传
在他的生命中，古斯塔夫·马莱纳在奥地利的歌剧和交响乐团中成名。只有狭窄的粉丝猜测，在他们面前是一个辉煌的作曲家。马拉勒是二十世纪最大的交响乐团，同胞学会了半个世纪之后的死亡。作曲家的创造力原来是一座桥梁，绑在XX世纪的浪漫主义和XX的现代主义。马勒的音乐作品已成为灵感的源泉，并模仿本杰明布林纳丁和德米特里·沙克维奇的新维也纳学校的作曲家，其歌曲和交响乐团已经在同时代的演奏中坚定地牢牢牢牢举行。
童年和青年
未来的作曲家和指挥在1860年夏天出生于奥匈裔，现在捷克波希米亚。 Gustav是玛丽德国和伯恩哈德·麦克尔的第二个犹太人的孩子。共有14名儿童出生在家庭中，但8人死于小疾病和贫困。难以提交比创造性原则的发展少的家庭。父亲以及祖父古斯塔夫在父亲的线上，是一肘。妈妈 - 一个小型制造商的女儿。
在4岁的男孩上，开发先天性天赋和与音乐艺术的传记的机会，当时这个家庭从省荒野迁移到捷克共和国东部的老城市，主要由德国人居住。这里古斯塔夫首次听到整个管弦乐队和访问歌剧。年轻的小伙子立即在举起谐波上重复一些旋律，让父母了解它的父母。
在6岁时，古斯塔维坐在钢琴，亲爱的音乐老师。 10，这个男孩写了第一篇论文，出现在舞台上：邀请一位才华横溢的音乐家参加一个城市音乐会。第一个提到麦尔人作为作曲家追溯到1874年。一位13岁的兄弟的死亡袭击了，歌剧组织组成的古斯塔夫，但手稿没有保留。在体育馆中，少年的少年专注于音乐和文学中的力量：更多的是麦根没有兴趣。
曾经梦想着在家庭企业中扮演助理的父亲试图转向他的儿子和兴趣科学的注意，转化为着名的布拉格体育馆，但努力失败了。 Maller-Senior投资和脱掉维也纳的喷雾，传递给着名的钢琴家和朱利叶斯·埃普斯坦的照顾。教授注意到省级年轻人的才华，建议进入维也纳音乐学院。古斯塔夫在钢琴类的爱普斯坦的开端研究。
在同一1875年，Gustav Malener认为他进入了欧洲的音乐资本。在维也纳的一个月半，理查德瓦格纳停了下来，被首都的文化精英搅动了。不是单一的歌剧，他领导的制作，欣赏的学生学生没有错过。在维也纳，贝多芬和舒伯特韦达的精神，创造了作曲家和钢琴家约翰内斯·勃拉姆，这对麦克尔的早期创造力产生了影响。
Adeline Patty和Paoline Luka在歌剧院的舞台上闪闪发光，演唱会，汉斯里希特在音乐会上进行，作曲家和器官安东尼布鲁克纳讲课古斯塔夫患者很高兴地访问。 4年后，年轻的作曲家组成了坎塔·坎塔的“哀叹之歌”，其中两个事项的影响 - 瓦格纳和布鲁克人感觉。
除了学习保温学，古斯塔夫还对哲学表现出兴趣。两年访问维也纳大学的主题讲座。为了用尽头来减少目的，音乐家给了钢琴游戏的课程。然后麦尔特已经成为钢琴家的辉煌未来。作曲家体验保守教师接受持怀疑态度。
音乐
维也纳为第二个祖国的音乐家成为了影响品味，确定进一步的道路，给予辉煌的教育。 1881年，Gustav Malener在年度伯希伦比赛中提出了他的“哀叹之歌”。首次亮相原来失败：陪审团掌握着冠军和罗伯特·福克斯的掌握。
他说，失败不仅伤害了Samolda Maler，而且还影响了进一步的选择。古斯塔夫在歌剧院的半场制作舞台上，“Ryubheval”童话故事，并站在Lybakh（今天卢布尔雅那）的导体控制台。然后他在Olmyuz收到了一个Anguzent，我不得不捍卫管弦乐队领导的瓦格纳原则。职业生涯在维也纳卡尔剧院继续，他被委托给了Khommerster的工作。
1883年，Gustavu在Hessian Kassel的皇家剧院的第二个指挥的立场，在那里他住了2年。 Malener单价享用歌手Johann Richter，为13年后听到的“佩戴学徒的歌曲”的周期写了一下。这项工作被称为作曲家遗产中最浪漫。
由于与剧院领导的差异，购物中心在1880年代中期离开了Kassel，在布拉格德国歌剧院接受了Angezhent。捷克共和国的首都热烈地通过了指挥，剧院帝国的主任高度赞赏古斯塔夫的收购，他被人才总监瞥了一眼。在布拉格，Maleer首先感受到荣耀的味道，并感到过渡到最高级别的专业精神。
合同与新剧院莱比锡队的1886/1887赛季迫使麦格尔离开好客的布拉格。
在1988年1月举行的歌剧“三脚托”的首映式来到古斯塔夫麦格尔举行的认可。德国浪漫歌剧Karl Weber的创始人的理想要求的作曲家增加了一个未完成的工作，这么好，“三脚托”与胜利的“三桩”在德国大型场景上举行。
在1888年春天，爱情困扰再次激发了作曲家，创造了一个令人惊叹的工作 - 第一个交响乐团。今天它是最常见的和流行的麦格尔文章。
在莱比锡2个赛季工作，音乐家离开了这座城市。与董事助理的冲突和搬到布达佩斯的愿望，古斯塔夫在皇家歌剧署长提供的地方，并不抱歉。金钱更准确地说，他们的缺席，毒害了作曲家的生命。在父亲和母亲去世后，兄弟和两个姐妹仍然在照顾。
无利可图的布达佩斯剧院商城的主任工作了。六个月，他设法将皇家歌剧转向国家剧院，摆脱了巡回演出并创造了一个乐团，将歌剧和瓦格纳歌剧送到曲目中。导演设法将“拖动”到现场Opera Diva Lilly Lehman，以独特的女高音而闻名。
在1891年春天，马勒回应了汉堡的邀请：他被称为德国第三大歌剧场景，只减少柏林和慕尼黑，作为导演和下落梅斯师。留下布达佩斯不仅迫使诱人的邀请，而是Richi Theatre的新强度 - 一个不想看到德国歌剧院的民族主义者。
在明年年初，Gustav Malener放入汉堡舞台歌剧彼得Tchaikovsky“eugene Onegin”。俄罗斯作曲家和指挥者抵达汉堡以代表导体控制台，但是，在工作中看到麦格尔，拒绝。 Tchaikovsky称德国同事巧妙。
在汉堡，作曲家发布了一系列歌曲“男孩的魔角”，以同名的海德堡杯诗人的诗人作为基础。来自收集器Mahler的文本在他组成三个交响曲时使用 - 第二，第三和第四。
在维也纳注意到汉堡的作曲家和导体的成功。从1890年代中期，法院歌剧向他发送了代理人，但马尔人没有减少，担心那里的反犹太主义情绪。但是维也纳叫和马尼拉。 1897年2月，古斯塔夫在天主教中受洗，并在春季投入签名与法院开会的合同，成为第三个指挥。
荣耀的途径是一个ternist，但是男性设法克服了他并取代了剧院的主任。在城市中没有比较受欢迎的人物，虽然有恶作剧。着名的第五个交响乐出生于维也纳，将同时代人分成两个阵营：一些看到粗俗和悲惨的东西，其他人被促进了创新到天堂。然后出现了第六，第七和第八个交响乐。
在其剧院，Gustav Malener建立了新的规则和命令，不是每个人都喜欢的。此前曾经遇到过歌剧幕后的显着观众，禁止在他醒来时进入剧院。
1907年，杰出的导体感觉到疾病，被戏剧的兴趣神经疲惫和健康问题迫使马德拉离开最喜欢的脑海柴，这是致力于10年的生命。剧院的领导层指定了男性养老金，条件是指挥在任何奥地利歌剧中不起作用的条件。但是货币津贴原因是古斯塔夫必须进一步努力。
他在纽约大都会歌剧院找到了这项工作。在此期间，“地球歌曲”和第九个交响乐出生。在作曲家的工作中，Nietzsche，Schopenhauer和Dostoevsky影响的文学影响。最后一个大师非常受到尊重。在成年人钦佩歌德。
个人生活
爱带来了作曲家的灵感，但在个人生活中没有幸福。 1902年，马勒为19岁的阿尔玛席克勒带来了19岁，在第四次日期之后提出要约。妻子生了古斯塔夫两个孩子 - 女孩玛丽亚和安娜。
起初，配偶的生活类似于田园诗，但在第五年里，麻烦和房子来到了维也纳歌剧院。生病的白喉和年轻的女孩去世了，4岁的玛丽亚。很快，医生诊断出最多的Matra治愈的心脏病。山推着马尔克拼写拼写声音“关于已故儿童的歌曲。”
家庭生活被打破了。 Alma - 一个有天赋的艺术家和音乐家 - 记得他的未实现人才：早些时候，这位女士只观看了由工作吸收的配偶的职业生涯。不久，她有一部与着名建筑师的小说，马尔人认可。但这对夫妻没有部分，但共同生活在作曲家的死亡中。
死亡
1910年，Matra的健康站起来：Angground系列被反映在并发症的核心。但马尔人继续工作。 1911年2月，病人的作曲家为控制台站起来，摇摆着由意大利人制作的程序。
Gustav的致命是一种导致心内膜炎的感染。他造成了死亡。 Master在5月的维也纳诊所死亡。麦格尔的坟墓位于被装饰的墓地死者的女儿的墓地附近。
这部电影拍摄了巧妙作曲家和导体的寿命。罗伯特鲍威尔邀请了肯·拉塞尔的主任主角。一个有趣的事实是Maleer与Beyonce的血缘关系比美国明星非常自豪。
音乐作品
- 1880年 - “轻松歌曲”
- 1885-1886 - “佩戴学徒的歌曲
- 1892 -1901 - “魔术男孩喇叭
- 1901-1902 - “诗歌的歌曲ryuckert
- 1901-1904 - “关于已故儿童的歌曲
- 1884-1888 - 交响乐号1
- 1888-1894 - 交响乐号2
- 1895-1896 - 交响乐第3号
- 1899-1901 - 交响乐号4
- 1901-1902 - 交响乐号5
- 1903-1904 - 交响乐号6
- 1904-1905 - 交响乐号7
- 1906年 - 交响乐号8
- 1909年 - 交响曲9号
- 1908-1909 - “地球之歌”