Antonio Canova - Ảnh, tiểu sử, cuộc sống cá nhân, nguyên nhân tử vong, điêu khắc

Anonim

Tiểu sử

Antonio Canova - Master Ý, một đại diện sáng sủa của tác phẩm điêu khắc của chủ nghĩa tân cổ điển. Vinh quang thế giới mang đến những tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch trần truồng được cách điệu dưới những bức tượng Hy Lạp. Đồng thời, các nhà phê bình trách mắng nhà điêu khắc vì thiếu sức sống trong công việc của mình, và những người đương thời đã được thần tượng, kêu gọi bộ trưởng đẹp tối cao.

Tuổi thơ và tuổi trẻ

Thạc sĩ điêu khắc sinh năm 1757 tại xã Poshano, nơi thuộc tỉnh Treviso ở phía đông bắc Ý. Ông nội của cha và ông là Bowlotes lành nghề.

Khi Antonio tròn 4 tuổi, cha chết. Sau khi kết hôn với người mẹ, con trai vẫn chăm sóc ông nội Pazino, người sở hữu một số xưởng. Từ ông nội, thay thế cha mẹ, cháu trai đã nhận được những điều cơ bản về kiến ​​thức về kiến ​​trúc, vẽ, vẽ và thiết kế.

Nhúng từ hình ảnh getty

Là một thiếu niên, Kanov đã thể hiện tài năng của nhà điêu khắc. Những tác phẩm đầu tiên trên đá đã bị thu hút bởi anh ta về những khách hàng nổi tiếng. Thượng nghị sĩ Giovanni Faliero, người đã khiến Kamnerisa trẻ tuổi ra lệnh cho những bức tượng của Orpheus và Euridic cho Biệt thự, sau đó trở thành người bảo trợ và người bảo trợ của anh ta.

Trong những năm 1770, Kanov 23 tuổi đã đến các môn đệ đến nhà điêu khắc Giuseppe Bernardi. Hai năm sau, Giovanni Ferrari đã đến một bậc thầy khác của Giovanni Ferrari và tham gia vào Học viện Mỹ thuật ở Venice. Trong thời gian nghiên cứu thực hiện công việc cho các tu viện địa phương. Các bức tường của Học viện Antonio rời đi với Giải thưởng danh dự.

Cuộc sống cá nhân

Thông tin về việc chủ có một gia đình không, không còn trái. Người tiểu sử im lặng về cuộc sống cá nhân của Canopa và không gọi tên của người vợ. Nhà điêu khắc tuyệt vời đã không rời khỏi con cái sau chính mình.

Điêu khắc

Năm 1780, Antonio Kanov, đã hoàn thành công việc theo thứ tự của KIỂM TRA CỦA VENICE PIETRO PISA PISA "DEDAL và IKAR", đã đến Rome. Người quen với các di tích điêu khắc địa phương đã cho động lực để thêm tiểu sử và phát triển sáng tạo. Chẳng mấy chốc, Scaly trẻ đã lấy vị trí đáng kính trong số các bậc thầy về thời đại của mình, liếc xa đất nước.

Quan tâm đến công việc của một nhà điêu khắc tài năng Dad Pip VII và Napoleon đã khiến anh đặt hàng. Năm 1802, Giáo hoàng năm 1802 đã tạo ra Antonio đến The Ca sĩ của các di tích nghệ thuật trong tài sản của họ, và Bonaparte muốn xem màn hình của mình trong quy mô khổng lồ trong việc thực hiện chủ nhân. Nhưng không phải tác phẩm điêu khắc này, mà là tác phẩm điêu khắc của người chị trung của Napoleon - Polina Bonaparte - đã trở thành một kiệt tác của thời gian đó.

Sau sự sụp đổ của Hoàng đế năm 1815, Kanov nỗ lực để trả lại nghệ thuật được lấy từ Napoleon đến từ Rome đến nơi trước đó, mà Giáo hoàng đã giúp anh ta danh hiệu Marquis và nhập tên của Sư phụ trong cuốn sách Gold Capitol. Antonio trở thành tổng thống đầu tiên của Học viện Khảo cổ Giáo hội.

Tuy nhiên, ân sủng của Pius VII không cứu được nhà điêu khắc khỏi sự tức giận của Hồng y. Kanov rời Rome và về nhà, ở Poshano, nơi ông đã trải qua những năm ngoái.

Các tác phẩm của các bậc thầy được lưu trữ trong Louvre ("Amur và Psyche"). Bạn có thể nhìn thấy chúng ở Nga, trong Hermitage ("Ba Graces"). Trên mạng có rất nhiều hình ảnh của các tác phẩm của thiên tài.

Những người sành di sản của Master of the Living Stone, khi họ gọi cho nhà điêu khắc, phân bổ Stickuette của "Apollo, Wedding" trong các tác phẩm của mình, công việc của "Testa và Minotaur", "Cupid và Psyry", "Litt Litt Magdalen . " Điêu khắc cuối cùng, có thể nhìn thấy ở Palazzo Bianco ở Genova, là một trong những điều quan trọng nhất. Đó là một nhân vật nữ được chạm khắc trên đá cẩm thạch, đứng trên đầu gối của anh ta gần hộp sọ.

Một trong những công trình mới nhất, có niên đại từ 1816-1822, là bức tượng của Sao Kim và Sao Hỏa.

Tử vong

Người ta không biết rằng nguyên nhân của cái chết của Antonio Canova 64 tuổi. Sư phụ đã chết vào tháng 10 năm 1822 tại Venice. Trái tim anh vẫn ở trong nhà thờ nổi tiếng nhất của thành phố - Santa Maria Glorioza dei Frari. Nơi điêu khắc cuối cùng đã thiết kế chính mình. Lăng trong đền thờ giống như một La Mã cổ đại.

Các môn đệ biết ơn và cố vấn của Học viện thu tiền để xây dựng tượng đài. Gần cánh cửa của Tombstone Sculptor Bartolomeo Ferrari cắt ra hình dáng người phụ nữ đang cầm một chiếc bình. Trong cô ấy và đặt trái tim của bậc thầy vĩ đại. Cơ thể được chôn cất trong một lăng gần nhà mà Kanov sống năm ngoái.

Công việc

  • 1757-1822 - "Amur và Psyche"
  • 1757-1822 - "Vũ công"
  • 1757-1822 - "Orpheus"
  • 1757-1822 - "Ba ân sủng"
  • 1757-1822 - "Thiên tài chết"
  • 1777-1779 - "DEDAL và ICAR"
  • 1781-1783 - "Teze và Minotaur"
  • 1781-1783 - "Testa và Minotaur"
  • 1786-1793 - "Cupid và Psyche"
  • 1781 - "Apollo, đông người"
  • 1800-1805 - "Gee"
  • 1802-1822 - "Napoleon Bust"
  • 1808 - "Polina Bonaparte với sự hiện diện của Vicus Venus"
  • 1809 - "đi bộ Mary Magdalene"
  • 1816-1822 - "Venus và sao hỏa"

Đọc thêm