传
Camille Pissarro是一位着名的艺术家，祖先和印象派的坚持，是巴黎“被拒绝”画家的创造者之一。与此同时，学生和老师，硕士通过了前任的经验，并通过了所获得的技能的后代。
成为乔治·硫磺的创意“父亲”，景观官员讲述了新艺术的Cezanne，Vincent van Gogh和Gauga Fields的领域。在同事和同志的眼中，才华横溢的法国人是钦佩的主题，并批评者和公众似乎是一个原始的业余爱好者。时间通过了一切的地方，而这件艺术的大多数鉴赏家都认识到野人的伟大。
童年和青年
雅各布亚伯拉姆卡米尔·皮斯罗罗出生于1830年7月10日的西印度群岛之一。伯兰·彭塞罗父亲是葡萄牙犹太人，与法国公民身份，他的母亲是一个叫做Rachel Mansano的当地多米尼加共和国。直到1842年，一个有四个孩子的家庭住在圣托马斯岛，属于丹麦，然后搬到法国，并从首都附近定居。
Camille在寄宿学校学习，最后他进入了萨瓦里院。年轻人早早开始欣赏艺术，在他的学生岁月中汲取了教育机构教师的绘画和绘画的教训。在17岁时，Pissarro热情地写着自然界，他的父亲没有为他的职业带来创造力，迫使她的儿子在一个家庭企业中工作。
1951年，卡米尔离开了祖父，然后搬到了委内瑞拉，她曾担任艺术家艺术家一段时间。收集一个投资组合，一个年轻人画了一切，包括村庄景观和家庭场景，经过2年后，回到法国后，定居了丹麦画家安东梅布尔厂助理。
在巴黎，Pissarro访问了OSUSCH学院大师的私人课程和课程，而不是其他偏爱Jean-Batista Coro的职业。他的首次亮相作品成为圣托马斯的多种景观，以及其居民的肖像：“圣托马斯湾”，“河岸的Bundoras”，“河流的景观”和其他人物“。
创建
在早日创造Pissarro期间，重视性质原始美的转移的准确性。艺术家留下了闷气的城市街道，出去在农村广阔的广阔山上工作，涂上一个坐着的景观。在不接受沙龙的要求，Camille面对Claude Monet，Arman GioMena和Cezanne领域的志同道合的人，并开始写出未被公众感知的简单作品，并没有在画廊中展出。
这一时期绘画的第一次演示是在1863年在房间里放置在房间里的曝光。在1870年代搬到英格兰有利地影响了艺术家的传记。 Pissarro修改了在工作室工作的消极态度，他的画作开始获得自发的外观。
1870年至1871年，艺术家用石油写了12次，其中最着名的是成为“诺伍德的所有圣徒教会”和“伦敦的水晶宫”。画家直到寿命的结束仍然受到英国景观的影响，并反复返回到有雾的汉语，将他们最喜欢的帆布上的最喜欢的地方重新归还。
返回法国后，Pissarro在巴黎留下了1.5万绘画中的恐怖，他们只幸存了42岁，而且帆布的其余部分被士兵摧毁或摧毁。假设作者失去的工作以新兴印象派的方式写作，记录了这一独特的创造性现象的第一步。
卡米尔经历了悲剧，并搬到了村庄，写了一系列抒情作品，其中一个是“进入Vouisen村”的草图。 1873年，他在创造一个艺术社会的艺术社会中发挥了重要作用，统一硕士 - Roguez，汇集了Cezanna，Claude Monet，Edward Mana，Pierre Auguste Renuara和Edgar Degas的领域。
很快，本集团组织了第一次展览印象派的创造力，震惊的批评者只能理解宗教，历史和神话布。新社会的图片被认为是庸俗的，普通的普通话，与传统的艺术方式相比，绘画风格的原理被称为。
使用明亮和富有表现力的涂片以及来自幽灵对象的阴影，该工艺中的兄弟被认为是业余和嘲弄艺术家的尊重专业。
在20世纪80年代初，Pissarro厌倦了印象主义，开始探索新技术和绘画方法。艺术家想在一些简单的事情上发现公众的眼睛，吸引熟悉的日常活动背后的人。这张照片是在1879年写的“窗前刺绣的刺绣魔法族肖像”。
5年后，船长被新血压主义和绘画的科学方法带走，暗示使用洁净的花朵的脆斑，在远处的着色和当代时混合。
直到1888年，Camille练习了这封信的艰苦制作和劳动方法，并创造了一些在1886年印象派展览会上出现的特殊部分的作品，其中“欧元盛开的苹果树”，“Vytal”，“群羊“和”il lacro鲁昂雾效应“。
在20世纪80年代后期，Pissarro回到了早期风格，说明了点系统太不自然。艺术家再次从一个简单的人的生活中占据了最喜欢的乡村类型和场景，并写了大约100个景观，肖像和家庭草图：“海洋桥”，“苹果收藏家”，“凯威公园”，“鸟市场” “， 等等。
在晚年中，画家开始患有慢性眼部感染，其中排除在街上的逗留和工作。 Pissarro望着镜子，画了一些自画像，并在村的主题上创造了一系列绘画。
在生活的日落时，Camille写了一条无与伦比的巴黎街道，大道和广场的循环，包括30份作品。从楼下楼层的窗户，艺术家观看了城市的生活，并在画布上再现了。 “巴黎蒙马特·林荫大道”，“歌剧旅游在巴黎。雪的影响。早上“和”epsier街，鲁昂（阳光效果）“成为印象派的最大创作，并陷入了世界上最好的博物馆。
同时代人并不欣赏画家的掌握，并没有燃烧购买绘画的愿望。在艺术家不合时宜的死亡之后多年来，荣耀和商业成功来到Pissarro，其作品开始估计数百万美元，并在俄罗斯，欧洲和美国的着名大厅和画廊上展出。
个人生活
与1871年父母的意志相反，Camille带着他妻子的女仆，名叫朱莉维尔利，谁是葡萄园的女儿，并生下了一个艺术家8个孩子。这个家庭住在巴黎以外，那里的灵魂可以享受乡村风景和平静的工作。
卑鄙继承因为爱的普通女人，画家几乎没有结束结束，只有在生命结束时略微改善，当在其中一个画廊时，他们进行了展览的绘画。在佛朗哥普鲁士战争开始后，由于缺乏法国公民身份，Pissarro缺乏对英格兰的亲属，并没有机会进入陆军，他返回巴黎提交的2年。
儿子在父亲的研讨会上花了很多时间，逐渐加入了创造性的过程。艺术家传统的最有才华的继任者是露西安·帕罗托，他致力于绘画，Xylography和图形。
Georges Henri，前朱莉和卡米尔，是一个有天赋的孩子。通过选择艺术家的职业，与他的父亲和他的兄弟不同，他被现代主义带走了，并在Hojn创造力的影响下创造了画布。
死亡
Camille Pissarro死亡的细节和原因是未知的。 1903年11月12日锁定在73岁，艺术家在巴黎的酒店房间死亡。
印象派被埋藏在位于法国首都东部的着名墓地。
绘画
- 1864年 - “带树木的马车”
- 1869 - Luvuresen的景观
- 1871年 - “尼正尼诺伍德”
- 1874年 - “在埃利加利亚街道的街道”
- 1877 - “田野”
- 1883年 - “女牛仔”
- 1887年 - “欧元苹果树”
- 1889年 - “堆栈”
- 1891年 - Kosari在度假“
- 1893年 - “街道圣瓦萨”
- 1897年 - “Montmartre大道晨光和雾”
- 1899年 - “埃米尔领域的肖像”
- 1902年 - “雾桥”
- 1903年 - “Avtopratret”