Antonio Stradivari - Ảnh, tiểu sử, cuộc sống cá nhân, nguyên nhân tử vong, chủ violin

Anonim

Tiểu sử

Antonio Stradivari - Một bậc thầy được công nhận làm một công cụ cung, Nikolo Amati đã dạy anh ta, thiên tài của những năm 1600. Hơn 400 violin và khoảng 200 cello được đặt trong các bảo tàng và thiết bị lưu trữ của các thành phố châu Âu và châu Á được bảo tồn.

Tuổi thơ và tuổi trẻ

Antonio Stradivari sinh ra ở thành phố Cremona Ý, ngày chính xác của chủ nhân có liên quan đến những bí mật của những thế kỷ qua. Người ta cho rằng việc bổ sung trong gia đình các công dân giàu có của Lombardy đã xảy ra trong nửa sau của những năm 1640.

Họ, người đã lấy người Ý, có một lịch sử phong phú, dịch "con đường" hoặc "người đàn ông đã có Lombard". Theo đất đai, tổ tiên được gọi bởi "Stradivarii" đã tham gia vào ngoại thương, theo tiêu chuẩn hiện có.

Cha đẻ của Mẹ của Alessandro và Anna vào thời điểm sự ra đời của Antonio được rửa tội, lớn lên và nâng cao ít nhất ba đứa con. Khoảng cách trong tiểu sử của một bậc thầy violin có liên quan đến việc mất tài liệu bị phá hủy do dịch bệnh, dẫn đến cái chết của hàng ngàn người.

Cha mẹ của chàng trai sống sót sau thời thơ ấu, đứa trẻ tham gia vào công việc hữu ích. Con trai đã được trao cho người học việc cho người sáng tạo violin địa phương, sau một thời gian Nikolo Amati đã làm Antonio với một học sinh.

Một số nhà nghiên cứu hiện đại tin rằng giới trẻ Stradivari bắt đầu với Francesco Rujerry, người sáng lập triều đại Masters. Có lợi cho quan điểm này, các nhạc cụ đã tạo ra thiên tài trong tương lai vào cuối những năm 1650 được chứng minh.

Ngoài ra, có một giả thuyết rằng Stradivari đã làm việc với một người tham gia và run rẩy trên cây, được trang trí bằng violin cho những người giàu có. Đã vượt qua quá trình bắt đầu chuẩn bị từ Francesco Peparoli, cậu bé đã ngã xuống dưới cánh của các giáo viên chuyên nghiệp được biết đến trong Cremona.

Các violin do Antonio thực hiện ở độ tuổi 16-17 được bảo tồn, tên của anh ta xuất hiện trên nhãn trong những năm 1660. Đây là điểm khởi đầu cho một sự nghiệp độc lập và đóng góp cho thành công sau đó trong vòng tròn âm nhạc Ý.

Cuộc sống cá nhân

Trong cuộc sống cá nhân của một người bản địa, các loại kem có sự tham gia của hai người phụ nữ. Người vợ đầu tiên là người Ý, ở tuổi trẻ của góa phụ còn lại. Sau một đám cưới với Pháp Farraboshi vào tháng 7 năm 1667, Stradivari có một ngôi nhà với các phòng rộng rãi và một xưởng.

Khu nhà của Casadel Pescatore giáp với tài sản của Nikolo Amati, năm đứa con được chờ đợi từ lâu đã xuất hiện trên thế giới. Sau đó, cặp vợ chồng gia đình sinh ra một đứa trẻ khác, theo hồ sơ của Giáo hội, đã chết ở tuổi bảy ngày.

Trong khu vực 1680, gia đình chuyển đến Quảng trường Roma trong bất động sản, bởi Antonio thành một lượng rắn 7 nghìn Lire. Trong gác mái, một người đàn ông đã tạo ra các cơ sở sản xuất nơi ông làm việc trên các công cụ mà thế giới ngưỡng mộ.

Sau cái chết của người vợ đầu tiên, Stradivari lại kết hôn, về Antonia Maria Zambelli, hầu như không có gì được biết đến. Hình ảnh của một người Ý 35 tuổi, đã xây dựng phần còn lại của cuộc đời của người đàn ông, xuất hiện trong tiểu thuyết, báo chí và điện ảnh.

Cuộc hôn nhân mới mang đến bậc thầy của năm người thừa kế đa dạng khác, theo ý muốn, có quyền giống nhau. Thật không may, trẻ em đã không tiếp tục trường hợp của người Ý vĩ đại, là bên thứ ba trong những khoảnh khắc của chiến thắng và lễ kỷ niệm.

Làm chủ

Ở tuổi trẻ của Stradivari đối thủ với Andrea Gvarnery, người sống trong ngôi nhà Nikolo Amati và là một trong những sinh viên của mình. Đưa bí mật thủ công của các bậc thầy về quốc tịch Ý, Antonio bắt đầu thí nghiệm vào cuối những năm 1660.

Trong một thời gian dài, chàng trai trẻ dụ dỗ tỷ lệ và nhặt các vật liệu để cung cấp cho các công cụ một vẻ ngoài thanh lịch. Anh ta đang tìm kiếm khách hàng của mình trong số các quý tộc và chờ đợi một nhân viên ngân hàng, một lần đâm vào chuyến thăm xưởng.

Antonio Stradivari và Nikolo Amati

Từ việc sản xuất một bộ công cụ dành cho Yakov II, danh tiếng của một loại kem bản địa bắt đầu tăng cường và phát triển. Sự ra đi từ các phương pháp thực tế và phong cách của Nikolo Amati đã giúp Stradivari không bị đánh gục từ con đường sáng tạo của chính mình.

Vào những năm 1680, Duke Kazimo III de Medici đã mua một loạt violin, cello và alto. Nhờ những chùm sáng rõ ràng và EFAM được chạm khắc thanh lịch, tên của người Ý trở nên nổi tiếng giữa các đại diện của các vòng tròn cao hơn.

Trong một nỗ lực để nhấn mạnh tính cá nhân, Sư phụ được hưởng một vệt tối và các sàn thon dài, một âm thanh mới cộng hưởng. Sau 1698, các công cụ trở nên ngắn hơn do uốn cong bên trong, giống như một vòng tròn rách.

Khi ở trung tâm sản xuất violin nằm ở Cremona, Stradivari đã khiến Harp và một loạt Mandolin và Guitar. Các đàn violon nổi tiếng của Tây Ban Nha từ "Quintet Hoàng gia" mang theo một khoản phí người Ý khá vững chắc.

Khi bắt đầu thế kỷ XVIII, Skill Stradivari đạt đến đỉnh cao, và gần nhà ở Cremona, anh mở cửa hàng của riêng mình. Các công cụ khuyến khích đã nhận được tên tượng hình của Antonius Stradivarius Cremonenfis Faciebat Anno - "Thời gian tốt" và "Cá heo".

Không giống như Andrea Gvarnery, người đã làm việc theo yêu cầu của Giáo hội, Antonio đã tạo ra các tác phẩm nghệ thuật cho đại diện của các lớp thế tục. Các violin được trang trí với thương hiệu của tác giả, rất phổ biến ở những người không thờ ơ với âm nhạc, từ các thành phố châu Âu.

Đánh giá bằng các nguồn phim tài liệu, số lượng công cụ của Stradivari đã chứng minh rằng người Ý đã giới thiệu đến sự giúp đỡ của con trai. Được biết, Omobono đã làm khoảng trống thô, và cũng tham gia vào việc làm sạch cuối cùng của lớp phủ sơn mài.

Không muốn dành thời gian quý báu để nâng thế hệ thế hệ tương lai, Antonio, không giống như những người Ý khác, đã không đưa vào hội thảo của học sinh. Người kế vị tâm linh được coi là Carlo Bargonzi từ Cremones, người đã trở nên nổi tiếng sau cái chết của người cố vấn vào cuối những năm 1730.

Bây giờ violin của Stradivari, cùng với Cello và Alta, được lưu trữ trên các bảo tàng thế giới và trong các bộ sưu tập tư nhân của những người nổi tiếng. Các công cụ được thực hiện không bị ảnh hưởng bởi thiên tài: với việc sử dụng nhẹ nhàng trong những năm qua chúng trở thành chỉ có giá trị.

Kiệt tác gọi là "Sunrise" đã trở thành một phần của bộ sưu tập hiếm hoi ở Vienna và "vẻ đẹp ngủ" thuộc về Landeskreditbank Baden Wurtemburg. Trên đàn violin, Lebrun đã chơi Maestro Niccolo Paganini của Ý, được tài năng đến vòng tròn sáng tạo châu Âu.

Một số tác phẩm của Stradivari được trưng bày tại các cuộc đấu giá, giá 15,89 triệu đô la đã có một công cụ "Lady Blante". Đại diện ưu tú văn hóa tin rằng về những sáng tạo của Master Ý xứng đáng chỉ chơi một thiên tài có tài năng thiên nhiên.

Tử vong

Một bậc thầy VIIPEIC đã may mắn được kỷ niệm 90 năm, ông có tình trạng tồn tại lâu dài về các tiêu chuẩn của những thế kỷ xa xôi. Stradivari, bất chấp các vấn đề sức khỏe liên quan đến tuổi tác, đã làm việc đến chết mà không rõ lý do vào cuối những năm 1730.

Truyền thuyết Ý được chôn cất tại quê hương lịch sử, ở Cremona, trong một ngôi mộ, nằm gần một trong những nhà thờ địa phương. Tại lễ chia tay, được tổ chức bởi các con trai, các thành viên của tên và hàng chục người thân đã được tập hợp.

Đọc thêm