Biographie
Ilya Sergeevich GLAZUNOV est le peintre soviétique et russe, le chef de l'Académie de la peinture, de la sculpture et de l'architecture de la Russie I. S. Glazunov, Académicien Rakh, artiste populaire de l'URSS. Ilya est né le 10 juin 1930 à Leningrad dans la famille de l'historien et économiste, professeur de Lsu Sergey Fedorovich Glazunov et la fille du conseiller national d'État Olga Konstantinovna Flug. Dès son plus jeune âge, le garçon était engagé à l'école d'art, puis il entra dans l'école d'art au côté de Petrograd.
Pendant la guerre, les parents sont restés dans une ville du blocus. De tous les proches les plus proches ont survécu à Ilya et en 1942, l'adolescent a été envoyé sur la route de la vie à l'arrière - au village de la région de Novgorod. Après avoir revenu à Leningrad en 1944, Ilya est allé étudier dans l'école d'art secondaire à l'Institut de la peinture. En 1951, il entra dans l'atelier du professeur Boris Johanson à Lizhs nommé d'après I. E. Repin.
Peinture
En 1956, un jeune artiste a participé à la concurrence internationale à Prague, où il a reçu le premier prix pour le portrait du mouvement de résistance de Futiki Julius. La même année, le premier cycle graphique RUS a été écrit, dédié à l'histoire de la terre russe. Les années étudiantes ont commencé à travailler sur un cycle graphique de la ville moderne. En commençant par des croquis paroles - "Deux", "Mendier", "Amour" - L'artiste s'est approfondi dans la divulgation du sujet de l'urbanisation de l'espace autour de l'homme.
La thèse "Route de la guerre" sur laquelle l'armée rouge se retire en 1941 a été représentée, un score faible reçu. La toile a été détruite comme ne correspondant pas à l'idéologie soviétique, mais après des années, l'auteur a fait une copie précise des peintures. Sur la distribution d'Ilya Glazunov, est allé au dessin et à la trigonométrie de l'enseignant d'Izhevsk, puis traduit en Ivanovo. Bientôt, l'artiste s'est installé à Moscou.
La première exposition d'Ilya Glazunov a eu lieu après la fin de l'Académie au début de 1957 dans la Chambre centrale de Moscou des travailleurs de l'art. L'exposition était quatre cycles artistiques de GLAZUNOV - "Images de Russie", "City", "Images de classiques Dostoevsky et russe", "Portrait". Des premières œuvres d'Ilya Glazunov créée dans un style académique, mais des images - "Hell", "Nina", "Dernier bus", "Deux", "Lonsiziless", "Pianist Danishnikov", "Jordan Bruno" - noté par l'influence de impressionnisme.
En 1958, Glazunov a rencontré le poète soviétique Sergey Mikhalkov, qui a commencé à aider le jeune artiste. En 1959, Ilya Sergeevich a travaillé sur des portraits d'écrivains et d'acteurs: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoly Rybakova, Tatyana Samoylova. Dans les années 60, la créativité d'Ilya Glazunov a été marquée par la direction du parti du pays et l'artiste a commencé à recevoir des commandes pour la création de portraits des premières personnes de l'État. Voyagé peintre et à l'étranger.
Parmi les célébrités, sur les portraits desquels ilya Sergeevich a travaillé, étaient des personnalités politiques, des écrivains, des cinéastes, des artistes: Indira Gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mirère Mathieu, Innokey Smoktunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Brejnev. En 1964, une exposition de Glazunov s'est tenue dans la salle de service de lamege. À partir de la même année, Ilya Sergeevich a dirigé le club de l'éducation patriotique "patrie", un an plus tard, il a participé à la création de la société all-elle pour la protection de l'histoire et des monuments culturels.
En 1967, les artistes de l'URSS ont été adoptés. Au milieu des années 60, a publié le livre "Route à toi. Des notes de l'artiste "nature autobiographique. Depuis les années 60, Ilya Sergeevich travaille régulièrement sur la création d'illustrations d'œuvres par des écrivains russes: Fedor Dostoevsky, Alexander Bloka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasova, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.
Le premier linge de linge important de l'auteur est obtenu - "M. Veliky Novgorod", "Chanson russe", "Grad Kitem", le cycle "Field Kulikovo". Continuant à reconstituer sa propre galerie, l'artiste a créé un certain nombre de portraits de personnages historiques - Boris Godunov, "Légende de Tsarevich Dimitri", "Prince Oleg et Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Depuis la fin des années 70, le Maître fait appel à une toile à grande échelle et crée des peintures épiques de renommée mondiale - «Mystery du XXe siècle», «Éternelle Russie», «Grande expérience», «la défaite de l'Église dans la nuit de Pâques . " En 1978, les hecteurs enseignant à l'Institut d'art de Moscou.
En 1980, il reçoit le titre de l'artiste populaire de l'URSS. En 1981, avec le soutien du ministère de la Culture, le RSFRS crée un musée d'art décoratif et appliqué et folk. En 1985, le réalisateur A. Rusanov au Studio central des documentaires a supprimé la photo "Ilya Glazunov", dédiée au travail de l'artiste. En 1986, Glazunov est devenu le fondateur de l'Académie de la peinture, des drainements et de l'architecture de la Russie.
Glazunov a été engagé dans la conception de la scène des représentations théâtrales et opéra: "Tale de la note invisible à Kitesge et la Vierge Fevronia" dans le théâtre Bolchoï, "Prince Igor" et "Peak Lady" dans l'opéra de Berlin, Ballet "Masquerade" dans L'Opéra Odessa. Au début des années 90, les travaux de restauration des bâtiments du Kremlin de Moscou - Les halls front de Alexandrovsky et de St. Andrew du Grand Kremlin Palace et du 14e Corps ont été surveillés. En 1997, Ilya Glazunov s'est approprié le prix de l'État de la Fédération de Russie.
En 2004, l'ouverture de la galerie d'État de Moscou d'Ilya Glazunov, dans laquelle plus de 300 peintures de l'assistant ont eu lieu. En 2008, l'artiste a publié le deuxième des livres - "Russie crucifiée", basée sur des réflexions sur le destin du pays, des essais de leur propre biographie. Dans les années 2000, les peintures de "décontélateur" sont apparues "l'expulsion de marchands du temple", "le dernier guerrier", autoportrait "et à nouveau printemps".
En 2012, Ilya Sergeevich est devenu un fiduciaire de V. Poutine. Le nom de Glazunov a été appelé l'une des petites planètes. Ilya Glazunov - Le propriétaire de quatre ordres de mérite avant la patrie. L'Église orthodoxe russe a récompensé l'artiste deux fois: en 1999, l'Ordre du révérend Sergius de Radonezh a été attribué et en 2010 - l'ordre du révérend Andrei Rublev. En 2010, l'exposition Jubilee des travaux du Master dans la Manege "Artiste et Time" a eu lieu.
Début juin 2017, l'ouverture du musée des classes, située dans l'aile de la galerie Ilya Sergeevich. Sur trois étages, l'exposition de biens ménagers, de documents et de photos relatifs aux domaines de la société pré-révolutionnaire est situé: noblesse, paysannerie et orthodoxie. La base de l'exposition était d'anciennes icônes que Ilya Glazunov a réussi à collecter en période soviétique dans différentes régions du pays, ainsi que de la toile des artistes russes - Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodidice.
Les dernières peintures de l'auteur ont été achevées «enlèvement de l'Europe» et de Web inachevées «Russie à la révolution» et «la Russie après la révolution». Le site officiel de l'artiste peut être trouvé dans une rétrospective de sa créativité, de ses œuvres littéraires, de sa famille et de ses photos de travail.
Vie privée
En 1956, le mariage d'Ilya Glazunov et Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit a eu lieu. Le diplômé de l'artiste artistique a également étudié sur le peintre. Par la suite, Nina Alexandrovna a aidé son conjoint dans la conception de nombreux chiffons, ainsi que de créer une scénographie aux performances de l'opéra.
Enfants Ilya Glazunov - Ivan et Vera - sont allés sur les traces des parents et sont devenus des artistes. Le fils a reçu le titre d'artiste honoré de la Fédération de Russie et est devenu célèbre pour la création de la peinture "le découpant!", Et la fille a reçu la gloire après avoir écrit la grande princesse de la grande princesse Elizaveta Ferodorovna avant exécution à Alapaevsk. "
En 1986, Nina Alexandrovna est décédée avec des circonstances inexpliquées, bien que l'enquête a insisté sur les versions de suicide. La perte d'un être cher est devenue un gros coup à Ilya Sergeevich. L'artiste a plongé dans la créativité et le travail social depuis de nombreuses années, laissant une vie personnelle de côté. À la fin des années 90, Glazunov a rencontré Inna Orlova, qui est devenu plus tard la deuxième épouse du maître et a également pris le directeur postal de Glazunov Glazer.
Décès
9 juillet 2017 Le cœur de l'artiste s'est arrêté. La cause de la mort était une insuffisance cardiaque. Les proches de l'artiste ont reçu des condoléances officielles dans le cadre de la mort d'Ilya Sergeevich du président V. Poutine, ainsi que de la maison de Romanov.
Les funérailles ont été effectuées sur le rang orthodoxe. Adieu au Maître a eu lieu sur le territoire du monastère Sretensky, les funérailles - dans la cathédrale d'Épiphanie à Elokhov. La tombe de l'artiste est située sur le cimetière Novodevichy.
Peintures
- "Guerre de la route" - 1957
- Cycle "Champ Kulikovo" - 1980
- "Adieu" - 1986
- "Éternelle Russie" - 1988
- "Grande expérience" - 1990
- "Ma vie" - 1994
- "Mysteries du XXe siècle" - 1999
- "La défaite du temple dans la nuit de Pâques" - 1999
- "Sunset Europe" - 2005
- "Et à nouveau printemps" - 2009
- "Exil marchands du temple" - 2011