Trong con heo con sáng tạo của đạo diễn, chỉ có ba hình ảnh, không đếm được nhiều bộ phim ngắn. Tuy nhiên, những bộ phim của Sigarev Sigarev, giống như bộ phim "Wolf" và "sống" và "đất nước Oz", luôn thu hút sự chú ý của chính họ, trở thành một lý do cho các cuộc thảo luận sôi nổi. Và bồi thẩm đoàn của các lễ hội điện ảnh và giải thưởng hào phóng trao cho các tác phẩm của các giải thưởng Quá ảnh.
Trên băng của đạo diễn, nằm trong đó và các sự kiện tò mò liên quan - trong tài liệu 24cm.
1. "Sói"
Phân tích sự sáng tạo của nhà quay phim là hợp lý nhất khi bắt đầu với công việc đầy đủ đầu tiên của mình với tư cách là giám đốc - những bức tranh của Sói, người đã nhận được danh hiệu bộ phim hay nhất năm 2009 không chỉ trong "Kinotravra" trong nước, mà còn Cũng tại các lễ hội quốc tế ở Bồ Đào Nha, Pháp và Thụy Sĩ.Mô tả lịch sử
"Wolf", giống như các bộ phim khác của Sigarev Sigarev (nếu bạn tin rằng sự đánh giá của các nhà phê bình), mời khán giả không có quá nhiều giải trí như yêu cầu xem chu đáo và phân tích tiếp theo. Ở trung tâm của bài tường thuật trong phim - một cô bé nhỏ giấu tên mà không có mẹ, được trồng trong bảy năm để tù ngay sau khi sinh một tội ác hoàn hảo.
Thế giới hạn chế quen thuộc của nhân vật chính, người đã dành cả thời thơ ấu với bà của mình, đột nhiên quay lại, khi người mẹ trở về nhà quê, mà cô gái luôn mơ ước được gặp gỡ. Mong muốn của một đứa trẻ để được vuốt ve từ mẹ và tình yêu gặp phải sự bất đắc dĩ của phụ nữ để cho linh hồn của họ về bản chất của đứa trẻ với cô ấy - cô ấy thu hút rượu và cà vạt ngẫu nhiên hơn.
Do những nỗ lực không thành công để đạt được vị trí của cuộc đời của người mẹ, cô gái biến thành kính vạn hoa linh hoạt liên tục về những cảnh đau khổ và khó chịu, thay thế nhau ở tốc độ của đỉnh quay. Điều đó rất nhiều đã từng cho cô gái dường như biến mất một lần nữa, mẹ.
Kết thúc và ý nghĩa
Bức tranh "Veschka" kết thúc với một tiếng kêu của phanh xe khi một cô gái trong nỗ lực bắt kịp việc muốn trốn tránh mẹ chạy trốn trên đường. Đỉnh xếp chồng lên trên trong giai đoạn tiếp theo của bảng cho thấy sự chạy vô tận cho tình yêu của mẹ cuối cùng đã phá vỡ.
Xét lên về ý nghĩa, trong "Wolf" đã đặt tác giả của bức tranh, các nhà phê bình không đồng ý trong các ý kiến.
Một số người được khen ngợi vì thực tế là bộ phim là một nỗ lực để thể hiện bi kịch hai cuộc sống thông qua sự phản đối của tình yêu đầy đủ dành cho cha mẹ của thế giới nội tâm của một cô gái không tên và tâm hồn tàn phá của người phụ nữ.
Những người khác tìm thấy trong các khung của băng một gợi ý của một thế hệ bị mất, phát triển, nhưng không trưởng thành, không học cách sống. Và do đó, trong tất cả những sai lầm của anh ta tìm cách buộc tội bất cứ ai, ít nhất là mẹ của mình, thậm chí là đứa trẻ, ít nhất, không muốn thừa nhận rằng tất cả những con cào đều được vinh danh chỉ trong một sáng kiến cá nhân.
Thứ ba, họ đã so sánh hình ảnh với một câu chuyện cổ tích khủng khiếp, mà những người sáng tạo muốn gây bối rối cho khán giả trước màn hình. Đẩy lùi khả năng đáng tin cậy và sự gần gũi với thực tế cuộc sống.
Tuy nhiên, trong số những người nhìn vào bộ phim và để lại những đánh giá về hình ảnh của khán giả cũng là những người vô cùng phản ứng một cách cực kỳ phản ứng với sự ra mắt đầy đủ của nhà quay phim, đã xem xét rằng ý nghĩa của băng không có. Vì nó chỉ đơn giản là chứng minh màu xám, chứa đầy cuộc sống hàng ngày vô vọng, nhưng không chứa bất kỳ đạo đức nào, có nghĩa vụ phải có mặt trong các tác phẩm thuộc loại này.
Sự thật về bộ phim
1. Yana Trojanova, người đã chơi trong bức tranh "Wolf" Vai trò của một người mẹ bị xáo trộn của nhân vật chính, nhớ lại rằng Sigarev Sigarev để tạo một kịch bản cho bức tranh đã truyền cảm hứng cho một số ký ức của các nữ diễn viên từ thời thơ ấu, mà sau đó chia sẻ với nhà quay phim. Mặc dù, tất nhiên, bộ phim tiểu sử không - giám đốc gần như hoàn toàn làm lại tài liệu lắp ráp.2. Kịch bản hình ảnh đã viết trong một thời gian dài. Ý tưởng ban đầu đã nhiều lần thay đổi, cho đến khi cô chấp nhận diện mạo cuối cùng. Ngoài ra, kịch bản sigarev thực tế đã sẵn sàng đã buộc phải viết lại từ đầu, kể từ máy tính của Vasily, cùng với nền tảng của cốt truyện của bức tranh, đã đánh cắp một tên trộm trong căn hộ.
2. "sống"
Từ "Wolf" Sullen, tiếp tục cuộc trò chuyện về những bộ phim Vasily Sigarev, đã đến lúc chuyển sang một bức tranh trầm cảm không kém gọi là "Sống", được xuất bản vào năm 2012 và, giống như sự sáng tạo trước đây của đạo diễn, những người được đưa ra không chỉ các nhà phê bình , nhưng cũng là thành viên của bồi thẩm đoàn của tất cả các loại lễ hội Nga và nước ngoài.
Bộ phim "Live" là một bộ sưu tập gồm ba cuốn tiểu thuyết, các lô đang phát triển song song, và các anh hùng được kết hợp bởi những mất mát của họ về những người thân yêu.
"Cha"
Trong câu chuyện đầu tiên, tác giả này cung cấp cho khán giả xem số phận của cậu bé, có cha, mất một lượng lớn, đã chọn kết thúc với anh ta, khiến đứa trẻ lo lắng về việc cha bất đắc dĩ biến mất và chờ đợi sự trở lại của mình cha mẹ yêu dấu."Những người yêu thích"
Tiểu thuyết thứ hai dành riêng cho một vài người trẻ tuổi. Anh chàng giết những kẻ cướp ngay sau đám cưới với người yêu dấu, và cô gái chỉ còn đau buồn vì người chết đã chọn.
"Bọn trẻ"
Nhân vật nữ chính của Novella thứ ba trở thành mẹ của hai cô gái sinh đôi, sau cái chết của người phối ngẫu rời khỏi con cái mình mà không cần chú ý, cuối cùng sẽ tốn cuộc sống cuối cùng.Kết thúc và ý nghĩa
Vào cuối mỗi người đã khéo léo đan xen bởi tác giả của các anh hùng của mỗi nhân vật diễn xuất, nó đang chờ kết quả của nó. Vì vậy, người mất cha cứu mẹ. Người phụ nữ đã mất con gái, đùa những xác chết của các cô gái từ nghĩa trang, phát nổ ngôi nhà của mình khi một cảnh sát đến với cô. Và cô gái tách biệt bởi những kẻ giết người với chú rể đang cố tự tử, nhưng cuối cùng sống sót.
Thảo luận về hình ảnh và từng câu chuyện riêng biệt, một số nhà phê bình đồng ý rằng ý nghĩa của công việc đi đến một kết luận tích cực: Mặc dù các sự kiện khủng khiếp nhất đang diễn ra với anh ta, ngay cả sự mất mát của những người thân yêu, một người có thể tiếp tục Sống trên, dần dần thiết lập với những bi kịch.
Sự thật về bộ phim
1. Chương trình hình ảnh Premiere đã diễn ra vào năm 2012 trong khuôn khổ của Liên hoan phim quốc tế tại Rotterdam.2. Như một kế thừa, bộ phim được sử dụng bởi một đoạn trích của bài thơ của Boris Redhead, công việc là Sigarev Vasily, theo sự công nhận của giám đốc, liên quan đến sự tôn trọng tuyệt vời và thậm chí lấy cảm hứng từ các tác phẩm của mình.
3. Trong khi làm việc trên bức tranh của nữ diễn viên Yana Troyanov rất nhiều anh hùng đồng cảm, đôi khi nó không thể chơi thêm - rất nhiều đã sẵn sàng từ bỏ vai trò, bởi vì nó không còn có thể mang theo mức độ nghiêm trọng của bầu không khí áp bức, được thấm vào băng. Sigarev phải nắm lấy người phối ngẫu trong tương lai sau mỗi lần lặp lại tiếp theo và làm dịu đi trong một thời gian dài.
3. "Quốc gia oz"
Gần đây cho thời gian hiện tại Bộ phim Vasely Sigarev là "Quốc gia Oz", được đánh dấu vào năm 2015 bởi giải thưởng cho kịch bản tốt nhất tại lễ hội "kinotavr".
Mô tả lịch sử
Đối với cùng một năm mới - đây là tiếng chuông của kính, chúc mừng, salad, chào và nhảy gần cây Giáng sinh mặc quần áo Mishuur. Đối với những người khác, giống như một bức tranh nữ anh hùng "Quốc gia Oz" Lenka Shabadinova, - Sự thay đổi đầu tiên ở một nơi làm việc mới ở Yekaterinburg, nơi nó vẫn còn để có được từ Lial nhỏ khiếm thính.Tuy nhiên, người lái xe bật lên, đã đồng ý cung cấp một người phụ nữ đến địa chỉ được đặt tên, do tình trạng dư cung của các chất bị cấm trong cơ thể loại bỏ người bạn đồng hành ở thành phố lớn, nhưng đối với cuộc phiêu lưu.
Kết thúc và ý nghĩa
Vào cuối bộ phim của Lark, trong đó nữ anh hùng chính nên làm việc, bị bỏng. Và người len lenka hóa ra là trong bệnh viện.
Do đó, theo ý kiến của các nhà phê bình, tác giả, người đã cố gắng trong bức tranh, cho thấy năm mới không phải là một kỳ nghỉ rõ ràng và tươi sáng, nhưng sao cho bạn sẽ không thấy Timur Bekmambetova trong cây Giáng sinh, nó đã tìm cách chỉ ra rằng đối với Khối lượng người, các gyllands kết thúc trong xe cứu thương tách biệt.
Những gợi ý nào và tên mà "oz" rất dễ thay thế trên các phác thảo tương tự của các số. Và trong những anh hùng của bức tranh, tác giả mời khán giả nhìn thấy mình và cười nhạo những điều vô nghĩa của chính họ. Mặc dù tôi có đủ hình ảnh và chỉ trích: lưu ý rằng trong các đặc điểm phì đại xấu xí của các nhân vật, người bình thường sẽ không nhìn thấy mình.
Sự thật về bộ phim
1. Tiêu đề làm việc của bức tranh "đất nước oz" - "etology giải trí".
2. Inna Churikova, cũng chơi băng, nghi ngờ một thời gian dài, đồng ý với sự tham gia của chính mình. Người ta nói rằng cuối cùng, Quyết định sau tất cả, nghệ sĩ đã chọn nó trong bí mật từ người phối ngẫu của mình, được đạo diễn bởi Gleb Panfilov.
3. Trong khi các bộ phim trước đó, Sigarev Sigarev đã nhận được giải thưởng không chỉ trong các liên hoan phim trong nước, "Country Oz" vẫn không có giải thưởng châu Âu, không đếm được lễ hội quốc tế tại Minsk, trên đó băng được trao bằng một bằng tốt nhất cho âm thanh.