Aquest director no es diu productiu, en la seva guardiola creativa una mica més que una dotzena de fotos. D'aquests, en el nou mil·lenni, només una parella: els que estan dominats pels crítics de cinema i el jurat de tot tipus de festivals "francesos" i "una vegada que hi havia una dona". Però el simple espectador aprecia el fotògraf per als creats als anys setanta, com ara l'estació belorússia o la "fe i la veritat". Fets interessants sobre Andrei Smirnov, que tenia 80 anys el 12 de març de 2021, al material de 24 cm.
Batalla per urgant
Una conversa sobre els fets curiosos de la vida d'Andrei Smirnova és sàviament començant per un episodi relacionat amb la pel·lícula "Belorussky Station", filmada sobre el guió de Vadim Trunin i sense una batalla única o cruel escena d'un dels millors cineastes artístics dedicats a la gran guerra patriòtica.
Sota el final del procés de tir, quan va romandre per acabar només l'escena amb una infermera, els caps van llançar Andrei Smirnov un nou problema. En lloc de la ja aprovada Nina Urgant, el conjunt d'actuació inscrit com a infermera de primera línia en el conjunt d'actuacions masculins, que insistentment van exigir a la imatge Inna Makarov - les mostres d'artistes van fer una impressió positiva a l'Ekaterina Furtsev, que tenia va ocupar el càrrec de ministre de Cultura.
Smirnov es va negar a canviar l'actriu ja aprovada sobre la criatura d'altres persones, malgrat la pressió des de dalt. Quan, després de les mostres repetides, els Khsovets van aprovar la candidatura de Makarova, Andrei Sergeevich va escriure una declaració creant els poders del director de la cinta, i es va dirigir a la Dacha al camarada en els sentiments digestius.
Els resultats de Smirnov van resultar ser eficaços. El quart dia, les portes de la casa, on "topil en vi" amarg del fotògraf, va impulsar el cotxe de MOSFILM - per lliurar el director a l'estudi. Ràpidament posant-me en ordre, Andrei Sergeevich va anar a acabar treballant, ja que el lideratge encara va donar bona relació amb la participació de Nina Urgent a Ribe.
Deutes
Als fets interessants sobre Andrei Smirnov, és possible atribuir aquesta informació: Gairebé no la meitat d'un cinematògraf de carrera va viure a la vora de la pobresa, era necessari sortir constantment.La intervenció permanent dels censors va portar al fet que els projectes proposats no van ser aprovats, i les imatges de tir en lloc de cinemes van anar pols als prestatges. Les cintes que encara es permeten mostrar, havien de canviar fortament, distorsionant l'escenari original. Com a resultat, la posició tampocada no va pagar gens, ni tallades sense pietat a causa de referències i retards.
Hem hagut de girar a tots els trasts. El cinematògraf va aprendre a escriure escenaris, segons les seves obres, van establir les actuacions i pel·lícules filmades. Va impartir classes en universitats teatrals i va realitzar classes magistrals per a aquells que vulguin millorar les qualificacions de la Unió i de l'estranger. Lit i la professió d'un hiseride - va començar a jugar-se, guanyant-se ja com a actor.
Segons el reconeixement personal d'Andrei Sergeyevich, per fer front a la necessitat constant de viure en deute, amb la incapacitat de pagar ni el cotxe, ni el regal només gestionat en el moment de la reestructuració. El 1985, quan el director ja havia passat 44 anys, va resultar trencar el cercle viciós de la manca de diners: es van llançar dues dècades llançades a les pantalles, per les quals el cinematògraf va rebre finalment diners.
El 1988, Smirnova va nomenar al primer secretari de la Unió de Cinematògrafs al salari postminial, segons la celebritat, va portar l'estabilitat a la seva vida.
Seleccionant un dia des del pantà del deute, Andrei Sergeevich va adjuntar totes les forces per tal de tornar mai a això. Però la memòria de Hungry i Hory Times ha conservat durant molt de temps, ja que està molestant per no permès crear mentre caminava com si mateix, creixent cinema.
Fotografia de Cinema soviètic
En el seu llibre, "Lopukhi i Swan", Andrei Smirnov va recordar que a la dècada de 1960 no estava totalment satisfet amb la imatge característica de la pel·lícula soviètica. El director semblava excessivament excessiu i lacat a causa de l'excés de llum.
Ell mateix, llavors anava a llogar una novel·la "Ángel" per al Filmalman "El començament del segle desconegut", és probable que hi havia el joc natural de la llum i l'ombra, que Jean-Luke de Godar o Ingmar Bergman es va aconseguir en la seva Obres.
Sabent que la pel·lícula en blanc i negre soviètic és bastant adequat per a aquests experiments amb il·luminació en el marc, Smirnov va començar a buscar un operador adequat. No obstant això, quan els candidats es van assabentar que no hi hauria lloc en el lloc de la llum artificial, que van oferir invariablement al director per disparar aquest "hack" mateix.
Només es va acordar el jove Pavel Lebeshev, que en el moment de l'únic dibuix curt, creat en el marc de la pràctica universitària, es va acordar. Només va començar a guanyar experiència, però amb un talent increïblement ambiciós per a les paraules de Smirnov sobre el que dispararà tindrà sense llum, va dir: "Sí, fins i tot sense una pel·lícula!" Al llarg del camí, afegint-hi la frase, que Andrei Sergeevich, llavors crida el llegendari, alguna cosa curt, brillant, emocional, però completament immillorable.
Contribució perduda
Un altre fet interessant sobre Andrei Smirnov i la seva obra: la imatge del director "Frenchman", representat per l'ampli espectador el 2019, va poder veure la llum durant un parell d'anys abans.Malauradament, el rodatge prescrit per al maig de 2016 es va trencar - al març, el banc, en el qual el director conservat i patrocini, i acumulat en poques dècades de salvar la seva pròpia família, es va fallir. El cinematògraf d'edat avançada es va quedar sense diners. No això eliminat: viure no era per què.
Es va poder sortir de la situació sense pèrdues excessives, l'obra i els nens van ajudar. No obstant això, el tiroteig encara havia de canviar - el treball sobre el "francès" va començar només al febrer de 2018.
"Estació Bielorussa"
Andrei Smirnov, després de tota la seva vida, portava a l'ànima de l'odi sincer de la censura, amb el qual va haver de tenir en repetidament el fotògraf en la seva professió. Segons el director, totes les seves creacions a causa de la intervenció del Kinquinovnikov no van ser concebudes.
Així, la famosa "estació belorussa" es va planejar originalment en blanc i negre, fet de manera ascètica d'una imatge documental. No obstant això, tres dies abans de l'inici del tiroteig, es va dirigir des de dalt - cinta per fer en color. I no hi havia simplement cap pel·lícula de color de gran qualitat a la unió.
Va perdre la pel·lícula i a la trama. Per exemple, segons el director, el "conflicte de generacions" hauria d'haver passat al restaurant on la primera línia es va veure obligada a fer broma amb els representants dels joves que van decidir riure's de l'antic paracaigudista.
Armats, però herois joves ineptes, llavors renunciarien a la policia. El personal del qual es van alliberar les habilitats de PotaTovka, perquè es van trobar fills de persones influents entre els joves, però van detectar veterans. L'última de la branca va passar per si mateixos, representants pre-deshidratants del poder.
Segons els censors, es va tallar l'escena, substituint un cotxe amb un conductor que es va negar a transportar el serraller de la víctima a l'hospital.
Odia a les escoles
Els records del director sobre la infància no són el més arc de Sant Martí, anys abans dels catorze anys, que van patir un vicerí i, sobre els seus antecedents, l'impacte físic, els companys de classe i els nois més grans com els més febles. Per què les escoles que Smirnov van aconseguir canviar tres vegades al setè grau, es van associar exclusivament amb problemes. No és d'estranyar que el futur fotògraf fos institucions educatives amb tot el seu cor.Només a les escoles secundàries, quan el pare va organitzar Andrei a l'escola especial francesa, després de traslladar-se a Moscou, la situació va canviar. En un lloc nou, Smirnov es va sentir bastant còmode. I les habilitats rebudes de posseir llengües estrangeres van ser útils posteriorment a l'Institut.
Sobre la mort
Completa la selecció de fets interessants sobre Andrei Smirnov val la pena l'opinió del director de la mort. Segons el fotògraf, els pensaments sobre el final inevitable de la seva vida es visiten regularment. I, tot i que ell mateix no creu en la postillar-se, tenint en compte que la vida d'una persona només es dóna una - terrenalment, es forces amb l'arribada a reconciliar-se, per molt difícil deixar els familiars. Com que no vol la mort d'ell de sobte, prefereix ser moralment preparat per a aquest esdeveniment.