Tiểu sử
Đối với những người yêu thích và các chuyên gia của bài hát của tác giả, Andrei Kozlovsky không chỉ là một người dễ nhận biết, anh ta là một huyền thoại. "Điểm nổi bật" của việc thực hiện Bard là hiển thị Vologda - một sự miễn trừ, đó là. Bạn cần phải sở hữu một tài năng thực sự để trốn thoát khỏi sự xiềng xích của các nhóm nhạc và biến sự sáng tạo solo của chúng ta trong lĩnh vực hàng triệu cư dân của Nga, Phần Lan và thậm chí cả Hà Lan.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Andrei Vladimirovich sinh ngày 9 tháng 6 năm 1959 tại Veliky Ushtyug, thành phố lớn của Vùng Vologda. Nếu bạn tin rằng các nguồn mở, mẹ anh là người tiếp tục của gia đình quý tộc Lachinovsky Galina Vasilynevna Likanovskaya. Một ưu tiên là đáng chú ý, cô ấy đã cho con trai mình vào thời điểm đó tốt nhất, chẳng hạn như giáo dục.
Andrew sớm bắt đầu tham gia vào âm nhạc, và việc làm phụ đã ảnh hưởng rất nhiều đến việc học của họ. Đánh giá thường xuyên nhất là Troika. Môi trường xung quanh thậm chí bắt đầu nghĩ rằng không có gì của người thách thức rock and roll sẽ không được phát hành, nhưng anh ta đã chấp nhận một quyết định về hồng y - ông vào Leningrad Forest Sophia Academy. S. M. KIROV năm 1978.
Theo thời gian, sự quan tâm của Kozlovsky trong rừng, công việc tốt nghiệp đã không phát triển. Do đó, vào năm 1983, anh ta bị khóa trên đường ống trong làng vùng Tyumen của Liên Xô. Nhận ra sự quyến rũ của nghề nghiệp, Bard tốt nghiệp trường Tyumen Weland và trở thành một kỹ sư cơ khí.
Gốc rễ của kỹ thuật, cuộc sống của những công nhân đã truyền cảm hứng cho Andrei Kozlovsky để viết những bài hát. Nhân tiện, vì anh ta tài năng viết ra là một bất ngờ thú vị. Rốt cuộc, cùng một lúc, anh cầm guitar trong tay chinh phục sự chú ý của người khác giới. Công cụ đầu tiên đã được xuất viện thông qua "Posletorg" cho 9 rúp và "Grasshopper" của Vladimir Shainsky đã trở thành thành phần có khả năng ra mắt.
Trước khi phát hành album đầu tiên, Andrei đã thử mình vào hàng chục đội. Sự nghiệp sáng tạo của ông bắt đầu vào năm 1975, ở tuổi 16 - anh là một người chơi bàn phím tại Câu lạc bộ Rookbar, nhà máy sửa chữa tàu Vologda. Đội đã nói với đám cưới và vũ trường.
Sau đó, âm nhạc biến thành một sở thích nghiêm trọng. Thật đáng chú ý rằng đồng thời Kozlovsky biết về sự tồn tại của một thể loại như bài hát của tác giả, chỉ ở cấp độ quen với Vladimir Vysotsky. Năm 1983, cuối cùng Bard đã nghe về lễ hội nghe. Kể từ đó, cuộc sống của anh đã thay đổi.
Cuộc sống cá nhân
Năm 1990, Andrei Kozlovsky đã trở thành chồng, và sau đó - hai lần cha mẹ. Và đây là tất cả thông tin nằm trong lĩnh vực công cộng của gia đình nhạc sĩ. Tên của người đứng đầu ông là người mà anh ta đã nuôi dạy - một đứa con trai và con gái hoặc, ví dụ, chỉ có con trai. Cuộc sống cá nhân của Bard được bao phủ bởi một bí mật.Mặc dù âm nhạc của Andrei Vladimirovich dành nhiều thời gian hơn hàn - hoạt động chính của nó, đó là thứ sau mang lại nhiều thu nhập hơn. Một lần trong một cuộc phỏng vấn với Bard gợi ý rằng bài hát của tác giả thực sự sẽ không bao giờ trở thành thể loại rất thương mại. Ông cũng lưu ý: Công việc được thực hiện như một thợ hàn mang lại cho anh ta nhiều tiền gấp 3-4 lần so với hiệu suất.
Sự sáng tạo
Năm 1986, Andrei Kozlovsky đã ra mắt tại lễ hội người và, ngay lập tức đạt được sự chú ý của công chúng, đã trở thành bằng tốt nghiệp. Từ điều này, đột phá sáng tạo bắt đầu.
Bard đi đến các buổi hòa nhạc không chỉ là một nghệ sĩ độc tấu, mà còn là một phần của nhóm "Biên niên sử quận". Người truyền cảm hứng ý thức hệ của cô là Victor Wheels, và Andrei - Bàn phím chơi và đồng tác giả của các bài hát bằng tiếng Nga. Sau đó, đội đã nhận được tên mới "Petrovich Bend", nhưng bản chất vẫn giống nhau. Địa lý của các buổi biểu diễn đã mở rộng: Các Bards thực hiện thành công ở Đức, Hà Lan và Phần Lan.
Song song với sự hợp tác của các nhạc sĩ Andrei Baranov, Serge Klevensky, nhóm GRSMEyster bao gồm tài liệu của mình. Bài hát đầu tiên của ông "Rybak" có từ năm 1979. Nhân tiện, đó là về Mike Naumenko của cô nói:
"Không có từ nào, không có âm nhạc, nhưng mất."Tạo một tâm trạng, hãy để người nghe, là những mục tiêu chính mà Andrei Vladimirovich theo đuổi. Trong một cuộc phỏng vấn, anh ta liên tục nhận ra rằng văn bản và biểu tượng của thành phần không quan trọng đối với nó. Ví dụ, ai đó cố gắng phân tách "thang máy đến quê hương của Mao" cho Subtext. Và bản thân Bard đã viết về nồi hơi Trung Quốc - cũng không ít hơn.
"Tôi đã mua một nồi hơi Trung Quốc, lái xe trong thang máy, đọc cuốn sách" Chia tay, Gary Cooper "[Romen Gary]. Tôi đọc không quá nhanh, chậm. Từ nơi nó đi chậm, từ cuốn sách. Sau đó tôi không biết tại sao tôi lại viết một bài hát, "nhạc sĩ nói.Kozlovsky viết những bài hát của mình lấy cảm hứng. "Tàu", "Tháng 9", "Núi, Gori!" Đắm chìm những người nghe trong sự thoải mái, và quan trọng nhất - gây ra cảm xúc. Do đó, sau này và trở thành một bài thánh ca của lễ hội Grushinsky.
Các nhạc sĩ không đặt cược vào văn bản. Theo ông, người biểu diễn có thể viết những câu thơ sâu sắc, nhưng họ sẽ không "chuỗi". Và sự kỳ lạ trộn lẫn chủ đề, chân thành được đại diện bởi người nghe, sẽ làm cho khóc.
"Tôi lười biếng, tôi không thể viết [bài hát], như thế này - ngồi xuống và viết. Tôi không thể viết 5 năm, tôi không thể viết một bài hát duy nhất trong 7 năm. Không có gì, tôi không lo lắng vì điều này, "Triết lý tranh luận về bản bard.Đánh giá bởi cuộc phỏng vấn với Andrei Kozlovsky, dường như anh ta không quan tâm đến tiền bạc và vinh quang. Nhưng trong tiểu sử của anh ấy có thương mại.
Ví dụ, cùng với Yakov Vasilyev và Julia, Sofron Bard đã sáng tác bài hát "Passatizi" cho phim hoạt hình "sửa chữa chống lại crabotes" (2019).
Andrei Kozlovsky ngay bây giờ
Bây giờ nhạc sĩ tiếp tục viết các bài hát bản quyền và biểu diễn tại các lễ hội, nhưng niềm đam mê chính vẫn là dự án "Quảng trường Sharovy". Từ 12 đến 15 người biểu diễn mà không có buổi tập được chuẩn bị trước khi người nghe ngẫu hứng trên cơ sở sự sáng tạo của Andrei Kozlovsky. Nó hóa ra một cuộc hôn nhân đầy đủ - cả trên sân khấu, và trong khán phòng.Do tình hình dịch tễ học nghiêm trọng, tất cả các sự kiện hàng loạt đã bị hủy bỏ vào năm 2020. Lễ hội Grushinsky đã qua định dạng trực tuyến. Nhưng ngay khi thư giãn bắt đầu được giới thiệu, Andrei Vladimirovich đã đi đến hiện trường. Thường xuyên trong nhóm những người ngưỡng mộ tài năng của mình xuất hiện hình ảnh và thông báo về các sự kiện sắp tới.
Discography.
- 1996 - "Bài hát của tôi trên compact"
- 1999 - "Đầy đủ chuyển tiếp!"
- 2000 - Những bài hát hay nhất 1978-1990
- 2003 - "Những bài hát hay nhất 1990-2000"
- 2003 - "Biên niên sử quận"
- 2003 - "My Blues"
- 2003 - "Hãy đi, Dunkel!"
- 2008 - "anh ấy cưỡi"
- 2017 - "và một con ruồi mòng biển"