バイオグラフィー
彼女が絵画から行ったかのように、磁器の皮の縞模様の羽毛歌手。その少女は2000年代後半に彼の内導的な悪魔について歌っていて、それ以来、偏心女王のタイトルを着用し、それによって作成されたフィレンツェと機械グループは音楽、完全なコントラスト、神秘的な画像、そして予期せぬ音の組み合わせを果たしました。イギリスのチームはすぐに世界の人気を獲得し、そして今すべての新しいレコードが予想されるイベントになる。作成とコンポジションの歴史
フィレンツェと機械の創造の歴史は、フィレンツェのウェルチの物語を大切にすることです。グループが一種の「カバー」歌手であり、その創造的な偽名でさえも考えられていません。チームのすべてのメンバーのうち、ソリストとイデオロギーのインスピレーターは、その創造的な可能性がアンサンブル全体の動きを設定するという事実は言うまでもなく、そのままの重要なリンクのままです。
Florence Leontaine Mary Welchのような歌手のフルネームは、1986年にイギリスの首都で生まれました。将来の星の家族はロンドン南部地区であるCamberwellに住んでいて、親と3人の子供たちから成っていました。ママは大学の先生として働いており、通常、ルネサンスの傑作について話すことができました。
父は宣伝ビジネスと崇拝されたロックとロールに従事していました。彼女は孤児院から彼の娘を飾って、彼女の音楽の味に影響を与えようとしていました。彼が最終的に家族を去って新しいものを去ったという事実にもかかわらず、その男は子供の育成に参加し、彼らに暖かい関係を保持した。
少女はいつも奇妙だった、そして彼女は他人に似ていなかった。 Welchは音楽に夢中になっていましたので、学校のセッション中に正しく歌うことができました。フィレンツェはたくさん読んで、さまざまなレコードを聴いて、ディスクで胸の上を運転しながら、ローリング石に踊りました。
「親はそれが好きだった、私は様々な家族のお祝い、結婚式と葬儀で話しました」とインタビューで歌手は言います。 - 葬儀でもっと頻繁に。」11歳から、女の子は真剣に音楽を作り始めました、そして早く彼の最初のアンサンブルに入った。 Ashokはジャズを演奏し、フィレンツェはボーカリストとなりましたが、彼が他の人のテキストを満たすこと以上のものを超えたことをすぐに実現しました。何かをするために、歌うことに加えて、Welchはもう望んでいませんでした。したがって、彼が18年間で入学した芸術大学を素早く放棄した。教育機関では、女の子は2チームですぐに歌い、自分のスタイルを見つけようとしています。しかし、パズルはDJ Isabella Summersの歌手のサインの後にのみ開発されました。
イザベラはヒップホップをプレイし、車の音楽サークルで呼び出され、それはソリストの名前と組み合わせてグループに元の名前を付けました。初期バージョンはフィレンツェロボット/ ISAマシンのように聞こえました。女の子がウェルシーの家で会った - 夏は乳母車に落ち着いて、妹のフィレンツェに従事していました。
彼らは一緒に働き始め、まもなく彼ら自身の音を締め始め、最初は完全に異なるビジョンを持っています。したがって、出口では、スタイルとサウンドの完全に予想外の混合が混在しています。エレクトロニクスとヒップホップからのイザベラファナテル、そして彼女の偏心パートナーは、ゴシックロックで味付けされたコイルとガラガラリの合金インドを絞りました。
同時に、ウェルチサン、および夏は鍵で演奏し、背中のボーカルバッチを実行しました。ロンドンの音楽スタジオとのつながりは、フィレンツェと機械が最初のデモを記録したのです。多くの困難なしに、元のパフォーマーはJames Fordのプロデューサーを見つけました。誰が彼らが4トラックを書いてデビューシングルを解放しました。
2007年以来、女の子の創造的なデュエットは実り、耐久性があり、彼らは一緒に歌を書いてコンサートで遊ぶ。それはミュージシャンのグループが役立ちます、その中に、すべてのギタリストRobert AkreydとHarpとxylophoneで遊んでいるすべてのギタリストRobert AkreydとTom Montgerが拘束されました。
Mark SaerrsとSairus Bayandorは、バスギターのチームをプレイし、Christophore HeidenとLauren Hampfrey - ドラムのチームを演奏するために異なる時代に管理されています。ほとんどすべての参加者はバックボーカリストとしても役立ちます。それはあなたが音楽を強力な合唱サウンドに与えることを可能にします。
グループの最初のツアーマネージャーは、3年間ツアーで送って、フィレンツェの父親 - ニックネームとなりました。
音楽
FlorenceとMachineは、2008年に初めて宣言し、「拳でキスをする」とその後に「犬の日が終わった」 - フィレンツェとイザベラの協力で書かれた最初の曲の1つです。グループはチャートに入り、コンサートで実行し始め、批評家の選択カテゴリでBrit Award Awardを受賞して年を終了します。すでに2009年の夏までに、女の子はデビューアルバム「肺」に提出する準備ができていました。これは音楽のイベントになり、その年の最高のイギリスのアルバムとして認識されました。
レビュー担当者は、演奏者の並外れた創造的成熟度を指摘し、彼の世界に扉を開くことを恐れていなかった、崇礼、憂鬱、憧れ、不安に満ちた。アルバムの成功はボーカリストの驚きのためでした、彼女は少なくとも奇妙に出てきたことを理解しているからです。
ウェルチ自体は、階段を走っているNun Chorusによって中断されたチャンバーポップゴシックトポトとして彼を述べました。女の子は人気に落ちました、しかし彼女は彼が栄光のために作られていなかったと述べていて、2番目のアルバムが最初のものより優れていただけだと述べました。
この希望は、記録「儀式」が出てきたときに、すぐに英国のチャートに向かって出て、トップ10アメリカの看板200に入ったときに正当化されました。誰が名刺になって、パフォーマーのメインヒットを行かせてください。グループがすべての主要な世界フェスティバルで呼ばれ、Grammy式とDavid Rettermanのショーで実行するように勧めます。
女の子のコンサートは、彼女が声と体に歌います。同じ歌手が「飢餓」と「あなたは愛を持っています」の魅力的なクリップに現れます。
2015年に、チームは待望の3番目のプレート「どれほど大きい、どれほど青、どのくらい美しい」、11の新しいトラックからなる。ディスクは5つのカテゴリでグラミーでノミネートされていましたが、彼は1つの賞を受賞していませんでした。 3年後、フィレンツェと機械は別のリリースを提示しました。
フィレンツェと機械
チームは歌を録音し続け、オリジナルの音楽を作って、ピアス歌詞とスタイルを使った実験を混ぜる。 2018年の夏に「High」のグループの最後のアルバムは、10のトラックで構成されており、除外なしにはすべてのトラックで構成されています。
3シングルのリリースの前には、リリース - 「Sky flog of Sky」、「Hunger」、「Patricia」が付いていました。ディスクは、通常の敵対性と憂鬱柔らかさとの違いを強力な風味に特徴付けます。批評家は新しい仕事によって高く評価され、ソリストのボーカルと最低限のものがシリルな感情的な効果を示すということです。
今フィレンツェと機械はコンサート、写真が公式の「Instagram」アカウントに配置されています。 2019年5月に亡くなった赤い岩の円形劇場での印象的な性能。コロラド州デンバーマウンテンパークでの野外の円形劇場は、芸術家への暖かい歓迎を組織した10千人の観客を含んでいました。
カルトシリーズ「スローンのゲーム」の恋人たちは、グループの祈りのファンに参加しました。その事実は、最終シーズンの第2回エピソードでは、タイトルのテーマは「昔の老人のジェニー」、ペインの痛みを演じたSveta Actor Daniel Portmanでした。シリーズの決勝では、トラックはフィレンツェと機械によって行われます。
この曲は、Composer Ramin JavadiとシナラリストのDaniel Brett WayrsとDavid Benioffによって書かれています。
元、フィレンツェの声はシリーズですでに聞こえていました：7人の悪魔の歌はプロジェクトの第2シーズンの発表を伴いました。音楽演奏者は映画のためにサウンドトラックでよく使われています：それで、「あなたがここにいたことを願っていた」とティムベルトンのティマ "ハウスオブサイクの子供たちミスセリン"。
ディスコグラフィ
- 2009年 - L ongs
- 2011 - 儀式
- 2015 - どのくらい大きく、青、どのくらい美しい
- 2018 - ホピアンとしての高
クリップ
- 2009 - 「あなたは愛を持っています」
- 2011年 - それを振りなさい
- 2011 - 「行かせない」
- 2011 - 「恋人への恋人」
- 2015年 - 「平和＆長くて迷った」
- 2015 - 「難破船への船」
- 2015 - 「どのくらい青の美しい青い大きさ」
- 2018 - 「大きな神」
- 2018 - 「飢餓」
- 2018 - 「歌った空」