傳
在他的生命中，古斯塔夫·馬萊納在奧地利的歌劇和交響樂團中成名。只有狹窄的粉絲猜測，在他們面前是一個輝煌的作曲家。馬拉勒是二十世紀最大的交響樂團，同胞學會了半個世紀之後的死亡。作曲家的創造力原來是一座橋樑，綁在XX世紀的浪漫主義和XX的現代主義。馬勒的音樂作品已成為靈感的源泉，並模仿本傑明布林納丁和德米特里·沙克維奇的新維也納學校的作曲家，其歌曲和交響樂團已經在同時代的演奏中堅定地牢牢牢牢舉行。
童年和青年
未來的作曲家和指揮在1860年夏天出生於奧匈裔，現在捷克波希米亞。 Gustav是瑪麗德國和伯恩哈德·麥克爾的第二個猶太人的孩子。共有14名兒童出生在家庭中，但8人死於小疾病和貧困。難以提交比創造性原則的發展少的家庭。父親以及祖父古斯塔夫在父親的線上，是一肘。媽媽 - 一個小型製造商的女兒。
在4歲的男孩上，開發先天性天賦和與音樂藝術的傳記的機會，當時這個家庭從省荒野遷移到捷克共和國東部的老城市，主要由德國人居住。這里古斯塔夫首次聽到整個管弦樂隊和訪問歌劇。年輕的小伙子立即在舉起諧波上重複一些旋律，讓父母了解它的父母。
在6歲時，古斯塔維坐在鋼琴，親愛的音樂老師。 10，這個男孩寫了第一篇論文，出現在舞台上：邀請一位才華橫溢的音樂家參加一個城市音樂會。第一個提到麥爾人作為作曲家追溯到1874年。一位13歲的兄弟的死亡襲擊了，歌劇組織組成的古斯塔夫，但手稿沒有保留。在體育館中，少年的少年專注於音樂和文學中的力量：更多的是麥根沒有興趣。
曾經夢想著在家庭企業中扮演助理的父親試圖轉向他的兒子和興趣科學的注意，轉化為著名的布拉格體育館，但努力失敗了。 Maller-Senior投資和脫掉維也納的噴霧，傳遞給著名的鋼琴家和朱利葉斯·埃普斯坦的照顧。教授注意到省級年輕人的才華，建議進入維也納音樂學院。古斯塔夫在鋼琴類的愛普斯坦的開端研究。
在同一1875年，Gustav Malener認為他進入了歐洲的音樂資本。在維也納的一個月半，理查德瓦格納停了下來，被首都的文化精英攪動了。不是單一的歌劇，他領導的製作，欣賞的學生學生沒有錯過。在維也納，貝多芬和舒伯特韋達的精神，創造了作曲家和鋼琴家約翰內斯·勃拉姆，這對麥克爾的早期創造力產生了影響。
Adeline Patty和Paoline Luka在歌劇院的舞台上閃閃發光，演唱會，漢斯里希特在音樂會上進行，作曲家和器官安東尼布魯克納講課古斯塔夫患者很高興地訪問。 4年後，年輕的作曲家組成了坎塔·坎塔的“哀嘆之歌”，其中兩個事項的影響 - 瓦格納和布魯克人感覺。
除了學習保溫學，古斯塔夫還對哲學表現出興趣。兩年訪問維也納大學的主題講座。為了用盡頭來減少目的，音樂家給了鋼琴遊戲的課程。然後麥爾特已經成為鋼琴家的輝煌未來。作曲家體驗保守教師接受持懷疑態度。
音樂
維也納為第二個祖國的音樂家成為了影響品味，確定進一步的道路，給予輝煌的教育。 1881年，Gustav Malener在年度伯希倫比賽中提出了他的“哀嘆之歌”。首次亮相原來失敗：陪審團掌握著冠軍和羅伯特·福克斯的掌握。
他說，失敗不僅傷害了Samolda Maler，而且還影響了進一步的選擇。古斯塔夫在歌劇院的半場製作舞台上，“Ryubheval”童話故事，並站在Lybakh（今天盧布爾雅那）的導體控制台。然後他在Olmyuz收到了一個Anguzent，我不得不捍衛管弦樂隊領導的瓦格納原則。職業生涯在維也納卡爾劇院繼續，他被委託給了Khommerster的工作。
1883年，Gustavu在Hessian Kassel的皇家劇院的第二個指揮的立場，在那裡他住了2年。 Malener單價享用歌手Johann Richter，為13年後聽到的“佩戴學徒的歌曲”的周期寫了一下。這項工作被稱為作曲家遺產中最浪漫。
由於與劇院領導的差異，購物中心在1880年代中期離開了Kassel，在布拉格德國歌劇院接受了Angezhent。捷克共和國的首都熱烈地通過了指揮，劇院帝國的主任高度讚賞古斯塔夫的收購，他被人才總監瞥了一眼。在布拉格，Maleer首先感受到榮耀的味道，並感到過渡到最高級別的專業精神。
合同與新劇院萊比錫隊的1886/1887賽季迫使麥格爾離開好客的布拉格。
在1988年1月舉行的歌劇“三腳托”的首映式來到古斯塔夫麥格爾舉行的認可。德國浪漫歌劇Karl Weber的創始人的理想要求的作曲家增加了一個未完成的工作，這麼好，“三腳托”與勝利的“三樁”在德國大型場景上舉行。
在1888年春天，愛情困擾再次激發了作曲家，創造了一個令人驚嘆的工作 - 第一個交響樂團。今天它是最常見的和流行的麥格爾文章。
在萊比錫2個賽季工作，音樂家離開了這座城市。與董事助理的衝突和搬到布達佩斯的願望，古斯塔夫在皇家歌劇署長提供的地方，並不抱歉。金錢更準確地說，他們的缺席，毒害了作曲家的生命。在父親和母親去世後，兄弟和兩個姐妹仍然在照顧。
無利可圖的布達佩斯劇院商城的主任工作了。六個月，他設法將皇家歌劇轉向國家劇院，擺脫了巡迴演出並創造了一個樂團，將歌劇和瓦格納歌劇送到曲目中。導演設法將“拖動”到現場Opera Diva Lilly Lehman，以獨特的女高音而聞名。
在1891年春天，馬勒回應了漢堡的邀請：他被稱為德國第三大歌劇場景，只減少柏林和慕尼黑，作為導演和下落梅斯師。留下布達佩斯不僅迫使誘人的邀請，而是Richi Theatre的新強度 - 一個不想看到德國歌劇院的民族主義者。
在明年年初，Gustav Malener放入漢堡舞台歌劇彼得Tchaikovsky“eugene Onegin”。俄羅斯作曲家和指揮者抵達漢堡以代表導體控制台，但是，在工作中看到麥格爾，拒絕。 Tchaikovsky稱德國同事巧妙。
在漢堡，作曲家發布了一系列歌曲“男孩的魔角”，以同名的海德堡杯詩人的詩人作為基礎。來自收集器Mahler的文本在他組成三個交響曲時使用 - 第二，第三和第四。
在維也納注意到漢堡的作曲家和導體的成功。從1890年代中期，法院歌劇向他發送了代理人，但馬爾人沒有減少，擔心那裡的反猶太主義情緒。但是維也納叫和馬尼拉。 1897年2月，古斯塔夫在天主教中受洗，並在春季投入簽名與法院開會的合同，成為第三個指揮。
榮耀的途徑是一個ternist，但是男性設法克服了他並取代了劇院的主任。在城市中沒有比較受歡迎的人物，雖然有惡作劇。著名的第五個交響樂出生於維也納，將同時代人分成兩個陣營：一些看到粗俗和悲慘的東西，其他人被促進了創新到天堂。然後出現了第六，第七和第八個交響樂。
在其劇院，Gustav Malener建立了新的規則和命令，不是每個人都喜歡的。此前曾經遇到過歌劇幕後的顯著觀眾，禁止在他醒來時進入劇院。
1907年，傑出的導體感覺到疾病，被戲劇的興趣神經疲憊和健康問題迫使馬德拉離開最喜歡的腦海柴，這是致力於10年的生命。劇院的領導層指定了男性養老金，條件是指揮在任何奧地利歌劇中不起作用的條件。但是貨幣津貼原因是古斯塔夫必須進一步努力。
他在紐約大都會歌劇院找到了這項工作。在此期間，“地球歌曲”和第九個交響樂出生。在作曲家的工作中，Nietzsche，Schopenhauer和Dostoevsky影響的文學影響。最後一個大師非常受到尊重。在成年人欽佩歌德。
個人生活
愛帶來了作曲家的靈感，但在個人生活中沒有幸福。 1902年，馬勒為19歲的阿爾瑪席克勒帶來了19歲，在第四次日期之後提出要約。妻子生了古斯塔夫兩個孩子 - 女孩瑪麗亞和安娜。
起初，配偶的生活類似於田園詩，但在第五年裡，麻煩和房子來到了維也納歌劇院。生病的白喉和年輕的女孩去世了，4歲的瑪麗亞。很快，醫生診斷出最多的Matra治癒的心髒病。山推著馬爾克拼寫拼寫聲音“關於已故兒童的歌曲。”
家庭生活被打破了。 Alma - 一個有天賦的藝術家和音樂家 - 記得他的未實現人才：早些時候，這位女士只觀看了由工作吸收的配偶的職業生涯。不久，她有一部與著名建築師的小說，馬爾人認可。但這對夫妻沒有部分，但共同生活在作曲家的死亡中。
死亡
1910年，Matra的健康站起來：Angground系列被反映在並發症的核心。但馬爾人繼續工作。 1911年2月，病人的作曲家為控制台站起來，搖擺著由意大利人製作的程序。
Gustav的致命是一種導致心內膜炎的感染。他造成了死亡。 Master在5月的維也納診所死亡。麥格爾的墳墓位於被裝飾的墓地死者的女兒的墓地附近。
這部電影拍攝了巧妙作曲家和導體的壽命。羅伯特鮑威爾邀請了肯·拉塞爾的主任主角。一個有趣的事實是Maleer與Beyonce的血緣關係比美國明星非常自豪。
音樂作品
- 1880年 - “輕鬆歌曲”
- 1885-1886 - “佩戴學徒的歌曲
- 1892 -1901 - “魔術男孩喇叭
- 1901-1902 - “詩歌的歌曲ryuckert
- 1901-1904 - “關於已故兒童的歌曲
- 1884-1888 - 交響樂號1
- 1888-1894 - 交響樂號2
- 1895-1896 - 交響樂第3號
- 1899-1901 - 交響樂號4
- 1901-1902 - 交響樂號5
- 1903-1904 - 交響樂號6
- 1904-1905 - 交響樂號7
- 1906年 - 交響樂號8
- 1909年 - 交響曲9號
- 1908-1909 - “地球之歌”