szef rosyjskiej Akademii Malarstwa, Rzeźby i Architektury I. S. Glazunov, Akademic Rakh, Artysta Ludowy ZSRR. Ilya urodził się 10 czerwca 1930 r. W Leningradzie w rodzinie historyka i ekonomisty, nauczycielem LSU Sergey Fedorovich Glazunov i córkę rzeczywistego doradcy państwowego Olgi Konstantinovna Pływanie. W młodym wieku chłopiec był zaangażowany w Szkołę Sztuki, wszedł do szkoły sztuki przy boku Piotogradza.
Podczas wojny, wraz z rodzicami pozostał w mieście Blockade. Od wszystkich najbliższych krewnych przetrwały tylko Ilya, aw 1942 r. Nastolatek został wysłany na drogę życia do tyłu - do wioski Wioślarskiego regionu Nowogród. Po powrocie do Leningradzka w 1944 r. Ilya poszła na studia w szkole średniej w szkole średniej w Instytucie Malowania. W 1951 r. Wszedł do warsztatu profesora Borisa Johansona w Lizhowie o imieniu I. E. Repin.
Obraz
W 1956 r. Młody artysta uczestniczył w międzynarodowym konkursie w Pradze, gdzie otrzymał pierwszą nagrodę na portret ruchu oporu Futiki Juliusa. W tym samym roku napisano pierwszy cykl graficzny Rus, poświęcony historii kraju rosyjskiego. W latach studentów rozpoczął pracę nad cyklem graficznym o nowoczesnym mieście. Począwszy od szkiców lirycznych - "dwa", "błagające", "miłość" - artysta pogłębił się w ujawnieniu tematu urbanizacji przestrzeni wokół człowieka.
Teza "Road of War", na której przedstawiono wycofanie się Red Arme w 1941 r., Niski wynik otrzymany. Płótno zostało zniszczone, ponieważ nie odpowiadające im ideologii radzieckiej, ale po latach autor dokonał dokładnej kopii obrazów. W sprawie dystrybucji Ilyi Glazunov poszedł do rysowania nauczyciela Izhevska i trygonometrii, a następnie przetłumaczał na Ivanovo. Wkrótce artysta osiadł w Moskwie.
Pierwsza wystawa Ilyi Glazunov miała miejsce po zakończeniu Akademii na początku 1957 r. W Moskwie Central House of Art House of Art. Ekspozycja była cztery cykle artystyczne Glazunov - "Obrazy Rosji", "Miasto", "obrazy Dostoevsky i rosyjskiej klasyki", "portret". Wczesne prace Ilya Glazunov stworzone w stylu akademickim, ale niektóre zdjęcia - "Piekło", "Nina", "Ostatni autobus", "dwa", "samotność", "pianistą Danishnikov", "Jordan Bruno" - zauważył wpływ impresjonizm.
W 1958 r. Glazunov spotkał sowieckiego poety Sergey Mikhalkova, który zaczął pomagać młodym artystom. W 1959 r. Ilya Sergeevich pracował na portretach pisarzy i aktorów: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoliy Rybakova, Tatyana Samoylova. W latach 60. kreatywność Ilyi Glazunova była naznaczona przyłowienia partii kraju, a artysta zaczął otrzymywać zamówienia na stworzenie portretów pierwszych osób państwa. Podróżował malarz i za granicę.
Wśród gwiazd, na portretach, z których pracowniczy Ilya Sergeevich, byli postaciami politycznymi, pisarzami, filmowców, artystów: Indira Gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mirere Mathieu, Innokenty Smoktunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Breżniew. W 1964 roku wystawa Glazunova odbyła się w sali serwisowej manege. W tym samym roku Ilya Sergeevich czeplił patriotycznego klubu edukacyjnego "Ojczyzna", rok później brał udział w stworzeniu wszystkich rosyjskich społeczeństwa w zakresie ochrony historii i zabytków kultury.
W 1967 r. Przyjęto artystów ZSRR. W połowie lat 60. wydali książkę "Droga do Ciebie. Z notatek artysty "autobiograficzny charakter. Od lat 60., Ilya Sergeevich regularnie pracuje na tworzeniu ilustracji dla prac przez rosyjskich pisarzy: Fedor Dostoevsky, Alexander Bloka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasowa, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.
Uzyskana jest pierwsza znacząca pościel autora - "Pan Veliky Novgorod", "Rosyjska piosenka", "Gradit Kitem", cykl "pola Kulikovo". Kontynuując uzupełnienie własnej galerii, artysta stworzył szereg portretów historycznych postaci - Boris Godunov, "Legend of Tsarevich Dimitri", "Książę Oleg i Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Od końca lat 70. mistrz apeluje na płótno na dużą skalę i tworzy światowej sławy epickie obrazy - "Tajemnica XX wieku", "Eternal Rosja", "Wielki Eksperyment", "Porażka Kościoła w Nocy Wielkanocnej . " W 1978 r. Hektory nauczały w Moskwie Instytutu Sztuki.
W 1980 roku otrzymuje tytuł artysty przez ludzi ZSRR. W 1981 roku, przy wsparciu Ministerstwa Kultury, RSFSR tworzy muzeum dekoracyjnej i stosowanej i ludowej sztuki. W 1985 r. Dyrektor A. Rusanov w centralnym studiu dokumentalnych usunęło obraz "Ilya Glazunov", poświęcony prace artysty. W 1986 roku Glazunov stał się założycielem Rosyjskiej Akademii Malarstwa, Daleń i Architektury.
Glazunov był zaangażowany w scenografię występów teatralnych i operacyjnych: "Opowieść o niewidzialnej klasie w Kitege i dziewiczej Fevronia" w teatrze Bolszoj, "Prince Igor" i "Peak Lady" w berlińskiej operze, baletu "Masquerade" w Dom Opera Odessa. Na początku lat 90. utrzymuje się prace przywrócenia budynków Moskiewskiego Kremla - Aleksandrovsky i St. Andrew's Fronts Grand Kreml Palace i 14. Korpusu były nadzorowane. W 1997 r. Ilya Glazunov przywłaszczyła nagrodę państwową Federacji Rosyjskiej.
W 2004 r. Otwarcie Moskwy Państwowej Galerii Ilyi Glazunova, w którym miało miejsce ponad 300 obrazów Kreatora. W 2008 r. Artysta wydał drugi z książek - "Rosja ukrzyżowana", która opierała się na refleksjach na temat losu kraju, eseje z własnej biografii. W 2000 roku pojawiły się obrazy "spadającego", "wydalenie kupców z świątyni", "ostatni wojownik", autoportret "i znowu wiosną".
W 2012 r. Ilia Sergeevich stał się powiernikiem V. Putina. Nazwa Glazunova nazywano jedną z małych planet. Ilya Glazunov - właściciel czterech zamówień na zasługę przed ojczyzną. Rosyjski Kościół Prawosławny dwukrotnie przyznał artystę: W 1999 r. Zakonu Rev. Sergius of Radonezh został nagrodzony, aw 2010 r. - Zakon cenna Andrei Rublev. W 2010 r. Odbyło się wystawa jubileuszowa pracy Mistrza w Manege "Artysta i Czas".
Na początku czerwca 2017 r. Otwarcie Muzeum zajęć, które znajdowało się w skrzydle Galerii Ilya Sergeevich. Na trzech piętrach znajdują się wystawa towarów domowych, dokumentów i zdjęć związanych z osiedliami społeczeństwa przed rewolucyjnego: szlachta, chłopstwa i ortodoksja. Podstawą ekspozycji było starożytne ikony, które Ilya Glazunow udało się zebrać w czasach radzieckich w różnych częściach kraju, a także płótno rosyjskich artystów - Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodiev.
Ostatnimi obrazami autora były wypełnione "uprowadzenie Europy" i niedokończoną sieć "Rosja do rewolucji" i "Rosja po rewolucji". Oficjalna strona artysty można znaleźć w retrospektywnej swojej kreatywności, dzieł literackich, rodzinnych i pracach roboczych.
Życie osobiste
W 1956 r. Odbyła się ślub Ilya Glazunova i Niny Aleksandrovna Vinogradova-Benoit. Absolwent Akademii Sztuki również studiował na malarzu. Następnie Nina Alexandrovna pomogła mu współmałżonkowi w konstrukcji wielu ściereczek, a także w tworzeniu scenografii do występów operowych.
Dzieci Ilya Glazunov - Ivan i Vera - poszedł śladami rodziców i obu artystów. Syn otrzymał tytuł Honorowany Artistę Federacji Rosyjskiej i stał się znany z tworzenia obrazu "Cięcie go!", A córka otrzymała sławę po pisaniu wielkiej wielkiej księżniczce "Wielkiej Księżniczki Elizaveta Ferodorovny" przed egzekucją w Alapaevsku ".
W 1986 r. Nina Alexandrovna zmarła z niewyjaśnionymi okolicznościami, chociaż dochodzenie nalegał na wersje samobójcze. Utrata ukochanej osoby stała się wielkim ciosem do Ilyi Sergeevich. Artysta zanurzył się w kreatywności i pracy społecznej przez wiele lat, pozostawiając na bok osobistym. Pod koniec lat 90. Glazunov spotkał się Inna Orlova, który później stał się drugą żoną mistrza, a także wziął dyrektor postu Glazunov Glazer.
Śmierć
9 lipca 2017 r. Serce artysty zatrzymało się. Przyczyną śmierci była niewydolność serca. Krewni artysty otrzymali oficjalne kondolencje w związku z śmiercią Ilya Sergeevich z Prezydenta V. Putina, a także z domu Romanova.
Pogrzeb został przeprowadzony na randze ortodoksyjnej. Pożegnanie z Mistrzem odbył się na terytorium klasztoru Sretensky, pogrzeb - w katedrze Epiphany w Elokhovie. Grób artysty znajduje się na cmentarzu Novodevichy.
Obrazy
- "Road War" - 1957
- Cykl "Pole Kulikovo" - 1980
- "Pożegnanie" - 1986
- "Eternal Rosja" - 1988
- "Świetny eksperyment" - 1990
- "Moje życie" - 1994
- "Mysterie XX wieku" - 1999
- "Porażka świątyni w Easter Night" - 1999
- "Sunset Europe" - 2005
- "I znowu wiosna" - 2009
- "Egziole kupcy z świątyni" - 2011