전기
Mikhail Chekhov - 러시아어 배우, 감독 및 극장 교사. 창조적 인 인물은 Stanislavsky 시스템에서 일하며 작성자의 방법을 설계했습니다. 스스로의 기억에서, 아티스트와 감독은 공연 및 영화 돌, 책 및 기사에 대한 조작 작업에 대한 수많은 이미지를 남겼습니다. Chekhov는 유럽과 미국에서 인기를 얻을 수있는 Mkhat 창립자의 창립자입니다. 그는 외국 경관에 공연을 맡고 미래의 예술가들을위한 세미나를 강의하고 이끌었습니다.어린 시절과 청소년들
Mikhail Alexandrovich Chekhov는 유명한 극작가 Anton Chekhov의 조카입니다. 그의 친척과 같은 소년의 아버지는 문학에서 자신을 시도했습니다. 1888 년 알렉산더 chekhov는 홀아비가되었고 내년 이후 그는 자녀들과 함께 일한 협경도와 결혼했습니다. 그녀는 Mikhail의 아들과 그를 발표했습니다.
소년은 1891 년 8 월 1891 년 상트 페테르부르크와 어린 시절부터 창조적 인 경향을 보여주었습니다. 부모님은 그것을 보았고, 그의 아버지는 그의 상속인이 재능있는 공연자들에 의해 성장할 것이라고 믿었습니다. 극적인 예술에 대한 예쁜 미사 퍼 랄. 1907 년 그는 문학과 예술 사회에서 연극 학교의 학생이되었습니다. 경치 좋은 데뷔는 아마추어 프로덕션의 틀 내에서 일어났습니다.
교사들은 미사가 만화 이미지에서 성공적이었고 특징적인 인물을 구현할 수 있다는 것을 알았습니다. 훈련을 완료 한 젊은이는 수 보린 극장의 toupe의 회원이되었는데, 이는 절반에 일했습니다. 1912 년 Konstantin Stanislavsky와의 지인은 MIKHail이 MHT와 협력하기위한 초대장을 받았습니다.
극장 및 필름
Chekhov를위한 모스크바 아트 극장에서의 첫 번째 영웅은 이반 Turgenev에서 Vaska가되었습니다. 초보자 아티스트는 잠재 고객이 나타나게되어 기뻤습니다. 그런 다음 MHT에서 스튜디오의 개방에 대해 알려졌습니다. 그 순간부터 Mikhail은 군중의 주요 장면에 참여했으며, 주요 역할과 Evgeny Vakhtangov와 Leopold Solerzhitsky의 지도력 하에서 스튜디오에서 참여했습니다.1913 년 아티스트는 먼저 영화 챔버의 렌즈 앞에서 밝혀졌으며 영화에서 Mikhail Romanov의 형태로 "Romanov 집의 통치의 3 치료"를 수행했습니다. 이 영화를 따라 5 명의 침묵하는 사진을 출연했습니다. 병렬로 그는 연극의 주요 장면에서 "벚나무"의 "벚나무"제제에서 epodova를 연주하는 "휴가 세계"에서의 화물학의 이미지에서 아트 극장에서 스튜디오 장면에 갔다. 향후 2 년 동안, 배우는 종종 Stanislavsky가 조직 한 공연에 참여했습니다.
1915 년은 영화 "수술"과 "크리켓"에서의 역할을 가져 왔습니다. 그는 또한 스튜디오에서 갔던 "홍수"에서 공장의 장면에 구체화되었습니다. Stanislavsky는 1916 년에 유명한 "갈매기"에서 Trepleva를 재생하기 위해 Chekhov를 초청했지만 예술가가 실패했지만 우울증에 추가 된 것이 보충되었습니다. 창조적 인 사람의 복잡한 심리적 상태는 설명하기 쉽지 않았습니다. 또한,이 기간 동안 사촌 인 사촌은 Mikhail이 걱정하고 역할을 포기하기로 결정했습니다.
Chekhov는 1918 년 아파트에서 설립 된 자신의 스튜디오에서 설교하는 존재 시스템으로 일했습니다. Stanislavsky 자신은 이러한 수업을 장려했습니다. 배우는 유명한 방법을 분석하는 여러 기사를 발행했습니다. MKHAT의 창시자는 "12 개의 밤"의 공식화에서 말린 리오를 연습하고 Eric XIV에서 주인공을 재생했습니다. 병렬로 Mikhail은 행동 기술을 가르쳤습니다.
Chekhov는 Stanislavsky "Auditor"의 공식에 참여했습니다. 그의 시클은 비평가들에 대한 열정적 인 리뷰를 가지고있었습니다. 배우들은 리투아니아 관광객, 에스토니아, 슬로베니아 및 체코를 방문한 후 러시아와 유럽의 창조적 인 수치를 쫓았습니다.
1922 년에 그는 첫 번째 MHAT 스튜디오의 투구에서 장미, 내년은 10 세이었습니다. 아티스트는 햄릿을 리허설했습니다. 초연은 모호한 평가를 받았지만 체크 코프의 장점은 분명했습니다. 그는 학술 극장의 잘 가치있는 예술가가되었습니다. 같은 기간에 첫 번째 스튜디오가 두 번째 스튜디오로 이름이 바뀌 었습니다.
1926 년 스튜디오에서는 분할이있었습니다. Chekhov는 Alexei Wild의 공식화에서 "늑대와 양"의 무대에서 알렉산더 오스 트로프 스키를 건너 뛰기를 거부했습니다. Anatoly Lunacharsky는 개입했습니다. 트루프는 야생으로 일하고 싶지 않았으며 그와 계약은 연장하려고하지 않았습니다. 복잡한 위치는 Stanislavsky를 조직 한 미국의 투어 투어에 장애물이었습니다. 절차의 결과로 Mikhail Chekhov는 마약 중독자의 제안에서 스튜디오의 유일한 집행가가되었습니다.
머리가되기 때문에 그는 예술 활동을 거절하고 계속 촬영했습니다. 1927 년에 "레스토랑 출신의 남자"의 초연은 남자의 영화 전기에서 가장 심각한 것으로 간주됩니다.
1928 년 Chekhov는 Stanislavsky 방식을 탐구하여 "배우의 길"책을 발표했습니다. 같은 기간 동안, 극장에서 통치 한 열정의 열정을 지쳐서 그를 떠나기로 결정했지만 회의는 거절했다. 배우는 건강을 바로 잡기 위해 작은 휴식을 취했으며 그 자신은 Max Reinhardt의 독일 이사의 Troika 테이프에서 촬영하기로 동의했습니다.
그는 또한 "예술가들"에서 뛰었습니다. 그런 다음 영화 "사랑 때문에 바보", "행복의 유령", "그의 슬픔의 가수". 감독으로서 그는 "12 번째"와 "가비마"를 놓고 극장 주최자로서 해외에서 인정을 얻습니다.
아티스트는 해외에서 일하고 프랑스의 연기 학교의 개방을 계획하고 파리에서 Teethere Chekhov의 친구 사회를 만들었고, 공연을위한 공간을 임대했습니다. 그들은 재정적으로 프로젝트를 지원하는 후원자를 발견했지만 첫 번째 작품은 창조적 인 수치가 불만족스러운 것처럼 보였습니다. 그는 러시아 드라마의 리가 극장과 협력을 협상하기 시작했으며, 그가 여러 연극을 제출했습니다.
Mikhail Chekhov는 가까운 해외에서 많은 일을했습니다 - 라트비아, 에스토니아, 리투아니아 및 스탠이슬라 벤스의 배우를 설명하는 세미나가 있습니다. 그는 또한 현장에서 창의적인 존재에 대한 자신의 비전에 대해 이야기했습니다. 1935 년에 Chekhov Theatre에서 그의 지도력이 미국에서 투어를주었습니다.
극장 노동자는 영어 스튜디오 다트턴 홀에서 협력하여 1936 년부터 1938 년까지 거기에서 일하기 위해 초대장을 받았습니다. 전쟁을 예상하여 유럽의 불안정한 위치는 자신의 스튜디오에서 찬사를받는 사람들의 회사에서 미국으로 이사하여 전쟁을 강요했습니다. 거기에서 뉴욕에서 멀지 않은 그는 윌리엄 셰익스피어의 연극을 가졌다.
전시에있는 Chekhov는 연극 활동을 중단하고 영화관으로 "러시아에 관한 송"과 "우리 시대에"주연을 주연 시켰습니다. 1945 년에 "매혹적인"그림의 초연은 예술가가 OSCAR에 대한 지명을 받았던 것입니다. "Ghost Rosa"테이프가 뒤 따랐습니다. "맹세!" 다른 사람.
이 기간 동안 Chekhov는 교육학에 큰 관심을 기울였습니다. 그는 무대에서 자신의 존재 비전을 묘사 한 "배우 기술에"책을 발표했습니다. 그녀는 배우들, 그 중에서 마릴린 먼로에 관심이있었습니다. 감독은 할리우드의 실험실 극장에서 공연의 저자였습니다.
건강 문제는 감독이 이사를 포기하고 교육학에 집중하도록 강요했습니다. Stanislavsky의 방법론에 지어진 Chekhov는 해외 배우에서 인기를 얻었습니다. 흥미로운 사실 : 감독의 스튜디오는 진지하게 유럽의 연기 시스템에 영향을 미쳤습니다.
그는 레퍼토리 (Repertoire)의 형성, 배우의 정신병학의 형성에 중점을 둡니다. Cecrova의 창의력은 할리우드에서 고급 평가를 받았으며 수수료는 매우 인상적이었습니다. 이를위한 이유는 상처와 그가 주인과 함께 일할 수있는 Stanislavsky의 추종자들 사이에 있었다는 사실에있었습니다.
개인 생활
Mikhail Chekhov는 1914 년에 처음으로 결혼했습니다. 그의 선택은 책의 이름으로 연극 동그라미로 알려진 Olga Chekhov였습니다. 그녀는 결혼 후에 그녀에게 두 번째를 덧붙였다. 소녀는 Antea Chekhov의 아내 조카를 차지했습니다.
올가의 딸 외에도 배우자의 자녀가 없었습니다. 부모와 마찬가지로 소녀는 창조적 인 활동을 선택하여 여배우가되었습니다. 올가와의 개인적인 삶은 운동을하지 않았으며 Mikhail은 1917 년에 아내를 떠났습니다.
두 번째로 남자가 Ksenia Tsiller와의 결혼과 결합 된 두 번째 시간은 원산지에 의해 독일인과 결합되었습니다.
죽음
연극 숫자는 1955 년에 사망했습니다. 죽음의 원인은 심근 경색이었습니다. 현재 Mikhail Chekhov는 미국에서 살았으므로 Los Angeles에서 지나간 먼지가있는 URN의 장례식과 매장이 있습니다. 그의 무덤은 숲 - 론 기념 묘지에 위치하고 있습니다.창조적 인 장점과 업적 Mikhail Chekhov는 잊지 못한다. 그의 대신에, 1980 년대에 호소했다. Chekhov의 시스템이 알려지고 극장은 Stanislavsky의 방법으로 동등한 것에 대해 논의했습니다. 사진 Chekhov, 그의 참여가있는 영화는 인터넷에서 찾을 수 있습니다.
필름
- 1913 - "Romanov의 집의 300 명의 통치"
- 1914 - "심장의 문자열이있을 때"
- 1915 - "용광로의 크리켓"
- 1915 - "깜짝 캐비닛"
- 1916 - "사랑의 놀라움"
- 1927 - "레스토랑에서의 남자"
- 1929 - "행복의 유령"
- 1929 - "그의 사랑의 Jester"
- 1930 - Troika.
- 1944 - "러시아의 노래"
- 1944 - "요즘"
- 1945 - "기다리는"
- 1946 - "아일랜드 로사 ebby"
- 1948 - "텍사스, 브루클린과 천국"
- 1954 - "rapseody"