Biographie
Titian est un artiste italien, dont la contribution à la peinture mondiale est impossible à surestimer. Le travail de Titian est souvent mis en une rangée avec les peintures de Raphaël et Michelangelo, et les détails de la biographie de l'artiste sont toujours intéressés par les historiens de l'art et des connaisseurs de la belle.
Dès de 30 ans, le peintre a obtenu la renommée du créateur le plus talentueux de Venise et, après un certain temps, il est devenu connu pour le reste du monde en tant que maître inégalé.
Enfance et jeunesse
Titian Veverno - C'est le nom complet de l'artiste - né dans la ville italienne de Piere-di-Kador. Les différends sont toujours sur l'année exacte de la naissance du Master: sur la base de différentes sources, Titian est apparu dans la période de 1488 à 1490 ans. En outre, la lettre de Titian a été préservée par le monarque espagnol Philip II, dans lequel un artiste âgé appelle déjà l'année de sa naissance 1474. Cependant, 1488 et 1490 ont été reconnus comme les dates les plus probables.
Talent Titian s'est manifesté de la petite enfance et à l'âge de 10 ans, son père a envoyé son fils à Venise à la formation de Sebastian Zuccato, une mosaïque mosaïtante éminente. Après un moment, le jeune homme a déménagé à l'atelier de la famille des peintres et des sculpteurs Bellini, où il a rencontré des maîtres talentueux de cette époque et a progressivement commencé à nuire à son propre style de peinture.
On sait que l'artiste Georgeon et le premier travail sérieux, l'artiste Georgeon et le premier travail sérieux (nous parlons de fresques pour le palais vénitien de Fondanka De-Tedeski), un jeune homme s'est accompli avec lui. Malheureusement, seuls petits fragments sont restés de ces fresques.
Peinture
Dès les premiers travaux, Titian a accordé beaucoup d'attention à l'église et aux parcelles mythologiques. Les œuvres les plus célèbres de la période initiale de la créativité du Maître étaient le "Portrait de Jerolamo Barbarigo" et "Madonna et un bébé et la Sainte Anthony de Paduansky and Rock". Les deux peintures sont écrites dans l'intervalle de 1509 à 1511 ans.
Les saints de la "Madonna avec le bébé" n'ont pas été choisis par hasard - Anthony Padouan et Rock, selon la condamnation des contemporains de l'artiste, protégés de la peste. En 1510, Georgeon, ami et mentor Mentor Titian sont morts en raison de cette terrible maladie. Après sa mort, Titian a écrit les peintures pendant plusieurs mois, ce qui n'a pas terminé Georgeon.
La créativité de Titian de cette période est dédiée à la beauté féminine: l'artiste a écrit des dizaines de Madonn et des portraits de jolis townskens. Les dames avec des artisans sont inhérents au calme et à la paix intérieure. Parmi les caractéristiques de l'histoire de l'art, la pureté des peintures et la profondeur spatiale des peintures sont notées. Les œuvres les plus célèbres du milieu de 1510-1520 restent toujours la "Madonna Gypsy", "Femme avec un miroir", "love terrestre et amour du ciel."
Avec la mort de Georgeon, considérée comme le meilleur peintre vénitien, ce titre est passé à Titian. À ce moment-là, l'artiste a finalement développé son propre style. Titian restait toujours fidèle aux parcelles de la mythologie biblique, mais dans ses peintures, la monumentalité a été progressivement émergée, "la latitude de la portée", qui admira à ce jour les connaisseurs de l'art. Les compositions de certains chiffons sont situés en diagonale, qui attachent également les peintures de la puissance vitale et le public est une sensation de "mouvement" d'images. Ce sont l'ascension de Notre-Dame, "Vakh et Ariadne", "Madonna Pesaro".
En 1533, Titian a reçu le noble grade de compte Palatinsky. À ce moment-là, l'artiste a écrit principalement des portraits. Le maître n'a pas refusé des ordres de citoyens et de noblesse ordinaires, mais peint et sur son propre choix. Titian a facilement réussi à attraper la principale chose à l'image d'une personne - caractère, humeur, gentillesse ou, au contraire, mensonge et hypocrisie. L'artiste n'a pas doucement doucement doux, montrant la vérité sur ses toiles. En plus des portraits simples, Titian a été pris pour le travail de groupe, qui remplaçait la photo à cette époque - une telle toile a particulièrement aimé les citoyens et la noblesse riches.
Une caractéristique des portraits «Tician» des historiens de l'art appellent un travail attentif avec des fleurs. C'est avec l'aide de couleurs vives, de transitions fortes ou lisses entre les nuances, la lumière et l'ombre Titian a atteint le psychologue des peintures. Chaque héros des vêtements de maître semble une animation, l'artiste a réussi à transférer même les émotions fugaces des personnes. Les œuvres de portrait les plus remarquables de Titian sont le "Portrait de Federico Gonzag", "Portrait de l'architecte Julio Romano", "Portrait de Charles V avec un chien", ainsi que des peintures de "beauté" et de la "macdalène de séchage".
Titian Talent a permis à Maître de voyager beaucoup: l'artiste a visité de nombreuses villes italiennes. Invitations de personnes nobles qui souhaitaient obtenir un portrait de la brosse de Titian, sont devenues permanentes. En outre, le maître est allé dans d'autres pays. Donc, dans l'artiste de 1545e artiste accorda l'honneur d'écrire un portrait du pape Paul III et, en trois ans plus tard, en 1548, est allé en Allemagne pour perpétuer l'apparition de Charles V.
La légende a été préservée que tout en travaillant sur un portrait de ce monarch Titien une fois tourné maladroitement et déposa la brosse. Ensuite, l'empereur Karl V avait lui-même plié pour soumettre une brosse de l'artiste et a déclaré qu'il considère l'honneur de servir lui-même Titian lui-même.
Le milieu des années 1540 est considéré comme une période de floraison de la créativité de l'artiste mature. C'était à cette époque que Titian crée des chefs-d'œuvre "couronne par la couronne de la sterne", "CE Man". En outre, sous les brosses de l'assistant, plusieurs options différentes "Danai" apparaissent. Les motifs bibliques sont toujours dominés dans les œuvres de l'artiste, mais le principal motif était la beauté du corps humain - ceci, que Dieu a été conçu. Titian a réussi à transférer de la vitalité, de l'émotion et de la beauté mentale dans les traits du visage, des gestes gelés des poses spiritualisées. Même les caractères les plus difficiles sont faciles à lire sur les toiles de l'assistant.
1550-1560 dans les œuvres de Titian sont marquées par des peintures "Prudence allégorie", "Portrait d'un homme dans un costume militaire", "Fille avec fan", des parcelles mythologiques "Vénus et Adonis" et "Diana et Akteon", ainsi que biblique "Swing Magdalene" et "traversant la croix". Au cours des mêmes années, l'artiste a peint un autoportrait qui décrivait sa propre image avec une brosse à la main.
La principale caractéristique des peintures ultérieures d'Artist Art Historian Les scientifiques appellent du chromatisme coloristique. Valeur attachée Titian aux nuances de couleurs, de transitions mixtes, lisses ou contrastées. Avec l'aide des travaux de bijouterie avec des fleurs, le maître a passé ce qu'il voulait dire le spectateur: les émotions des personnes décrites, la météo, l'ambiance de l'intrigue des peintures. Un fait intéressant: à la fin de la vie de Titian essaya une nouvelle façon d'appliquer la peinture sur toile. L'artiste a refusé les brosses habituelles et a commencé à endurer la peinture avec ses mains et une spatule. De tels coups sont allés inégalement, une partie de la toile propre est restée visible, mais cette technique a aidé le maître à créer des peintures, des drames complets et des émotions.
Les créations les plus célèbres de cette période étaient la "position dans le cercueil", "Vénus, attache à la Cupidon", "Coronation d'une épines" et, bien sûr, "Pieta". La dernière image nommée est devenue la dernière œuvre de la vie du grand peintre. La composition et le jeu de jeu, qui ont démontré Titian sur cette toile, est toujours mis à titre d'exemple de peindre l'ère "Tician". Malheureusement, "Pieta" et est restée inachevée en raison de la mort de l'artiste.
Vie privée
À propos de la vie personnelle de Titian est un peu connu. L'artiste était marié, le maître du maître s'appelait Churchilia Soldano. La femme a présenté la chérie deux fils et deux filles. Malheureusement, pendant les quatrièmes naissances, dans la 1530e, la Churchilia est morte.Décès
La peste, rage à l'époque en Europe, n'a engagé personne. En 1576, le "terrible mor" a grandi la vie du fils de Titian. Bientôt, le maître s'est rendu compte qu'il était lui-même infecté par cette maladie, causant son fils. Le 27 août 1576, l'artiste n'a pas fait. On croit que les maîtres ont trouvé sur le sol de l'atelier avec une brosse, serrés dans sa main.
Malgré la loi, qui a prescrit pour trahir les corps des morts de la peste d'incendie, Titian a été enterré dans le sol. La tombe de l'artiste se trouve dans la cathédrale de Santa Maria Glorioza Dei Frari, dans sa Venise indigène. Sur la pierre tombale, l'inscription est immortalisée: "Il y a un grand titian Titien, l'adversaire de Zeus et des appelles."
Le travail de l'artiste a grandement influencé le travail des générations ultérieures de maîtres européens. L'inhabitualité de sa technologie tardive n'a pas trouvé de réponse de contemporains, mais plus tard pendant des décennies devenues populaires dans de nombreuses écoles d'art.
L'écrivain autrichien Hugo Background Hoffmanstal est tellement imprégné des créations du maître, qu'il a écrit une pièce, appelée "mort de Titian". De plus, dans la littérature, reflété et la photo "Denarius de César" a été reflétée, sous l'impression de laquelle Fyodor Dostoevsky a écrit le chapitre du roman "The Karamazov Brothers".
Travailler
- 1515 "femme devant un miroir"
- 1516 - "Caesar Dynarion"
- 1520 - "Vénus anadiomen"
- 1533 - "Portrait de Karl V avec un chien"
- 1538 - Vénus Urbinskaya
- 1542 - "Coronation de la couronne de la sterne"
- 1543 - "CE Man"
- 1556 - "Fille avec fan"
- 1562 - "Enlèvement d'Europe"
- 1565 - "Cross Manquant"