Ilya Glazunov - Biografi, Fotos, Personligt Liv, Malerier og Dødsårsag

Biografi.

Ilya Sergeevich Glazunov er den sovjetiske og russiske maler, lederen af ​​det russiske akademi for maleri, skulptur og arkitektur I. S. Glazunov, Academician Rakh, Folkets Kunstner af Sovjetunionen. Ilya blev født den 10. juni 1930 i Leningrad i familien af ​​historikeren og økonomen, læreren af ​​LSU Sergey Fedorovich Glazunov og datter af den faktiske statsrådgiver Olga Konstantinovna Flow. I en tidlig alder var drengen forlovet i kunstskolen, så kom han ind i kunstskolen på Petrograd-siden.

Under krigen forblev sammen med forældrene i en blokade by. Fra alle de nærmeste slægtninge overlevede kun Ilya, og i 1942 blev teenageren sendt på livets vej til bagsiden - til landsbyen Rowing Novgorod-regionen. Efter at have vendt tilbage til Leningrad i 1944, gik Ilya til at studere i sekundær kunstskole ved Institut for Maleri. I 1951 trådte han ind på Workshop of Professor Boris Johanson i Lizhs, der blev opkaldt efter I. E. Repin.

Maleri

I 1956 deltog en ung kunstner i den internationale konkurrence i Prag, hvor han modtog den første pris for portræt af Futiki Julius-modstandsbevægelsen. I samme år blev den første grafiske cyklus rus skrevet, dedikeret til historien om russisk land. I eleversårene begyndte at arbejde på en grafisk cyklus om den moderne by. Begyndende med lyricker - "To", "tigger", "kærlighed" - kunstneren uddybet i offentliggørelsen af ​​emnet urbanisering af rummet omkring mennesket.

Afhandlingen "War of War", som den røde hær tilbage i 1941 blev afbildet, modtaget lavt score. Canvas blev ødelagt som ikke svarende til den sovjetiske ideologi, men efter år har forfatteren en nøjagtig kopi af malerierne. På fordelingen af ​​Ilya Glazunov gik til Izhevsk Lærer tegning og trigonometri, og derefter oversat til Ivanovo. Snart slog kunstneren i Moskva.

Den første udstilling af Ilya Glazunov fandt sted efter slutningen af ​​akademiet i begyndelsen af ​​1957 i Moskva Central House of Art Workers. Udstillingen var fire kunstneriske cykler i Glazunov - "Billeder af Rusland", "City", "Billeder af Dostoevsky og Russian Classics", "Portræt". Tidlige værker af Ilya Glazunov skabt i akademisk stil, men nogle billeder - "helvede", "Nina", "Last Bus", "To", "Ensomhed", "Pianist Danishnikov", "Jordan Bruno" - noteret af indflydelsen af impressionisme.

I 1958 mødte Glazunov den sovjetiske digter Sergey Mikhalkov, som begyndte at hjælpe den unge kunstner. I 1959 arbejdede Ilya Sergeevich på portrætter af forfattere og skuespillere: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoly Rybakova, Tatyana Samoylova. I 60'erne blev kreativiteten af ​​Ilya Glazunov præget af landets partikeledelse, og kunstneren begyndte at modtage ordrer til skabelse af portrætter af de første personer i staten. Rejste maler og i udlandet.

Blandt de berømtheder, over de portrætter, som Ilya Sergeevich arbejdede, var politiske figurer, forfattere, filmskabere, kunstnere: Indira Gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mirere Mathieu, Innokenty Smokftunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Brezhnev. I 1964 blev der afholdt en udstilling af Glazunov i Service Room of TheEE. Fra samme år led Ilya Sergeevich den patriotiske uddannelsesklub "Motherland", et år senere deltog han i oprettelsen af ​​det all-russiske samfund til beskyttelse af historie og kulturelle monumenter.

I 1967 blev kunstnere fra Sovjetunionen vedtaget. I midten af ​​60'erne udgav bogen "vej til dig. Fra noter af kunstneren "selvbiografisk karakter. Siden 60'erne arbejder Ilya Sergeevich regelmæssigt på at skabe illustrationer til værker af russiske forfattere: Fedor Dostoevsky, Alexander Bloka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasova, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.

Det første væsentlige linned af forfatteren er opnået - "Mr. Veliky Novgorod", "russisk sang", "Grad Kitu", Cycle "Field Kulikovo". Fortsat at genopbygge sit eget galleri, skabte kunstneren en række portrætter af historiske tegn - Boris Godunov, "Legend of Tsarevich Dimitri", "Prince Oleg og Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Siden slutningen af ​​70'erne appellerer mesteren til storskala lærred og skaber verdensberømte episke malerier - "mysterium i det tyvende århundrede", "Evigt Rusland", "Store eksperiment", "Kirkens nederlag i påskeaften . " I 1978, hektors undervisning i Moskva Art Institute.

I 1980 modtager han titlen på folks kunstner af Sovjetunionen. I 1981 skaber RSFSR med støtte fra Kulturministeriet et museum for dekorative og anvendte og folkekunst. I 1985 fjernede direktøren A. Rusanov på det centrale studie af dokumentarerne billedet "Ilya Glazunov", dedikeret til kunstnerens arbejde. I 1986 blev Glazunov grundlæggeren af ​​det russiske akademi for maleri, dræn og arkitektur.

Glazunov var engageret i scenesign af teatralske og opera forestillinger: "Fortælling om den usynlige klasse i Kitege og Virgin Fevronia" i Bolshoi Theatre, "Prince Igor" og "Peak Lady" i Berlin Opera, Ballet "Masquerade" i Odessa Opera House. I begyndelsen af ​​90'erne blev restaureringsarbejderne af bygningerne i Moskva Kremlin - Alexandrovsky og St. Andrews fronthaller i Grand Kreml-paladset og 14. Corps overvåget. I 1997 bevilgede Ilya Glazunov statens pris fra Den Russiske Føderation.

I 2004 blev åbningen af ​​Moskva State Gallery of Ilya Glazunov, hvor mere end 300 malerier af guiden fandt sted. I 2008 udgav kunstneren det andet af bøgerne - "Rusland korsfæstet", som var baseret på refleksioner om landets skæbne, essays fra deres egen biografi. I 2000'erne syntes malerierne af "Decapping", "udvisning af handlende fra templet", "den sidste kriger", selvportræt "og igen foråret."

I 2012 blev Ilya Sergeevich en administrator af V. Putin. Navnet på Glazunov blev kaldt en af ​​de små planeter. Ilya Glazunov - ejeren af ​​fire ordrer til fortjeneste før fædrelandet. Den russiske ortodokse kirke tildelte kunstneren to gange: I 1999 blev rækkefølgen af ​​Rev. Sergius of Radonezh tildelt, og i 2010 - Reverend Andrei Rublevs rækkefølge. I 2010 blev jubilæumsudstillingen af ​​mesterens arbejde i maneege "kunstneren og tiden" holdt.

I begyndelsen af ​​juni 2017 åbningen af ​​Museum of Classes, som var placeret i Wing of the Gallery Ilya Sergeevich. På tre etager er udstillingen af ​​husholdningsartikler, dokumenter og fotos vedrørende bestemmerne af præ-revolutionære samfund placeret: adel, bønder og ortodoksi. Grundlaget for udstillingen var gamle ikoner, som Ilya Glazunov lykkedes at indsamle i sovjetiske tider på forskellige dele af landet, samt lærredet af russiske kunstnere - Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodiev.

De sidste malerier af forfatteren var den afsluttede "bortførelse af Europa" og ufærdige web "Rusland til revolution" og "Rusland efter revolutionen". Kunstnerens officielle hjemmeside kan findes i et retrospektivt af hans kreativitet, litterære værker, familie og arbejdsbilleder.

Personlige liv

I 1956 fandt Bryllupet af Ilya Glazunov og Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit sted. Den kandidat fra kunstakademiet studerede også på maleren. Derefter hjalp Nina Alexandrovna sin ægtefælle i design af mange klæder, såvel som i at skabe scenografi til opera forestillinger.

Børn Ilya Glazunov - Ivan og Vera - gik i forældrenes fodspor og begge blev kunstnere. Sønnen modtog titlen på den ærede kunstner i Den Russiske Føderation og blev berømt for skabelsen af ​​maleriet "skære ham!", Og datteren fik berømmelse efter at have skrevet den "store prinsesse Elizaveta Ferodorovna's store prinsesse før udførelse i Alapaevsk."

I 1986 døde Nina Alexandrovna med uforklarlige omstændigheder, selvom undersøgelsen insisterede på selvmordsversioner. Tab af en elsket er blevet et stort slag for Ilya Sergeevich. Kunstneren har kastet i kreativitet og socialt arbejde i mange år, hvilket efterlader et personligt liv til side. I slutningen af ​​90'erne mødte Glazunov Inna Orlova, som senere blev den anden kone til mesteren, og tog også postdirektøren for Glazunov Glazer.

Død

9. juli 2017 Stoppede kunstnerens hjerte. Dødsårsagen var hjertesvigt. Slægtninge af kunstneren modtog officielle kondolanser i forbindelse med Ilya Sergeevichs død fra præsident V. Putin, samt fra Romanovs Hus.

Begravelsen blev udført på ortodokse rang. Farvel til mesteren fandt sted på Sretensky-klosteret, begravelsen - i Epiphany-katedralen i Elokhov. Kunstnerens grav er placeret på NovoDevichy Cemetery.

Malerier.

• "Road War" - 1957
• Cycle "Field Kulikovo" - 1980
• "Farvel" - 1986
• "Evig Rusland" - 1988
• "Store eksperiment" - 1990
• "My Life" - 1994
• "Mysterier i XX Century" - 1999
• "Hjensen af ​​templet i påskeaften" - 1999
• "Sunset Europe" - 2005
• "Og igen foråret" - 2009
• "Exile købmænd fra templet" - 2011