Tiểu sử
William Hogart được gọi là Thạc sĩ Satire và Đấng Tạo Hóa Nghệ thuật khác thường. Đây là một nghệ sĩ tiếng Anh nổi bật, với sự giúp đỡ của một bàn chải và vải, đã cố gắng giáo dục đạo đức trong xã hội. Trong tất cả cuộc sống của cô, ông đã đóng góp rất lớn cho đồ họa tiếng Anh và vẽ thế kỷ XVIII, và trên toàn thế giới bỏ lại một dấu hiệu nhất định.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Hogarth được sinh ra ở London vào mùa thu năm 1697. Cậu bé mang đến với hai chị em. Cha mẹ của họa sĩ tương lai là những người nghèo. Người mẹ đã tham gia vào việc sản xuất thuốc từ các loại thảo mộc trị liệu, sau đó được bán, và cha anh ta làm việc như một giáo viên, làm việc như một bản dịch của các văn bản từ tiếng Latin. Các bước sáng tạo đầu tiên trong tiểu sử của William đã xuất hiện sớm, anh ta thích vẽ từ những năm nhỏ. Các môn học đã không được trao cho anh ta, anh ta không thích đi học nếu nó không vẽ vào ngày này.
Hogard sớm đi làm: Cha của cậu bé nợ rất nhiều tiền, và bằng cách nào đó sống sót, Young William buộc phải phục vụ trong các cột buồm bạc. Làm việc nghiêm trọng mang lại thành quả của tôi, là một trợ lý chủ, chàng trai đã học về các tính năng phong cách rococo, học cách làm việc với kim loại và chế tạo khắc. Và khi người cha chết, anh ta đã ở tất cả những thức ăn duy nhất của gia đình.
Cuộc sống cá nhân
Là một sinh viên của Trường Tankhill, vào năm 1724, Hogart đã gặp con gái của mình Jane. Lúc đó, cô gái đã 15 tuổi. Trong năm năm tới, cuộc sống cá nhân của những người trẻ tuổi đã phát triển. Đồng thời, William hiểu rằng Cha của người được chọn sẽ không đồng ý với cuộc hôn nhân của họ, vì nghệ sĩ quá nghèo đối với con gái mình.Khi Jane tròn 20 tuổi, cô chính thức trở thành vợ của William, những người yêu nhau đã tổ chức một nghi thức bí mật của đám cưới. Sau một thời gian, cha của cô gái đã học về nó, nhưng anh ta chỉ hoàn thành khi con rể quản lý để sửa chữa phúc lợi và đạt được một số sự công nhận trong các vòng tròn của các nghệ sĩ.
Bức vẽ
Công việc của học sinh thợ khắc đã không mang lại nhiều tiền cho Hogarth, và anh ta không thích quá nhiều. Để trở thành một bậc thầy độc lập, ông bắt đầu định kỳ tham dự các bài học trong các học viện nghệ thuật tư nhân. Vào lúc 23 tuổi, một thanh niên đã quản lý để mở xưởng của riêng mình, nơi anh bắt đầu in các bản khắc, sau đó họ có nội dung châm biếm.
William đã không dừng lại ở mục tiêu đầu tiên. Để trở thành một họa sĩ chuyên nghiệp, ông vào trường của Nghệ sĩ Tòa án James Tuckchill. Khả năng tích lũy để tạo ra các bản khắc đã giúp Hogart nhanh chóng nắm vững những điều cơ bản của bức tranh. Đã vào giữa những năm 1720, ông trở thành một họa sĩ minh họa và đang làm việc trên sách, bao gồm bài thơ Samuel Batler "Gudibras". Sau một vài năm sau đó, trên vở kịch của John, Gaya "Toán tử", ông đã tạo ra bức ảnh đầu tiên. Và vào cuối những năm 1720, danh sách các tác phẩm của ông đã được bổ sung với chân dung của các gia đình tiếng Anh, đây là những hình ảnh nhóm.
Trong những năm tiếp theo, sự sáng tạo hội họa đã đạt được sự phổ biến lớn. Các bản khắc nghệ sĩ bao gồm một vấn đề cụ thể trong các lớp sáng tạo khác nhau. Thông thường, một người đàn ông đã tạo ra những bức tranh trong những bức tranh, đây là một loạt các hình ảnh kể cả câu chuyện. Chúng bao gồm công việc của hograrth "gái mại dâm", "hôn nhân thời trang", "cuộc bầu cử quốc hội", "bốn giai đoạn tàn ác" và những người khác.
Năm 1742, ông đã viết một bức ảnh của "Những đứa trẻ của gia đình Graham, mà ông đã đặt mua một bác sĩ bệnh viện ở Chelsea, người đang bán thời gian bởi Dược phẩm Dược phẩm Hoàng gia. Vào năm 1745, anh tự miêu tả, gọi công việc "tự họa của nghệ sĩ với Pug của mình". Và vào năm 1753, Đấng Tạo Hóa đã phát hành cuốn sách "Phân tích vẻ đẹp", trong đó nó đã chia sẻ lý thuyết về nghệ thuật với các chuyên gia nghệ sĩ và tất cả những người ngưỡng mộ vẻ đẹp. Thành tựu quan trọng nhất của Hogarth là cột của tòa án chính, mà ông nhận được vào năm 1757, thay thế Testa của James Tornhill ở vị trí này.
Tử vong
Cuộc sống của Hogarth kết thúc vào năm 1764 ở quê hương Luân Đôn. Nguyên nhân cái chết chưa được biết. Vào thời điểm đó, trên bia mộ, một bức ảnh hoặc một bức chân dung của người quá cố, như là thông lệ bây giờ. Thay vào đó, vị trí chôn cất của nghệ sĩ được trang trí với một cột lớn, được tách ra khỏi những ngôi mộ khác một hàng rào kim loại đen.Những bức tranh
- 1730-1731 - "gái mại dâm sự nghiệp"
- 1735 - "một nghề nghiệp"
- 1740 - "Chân dung của Thuyền trưởng T. Korama"
- 1742 - "Trẻ em của gia đình Graham"
- 1745 - "hôn nhân thời trang"
- 1746 - "Chân dung Simon Fraser, Lord Catch"
- 1747 - "Đào và Lenosta"
- 1751 - "bốn giai đoạn tàn ác"
- 1751 - "Gina Lane"
- 1751 - "Bia Bia"
- 1753-1754 - "Cuộc bầu cử quốc hội"
- 1764 - "kết thúc, hoặc vực thẳm"