Biografio
La usona artisto Mark Rotko estas mond-rekonita majstro de abstrakta ekspresionismo, starante ĉe la origino de la kreado de pentraĵa teknologio de la kolora kampo. Lia heredaĵo, numerante 836 verkojn sur tolo, nun estas taksita en dekoj da milionoj da dolaroj kaj situas en la plej grandaj kolektoj de la mondo, inkluzive de la bilda galerio de la vetkuro en Novjorko kaj la Muzeo de Tissen-Bornemis en Madrido, kaj la plej multaj Valoraj pentraĵoj "oranĝaj, ruĝaj, flavaj" pentraĵoj estas agnoskitaj kiel la plej valoraj., "N-ro 10", "Nr. 6" ("Purpura, Verda kaj Ruĝa") kaj "№1" ("reĝa, ruĝa kaj blua ").Infanaĝo kaj juneco
Mark Rotko, kiu antaŭe estis nomita Marcus Yakovlevich Rotkoviĉ, naskiĝis la 25-an de septembro 1903 en la urbo Vitebsk-provinco, en la loko, ke Daugavpils, administra kaj kultura centro de Latvio nun estas. La knabo ricevis ampleksan edukadon kaj lernis paroli kaj legi en 3 lingvoj. En la medio, kie la reprezentantoj de judaisma religio estis edukitaj, akuzoj pri religia kaj politika grundo ofte okazis, do de frua aĝa marko kun fratoj kaj fratinoj vivis en subpremo kaj timo.
La ulo povis ricevi edukadon en la tradicia juda lernejo, kaj poste protekti infanojn de militservo en la dividoj de la Rusa Imperio, la familio enmigris al Usono. Apenaŭ ekloĝis en Portlando, Rotkovichi postvivis la tragedion asociitan kun la morto de la subtenanto, kaj ĉi tiu evento rifuzis fari malavantaĝan ekziston kaj komenci siajn proprajn vivojn.
Dum la patrino kaj pli aĝaj infanoj minacis la rimedojn por manĝo, Marcus en 1921 studentiĝis ĉe la mezlernejo de Lincoln kaj, administri la anglan lingvon, fariĝis aktiva membro de la juda komunumo kaj la adepto de politikaj diskutoj. Trinkado per la problemoj de la interesoj de la laboristoj kaj la rajtoj de virinoj pri la uzo de kontraŭkoncipiloj, Rotko estis en la centro de radikalaj laboraj kunvenoj, kie la famaj usonaj anarkiistoj Bill Haywood kaj Emma Goldman aperis.
Sentante vokante arton, la junulo eniris la lernejon de dezajno kaj aŭskultis la kurson de prelegoj de la fama teoriulo de abstrakta ekspresionismo Ashil Gorki, kiu moviĝis al Ameriko dum la armena genocido en la urboj de la Otomana Imperio. Post tio, Marcus moviĝis al la ligo de artaj historiistoj kaj falis sub la influon de Max Weber, kiu fariĝis fama danke al la laboro en la kuba stilo.
Sub la gvido de ĉi tiu talenta instruisto, Rothko formis sian propran opinion pri la pentraĵo kaj ekkonsciis, ke la pentraĵoj povus esti uzataj kiel instrumento de emocia kaj religia mem-esprimo.
Pentrarto
Lia tolo, reprezentante la malgajajn internojn kaj scenojn de la vivo de civitanoj, estis bone perceptitaj de kritikistoj. La ekspozicio de la pentraĵoj de ROTKO estis prezentitaj en la galerio de nuntempa arto en Novjorko, kaj la artisto gajnis la atenton de artaj historiistoj per la uzo de riĉaj koloraj kampoj kiel protesto kontraŭ la ekvivalento de laŭvorta usona pentraĵo.
La karakteriza stilo de la verko "Baning, aŭ sceno sur la strando" komencis ŝanĝi al la malliberejo, en kiu la malgajaj farboj cedis al la riĉeco de brilaj koloroj. En 1936, ĉi tiu metodo de pentraĵo Rotko provis priskribi en teoria laboro, sed la libro, kiu rakontis pri formalaj kaj stilaj novigoj, ne finiĝis kaj publikigis dum la vivo de la artisto.
En penado preterpasi la temojn, kiuj havis socian kaj politikan efikon, marko kun sekvantoj turnis sin al la spaco de la homa konscio, kiu iras preter la limoj de specifa historio kaj kulturo. Kaj de tiu momento, la celo de arto por la artisto plenigis la internan spiritan malplenon.
Multaj pentraĵoj, skribitaj sub la influo de ĉi tiu ideo, fariĝis repensado de mitologiaj intrigoj kaj ricevis la nomojn de "Antigona", "Edip", "viktimo de inquieting" kaj "Altaro Orfeo". Tamen, kun la tempo, Rotko ĉesis nomi sian propran laboron kaj limigi sin al la numerado aŭ priskribo de la koloroj uzataj.
I estas en tia formato de la kanvaso de la artisto, kiu estis prezentita en la fama arta centro, apartenanta al Peggy Guggenheim, kaj malgraŭ akra kritiko, kelkaj el ili estis venditaj je prezo de $ 150-750.
Poste, multaj el la dispremita laboro dum 7 jaroj estis pruvitaj ĉiujare ĉe la Muzeo de Amerika Arto Whitney. La kosto de tiaj pentraĵoj kiel "Lavendo kaj Mulberry", "Blanka Centro", "Ruĝa sur Malluma Bordeaux" kaj "Blua, Verda, Bruna", atingis centojn da miloj da dolaroj.
Komerca sukceso ne plaĉis al la artisto, kaj meze de la 1960-aj jaroj, li koncipis novan projekton nomatan la kapelon Rotko. Interesa estas la fakto, ke la aŭtoro de la ideo, kiu estis la naskiĝo de naskiĝo, decidis meti la ĉambron en la katolika stilo. Rezulte, la laboro kreita kiel parto de ĉi tiu projekto estis la kulmino de kreemo dum la pasintaj 10 jaroj, ili povas esti vidataj en la foto en katalogoj kaj artaj albumoj.
Persona vivo
La kompanio de novuloj artistoj Rothko renkontiĝis kun la dizajnisto de juveloj, Edith Sugar, kaj en 1933 ĉi tiu bela senzorga knabino fariĝis lia edzino. En 1937, la edzoj disiĝis kaj post repaciĝo do ne povis plene establi personan vivon. En 1943, la paro finfine disiĝis, la artisto estis en longa depresio, dolorige spertanta la aperon de la interspaco.
Du jarojn poste, Rothko renkontis novan amatan kaj baldaŭ geedziĝis kun Mary Alice Bestell, kiun la komunaj konatoj estis amikoj en amika. Pro ĝia influo, la artisto venkis la malfeliĉon kaj verkis Abstractions, kies plej fama estis la pentraĵo "Malrapida Whitel sur la rando de la maro".
Poste, paro multe vojaĝis. Dum la vizito al Eŭropo en 1950, ili havis filinon nomatan Kate en honoro de la patrino de Rotko. Sed post malsano, kiu kaŭzis senpovecon, la artisto eksedziĝis kun la dua edzino kaj lastjaroj vivis sole.
Morto
En 1968, Rotko komencis suferi atakojn de fizika malforto, kaj post ekzameno, la kuracistoj diagnozis la malpezan aneurismon de aorto kaj faris kelkajn receptojn, kiuj ekskludis Overvoltage kaj fizikan penadon. Sed marku neglektitan konsilon kaj daŭre laboris, trinkas kaj fumas.Rezulte, li komencis suferi pro la atakoj de depresio kaj la 25-an de februaro 1970 ŝi memmortigis. En la tago, kiam la plej nova laboro alvenis en la kapelon de ROTKO, la korpo de la artisto malkovris sur la planko de la laborejo. Post la malfermo, ĝi rezultis, ke la kaŭzo de morto estis la superdozo de barbitúricos, kiu kaŭzis la halton de la koro kaj hemoragio en la cerbon.
Pentraĵoj
- 1947 - "flava, ruĝa kaj oranĝa"
- 1949 - "Viola, nigra, oranĝa, flava sur blanka kaj ruĝa"
- 1949 - №3 / №13 ("Magenta, nigra, verda sur oranĝo")
- 1950 - "Blanka Centro" ("flava, rozkolora kaj lavenda sur rozo")
- 1951 - №2 (№7 kaj №2)
- 1953 - Untitled
- 1953 - №3.
- 1953 - №61 ("Rusto kaj Blua")
- 1954 - №1 ("Reĝa Ruĝa kaj Blua")
- 1956 - Oranĝa kaj Flava
- 1959 - "Nigra sur Maroon"
- 1964-1967 - ROTKO-kapelo
- 1966 - Untitled ("blua dividita per blua")