Mikhail Chekhov - Valokuvat, elämäkerta, henkilökohtainen elämä, kuoleman syy, Teatteri

Anonim

Elämäkerta

Mikhail Chekhov - Venäjän näyttelijä, johtaja ja teatteriopettaja. Luova luku, työskenteli Stanislavsky-järjestelmässä ja suunnitteli tekijän menetelmä. Muistiin itsestään taiteilija ja johtaja jättivät lukuisia kuvia esityksissä ja elokuvakivillä, kirjoissa ja artikkeleissa toimivien töiden erityispiirteistä. Chekhov on Mkhatin perustajien kumppani, joka onnistui saavuttamaan suosion Euroopassa ja Yhdysvalloissa. Hän laittoi esityksiä ulkomaisille luonnonkaunisalueille, luennoiduille ja johtivat tulevien taiteilijoiden seminaareja.

Lapsuus ja nuori

Mikhail Alexandrovich Chekhov on kuuluisan Playwright Anton Chekhovin veljenpoika. Pojan isä, kuten hänen sukulainen, yritti itseään kirjallisuudessa. Vuonna 1888 Alexander Chekhov tuli leski ja ensi vuoden jälkeen hän meni naimisiin lastensa kanssa työskennellyt hallintoon. Hän esitteli hänet Mikhailin pojan kanssa.

Poika syntyi 17 (29) elokuu 1891 Pietarissa ja lapsuudesta osoittivat luovia kaltevuuksia. Vanhemmat näkivät sen, ja hänen isänsä uskoi, että hänen perillinen kasvaa lahjakas esiintyjä. Melko Misha Putlin dramaattiseen taiteeseen. Vuonna 1907 hänestä tuli kirjallisuuden ja taideyhteiskunnan teatterikoulun opiskelija. Scenic debyytti tapahtui amatöörituotteiden puitteissa.

Opettajat totesivat, että Misha oli erittäin onnistunut sarjakuvilla ja pystyy muodostamaan ominaispiirteet. Valmistunut koulutus, nuori mies tuli Suvorin teatterin ryhmään, joka toimi puoli vuotta. Vuonna 1912, Tonstantin Stanislavskyn tuttavuus Mikhail sai kutsun yhteistyöhön MHT: n kanssa.

Teatteri ja elokuvat

Chekhovin Moskovan taideteatterin ensimmäinen sankari tuli Vaska Ivan Turgenevistä. Alootti taiteilija ilmestyi näkymään näkymiin. Sitten tuli tiedossa Studioin avaamisesta MHT: ssä. Tästä hetkestä lähtien Mikhail oli mukana päätapahtumassa väkijoukossa ja sitten tärkeimmät roolit, ja studiossa Evgeny Vakhtangovin ja Leopold Solerzhitskyn johdolla.

Vuonna 1913 taiteilija ensin osoittautui elokuvakammion objektiivin eteen, joka toimii Mikhail Romanovin muodossa elokuvassa "Romanovin talon vallasta". Tämän elokuvan jälkeen näytti 5 hiljaista kuvaa. Samanaikaisesti hän meni Studio-kohtaukseen teatterissa Freibein kuvasta "Holiday World", pelasi EPODOVA "Cherry Garden" -formulaatiossa teatterin pääkohdasta. Seuraavien kahden vuoden aikana näyttelijä oli usein mukana Stanislavskyn järjestämässä esityksissä.

1915 vuotta nosti roolin roolin elokuvassa "leikkaus" ja "kriketti". Hän myös sisällytetty tehtaan paikalle näytelmistä "tulva", joka meni studiossa. Stanislavsky kutsui Chekhov pelaamaan Treplevaa kuuluisassa "Seagull" vuonna 1916, mutta taiteilija epäonnistui, lisäys masennusta täydennettiin. Luovan henkilön monimutkainen psykologinen tila ei ollut helppo selittää. Lisäksi tänä aikana serkku, jonka kuolema Mikhail on huolissaan ja päätti luopua roolista.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Chekhov työskenteli toimivan olemassaolon järjestelmänä, joka saarnasi omassa studiossaan vuonna 1918 asuntoonsa. Stanislavsky itse rohkaisi näitä luokkia. Näyttelijä antoi useita artikkeleita, joissa kuuluisan menetelmän analyysi. Mkhatin luoja on harjoittanut Malvolion "kaksitoista yön" formulaatiossa ja pelasi ERIC XIV: n päähenkilö. Samanaikaisesti Mikhail opetti toimiva taitoja.

Chekhov oli mukana Stanislavskyin "tilintarkastajan" muotoilussa. Hänen Xlesinsa oli innostuneita arvostelua kriitikot. Venäjän ja Euroopan luovien luvut, kun hän vieraili Liettuan matkailijoissa, Virossa, Sloveniassa ja Tšekin tasavallalla.

Vuonna 1922 hän nousi ensimmäisen MHat Studioin ruorissa, joka ensi vuonna oli 10-vuotias. Taiteilija harjoittelut Hamlet. Premiere sai epäselvä arviointi, mutta aika Chekhovin ansio oli ilmeinen. Hänestä tuli Akateemisten teattereiden hyvin ansaittu taiteilija. Samana ajanjaksona ensimmäinen studio nimettiin toiseksi.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Vuonna 1926 studiolla oli jaettu. Chekhov kieltäytyi ohittamasta Alexander Ostrovskyä "Susia ja lampaat" lavalla Alexei Wildissä. Anatolinen lunacharsky puuttui. Troupe ei halunnut työskennellä luonnonvaraisen kanssa, ja sopimus hänen kanssaan ei aikonut laajentamaan. Monimutkainen asema oli este matkan kiertueelle Yhdysvalloissa, joka järjestettiin Stanislavsky. Menettelyn seurauksena Mikhail Chekhov tuli studion yksinomaan huumausaineiden väärinkäytöstä.

Hänestä tuli päätä, hän ei kieltänyt taiteellista toimintaa ja jatkoi kuvata. Vuonna 1927 elokuva "mies ravintolasta", jota pidetään vakavimpana ihmisen elokuvassa.

Stanislavsky-menetelmän tutkiminen vuonna 1928 Chekhov julkaisi kirjan "Toimija". Samana ajanjaksona ei ole uupunut intohimoja, jotka hallitsivat teatterissa, hän päätti jättää hänet, mutta kokous kieltäytyi. Näyttelijä otti pienen tauon turvallisuuden korjaamiseksi, ja hän itse suostui ampumaan Saksalaisen Reinhardtin saksalaisen johtajan troika-nauhalla.

View this post on Instagram

A post shared by teatr.metakinetiki (@teatr.metakinetiki) on

Hän pelasi myös "taiteilijoita". Sitten seurasi työtä elokuvissa "hölmö rakkauden takia", "haamu", "laulaja hänen surua". Johtajaksi hän asetti "kahdestoisen yön" ja "Gabiman", joka sai tunnustuksen ulkomaille teatterin järjestäjänä.

Ulkomailla työskennellyt taiteilija suunnitellaan toimivan koulun avaamisen Ranskassa ja loi Pariisin hampaiden Chekhovin ystävien yhteiskunnalla. He löysivät suojelijoita, jotka tukevat projektiaan taloudellisesti, mutta ensimmäiset tuotannot näyttivät luovan kuvan epätyydyttävän. Hän alkoi neuvotella yhteistyöstä Venäjän draaman Riian teatterin kanssa, jossa hän toimitti useita näytelmiä.

Mikhail Chekhov työskenteli paljon lähellä ulkomailla - Latviassa, Virossa, Liettuassa ja järjestetty seminaareja, selittäen Stanislavsky-menetelmän toimijat. Hän puhui myös omasta näkemyksestä luovasta olemassaolosta paikalla. Vuonna 1935, Chekhov-teatteri hänen johtajuutensa antoi kiertueella Yhdysvalloissa.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Teatterityöntekijä sai kutsun yhteistyöhön englanninkielisestä Studio Dartantonista ja työskenteli siellä 1936-1938. Epävakaa asema Euroopassa sodan ennakoinnissa pakotti näyttelijän samankaltaisten ihmisten studiosta siirtymään Yhdysvaltoihin. Ei ole kaukana New Yorkista, hän aloitti jälleen johtajan, laski William Shakespearen pelin.

Wartimessä Chekhov keskeytetty teatteritoiminta ja kääntyi elokuvateatteriksi, pääosissa nauhat "laulu Venäjä" ja "meidän aikamme". Vuonna 1945 esitettiin "lumotun" kuvan ensi-ilta, josta taiteilija sai nimityksen Oscarille. Sitä seurasi nauha "Ghost Rosa", "vannoa!" ja muut.

Tänä aikana Chekhov kiinnitti suurta huomiota pedagogiikkaan. Hän julkaisi kirjan "näyttelijän tekniikalla", joka kuvaili omaa näkemyksestään olemassaolosta lavalla. Hän oli kiinnostunut toimijoista ja Marilyn Monroesta. Ohjaaja oli Hollywoodin laboratorioteatterin esitysten tekijä.

View this post on Instagram

A post shared by Школа техники Михаила Чехова (@chekhov_players) on

Terveysongelmat pakottivat johtajan hylkäämään johtaja ja keskittyä pedagogiikkaan. Stanislavskyn menetelmässä rakennettu omasta koulusta, Chekhov on saanut suosiota merentakaisista toimijoista. Mielenkiintoinen tosiasia: Johtajan studio vaikutti vakavasti Euroopan toimimiseen.

Hän keskittyi ohjelmiston, näyttelijän psykokemesta ja sen olemassaolosta. CECHOVAn luovuus sai korkean luokituksen Hollywoodissa, ja maksut olivat erittäin vaikuttavia. Syy tähän oli haava ja siinä, että hän oli Stanislaviksen seuraajien keskuudessa, joka onnistui työskentelemään isäntänä.

Henkilökohtainen elämä

Mikhail Chekhov ensimmäinen naimisissa vuonna 1914. Hänen valittu oli Olga Chekhov, joka tunnetaan teatteripiirissä kirjan ensimmäisen nimen alla. Hän lisäsi toisensa avioliiton jälkeen. Tyttö oli Antaan Chekhovin vaimon veljentytär.

View this post on Instagram

A post shared by ЖЕНЩИНА ? ЛЮБОВЬ ? ИСТОРИЯ (@tres_mamas_notes) on

OLGA: n tyttären lisäksi ei ollut lapsia puolisaisilta. Kuten vanhemmat, tyttö valitsi luovan toiminnan, tulossa näyttelijäksi. Henkilökohtainen elämä Olga ei toimi, ja Mikhail jätti vaimonsa vuonna 1917.

Toinen kerta mies yhdistettiin avioliittoon, jossa oli Ksenia Tsiller, saksalainen alkuperää.

Kuolema

Teatterinen kuva kuoli vuonna 1955. Kuoleman syy oli sydäninfarkti. Tällä hetkellä Mikhail Chekhov asui Yhdysvalloissa, joten URN: n hautajaiset ja hautaaminen pölyllä läpäisi Los Angelesissa. Hänen hauta sijaitsee metsä-lon-muistohautausmaalla.

Luovat ansiot ja saavutukset Mikhail Chekhov olivat unohtaneet unohtamatta kotiin. Hänen puolestaan ​​valitti 1980-luvulla. Chekhovin järjestelmä tuli tunnetuksi, ja teatterit keskustelivat siitä par ja Stanislaviksen menetelmällä. Kuva Chekhov, sekä elokuvia, jotka ovat hänen osallistumistaan, löytyvät Internetistä.

Filografia

  • 1913 - "Kolmesataa Rent of Romanovin taloa"
  • 1914 - "Kun sydämen äänen merkkijonot"
  • 1915 - "Kriketti uunissa"
  • 1915 - "Surprise Cabinet"
  • 1916 - "Rakkaus yllätyksiä turhaan"
  • 1927 - "mies ravintolasta"
  • 1929 - "Happinumput"
  • 1929 - "Jester hänen rakkaudestaan"
  • 1930 - Troika
  • 1944 - "Venäjän laulu"
  • 1944 - "Nykyään"
  • 1945 - "Odotetaan"
  • 1946 - "Irlannin Rosa Ebby"
  • 1948 - "Texas, Brooklyn ja Heaven"
  • 1954 - "Rapseody"

Lue lisää