Biografia
Ilya Sergeevich Glazunov és el pintor soviètic i rus, el cap de l'Acadèmia Russa de Pintura, Escultura i Arquitectura I. S. Glazunov, acadèmic Rakh, artista popular de la URSS. Ilya va néixer el 10 de juny de 1930 a Leningrad a la família de l'historiador i economista, el mestre de LSU Sergey Fedorovich Glazunov i la filla de l'assessor actual Olga Konstantinovna Flug. A una edat primerenca, el nen estava dedicat a l'escola d'art, va entrar a l'escola d'art del costat de Petrograd.
Durant la guerra, juntament amb els pares es van quedar en una ciutat de bloqueig. Des de tots els parents més propers va sobreviure a Ilya, i el 1942, l'adolescent va ser enviat a la carretera de la vida a la part posterior, fins al poble de rems de la regió de Novgorod. Després de tornar a Leningrad el 1944, Ilya va anar a estudiar a l'escola secundària de l'Institut de Pintura. El 1951 va ingressar al taller del professor Boris Johanson a Lizhs anomenat després d'I. E. Repin.
Pintura
El 1956, un jove artista va participar en la competència internacional a Praga, on va rebre el primer premi al retrat del moviment de resistència de Futiki Julius. En el mateix any, es va escriure el primer cicle gràfic Rus, dedicat a la història de la terra russa. En els anys d'estudiant va començar a treballar en un cicle gràfic sobre la ciutat moderna. Començant amb esbossos lírics: "dos", "demanant", "amor" - l'artista aprofundit en la divulgació del tema de la urbanització de l'espai al voltant de l'home.
La tesi "Carretera de la guerra", en què es va representar l'exèrcit vermell en 1941, va rebre una puntuació baixa rebuda. El llenç va ser destruït com a no corresponent a la ideologia soviètica, però després d'anys l'autor va fer una còpia exacta de les pintures. Sobre la distribució de Ilya Glazunov va anar a la professora Izhevsk dibuixant i trigonometria, i després es va traduir a Ivanovo. Aviat l'artista es va instal·lar a Moscou.
La primera exposició de Ilya Glazunov va tenir lloc després del final de l'Acadèmia a principis de 1957 a la Casa Central de Treballadors d'Art de Moscou. L'exposició va ser de quatre cicles artístics de Glazunov - "Imatges de Rússia", "Ciutat", "Imatges de Dostoevski i clàssics russos", "Retrat". Les primeres obres de Ilya Glazunov creades en estil acadèmic, però algunes imatges - "infern", "Nina", "Últim autobús", "dos", "soledat", "pianista danès danès", "Jordan Bruno", assenyalat per la influència de Impressionisme.
El 1958, Glazunov es va reunir amb el poeta soviètic Sergey Mikhalkov, que va començar a ajudar el jove artista. El 1959, Ilya Sergeevich va treballar en retrats d'escriptors i actors: Sergey Mikhalkov, Boris Slutsky, Maya Lugovskaya, Anatoly Rybakova, Tatyana Samoylova. Als anys 60, la creativitat de Ilya Glazunov va estar marcada pel lideratge del partit del país, i l'artista va començar a rebre ordres per a la creació de retrats de les primeres persones de l'Estat. Pintor i internacional viatjat.
Entre les celebritats, sobre els retrats que Ilya Sergeevich va treballar, eren figures polítiques, escriptors, cineastes, artistes: Indira Gandhi, Federico Fellini, Gina Lollobrigid, Mirere Mathieu, Innokenty Smoktunovsky, Cosmonaut Vitaly Sevastyanov, Leonid Brezhnev. El 1964 es va celebrar una exposició de Glazunov a la sala de serveis del manege. Des del mateix any, Ilya Sergeevich va encapçalar el club d'educació patriòtica "Pàtria", un any després va participar en la creació de la Societat All-Rússia per a la protecció de la història i els monuments culturals.
El 1967 es va adoptar artistes de la URSS. A mitjans dels anys 60 va llançar el llibre "Carretera. De les notes de l'artista "Natura autobiogràfica. Des dels anys 60, Ilya Sergeevich treballa regularment per crear il·lustracions per a obres d'escriptors russos: Fedor Dostoevski, Alexander Boka, Alexander Kupina, Nikolai Nekrasova, Pavel Melnikova-Pechersky, Nikolai Leskova.
S'obté la primera lliura important de l'autor - "Sr. Veliky Novgorod", "cançó russa", "Grad Kitem", el cicle "Camp Kulikovo". Continuant reposant la seva pròpia galeria, l'artista va crear una sèrie de retrats de personatges històrics - Boris Godunov, "Llegenda de Tsarevich Dimitri", "Príncep Oleg i Igor", "Ivan Grozny", "Dmitry Donskoy". Des de finals dels anys setanta, el mestre fa una crida a la tela a gran escala i crea pintures èpiques mundials - "misteri del segle XX", "Etern Rússia", "gran experiment", "la derrota de l'església en la nit de Pasqua . " El 1978, els hectors ensenyen a l'Institut Art de Moscou.
El 1980 rep el títol de l'artista de la URSS. El 1981, amb el suport del Ministeri de Cultura, el RSFSR crea un museu d'art decoratiu i aplicat i popular. El 1985, el director A. Rusanov de l'estudi central dels documentals va treure la imatge "Ilya Glazunov", dedicada a l'obra de l'artista. El 1986, Glazunov es va convertir en el fundador de l'Acadèmia Russa de Pintura, Despates i Arquitectura.
Glazunov es dedicava a l'escenari de disseny de representacions teatrals i d'òpera: "Tale de la nota invisible en Kitege i la Verge Fevronia" al teatre Bolshoi, "Prince Igor" i "Peak Senyora" a l'òpera de Berlín, Ballet "Masquerade" la casa d'òpera d'Odessa. A principis dels anys 90, les obres de restauració dels edificis del Kremlin de Moscou, els salons de l'Alexandrovsky i de Sant Andreu del Gran Palau de Kremlin i el Cos del 14è es van supervisar. El 1997, Ilya Glazunov va apropiar-se del Premi Estatal de la Federació de Rússia.
El 2004, l'obertura de la Galeria Estatal de Moscou d'Ilya Glazunov, en la qual es van produir més de 300 pintures de l'assistent. El 2008, l'artista va llançar el segon dels llibres - "Rússia Crucificat", que es basava en reflexions sobre el destí del país, assajos de la seva pròpia biografia. En els anys 2000, van aparèixer les pintures de "Decret", "l'expulsió dels comerciants del temple", "l'últim guerrer", autoretrat "i de nou la primavera".
El 2012, Ilya Sergeevich es va convertir en un administrador de V. Putin. El nom de Glazunov es deia un dels petits planetes. Ilya Glazunov: el propietari de quatre ordres de mèrit abans de la pàtria. L'església ortodoxa russa va concedir a l'artista dues vegades: el 1999, es va adjudicar l'Ordre del Rev. Sergius de Radonezh, i el 2010 - l'Ordre del Reverend Andrei Rublev. El 2010 es va celebrar l'exposició Jubilee de l'obra del Màster en el "Artista i Temps".
A principis de juny de 2017, l'obertura del Museu de les Classes, que es trobava a l'ala de la galeria Ilya Sergeevich. En tres plantes, es troben l'exposició de productes domèstics, documents i fotografies relatives a les finques de la societat pre-revolucionària: noblesa, pagesia i ortodòxia. La base de l'exposició era antiga icones que Ilya Glazunov va aconseguir recollir en temps soviètics a diferents parts del país, així com la tela d'artistes russos - Roerich, Nesterova, Surikova, Kustodiev.
Les últimes pintures de l'autor van ser el "Abduction d'Europa" completat i la web inacabada "Rússia a la Revolució" i "Rússia després de la revolució". El lloc web oficial de l'artista es pot trobar en una retrospectiva de la seva creativitat, obres literàries, fotos familiars i de treball.
Vida personal
El 1956 es va celebrar el casament de Ilya Glazunov i Nina Aleksandrovna Vinogradova-Benoit. El graduat de l'Acadèmia Art també va estudiar al pintor. Posteriorment, Nina Alexandrovna va ajudar al seu cònjuge en el disseny de molts draps, així com en la creació d'escenografia a representacions d'òpera.
Els nens Ilya Glazunov - Ivan i Vera - van ser els passos dels pares i tots dos es van convertir en artistes. El fill va rebre el títol d'artista honrat de la Federació de Rússia i es va fer famós per la creació de la pintura "tallant-lo!", I la filla va rebre fama després d'escriure la "Gran Princesa Elizaveta a la gran princesa abans de l'execució a Alaporaevsk".
En 1986, Nina Alexandrovna va morir amb circumstàncies inexplicables, encara que la investigació va insistir en versions suïcides. La pèrdua d'un ésser estimat s'ha convertit en un gran cop a Ilya Sergeevich. L'artista s'ha submergit en creativitat i treball social durant molts anys, deixant a un costat una vida personal. A finals dels anys 90, Glazunov va conèixer a Inna Orlova, que més tard es va convertir en la segona esposa del Màster, i també va prendre el post director de Glazunov Glazer.
Mort
9 de juliol de 2017 El cor de l'artista es va aturar. La causa de la mort va ser insuficiència cardíaca. Els familiars de l'artista van rebre condolences oficials en relació amb la mort d'Ilya Sergeevich del president V. Putin, així com de la casa de Romanov.
El funeral es va dur a terme en rang ortodox. El comiat del mestre es va dur a terme al territori del monestir de Sretenski, el funeral - a la catedral d'Epifania a Elokhov. La tomba de l'artista es troba al cementiri de Novodevichy.
Pintures
- "Guerra de carreteres" - 1957
- Cicle "Camp Kulikovo" - 1980
- "Farewell" - 1986
- "Eternal Russia" - 1988
- "Gran Experiment" - 1990
- "La meva vida" - 1994
- "Misteris del segle XX" - 1999
- "La derrota del temple a la nit de Pasqua" - 1999
- "Sunset Europe" - 2005
- "I de nou la primavera" - 2009
- "Exile Comerciants del Temple" - 2011