傳
Pierre Cardin是一個名字，來自誰的心靈和時尚istas全世界。這個人創造了自己的時尚帝國，一位才華橫溢的時裝設計師，一個大膽的創造者和一個稱職的商人，證明了勤奮和夢想能力很大。童年和青年
未來的Couturier於1922年7月2日出生在一個大家庭的意大利聖Bjajo di小叻派鎮。皮埃爾的父親是一名軍人，然後成為一個酒莊。 1924年，Karden的繼承人父母搬到了法國。在他的青年中，皮埃爾邁向夢想的邁向邁出的第一步：安頓下來勞動裁縫。三年後，拍攝經驗和自信，年輕人搬到了維希市，她在那裡得到了一個全身裁縫到一件男裝的商店。
到多年的第23歲，持久性已經被稱為完全持有專業人士。在這個時代，皮埃爾並去了征服巴黎。在那裡，年輕的主人從Atelier乘坐Atelier，獲得了與時尚世界相關的經驗和獲取新的熟人。最終，這樣約會和幫助皮埃爾獲得第一個嚴重的訂單：師父不得不為電影“美女和野獸”和劇作家·吉恩隊的服裝縫製服裝。所以藝術家的創造性傳記開始了。
設計與時尚
兩年後，皮埃爾卡丁成為“基督徒迪奧”之家的主要設計師，這是在這個三年的榮譽之下。在這段時間裡，奎里爾設法建立了一個大膽的大師，忽略經典態度，而不是害怕大膽的實驗。目前，這次邪教載體“穿著泡沫”出現，符合男女通用風格的第一件衣服（這是令人難以置信的挑釁性）。
Pierre Carden的集合導致了很多支持和編織，但更多的是它們導致欽佩和渴望具有時尚的東西。後來，習慣者將以時尚的方式被稱為前衛風格的發現者：衣服，鞋子和皮埃爾的包包患者確實不尋常，令人令人髮指，這是一個非常毀壞的時間。
1957年，Cardin介紹了第一家女性服裝模型的集合。大師等待令人嘆息的成功：斜切，明亮的色調和半主典連衣裙不得不彌補所有年齡段的簡單性，嚴格的時尚批評，風暴批准。此外，Pierre Carden Mankind有義務為TOORICS，眼鏡和衣物的非標準切割時尚。
第一個自己的商店Pierre Cardin於20世紀50年代中期開業。精品店被稱為夏娃。三年後，第二個時裝設計師是開放的 - 亞當。不難猜到“亞當”為男人提供衣服，以及“夏娃” - 為美麗一半的人類服裝。多彩多姿的衣服也需要成為一個偉大的女裝：印第安語在20世紀邁出了一個強大的地板，不僅是黑暗，灰色和棕色的色調。那時，非生命勇氣和人物力量要求這樣的決定，因為嚴格的公眾不必要地反應意見的表現。
Carden的另一個獨特特色是對明亮和非標準展的熱愛。碩士是值得的，可以在街上或商店中直接安排展示。如今，這似乎熟悉，當時它只是一種刻板印象的片質黑客。
服裝店
Pierre Cardin自己的時尚房子於1950年開業，最後是一個孩子的夢想。與此同時，時裝設計師不僅表明自己不僅僅是一個才華橫溢的女裝，而且作為一個艱難而計算的商人，究竟知道企業所需的東西，並知道如何定期安裝價格。藝術家成為時尚行業的第一個人，他猜不僅進入市場，不僅進入歐洲，而且也是俄羅斯，中國，日本等國家。根據Pierre Cardin的名稱，除了衣服和配件外，薄口味的香水開始留下打火機，警報甚至煎鍋。皮埃爾取得了目標：他的帝國的名字變成了提名，甚至發現那些沒有追隨時尚的人知道徽標。
1957年，時裝設計師親自去了日本，在那裡他收到了日本時裝設計學院教授的標題。 1959年，設計師介紹了Prêt-a-porter服裝系列（即按照人口所有部分的價格提供的衣服）。這項法案震驚了時尚的公眾，持久性甚至越過了巴黎協會的名單，稱為Chambre Syndicale，當時在高級時尚方面控制了一切。
60年代由不尋常的形式和鮮豔色彩的衣服標誌：大師仍然忠於自己。然而，逐漸將Couturier軟化了日常城市服裝設計中的“激情的輝光”，意識到並不是每個人都能夠出現在明亮的西裝中。 1961年，皮埃爾在傳統和刻板印像上進行了讓步，打開一家服裝店，被經典的教規縫合。
1966年，Pierre Cardin首先在紐約推出了工作。 Avant-Garde系列滿足的喜悅，甚至對時裝設計師的大膽期望超越，很快就在紐約開業了另一個品牌商店。今年也標誌著榮譽獎“金色蔓延”的安排，碩士們在德國授予。
在60年代後期，時尚世界涵蓋了真正的“太空發燒”。在NAS NAS NASA之後，Yuri Gagarin的“先驅”去了太空，第一次踩到了月球表面。所有這些都已成為時裝設計師的靈感來源。收集中出現了未來的服裝。
除了持久性的時尚外，其他藝術表現的表現都是始終對：架構，劇院。 1970年，偉大的主人在巴黎買了戲劇綜合體，稱他為eSpace Pierre Cardin。在這個機構的階段設法播放了西方和蘇聯的星星。設計師自己在面試中承認自己，他夢想自童年以來成為一個演員，甚至在電影中出演 - 真實，在劇集角色。
其中一個明亮的名人出現在Espas Cardin中，成為Kinodiv Marlene Dietrich。 Couturier夢想著將女演員進入他的劇院，致電長期談判，延伸2年。德國人對自己和音樂家來說是一個反复無常的，要求巨大的費用，但皮埃爾已準備好實現所有條件，只有瑪琳閃耀在他的場景上。為時裝設計師來說，合作是沉重的，但富有成效的效果非常成功。
按訂單，從陽台上的女演員的腿部後的Couturier扔了300個紅玫瑰。簽訂合同後，反复性的表演者向主人發了一封信，他感謝她的思想的優秀組織。但是，當Cardin時，令人厭倦的是金發金星的心致困擾她的信息。
對於eSpacePierre Cardin，不太重要，Maya Mikhailovna Plisetskaya的芭蕾舞女演員是完美的。這是第一次，時裝設計師看到芭蕾舞演員中的舞者“Carmen”，當時一位大劇院是巴黎之旅。表演者高興皮埃爾的複雜性和改進，製作Plisetsk“永恆”設計師博物館。當Maya Mikhailovna在Anna Karenina的製定中獲得了重要作用時，Cardin創造了10件禮服的最愛。
藝術家一定的任務 - 為了保持XIX世紀的貴族女性服裝的形狀，同時製作芭蕾舞女演員的風景衣服容易方便的衣服。但是，時裝設計師的名稱沒有落在海報上 - “西方”的參考資料害怕理事會。此外，皮埃爾每天和晚上廁所給了芭蕾舞演員。
1998年，在俄羅斯的Coutier到達的時候，Plisetskaya組織了“時尚和舞蹈”。公眾能夠看到他為現場創建的巫師的工作。 Maya Mihaylovna於2015年的護理成為法國人的悲劇。
在隨後的幾年，儘管老年人，但仍然握住了他自己的顱腦的脈搏。官方Pierre Cardin網站上提供的集合和目錄不斷補充和更新，Pierre正在尋找導致公司發展的新方法和決策。
2017年，設計師傳統上高興與新的季節性收藏品和節目明亮的照片高興。週期性地，Cardin製作了銷售公司的嘗試，通過他沒有繼承人的事實，激勵這一點，而這種情況應該保持可靠的手。然而，到目前為止，偉大的帝國尚未找到買方。也許案件是藝術家所要求的。
個人生活
Carden的個人生活比服裝模型不那麼快。師父沒有隱瞞自己對男人的興趣，但在皮埃爾的心臟上有一個地方和一位女士。女演員Zhanna Moro，粉絲被認為是藝術家的妻子，成為他的繆斯，是崇拜和崇拜的主題。
“我走了這個女人，覺得幸福的頂部。好像她是專門為我創造的。她轉過身來我的靈魂，“卡廷以後承認。他們的關係持續了四年，那麼命運的意志溝通Zhanna和Pierre停了下來。
Pierre Carden的另一個親密的人 - Andre Oliver，前者是另一個，忠誠的盟友，商業伴侶，以及謠言，情人的忠誠盟友。 Pierre自己如此評論他自己的個人生活：
“我和女人一起睡覺，我和男人睡了。我的自由人“。死亡
12月29日，2020年代人才知道Pierre Cardin去世了。大師98歲。他在一個巴黎醫院去世了。時裝設計師的死亡被他的親戚告知。
在偉大的藝術家去世後，Carden Emire繼續存在，吸收時尚師的需求。在品牌展示鞋子，服裝，牛仔褲和其他樣品的官方網站上。衣服和配件也銷往在線商店和精品店。