Tiểu sử
Yuri Zavadsky là một người đàn ông cống hiến hết mình cho nghệ thuật. Hoạt động của nam diễn viên, giám đốc sân khấu và giáo viên đã hét lên thế kỷ XX mâu thuẫn. Đất nước này tự hào về một chuyên gia và đánh giá cao những thành tựu nổi bật, giải thưởng là danh hiệu nghệ sĩ nhân dân, huy chương và đơn đặt hàng của chính phủ.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Yuri Aleksandrovich Zavadsky sinh ngày 12 tháng 7 năm 1894 trong gia đình của một người đánh giá đại học đã nhận được thứ hạng cao quý. Tổ tiên của cậu bé là đại diện của công nghệ sáng tạo: họa sĩ, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano, ballerina và các chuyên gia ren.
Cha của Alexander Frantsevich, nhờ vào giọng nói của mình, có thể yêu cầu nơi này trong Nhà hát Bolshoi, nhưng sự xuất hiện của vợ và ba đứa con đã khiến một người đàn ông chọn một nghề được trả lương cao hơn. Mẹ của Evganty Josephovna, là một loại sáng tạo, trong tuổi trẻ của mình tốt nghiệp khu vực Nhạc viện Metropolitan và mơ về sự nghiệp nữ diễn viên. Sau đám cưới, Muscovite bởi ý chí của chồng cô trở thành thủ môn của gia đình.
Trong ngôi nhà, nơi Jura và các thành viên khác của thế hệ trẻ được đưa lên, tôi được đặt tại Yevgeny Vakhtangov và đại diện của những tên cao quý khác. Người lớn đã dẫn dắt bởi dì Anna đặt màn trình diễn nhỏ và sắp xếp các buổi hòa nhạc, các chàng trai đã hạnh phúc khi họ có một cái gì đó từ vai trò thứ cấp.
Trở thành một phòng tập thể dục, Zavadsky đã mất cơ hội giao tiếp với những người thân yêu hàng ngày. Việc thiếu các bữa tiệc gia đình, ông đã bù đắp cho việc nghiên cứu về ngoại ngữ, vẽ các bài học và lớp học trong một vòng tròn kịch tính.
Trong lớp tốt nghiệp, quê hương Moscow bắt đầu nghĩ về sự nghiệp trong tương lai. Phụ huynh khăng khăng nhập viện vào Khoa Khoa của Đại học Metropolitan. Quyền và lịch sử ít quan tâm đến một chàng trai trẻ bị mê hoặc bởi sự sáng tạo. Do đó, Yuri đã đạt được các khoản khấu trừ và tham gia hội họa trong Studislav Stanislav Zhukovsky và Peter Kelin.
Sự sáng tạo
Vào giữa năm 1910, tiểu sử của Zavadsky đã thay đổi mát mẻ. Trên sự bảo trợ của người bạn Paul, con trai chống ung thư của quý tộc, anh ta đã bước vào Studio Mcat thứ 3, được tạo bởi Evgeny Vakhtangov, và làm chủ nghề nghề trang trí, diễn viên và đạo diễn.Những tác phẩm nổi bật nhất trong giai đoạn này là màn trình diễn của "phép màu của St. Anthony", "Công chúa Turandot" và "Hôn nhân". Sau cái chết của Đấng Tạo Hóa, Yuri Aleksandrovich vẫn ở trong nhà hát là vai trò hàng đầu trong vai trò hàng đầu trong "Núi" và "Ngày điên rồ, hoặc cuộc hôn nhân của Figaro", và cũng bước vào Idles, người xác định các tiết mục và hướng phát triển.
Năm 1924, Moskvich đã tạo ra một hiệp hội sáng tạo của riêng mình, trở nên nổi tiếng với kỹ năng đức tin vào Maretsky, Rostislav Kattat, Pavel Massalsky, Nikolai Mortrein và các diễn viên trẻ khác được người tổ chức nghiên cứu. Vì nhà hát không được phân biệt bởi các cơ sở, những người nhìn thấy các thông báo tại hàng rào và các cột đèn đã đến các thí nghiệm giai đoạn trong tầng hầm của các tòa nhà công nghiệp và dân cư.
Vào những năm 1930, Zavadsky đã bị thu hút bởi sự lãnh đạo của Nhà hát Trung tâm của Hồng quân. Trong một vài năm, công ty để chống lại các đội sáng tạo không chính thống buộc ông phải rời khỏi dịch vụ và tránh xa thủ đô bồn chồn.
Đoàn kịch được thu thập bởi Giám đốc chính đã được cung cấp để giải quyết ở Rostov-on-Don. Cho đến năm 1940, các nghệ sĩ Moscow tận hưởng sự thành công to lớn giữa những cư dân của lãnh thổ Krasnodar.
Trước khi bắt đầu cuộc chiến vĩ đại, Yuri Alexandrovich được gọi lại, và anh đồng ý mà không cần suy nghĩ. Trong nhà hát được đặt theo tên của Mossoveta, cuộc sống còn lại đã được tổ chức. Trong cùng thời gian, ý tưởng đã đến để truyền đạt kinh nghiệm tích lũy. Zavadsky đã trở thành giáo sư viêm gước, tham gia trước WCP (B).
Giám đốc chính đang nghĩ về thành công được gọi là nhà đổi mới của thế giới nghệ thuật. Những người theo dõi đã được đưa đến cổ vũ các kỹ thuật được phát minh bởi Muscovite. Sau vở kịch, "Windsor Mocking" đã trở nên thời trang để chuyển hành động sân khấu đến khán phòng và đường phố và thu hút các diễn viên đến lễ kỷ niệm những người Jubiles của Chin cao hơn của USSR.
Các nhân viên, thường xuyên bị chiếm đóng trong "Cuộc xâm lược", "Petersburg Dreams", "Maskarend", "Cherry Garden" và "Othello", không nghi ngờ nghe về đạo diễn, người không ủng hộ xung đột nội bộ. Faina Ranevskaya được coi là nữ diễn viên duy nhất, đã quản lý để cãi nhau với Zavadsky. Có những bất đồng dần dần, các chuyên gia quyết định rằng đó là một cơn ác mộng cảm xúc.
Cuộc sống cá nhân
Trong cuộc sống cá nhân của Zavadsky, người coi một người đàn ông đẹp trai, phụ nữ không ngừng tham dự. Được yêu thích vĩnh viễn bởi nhà thơ Marina Tsvetaeva dành riêng cho diễn viên một bộ sưu tập "hài kịch" và các tác phẩm kịch tính của "thiên thần đá" và "vận may".
Mặc dù thực tế là những người hâm mộ của tài năng sân khấu không đưa ra một lối đi, Yuri Alexandrovich đã giành được hạnh phúc gia đình với đồng nghiệp Irina Anisimova-Wulf. Các mối quan hệ đã không diễn ra do "phụ nữ" và nhiều thay đổi.
Người vợ thứ hai của một giám đốc tài năng trở thành nữ diễn viên Vera Petrovna Maretskaya. Trong hôn nhân, con trai của Eugene, người bước vào bước chân của người cha, được sinh ra trong hôn nhân trong gần hai thập kỷ.
Người phối ngẫu thứ ba xuất hiện khi Fame đến Zavadsky. Ballerina Galina Sergeevna Ulanov đã chinh phục người chiến thắng của phí bảo hiểm và giải thưởng. Vào cuối những năm 1940, cảm xúc đã được làm mát, và cặp đôi nghĩ về việc ly hôn. Theo tin đồn, vợ chồng dừng quy trình đòi hỏi chi phí đạo đức và vật chất.
Các đồng nghiệp được thông báo rằng Zavadsky đã xoay sở để làm bạn với tất cả các đối tác bị bỏ hoang. Anisimov-Wulf vẫn là trợ lý trong 40 năm, và phần còn lại, bất chấp mọi thứ, ngưỡng mộ kỹ năng và đi đến công chúa biểu diễn.
Domrabota vasena gọi là vị thánh bảo trợ của "công việc mát mẻ". Loại bỏ các căn hộ ở Lane Ulansky và Mansurovsky, một người phụ nữ quan tâm và quan sát biết tất cả về những cuộc phiêu lưu lãng mạn của giám đốc chính của các rạp chiếu phim Moscow, nhưng không đề cập đến những con sông trong sự hiện diện của từng người phối ngẫu hợp pháp.
Tử vong
Zavadsky, người không nhận ra những hạn chế, anh ta sống đến tuổi già trong cuộc sống đầy đủ. Nguyên nhân của cái chết của giám đốc chính của Nhà hát Nhà hát Mossoveta đã bị chảy máu dồi dào, mở ra trong thực quản do vỡ mạch và tĩnh mạch.
Những người gần gũi biết rằng đại diện của thế giới nghệ thuật không muốn các đồng nghiệp thương tiếc cơ thể vô hồn, vì vậy người thương tiếc có vòng hoa và hoa vào chiếc bình, nơi bụi của một người xuất sắc đã được thực hiện.
Tang lễ diễn ra tại Moscow vào đầu tháng 4 năm 1977. Ngôi mộ tại Nghĩa trang Vagankan, sau đó họ đưa ra một tượng đài, những bài thơ của Marina vang lên và nhiều bài phát biểu trang trọng.