Biografía
Ilya Sergeevich Glazunov es el pintor soviético y ruso, el jefe de la Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura I. S. Glazunov, Académico Rakh, artista popular de la URSS. Ilya nació el 10 de junio de 1930 en Leningrado en la familia del historiador y economista, la maestra de Lsu Sergey Fedorovich Glazunov y la hija del asesor de estado real Olga Konstantinovna Flug. A una edad temprana, el niño estaba comprometido en la escuela de arte, luego entró en la escuela de arte en el lado petrogrado.
Durante la guerra, junto con los padres permanecieron en una ciudad de bloqueo. De todos los parientes más cercanos sobrevivieron solo a Ilya, y en 1942, el adolescente fue enviado en el camino de la vida a la parte trasera, al pueblo de Rowing Novgorod Region. Después de regresar a Leningrado en 1944, Ilya fue a estudiar en la Escuela de Arte Secundaria en el Instituto de Pintura. En 1951 ingresó al taller del profesor Boris Johanson en Lizhs nombrado después de I. E. Repin.
Cuadro
En 1956, un joven artista participó en la competencia internacional en Praga, donde recibió el primer premio por el retrato del Movimiento de Resistencia Futiki Julius. En el mismo año, se escribió el primer ciclo gráfico RUS, dedicado a la historia de la tierra rusa. En los años de los estudiantes comenzaron a trabajar en un ciclo gráfico sobre la ciudad moderna. Comenzando con bocetos líricos - "Dos", "rogando", "amor": el artista se profundizó en la divulgación del tema de la urbanización del espacio alrededor del hombre.
La tesis "camino de la guerra", en la que se representó el retiro del Ejército Rojo en 1941, se recibió un puntaje bajo. El lienzo fue destruido como no correspondiente a la ideología soviética, pero después de años el autor hizo una copia precisa de las pinturas. En la distribución de Ilya Glazunov, fue a Izhevsk. Dibujo de maestros y trigonometría, y luego traducido a Ivanovo. Pronto el artista se estableció en Moscú.
La primera exposición de Ilya Glazunov tuvo lugar después del final de la Academia a principios de 1957 en la Casa Central de Trabajadores de Arte de Moscú. La exposición fue cuatro ciclos artísticos de Glazunov: "Imágenes de Rusia", "Ciudad", "Imágenes de Dostoevsky y clásicos rusos", "Retrato". Obras tempranas de Ilya Glazunov creadas en estilo académico, pero algunas fotos - "Demonios", "Nina", "Último autobús", "Dos", "Soledad", "Pianista Danishnikov", "Jordan Bruno", señalado por la influencia de impresionismo.
En 1958, Glazunov conoció al poeta soviético Sergey Mikhalkov, quien comenzó a ayudar al joven artista. En 1959, Ilya Sergeevich trabajó en retratos de escritores y actores: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoly Rybakova, Tatyana Samoylova. En los años 60, la creatividad de Ilya Glazunov fue marcada por el liderazgo del Partido del país, y el artista comenzó a recibir órdenes para la creación de retratos de las primeras personas del estado. Pintor viajado y en el extranjero.
Entre las celebridades, sobre los retratos de los que trabajó Ilya Sergeevich, eran figuras políticas, escritores, cineastas, artistas: Indira Gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mirere Mathieu, Innokenty Smoktunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Brezhnev. En 1964, se celebró una exposición de Glazunov en la sala de servicios de la Mangege. Desde el mismo año, Ilya Sergeevich encabezó al club de educación patriótico "Matriz", un año más tarde participó en la creación de la Sociedad All-Russia para la protección de la historia y los monumentos culturales.
En 1967, se adoptó artistas de la URSS. A mediados de los años 60 lanzó el libro "Camino hacia ti. De las notas del artista "naturaleza autobiográfica. Desde los años 60, Ilya Sergeevich trabaja regularmente en la creación de ilustraciones para las obras de los escritores rusos: Fedor Dostoevsky, Alexander Bloka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasova, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.
Se obtiene la primera lucha significativa del autor: "Sr. Veliky Novgorod", "Song Russian", "Grad Kitem", el ciclo "Campo Kulikovo". Continuando reponen su propia galería, el artista creó una serie de retratos de personajes históricos: Boris Godunov, "Leyenda de Tsarevich Dimitri", "Prince Oleg e Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Desde finales de los años 70, el Maestro apela a lienzos a gran escala y crea pinturas épicas de fama mundial: "Misterio del siglo XX", "Rusia eterna", "Gran experimento", "La derrota de la iglesia en la noche de Pascua " En 1978, los hectores enseñan en el Instituto de Arte de Moscú.
En 1980 recibe el título del artista de las personas de la URSS. En 1981, con el apoyo del Ministerio de Cultura, el RSFSR crea un museo de arte decorativo y aplicado y popular. En 1985, el director A. Rusanov en el estudio central de los documentales eliminó la imagen "Ilya Glazunov", dedicada a la obra del artista. En 1986, Glazunov se convirtió en el fundador de la Academia Rusa de Pintura, Drayos y Arquitectura.
Glazunov se comprometió en el diseño del escenario de actuaciones teatrales y de ópera: "Cuento de la calificación invisible en Kitege y la Virgen Fevronia" en el Teatro Bolshoi, "Príncipe Igor" y "Peak Lady" en la ópera de Berlín, Ballet "Masquerade" en La Opera House Odessa. A principios de los años 90, las obras de restauración de los edificios del Kremlin de Moscú, los salones delanteros de Alexandrovsky y San Andrés del Gran Palacio Kremlin y el Cuerpo 14 fueron supervisados. En 1997, Ilya Glazunov se apropió del Premio del Estado de la Federación de Rusia.
En 2004, la apertura de la Galería de Estado de Moscú de Ilya Glazunov, en la que tuvo lugar más de 300 pinturas del asistente. En 2008, el artista liberó el segundo de los libros: "Rusia crucificada", que se basó en reflexiones sobre el destino del país, ensayos de su propia biografía. En la década de 2000, apareció las pinturas de "disminución", "la expulsión de comerciantes del templo", "el último guerrero", autorretrato "y de nuevo la primavera".
En 2012, Ilya Sergeevich se convirtió en un fideicomisario de V. Putin. El nombre de Glazunov fue llamado uno de los pequeños planetas. Ilya Glazunov: el propietario de cuatro pedidos para el mérito ante la Patria. La Iglesia Ortodoxa Rusa otorgó al artista dos veces: en 1999, se otorgó la Orden del Rev. Sergio de Radonezh, y en 2010, el orden del Reverendo Andrei Rublev. En 2010, se celebró la Exposición del Jubileo de la obra del Maestro en el Manege "Artist and Time".
A principios de junio de 2017, la apertura del Museo de Clases, que se ubicó en el ala de la Galería Ilya Sergeevich. En tres pisos, la exposición de artículos para el hogar, documentos y fotos relacionadas con las fincas de la sociedad pre-revolucionaria se encuentran: la nobleza, el campesinado y la ortodoxia. La base de la exposición fue antiguos iconos que Ilya Glazunov logró recolectar en tiempos soviéticos en diferentes partes del país, así como al lienzo de los artistas rusos, Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodiev.
Las últimas pinturas del autor fueron el "secuestro de Europa" completado y la web inacabada "Rusia a la revolución" y "Rusia después de la revolución". El sitio web oficial del artista se puede encontrar en una retrospectiva de su creatividad, obras literarias, familiares y fotos de trabajo.
Vida personal
En 1956, la boda de Ilya Glazunov y Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit tuvieron lugar. El graduado de la Academia de Arte también estudió en el pintor. Posteriormente, Nina Alexandrovna ayudó a su cónyuge en el diseño de muchos paños, así como en la creación de escenografía a las actuaciones de la ópera.
Los niños Ilya Glazunov - Ivan y Vera, fueron los pasos de los padres y ambos se convirtieron en artistas. ¡El hijo recibió el título de artista honrado de la Federación de Rusia y se hizo famoso por la creación de la pintura "¡Cortándolo!", Y la hija recibió fama después de escribir la "Gran Princesa Elizaveta Ferodorovna, la gran princesa antes de la ejecución en Alapaevsk".
En 1986, Nina Alexandrovna murió con circunstancias inexplicables, aunque la investigación insistió en versiones suicidas. La pérdida de un ser querido se ha convertido en un gran golpe a Ilya Sergeevich. El artista se ha sumido en la creatividad y el trabajo social durante muchos años, dejando una vida personal a un lado. A fines de los años 90, Glazunov conoció a Inna Orlova, quien más tarde se convirtió en la segunda esposa del Maestro, y también tomó el Director de Post de Glazunov Glazer.
Muerte
9 de julio de 2017 El corazón del artista se detuvo. La causa de la muerte era la insuficiencia cardíaca. Los familiares del artista recibieron condolencias oficiales en relación con la muerte de Ilya Sergeevich del presidente V. Putin, así como de la Casa de Romanov.
El funeral se llevó a cabo en rango ortodoxo. Adiós al maestro tuvo lugar en el territorio del monasterio de Sretensky, el funeral, en la catedral de la Epifanía en Elokhov. La tumba del artista se encuentra en el cementerio Novodevichy.
Pinturas
- "Guerra de la carretera" - 1957
- Ciclo "Campo Kulikovo" - 1980
- "Adiós" - 1986
- "Eterna Rusia" - 1988
- "Gran experimento" - 1990
- "Mi vida" - 1994
- "Misterios del siglo XX" - 1999
- "La derrota del templo en la noche de Pascua" - 1999
- "Sunset Europe" - 2005
- "Y de nuevo Spring" - 2009
- "Exiles de comerciantes del templo" - 2011