Mikhail Chekhov - Foto, Biografi, Kehidupan Pribadi, Penyebab Kematian, Teater

Anonim

Biografi

Mikhail Chekhov - Aktor Rusia, Direktur dan Guru Teater. Angka kreatif, bekerja pada sistem Stanislavsky dan merancang metode penulis. Dalam memori diri mereka sendiri, artis dan sutradara meninggalkan banyak gambar dalam pertunjukan dan batu film, buku dan artikel tentang spesifik kerja akting. Chekhov adalah teman pendiri MKhat, yang berhasil mencapai popularitas di Eropa dan Amerika Serikat. Dia menempatkan pertunjukan di situs pemandangan asing, kuliah dan memimpin seminar untuk seniman masa depan.

Masa kanak-kanak dan remaja

Mikhail Alexandrovich Chekhov adalah keponakan penulis putrak terkenal Anton Chekhov. Bapa bocah itu, seperti kerabatnya, berusaha sendiri dalam sastra. Pada tahun 1888, Alexander Chekhov menjadi duda dan setelah tahun depan ia menikahi pengasuh yang bekerja dengan anak-anaknya. Dia mempresentasikannya dengan putra Mikhail.

Bocah itu lahir 17 (29) Agustus 1891 di St. Petersburg dan dari masa kanak-kanak menunjukkan kecenderungan kreatif. Orang tua melihatnya, dan ayahnya percaya bahwa pewarisnya akan tumbuh oleh pemain berbakat. Misha Putal cantik untuk seni dramatis. Pada tahun 1907, ia menjadi mahasiswa sekolah teater dalam masyarakat sastra dan seni. Debut wisata itu terjadi dalam kerangka produksi amatir.

Guru mencatat bahwa Misha sangat sukses dalam gambar komik dan mampu mewujudkan karakteristik karakter. Setelah menyelesaikan pelatihan, pemuda itu menjadi anggota rombongan Teater Suvorin, yang bekerja setengah tahun. Pada tahun 1912, kenalan dengan Konstantin Stanislavsky, Mikhail menerima undangan untuk bekerja sama dengan MHT.

Teater dan film

Pahlawan pertama di Teater Seni Moskow untuk Chekhov menjadi Vaska dari Ivan Turgenev. Artis pemula senang muncul oleh prospek. Kemudian diketahui tentang pembukaan studio di MHT. Sejak saat itu, Mikhail terlibat dalam adegan utama di kerumunan, dan kemudian dalam peran utama, dan di studio di bawah kepemimpinan Evgeny Vakhtangov dan Leopold Solerzhitsky.

Pada tahun 1913, artis pertama kali ternyata berada di depan lensa ruang film, tampil dalam bentuk Mikhail Romanov dalam film "Tiga perawatan pemerintahan House of Romanov". Mengikuti film ini membintangi 5 gambar hening. Secara paralel, ia pergi ke adegan studio di The Art Theatre dalam gambar Freibe dari permainan "Wisata Holiday", bermain epodova di formulasi "Cherry Garden" di adegan utama teater. Dalam 2 tahun ke depan, aktor sering terlibat dalam pertunjukan yang diselenggarakan oleh Stanislavsky.

1915 membawa peran peran dalam film "Bedah" dan "Cricket". Dia juga diwujudkan pada adegan pabrik dari permainan "banjir", yang masuk studio. Stanislavsky mengundang Chekhov untuk bermain Trepleva di "seagull" yang terkenal pada tahun 1916, tetapi artis itu gagal, penambahan depresi dilengkapi. Keadaan psikologis yang kompleks dari orang kreatif tidak mudah dijelaskan. Selain itu, selama periode ini, sepupu, yang kematiannya Mikhail khawatir dan memutuskan untuk meninggalkan peran.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Chekhov bekerja sebagai sistem keberadaan akting, yang berkhotbah di studionya sendiri, didirikan pada tahun 1918 di apartemennya. Stanislavsky sendiri mendorong kelas-kelas ini. Aktor ini mengeluarkan beberapa artikel di mana analisis metode terkenal. Pencipta MKhat telah berlatih Malvolio dalam perumusan "dua belas malam" dan memainkan karakter utama di Eric XIV. Secara paralel, Mikhail mengajarkan keterampilan akting.

Chekhov terlibat dalam perumusan Stanislavsky "Auditor". Xles-nya memiliki ulasan antusias kritik. Para aktor mengusir tokoh-tokoh kreatif Rusia dan Eropa, setelah ia mengunjungi wisatawan Lithuania, Estonia, Slovenia dan Republik Ceko.

Pada tahun 1922, ia bangkit di Helm dari Studio Mhat pertama, yang tahun depan berusia 10 tahun. Artis itu berlatih dusun. Premiere menerima penilaian yang ambigu, tetapi pada saat jasa Chekhov jelas. Dia menjadi artis teater akademik yang layak. Pada periode yang sama, studio pertama berganti nama menjadi yang kedua.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Pada tahun 1926, studio memiliki perpecahan. Chekhov menolak untuk melewati Alexander Ostrovsky di atas panggung "serigala dan domba" dalam perumusan Alexei Wild. Anatoly Lunacharsky mengintervensi. Troupe tidak ingin bekerja dengan liar, dan kontrak dengannya tidak berniat untuk memperpanjang. Posisi yang kompleks adalah hambatan untuk tur wisata di Amerika Serikat, yang menyelenggarakan Stanislavsky. Sebagai hasil dari proses, Mikhail Chekhov menjadi satu-satunya eksekutatan studio pada proposal pecandu narkoba.

Menjadi kepala, dia tidak menolak kegiatan artistik dan terus difilmkan. Pada tahun 1927, perdana film "Man dari restoran", yang dianggap paling serius dalam biografi sinematik seorang pria.

Menjelajahi metode Stanislavsky, pada tahun 1928 Chekhov merilis buku "Jalan Aktor". Pada periode yang sama, gairah gairah yang belum habis yang memerintah di teater, ia memutuskan untuk meninggalkannya, tetapi pertemuan itu menolak. Aktor itu mengambil istirahat kecil untuk memperbaiki kesehatan, dan dia sendiri sepakat untuk menembak pita Troika dari direktur Jerman Max Reinhardt.

View this post on Instagram

A post shared by teatr.metakinetiki (@teatr.metakinetiki) on

Dia juga bermain di "artis". Kemudian mengikuti pekerjaan di film-film "bodoh karena cinta", "hantu kebahagiaan", "penyanyi kesedihannya". Sebagai seorang Direktur, ia menetapkan "Malam Keduables" dan "Gabima", mendapatkan pengakuan di luar negeri sebagai teater Organizer.

Artis itu bekerja di luar negeri, merencanakan pembukaan sekolah akting di Prancis dan menciptakan masyarakat Teman-teman Gigi Chekhov di Paris, menyewa kamar untuk pertunjukan. Mereka menemukan pelanggan yang mendukung proyeknya secara finansial, tetapi produksi pertama tampaknya menjadi tokoh kreatif tidak memuaskan. Dia mulai menegosiasikan kerja sama dengan Teater Riga dari drama Rusia, di mana ia menyerahkan beberapa drama.

Mikhail Chekhov bekerja banyak di dekat luar negeri - Latvia, Estonia, Lithuania dan mengatur seminar, menjelaskan aktor metode Stanislavsky. Dia juga berbicara tentang visinya sendiri tentang keberadaan kreatif di tempat kejadian. Pada tahun 1935, Teater Chekhov di bawah kepemimpinannya memberikan tur di Amerika Serikat.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Pekerja teater menerima undangan untuk bekerja sama dari studio Bahasa Inggris Dartanton Hall dan bekerja di sana dari tahun 1936 hingga 1938. Posisi yang tidak stabil di Eropa untuk mengantisipasi perang memaksa aktor di perusahaan orang-orang yang berpikiran sama dari studionya untuk pindah ke Amerika Serikat. Di sana, tidak jauh dari New York, dia kembali mengambil sutradara, menempatkan permainan William Shakespeare.

Di masa perang, Chekhov menangguhkan kegiatan teater dan beralih ke bioskop, membintangi lagu pita "tentang Rusia" dan "di zaman kita." Pada tahun 1945, pemutaran perdana gambar "terpesona" disajikan, di mana artis menerima nominasi untuk Oscar. Itu diikuti oleh pita "Ghost Rosa", "bersumpah!" dan lain-lain.

Selama periode ini, Chekhov memperhatikan pedagogi. Dia merilis buku "pada teknik aktor", yang menggambarkan visinya sendiri tentang keberadaan di atas panggung. Dia tertarik pada aktor, di antara mereka dan Marilyn Monroe. Direktur adalah penulis pertunjukan di teater laboratorium di Hollywood.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Masalah kesehatan memaksa Direktur untuk meninggalkan Direktur dan berkonsentrasi pada pedagogi. Berbicara tentang sekolahnya sendiri, dibangun di atas metodologi Stanislavsky, Chekhov telah mendapatkan popularitas dari aktor luar negeri. Fakta yang menarik: Studio sutradara serius memengaruhi sistem akting Eropa.

Dia fokus pada pembentukan repertoar, psikoteknik aktor dan keberadaannya. Kreativitas Cechova menerima peringkat tinggi di Hollywood, dan biayanya sangat mengesankan. Alasan untuk ini adalah luka dan pada kenyataan bahwa dia termasuk pengikut Stanislavsky, yang berhasil bekerja dengan seorang master.

Kehidupan pribadi

Mikhail Chekhov pertama kali menikah pada tahun 1914. Pilihnya adalah Olga Chekhov, yang dikenal di kalangan teater di bawah nama depan buku ini. Dia menambahkan yang kedua setelah menikah. Gadis itu menyumbang keponakan istri Antea Chekhov.

View this post on Instagram

A post shared by ЖЕНЩИНА ? ЛЮБОВЬ ? ИСТОРИЯ (@tres_mamas_notes) on

Selain putri Olga, tidak ada anak-anak dari pasangan. Seperti orang tua, gadis itu memilih aktivitas kreatif, menjadi seorang aktris. Kehidupan pribadi dengan Olga tidak berhasil, dan Mikhail meninggalkan istrinya pada tahun 1917.

Kedua kalinya pria itu dikombinasikan dengan pernikahan dengan Ksenia Tsiller, asal Jerman.

Kematian

Sosok teater meninggal pada tahun 1955. Penyebab kematian adalah infark miokard. Pada saat ini, Mikhail Chekhov tinggal di Amerika Serikat, sehingga pemakaman dan penguburan guci dengan debu berlalu di Los Angeles. Kuburannya terletak di Pemakaman Peringatan Hutan-Lon.

Merits kreatif dan prestasi Mikhail Chekhov tidak dapat dipertingkatkan lupa rumah. Atas namanya, naik banding pada 1980-an. Sistem Chekhov dikenal, dan teater membahasnya dengan par dengan metode Stanislavsky. Foto Chekhov, serta film dengan partisipasinya, dapat ditemukan di Internet.

Filmografi

  • 1913 - "Tiga ratus pemerintahan House of Romanov"
  • 1914 - "Saat string jantung terdengar"
  • 1915 - "Cricket on the Furnace"
  • 1915 - "Kabinet Kejutan"
  • 1916 - "Cinta mengejutkan sia-sia"
  • 1927 - "Manusia dari restoran"
  • 1929 - "Hantu Kebahagiaan"
  • 1929 - "Jester dari cintanya"
  • 1930 - Troika.
  • 1944 - "Song of Russia"
  • 1944 - "Saat ini"
  • 1945 - "Menunggu"
  • 1946 - "Irlandia Rosa Ebby"
  • 1948 - "Texas, Brooklyn dan Heaven"
  • 1954 - "Rapseody"

Baca lebih banyak