Βιογραφία
Ο Georgy Menglet είναι ένας εξαιρετικός καλλιτέχνης, σε αντίθεση με τους σύγχρονους, θεωρούσε ότι η πραγματική έκσταση ενός δημιουργικού προσώπου είναι το θέατρο, όχι μια ταινία."Ακόμα και ένας ηθοποιός στη σκηνή (χωρίς σκηνικό και σκηνοθέτης) είναι το ίδιο θέατρο, ενώ η ταλαντούχος εγκατάσταση πλαισίου, δύο ώρες μουσικής φωτεινής ιστορίας στην οθόνη, όπου δεν υπάρχει ένας ηθοποιός," Ίσως, είπε .Ο θρύλος του Σοβιετικού Θέατρο άφησε ένα ίχνος στην τέχνη μιας ολόκληρης εποχής.
Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο Γιώργος γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1912 στο Voronezh. Ο πατέρας Pavel Vladimirovich είναι ένας στρατιώτης, η μητέρα Ευκτερίνα Μικχαώλης - νοικοκυρά. Ένα σπάνιο όνομα οικογένειας είναι υποχρεωμένο να πρόγονος από τον πατέρα. Μετά τον πατριωτικό πόλεμο του 1812, ο γαλλικός καπετάνιος με το επώνυμο Menglet δεν επέστρεψε στην πατρίδα του, με τρίβει, αποδεκτή Ορθοδοξία. Με την εθνικότητα, ο μελλοντικός ηθοποιός είναι ρωσικός, αλλά όχι χωρίς ευρωπαϊκή παρέμβαση.
Στην παιδική ηλικία, το αγόρι λάτρης της φωτογραφίας, του κινηματογράφου, του θεάτρου και του ποδοσφαίρου. Πάθος για το τελευταίο που μεταφέρεται μέσω μιας ζωής, ενώ παραμένουν ένας άπληστος ανεμιστήρας σε παλιά χρόνια. Η κόρη του ηθοποιού Maya υπενθύμισε:
"Ο μπαμπάς ήταν ένας απίστευτος ποδοσφαιρικός ανεμιστήρας, που συλλέχθηκαν αποκόμματα εφημερίδων για το ποδόσφαιρο, γνώριζαν τα πάντα! Τη νύχτα, τον ξυπνά και ρωτά ποιος σημείωσε το 1938 - θα απαντήσει. "Ο δάσκαλος του σχολείου στη λογοτεχνία του Αλεξάνδρου Ιβάνοβνα έγινε ο πρώτος που σημείωσε στο Zhore το Talent Talent στην ανάγνωση των ρόλων του έργου του Α. S. Griboyedov "Αλίμονο από το Wit". Χάρη σε αυτήν, οι πρώτοι ρόλοι εμφανίστηκαν στη βιογραφία. Το παιχνίδι στο μάθημα μετατράπηκε σε ένα παιχνίδι όπου το αγόρι έπαιξε chatsky. Η δήλωση ήταν καλή, και στο σχολείο Voronezh Νο. 11 διαθέτει ιδιωτικό θέατρο. Α. Σ. Griboyedov.
Οι τύποι, μεταξύ των οποίων η Menglet, βυθίστηκε στον κόσμο που ενεργεί. Οι μαθητές έδωσαν τους τοίχους του σχολείου, που εκτελούνται στις σκηνές των συλλόγων, των λαϊκών σπιτιών, του Voronezh Cinemas. Σε νέους καλλιτέχνες ήρθαν να παρακολουθήσουν συνάδελφους ενηλίκων στο εργαστήριο.
Μετά το σχολείο, ο νεαρός αποφάσισε να ρέει στον μητροπολιτικό Cestathis (αργότερα Gitessis, στη συνέχεια αναλογία). Η μητέρα των συμμαθητών του αντιπροσώπευε την ανιψιά μεγάλη Stanislavsky και έγραψε ακόμη και το αγόρι μια επιστολή σύστασης, που απευθύνθηκε σε συγγενή, ο οποίος δεν χρησιμοποίησε Zhra. Ήθελα να επιτύχω τον εαυτό μου. Στη δεκαετία του 1930, η πρώτη φορά που μπήκα στην πορεία του Andrei Petrovsky.
Ήδη στον φοιτητή, το κρατικό ιστορικό και επαναστατικό θέατρο έπαιξε στα έργα της Catherine Moore, Nikolai Lerner και του William Shakespeare. Το έτος ήταν σε κίνδυνο στο θέατρο του σάτιρα, η σκηνή του οποίου έγινε το όνειρό του. Ο θεμελιώδης επίπτωση στο σχηματισμό ενός νεαρού ηθοποιού παρουσιάστηκε από τον Alexey Wild, τον καλλιτέχνη των ανθρώπων της ΕΣΣΔ.
Ένας άλλος μαθητής, έχοντας φτάσει στην αντιπροσωπεία ποδοσφαιριστών Voronezh για το άνοιγμα του Στάδιο Δυναμίας, είδε το έργο του σκηνοθέτη. Η σύνθεση συνέτριψε στη μνήμη του νεαρού JORA, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι κατά την πρώτη ευκαιρία στις 22 άρχισαν να παίζουν στο στούντιο του.
Σύντομα το εργαστήριο έκλεισε και άρχισε άγρια διορισμένη Dahruk BDT, όπου κάλεσε τις περισσότερες δόσεις. Μεταξύ των φορέων ήταν ένα menglet.
Ήδη το 1937, η άγρια σύλληψη και τα νέα και πλήρη δημιουργικά σχέδια, η σκέψη του Γιώργου γεννιέται για να συνεχίσει το έργο του δασκάλου, ανακαλύπτοντας το άπλυτο "άγριο θέατρο" σε μία από τις απομακρυσμένες δημοκρατίες της ΕΣΣΔ. Την ίδια χρονιά, αφήνει το μητροπολιτικό BDT και με μια ομάδα ομοειδών ανθρώπων ανοίγει το ρωσικό θέατρο δράματος στο Stalinabad (αργότερα - Dushanbe).
Θέατρο
Ήδη στη νεολαία του, ο καλλιτέχνης έλαβε τον τίτλο "τιμημένος καλλιτέχνης του Tajik SSR". Στη σκηνή του θεάτρου θεάτρου στο Stalinabad έπαιξε πάνω από 20 ρόλους, προτού γίνει ο καλλιτέχνης του πρώτου εμπρός θεάτρου του Tajik SSR, ο οποίος ταξίδεψε και υποστήριξε το πνεύμα της μάχης των στρατιωτών από την παράσταση-συναυλία "Γεια σου, φίλοι ! ", Έδωσε φόβο πυρκαγιάς.
Μεταξύ των θεατών της διαμόρφωσης ήταν ο στρατός της Σοβιετικής Ένωσης Konstantin Rokossovsky. Στο βιβλίο "ηθοποιός - το άτομο που ενεργεί", ο Mengenlet περιέγραψε αυτή τη συνάντηση έτσι:
"Είναι καλό που δεν πυροβολούν στη σκηνή", είπε ο Κωνσταντίνος. Κωνσταντινόβιτς. - Το κάνουμε καλύτερα. Αλλά ένα τέτοιο χαρούμενο, αισιόδοξο πρόγραμμα αναφλέγει το πνεύμα. "Το 1944, στη Ρουμανία, η μπροστινή δραστηριότητα Georgy Pavlovich τελείωσε. Ο καλλιτέχνης επέστρεψε στη Μόσχα, όπου άρχισε να ενεργεί στο θέατρο. Ε. Vakhtangov Ruben Simonova, αλλά λίγους μήνες αργότερα, έλαβε μια κλήση από το Θέατρο Σατάρα, ο οποίος παρέμεινε ένα όνειρο από τα νεανικά χρόνια.
Το 1945, ο ηθοποιός εισήλθε στην υπηρεσία εκεί και εκτελέστηκε σε αυτό το στάδιο μέχρι το τέλος της ζωής του, παίζοντας σε περισσότερες από 70 παραγωγές. Ο θεατής θυμήθηκε από τα πλάσματα του για το Caresialist George Durea σε έναν "ωραίο φίλο", δικαστές του Brduyazon στο "Γάμος Φιγκαλαίος", συνταγματάρχης Fredambe σε "παρεμβάσεις" και δεκάδες άλλους ρόλους.
Φιλμ
Ο Georgy Pavlovich πίστευε ότι η αποστολή του καλλιτέχνη είναι το θέατρο, όχι μια ταινία, αλλά περιστασιακά συμμετείχε στη μαγνητοσκόπηση των ταινιών. Φιλμογραφία σε σύγκριση με τη λίστα των θεατρικών έργων Mala: 6 ταινία για 40 χρόνια.
Έπαιξε τον Prince Vasilchikov στο Lermontov, το αφεντικό στο πρωτότυπο της μεταβίβασης "Kuccaschi" 13 Καρέκλες "- Κινώνια" Σύντομες ιστορίες ", Churchill στη" νίκη ".
Προσωπική ζωή
Ο ηθοποιός παντρεύτηκε δύο φορές. Με την πρώτη σύζυγο, μια καλλιτέχνη Βαλεντίνα Βασίλισσα, συναντήθηκε στον φοιτητή. Μετά την αποφοίτησή τους από το πανεπιστήμιο, υπογράφηκε και έφυγε στο Stalinabad. Το ζευγάρι είχε μια κόρη του Μάγια που αργότερα έγινε η λαϊκή σοβιετική ηθοποιός της Σοβιετικής Κινηματογράφου, το αστέρι της ταινίας "Η υπόθεση ήταν στην Πενκόφ."
Περιγράφοντας την οικογένεια, θα πει αργότερα:
"Ο Πάπας έχει γίνει καλλιτέχνης ανθρώπων σε 30 χρόνια. Και η μαμά, αν και ήταν πολύ ταλαντούχος, πήρε αμέσως έναν "δεύτερο ρόλο". Μπορώ να πω σίγουρα: ο πατέρας μου δεν θα έλαβε χώρα χωρίς τη μαμά. Πόσο θυμάμαι, όλα στην οικογένεια ήταν για τον πατέρα, για χάρη του πατέρα. "
Οι αλλαγές στην προσωπική ζωή του ηθοποιού συνέβησαν το 1961, όταν πήγε στη Νίνα Arkhipov, ο κορυφαίος καλλιτέχνης του Θέατρο Σαρίρα. Σε μια συνέντευξη με την έκδοση "7 ημέρες", η Maya Georgievna είπε ότι δεν συγχωρεί τον πατέρα της, του οποίου η φροντίδα ήταν η τραγωδία. Όχι αμέσως, αλλά η σχέση με τον πρώην σύζυγο και η κόρη του καλλιτέχνη εγκαταστάθηκε. Το 2001, στην κηδεία, η βασίλισσα menlet δήλωσε ότι την αγάπησε όλη τη ζωή του. Την ίδια χρονιά, ο ίδιος ο ηθοποιός πέθανε.
Θάνατος
Ο Georgy Menglet πέθανε την 1η Μαΐου 2001 για φυσικούς λόγους σε 88 χρόνια, στα γενέθλια της σύζυγας της Νίνας Αρχαπουλάγια. Έζησε τον σύζυγό της για 15 χρόνια.
Οι τάφοι και των δύο καλλιτεχνών βρίσκονται στο νεκροταφείο του Kuntsevsky.
Παραστάσεις
- 1933 - "Windsor Ramaznitsa"
- 1935 - "Lady Macbeth Mtsensky County"
- 1936 - "Γοργόνα"
- 1938 - "Χωρίς ενοχή να κατηγορήσει"
- 1949 - "Θανάσιμη κληρονομιά"
- 1950 - "Κωμωδία σφαλμάτων"
- 1951 - "κ. Duroua"
- 1954 - "Lev Gurych Sichikkin"
- 1955 - "Klop"
- 1958 - "Σε όλους τους Σκιστές της αρκετά απλότητας"
- 1961 - "παίκτες"
- 1967 - Παρέμβαση
- 1969 - "Τρεγάδα ή Figaro γάμος"
- 1970 - "Ξυπνήστε και τραγουδήστε!"
- 1977 - "Εκτέλεση"
- 1984 - "Cherry Garden"
- 1992 - "καυτή καρδιά"
Φωτοτυπογραφία
- 1942 - "Ο Schweik προετοιμάζεται για μάχη"
- 1943 - Lermontov
- 1963 - "Σύντομες ιστορίες"
- 1967 - "FITIL" (Κινηματογράφος 60 "βαριά περίπτωσης")
- 1975 - "Οι επικοίτοροι της έρευνας. Αντεπίθεση"
- 1985 - "Νίκη"