Mikhail Chekhov - fotók, életrajz, személyes élet, halál, színház

Anonim

Életrajz

Mikhail Chekhov - orosz színész, rendező és színházi tanár. A kreatív figura, a Stanislavsky rendszeren dolgozott, és megtervezte a szerző módszerét. Memóriában maguknak, a művész és a rendező számos képet hagyott előadásokban és filmkövekben, könyvekben és cikkekben a cselekvési munka sajátosságairól. Chekhov az Mkhat alapítóinak társaja, aki Európában és az Egyesült Államokban népszerűséget sikerült elérnie. Az idegen festői helyszínekre utal, előadt és a szemináriumokat a jövőbeli művészek számára vezette.

Gyermekkor és ifjúság

Mikhail Alexandrovich Chekhov a híres Playwright Anton Chekhov unokaöccse. A fiú apja, mint a rokona, az irodalomban próbálta meg magát. 1888-ban Alexander Chekhov egy özvegyévé vált, és a következő év után feleségül vette a nevét, aki gyermekeivel dolgozott. Mikhail fiával bemutatta.

A fiú született 17 (29) 1891 augusztus 1891-én Szentpéterváron, és a gyermekkori kreatív hajlamokat bizonyított. A szülők látták, és az apja úgy gondolta, hogy az ő örököse egy tehetséges előadóval nő. Pretty Misha Putal drámai művészethez. 1907-ben az irodalmi és művészeti társadalom színházi iskolájának hallgatója lett. A festői debütált az amatőr produkciók keretein belül történt.

A tanárok megjegyezték, hogy Misha nagyon sikeres volt a képregényben, és képes megtestesíteni a jellemző karaktereket. A képzés befejezése után a fiatalember tagja lett a Suvorin Színház csoportjának tagja, amely fél évig dolgozott. 1912-ben a Konstantin Stanislavsky ismerőse, Mikhail meghívást kapott az MHT-vel való együttműködésre.

Színház és filmek

Az első hős a Moszkvai Művészeti Színházban Chekhov lett Vaska Ivan Turgenev. A kezdő művész örömmel jelenik meg a kilátások. Ezután ismertté vált a Stúdió megnyitásáról az MHT-ben. Ettől a pillanattól kezdve Mikhail részt vett a tömeg fő jelenetében, majd a fő szerepekben, és a stúdióban Evgeny Vakhtangov és Leopold Solerzhitsky vezetése alatt.

1913-ban a művész először kiderült, hogy a filmkamra lencse elé állt, Mikhail Romanov formájában, a filmben a "Romanov ház uralkodásának három kezelése". A film után 5 csendes képen szerepelt. Ezzel párhuzamosan ment a stúdióba jelenet a művészet színház a kép Freibe a játék „Holiday World”, játszott Epodova a „Cherry Garden” készítmény a fő színhelye a színházban. Az elkövetkező 2 évben a színész gyakran részt vett a Stanislavsky által szervezett előadásokban.

Az 1915. években a "Surgery" és a "krikett" film szerepe szerepet kapott. Ő is megtestesítette a malom helyszínét az "árvíz" játékból, amely a stúdióba ment. Stanislavsky meghívta Chekhovot, hogy 1916-ban a híres "Seagull" -ban játsszon Trepleva-t, de a művész sikertelen volt, a depresszió hozzáadását kiegészítették. A kreatív személy összetett pszichológiai állapota nem volt könnyű megmagyarázni. Ráadásul ebben az időszakban egy unokatestvér, akinek halála aggódik, és úgy döntött, hogy elhagyja a szerepet.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Chekhov úgy dolgozott, mint a cselekvési rendszer, amely a saját stúdiójában prédikált, 1918-ban alapított lakásában. Stanislavsky maga is ösztönözte ezeket az osztályokat. A színész több cikket adott ki, amelyben a híres módszer elemzése. Az MKhat Teremtője próbálta Malvolio-t a "Tizenkét Éjszaka" megfogalmazásában, és az Eric XIV főszereplőjét játszotta. Ezzel párhuzamosan Mikhail megtanította a cselekvési készségeket.

Chekhov részt vett Stanislavsky "Auditor" megfogalmazásában. Az Xles lelkes áttekintése a kritikusokról. A színészek az Oroszország és Európa kreatív figuráit üldözték, miután meglátogatta a litván turistákat, Észtországot, Szlovéniát és a Cseh Köztársaságot.

1922-ben emelkedett az első Mhat Stúdió vezetőjén, amely a következő évben 10 éves volt. A művész próbált Hamlet. A premier kétértelmű értékelést kapott, de amikor Chekhov érdeme nyilvánvaló volt. Ő lett egy jól megérdemelt művész akadémiai színházak. Ugyanebben az időszakban az első stúdió átnevezte a másodikat.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

1926-ban a stúdió osztott. Chekhov nem volt hajlandó átugrani Alexander Ostrovsky a "farkasok és juh" színpadán Alexei vadon. Anatoly Lunacharsky beavatkozott. A Troupe nem akartam vadon dolgozni, és a vele kötött szerződés nem szándékozott kiterjeszteni. A bonyolult pozíció az Egyesült Államok turnéjának akadálya volt, amely Stanislavsky-t szervezett. Az eljárás eredményeként Mikhail Chekhov a kábítószerfüggő javaslatában a stúdió egyedüli végrehajtójává vált.

A fejévé válik, nem tagadta meg a művészi tevékenységeket, és továbbra is filmezték. 1927-ben a "ember az étteremből" film premierje, amelyet az ember filmes életrajzának legsúlyosabbnak tartanak.

A Stanislavsky módszer feltárása 1928-ban Chekhov megjelentette a "színész útja" könyvet. Ugyanebben az időszakban nem kimerült szenvedélyek szenvedélyei, amelyek uralkodtak a színházban, úgy döntött, hogy elhagyja őt, de az ülés elutasította. A színész egy kis szünetet tartott az egészség kijavításához, és ő maga is beleegyezett, hogy a német igazgatója a MAX Reinhardt-i igazgatója trojka szalagján lő.

View this post on Instagram

A post shared by teatr.metakinetiki (@teatr.metakinetiki) on

Ő is játszott a "művészek". Ezután követte a "bolond a szeretet" filmjei "munkáját," a boldogság szellemét "," szomorúsága énekesje ". Rendező szerint a "tizenkettedik éjszakát" és a "Gabima" -ot, aki külföldön elismeri a színházi szervezőt.

A művész külföldön dolgozott, tervezett a franciaországi cselekvő iskola megnyitását, és megteremtette a párizsi Chekhov barátok társadalmát Párizsban, bérelt egy szobát az előadásoknak. Pénzügyileg támogatják a projekteket, amelyek pénzügyileg támogatják a projektet, de az első produkciók úgy tűnt, hogy a kreatív alak nem kielégítő. Elkezdte tárgyalni együttműködést az orosz dráma Riga színházával, ahol több játékot nyújtott be.

Mikhail Chekhov sokat dolgozott a közeli külföldön - Lettország, Észtország, Litvánia és rendezett szemináriumok, magyarázta a Stanislavsky módszerrel. Ő is beszélt a saját elképzeléseiről a kreatív létezésről a helyszínen. Az 1935-ös, Chekhov Színház vezető szerepében túrát adott az Egyesült Államokban.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

A színházi munkás meghívást kapott az angol Stúdió Dartanton Hallról, és 1936-tól 1938-ig dolgozott ott. Az instabil helyzet Európában a háború előrejelzése során a stúdióból származó hasonló gondolkodású emberek társaságának színészét kényszerítette az Egyesült Államokba. Ott, nem messze New Yorktól, ismét felvette az igazgatót, és a William Shakespeare játékát helyezte el.

A háborúban Chekhov felfüggesztették a színházi tevékenységet, és fordultak a moziba, főszereplve a szalagok "dal Oroszországról" és "az időben." 1945-ben bemutatták a "elvarázsolt" kép bemutatóját, amelyre a művész megkapta az Oscar jelölését. Ezt követi a "Ghost Rosa" szalag, "esküszöm!" és mások.

Ebben az időszakban Chekhov nagy figyelmet fordított a pedagógiaira. Megjelent a "színész technikáján" könyvet, amely a színpadon a létezés saját látását írja le. Érdeklődött a színészek, köztük és Marilyn Monroe. Az igazgató a Hollywoodi Laboratóriumi Színház előadásainak szerzője volt.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Az egészségügyi problémák arra kényszerítették az igazgatót, hogy hagyja el az igazgatót és koncentráljon pedagógiaira. A saját iskolájáról beszélve Stanislavsky módszertanára épült Chekhov népszerűségét a tengerentúli szereplőktől. Érdekes tény: A rendező stúdiója komolyan befolyásolta az európai cselekvési rendszereket.

A repertoár kialakulására, a színész pszichotechnikájára és annak létezésére összpontosított. Cechova kreativitása magas minősítést kapott Hollywoodban, és a díjak nagyon lenyűgözőek voltak. Ennek oka seb volt, és abban a tényben, hogy Stanislavsky követői közé tartozott, aki mesterrel dolgozott.

Magánélet

Mikhail Chekhov 1914-ben házasodott. Kiválasztottsága Chekhov Olga volt, színházi körökben ismert a könyv első neve alatt. Hozzáadta a másodikat a házasság után. A lány elszámolta az Anta, Chekhov felesége unokahúga.

View this post on Instagram

A post shared by ЖЕНЩИНА ? ЛЮБОВЬ ? ИСТОРИЯ (@tres_mamas_notes) on

Az Olga lánya mellett a házastársaktól sem voltak gyerekek. Mint a szülők, a lány kreatív tevékenységet választott, színésznővé vált. Az OLGA-val való személyes élet nem működött, és Mikhail 1917-ben elhagyta a feleségét.

A második alkalommal, amikor az embert Ksenia Tsillerrel, német eredetű házassággal kombinálták.

Halál

Színházi alak 1955-ben halt meg. A halál oka a miokardiális infarktus volt. Ebben az időben Mikhail Chekhov élt az Egyesült Államokban, így az urn temetése és temetése a Los Angelesben. A sírja az erdei-lon emlékmű temetőben található.

Kreatív érdemek és eredmények Mikhail Chekhov nem voltak elfelejtették otthon. Nevében, az 1980-as években fellebbezett. Chekhov rendszere ismertté vált, és a színházak a Stanislavsky módszerével foglalkoztak. Photo Chekhov, valamint a filmek részvételével megtalálhatók az interneten.

Filmográfia

  • 1913 - "A Romanov ház háromszáz uralkodása"
  • 1914 - "Amikor a húrok a szív hangzik"
  • 1915 - "Cricket a kemencében"
  • 1915 - "Meglepetés szekrény"
  • 1916 - "Szerelem meglepetés hiába"
  • 1927 - "Az ember az étteremből"
  • 1929 - "A boldogság szellemei"
  • 1929 - "A szerelmének jéje"
  • 1930 - Troika
  • 1944 - "Oroszország dala"
  • 1944 - "Napjainkban"
  • 1945 - "Várakozás"
  • 1946 - "Irish Rosa Ebby"
  • 1948 - "Texas, Brooklyn és Heaven"
  • 1954 - "Rapseody"

Olvass tovább