Tiểu sử
Nghệ sĩ Ý Antonio và Korredjo đã làm việc trong kỷ nguyên Phục hưng, những bức tranh của nó được giữ trong nền tảng của các bảo tàng và phòng trưng bày nổi tiếng. Sư phụ được coi là tiền thân của phong cách rococo và baroque, hoạt động trên hình ảnh thẩm mỹ của mọi người.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Về tiểu sử ban đầu của họa sĩ, được rửa tội như Antonio Allegri, không có thông tin đáng tin cậy trong kho lưu trữ cổ đại của Ý. Được biết, tổ tiên xa xôi sống ở làng Correggio, đồng thời vào cuối thế kỷ 15, Sư phụ được sinh ra.
Theo các nhà nghiên cứu, những người đã trao cuộc sống cho một nghệ sĩ xuất sắc, được tôn trọng trong vùng lân cận Reggio Emilia và các thành phố lân cận. Cha, tham gia vào cửa hàng trong cửa hàng, nằm ở chợ địa phương, nhờ hẹn hò và quan hệ được biết đến trong vòng tròn văn hóa.
Về mẹ Antonio đến xã hội châu Âu không được biết đến, có lẽ, cô đã dẫn dắt trang trại và nuôi dạy con cái. Trong nhà thuộc sở hữu của gia đình, truyền thống và phong tục đã được tôn trọng, vào cuối tuần, có một xã hội của những vị khách thông minh.
Bác của đại diện tương lai của thời kỳ tái sinh cao được coi là tác giả của một loạt các bức bích họa cho những ngôi đền và cung điện đồ họa. Một người đàn ông đã mất những người thừa kế, tham gia cuộc đời của cháu trai và trở thành giáo viên đầu tiên của cậu bé vào cuối những năm 1490.
Một người họ hàng, rất có thể, trong thời thơ ấu, nhận thấy khả năng tự nhiên của phường, người đã có thể thấy thành phần của các tác phẩm chưa được viết. Sự quan tâm của đứa trẻ trong các tác phẩm của các bậc thầy nổi tiếng của chủ nghĩa cổ điển đã không chăm sóc ánh mắt của những người đàn ông chăm sóc tương lai.
Người cha quyết định gửi con trai đến đô thị Modena, trong hội thảo của Francesco Bianchi Ferrara Antonio đã trở thành một học sinh. Tuy nhiên, vì cái chết của người cố vấn, chuyên về bức tranh bàn thờ, anh không đủ điều kiện và trở về nhà cha mẹ.
Người ta tin rằng sau đó, vâng, Korredjo đã đến Mantua, ở đó, đến thăm phòng trưng bày, anh gặp những người phi thường. Sơn của kỷ nguyên của chủ nghĩa cổ điển Francesco France và Lorenzo Costa ảnh hưởng đến sự hình thành một cách để thực hiện các ý tưởng.
Vào giữa năm 1506, quê hương của tỉnh Ý đã bắt đầu tạo ra những bức tranh tôn giáo độc lập độc lập. Canvas "Baby Worship Saint Elizabeth và John" những người đàn ông có thẩm quyền ấn tượng.
Cuộc sống cá nhân
Về cuộc sống cá nhân của Antonio và Korredago hầu như không có gì được biết, nhưng trong tiểu sử chính thức, đã đề cập đến vợ. Dzhirolam Francesci Di Braghetis trở thành Mẹ Pomponio Allegri, một họa sĩ miêu tả trong Nhà thờ Parm của Moses đứng trên núi.Một sinh viên Francesco Bianca Ferra được coi là một chủ đất giàu có, sự phong phú đã khiến anh ta khỏi người thân, chủ cửa hàng và thương nhân. Người thừa kế, ở tuổi trẻ, không muốn sống và làm việc ở Korredjo, đã bán bất động sản của cha mẹ vào giữa những năm 1550.
Bức vẽ
Sau khi tạo các tác phẩm cho Giáo hội Sant Andrea ở Mantua, quê hương Korredjo được biết đến trong vòng tròn nghệ thuật Ý. Theo hợp đồng, anh đảm nhận công việc trên Altar Way Madonna, người đã xuất hiện trong tu viện St. Francis vào năm thứ 1510.
Bức tranh đã được đại diện của cộng đồng văn hóa giàu có, và Antonio nhận được một đơn đặt hàng từ những người được bảo đảm. Ở Parma, ông được trang trí với những nơi của những căn hộ tốt với những bức tranh, dựa trên những mảnh cây bích họa của các nhà thờ châu Âu cổ đại.
Trong giai đoạn này, chủ nhân đã truyền đạt với Michelangelo Anselmi và các đại diện khác về dòng chảy của Mulherism. Các tính năng đặc biệt của các tác phẩm là những dòng uốn lượn, sự hài hòa ngoại thất tinh vi và sự khiêu dâm chưa được giải quyết.
Vào những năm 1520, phong cách đã được thay đổi - thành phần với hiệu ứng không gian vội vàng trực quan vội vã. Họa sĩ kết hợp các thể loại thế tục với chủ đề truyền thống của Giáo hội, trên lãnh thổ Ý đi cùng thành công lớn.
Trong Phòng trưng bày Dresden, Canvas, thấm vào tinh thần của kỳ nghỉ nhân dân, được lưu trữ, các nhà sử học nghệ thuật đã lưu ý một hương vị ánh sáng trắng trợn. Những tư thế duyên dáng trong những bức tranh với sự lấp đầy bất đối xứng thu hút sự chú ý đến các nhân vật.
Antonio đã được coi là bậc thầy về hiệu ứng hoa, tài năng thể hiện trong một bức tranh quy mô lớn về "thờ cúng người chăn cừu". Các sự kiện của Đêm Thánh tuyệt vời chứa đầy cảm xúc cao siêu, tượng trưng cho bức tranh của Baroque bắt đầu vào đầu những năm 1600.
Đối với các tác phẩm sau này của họa sĩ, sự kết hợp của những tình cảm khiêu dâm cảm giác với những suy nghĩ về các vị thần được đặc trưng. Hiện thân của các ô thần thoại La Mã cổ đại là nhu cầu và phổ biến trong các vòng tròn quý tộc.
Federico II Gongaz đã đặt hàng Vải "Sao Mộc và IO" để trang trí biệt thự đất nước, được dựng lên trong một thời gian ngắn. Sau đó, tác phẩm nghệ thuật về những cuộc phiêu lưu của hình thu nhỏ trong công việc có, Korredjo tạo nên một khối ban đầu riêng biệt.
Leda, Gamornad và Dana, cùng với các nhân vật Kinh Thánh, là những anh hùng của các vụ va chạm được trình bày trên vải độc đáo. Cùng với "Venus, Satire và Cydon", những tác phẩm nổi bật này trước khi vào bảo tàng được giữ trong những ngôi nhà giàu có.
Madonna, Maria Magdalina và những hình ảnh phụ nữ khác ngưỡng mộ Bernardino Gatti và Giorgio Gandini del Grano. Hình ảnh có trong các bộ sưu tập Louvre và riêng tư của Châu Âu đôi khi lóe lên trong cảnh nghệ thuật và phim tài liệu.
Tử vong
Đã dành khoảng 10 năm ở Parma, Antonio bất ngờ trở về quê hương, nơi vào tháng 3 năm 1534, ông đã vượt qua cái chết từ những lý do không rõ. Tại tang lễ trong vùng lân cận của Corredjo, nơi Madonna di San Francesco được tạo ra, người thân gần gũi và một số người đàn ông không gây rắc rối đã có mặt.Bây giờ vị trí chính xác của việc chôn cất họa sĩ Ý là không rõ, nhưng tên của anh ta không bị lãng quên trong các vòng tròn văn hóa giác ngộ. Những kiệt tác của Antonio đã ảnh hưởng đến công việc của người Ý tài năng, những người đặt truyền thống của Baroque trong những năm 1500.
Những bức tranh
- 1510 - "thờ phượng em bé của Saint Elizabeth và John"
- 1510-1515 - "Holy Out of Catherine"
- 1514 - "Madonna di San Francesco"
- 1515 - "Madonna với Saint Francis"
- 1518 - "Chân dung của Lady"
- 1528-1530 - "thờ phượng của Shephers"
- 1530 - "Sao Mộc và Io"
- 1530-1532 - "Madonna với Saint George"
- 1531 - "Dana"
- 1532 - "Leda và Swan"