Tiểu sử
Boris Eifman - Đại lộ Liên Xô và Nga nổi tiếng, nghệ sĩ nhân dân Nga, một giám đốc đa dạng của các buổi biểu diễn cổ điển và học thuật, cũng như một nhà đổi mới thực sự trong nghệ thuật múa ba lê. Balletmaster nổi tiếng thậm chí còn được gọi là người sáng lập múa ba lê hiện đại của Nga.
Boris được sinh ra ở Lãnh thổ Altai, trong làng Rubtsovsk, nơi, trong cuộc chiến yêu nước vĩ đại, cha đẻ của nghệ sĩ, Yankel Eifman, đã được gửi đi. Là một kỹ sư chuyên nghiệp tài năng Yankel Eifman đã tham gia xây dựng một nhà máy sản xuất động cơ xe tăng. Kiến thức của mẹ về người mẹ của biên đạo múa trong tương lai, Clara Kouris, một bác sĩ cho giáo dục. Boris cũng có một người anh bản gốc Leonid, người, đã trưởng thành, nhập cư đến California.
Khi Bore được 5 tuổi, gia đình trở về với Bessarabia bản địa, chính xác hơn ở thủ đô của Moldova, Chisinau. Ở đó, cậu bé đã học ở trường trung học, sau đó bắt đầu làm việc, và các lớp cao cấp kết thúc song song tại văn phòng buổi tối. Ở tuổi thiếu niên, Eifman bắt đầu quan tâm đến khiêu vũ, nơi xác định trước tiểu sử hơn nữa của chàng trai trẻ sáng tạo. Boris bắt đầu tham dự một studio ba lê tại cung điện của những người tiên phong, người được dẫn dắt bởi những người theo sư phạm được tôn vinh của Rachel Bromberg.
Sau đó, chàng trai trẻ bước vào lần đầu tiên được tổ chức bởi Khoa vũ đạo tại Trường Âm nhạc Chisinau, và năm 17 tuổi đã nhận được vị trí của một giáo viên trong studio của trẻ em. Đã làm việc tại Moldova, Eifman đã đi đến thủ đô phía bắc và tham gia vào Nhạc viện Tiểu bang Leningrad được đặt theo tên N. A. Rimsky-Korsakov trên bộ phận vũ đạo. Kể từ đó, thành phố trên Neva đã trở thành nguồn gốc đến Boris Yankelyevich.
Vở ballet
Cao đẳng Boyetmaster Boris Eifman đã trở thành vào năm 1972, nhưng hai năm nữa trước khi nghệ sĩ thực hiện các buổi biểu diễn chuyên nghiệp đầu tiên về hiện trường của Nhà hát Opera và Ballet nhỏ ở Leningrad. Sản xuất đầu tay là những màn trình diễn cổ điển của cuộc sống để gặp gỡ, Gayane Gayane, người khác là "Gayane" và những người khác.
Sau khi tốt nghiệp trong Nhạc viện, biên đạo múa đã trở thành giám đốc của Nhà hát Opera và Ba lê Học thuật Leningrad được đặt tên theo Kirov, nơi anh ta lần đầu tiên đặt múa ba lê "Bản giao hưởng Nga". Song song, chàng trai trẻ đã dạy tại Học viện Ba lê Nga của Vaganova.
All-Union Glory đã đến Boris Eifman sau khi nghệ sĩ tiến hành chấm dứt hiệu suất phức tạp nhất của "Chim lửa" cho âm nhạc của nhà soạn nhạc Igor Stravinsky và thực hiện thành công được hình thành. Với biên đạo múa ba lê này được lưu diễn tại Liên Xô, và đối với các quốc gia khác. Hiệu suất được sản xuất bởi Furore trong số các công chúng Nhật Bản.
Nhưng hầu như không eifman sẽ trở thành một người sùng bái nếu giới hạn trong một cách tiếp cận cổ điển tiêu chuẩn đối với nghệ thuật ballet. Boris Yankelievich luôn luôn là một nhà đổi mới. Các nghệ sĩ đã đưa ra những bộ phim gửi thư trên các buổi biểu diễn của các bà mẹ. Nhưng thành tựu chính của Eifman - việc tạo ra một nhà hát riêng mới vào năm 1977.
Đối với USSR, nhà hát của tác giả là một hiện tượng hoàn toàn độc đáo. Hơn nữa, biên đạo múa không giới hạn ở các yếu tố học tập trong sản xuất của mình. Cảnh sở hữu đã mở đường dẫn nghệ sĩ đến một cách tiếp cận thậm chí còn thử nghiệm trong sự sáng tạo. Ví dụ, Eifman là người đầu tiên đề xuất "ballet Navelt", biểu diễn đá khiêu vũ, màn trình diễn của trẻ em dưới sự phụ kiện của âm nhạc hiện đại.
Nhà hát này có một nghệ sĩ nhân dân cho đến nay. Đúng vậy, kể từ năm 1990, đứa con tinh thần của Eifman là một tên khác - Nhà hát Ba lê Học thuật St. Petersburg dưới sự lãnh đạo của Boris Eifman.
Theo tiêu đề mới, nghệ sĩ cũng tiếp tục thử nghiệm các sản phẩm. Ví dụ, vào năm 1998, Boris Eifman đã đặt "My Jerusalem", trong đó, cùng với các tác phẩm ethno và âm nhạc tôn giáo, sử dụng các bữa tiệc cho âm nhạc kỹ thuật được viết bởi âm thanh trong tương lai của London, Wahhied và tải lại.
Năm 2015, nhà hát xuất hiện trang web chính thức, nơi thông tin về đoàn kịch và tiết mục, hình ảnh và tin tức tin tức, cũng như thông tin liên lạc được đăng.
Cuộc sống cá nhân
Khi Boris Eifman còn trẻ, nghệ sĩ đã quy cho một số lượng lớn tiểu thuyết với những người phụ nữ nổi tiếng. Không có gì đáng ngạc nhiên trong việc này: Nghệ sĩ đã dẫn dắt lối sống của Cử nhân trong một thời gian dài, trong khi là một người ấn tượng, hấp dẫn và thành công hơn. Thái độ lãng mạn lớn nhất của biên đạo múa là với nữ diễn viên xinh đẹp Anastasia Vertinskaya.
Nhưng Boris Eifman kết hôn với Boris Eifman muộn hơn nhiều và trên một người phụ nữ khác. Vợ của biên đạo múa đã trở thành Ballerina Valentina Morozova. Các nghệ sĩ đã làm việc cùng nhau trong một thời gian dài, và hôm nay Valentina Nikolaevna có sự giúp đỡ vô giá cho chồng, chỉ không còn là vũ công, mà là một giáo viên vũ đạo. Boris và Valentine đã ở độ tuổi trưởng thành khi họ quyết định trở thành cha mẹ: Năm 1995, con trai của Alexander xuất hiện.
Boris Eifman bây giờ
Vào ngày 22 tháng 7 năm 2016, Nga lưu ý kỷ niệm dành riêng cho kỷ niệm 70 năm của biên đạo múa Xô Viết và Nga nổi tiếng, nghệ sĩ nhân dân Boris Eifman. Năm ngày sau ngày kỷ niệm của mình, Boris Eifman đã nhận được giải thưởng Nhà nước về Lệnh danh dự với từ ngữ "cho những ưu điểm lớn trong sự phát triển của văn hóa và nghệ thuật trong nước, nhiều năm hoạt động hiệu quả."
Năm sau cũng tìm thấy chính mình cho lễ hội nghệ sĩ. Năm 2017, kỷ niệm 40 năm kỷ niệm trí tuệ của nghệ sĩ - Nhà hát ba lê Boris Eifman. Trong suốt cả năm, các sự kiện dành riêng cho sự kiện này đã được tổ chức tại nhà hát.
Đoàn chuẩn bị một chương trình lễ hội và lưu diễn với buổi hòa nhạc đặc biệt này. Hai tuần, các nghệ sĩ của Nhà hát Eifman đã biểu diễn trên sân khấu lịch sử của Nhà hát Bolshoi, đã đưa ra các buổi hòa nhạc tại các thành phố của Nga, nhưng những chuyến lưu diễn lễ hội này không bị giới hạn. Đoàn kịch cũng đưa ra các buổi hòa nhạc ở Bắc Mỹ và Trung Quốc.
Có rất nhiều buổi hòa nhạc và sự kiện được lên kế hoạch mà các nhà tổ chức tiếp tục thèm khát khán giả với một chương trình đặc biệt và vào năm 2018. Chương trình chơi cuối cùng của chương trình kỷ niệm "Hôm qua, hôm nay, ngày mai" Boris Eifman được bổ nhiệm vào ngày 13 tháng 2 năm 2018. Khi hoàn thành chu kỳ tour, người bản địa St. Petersburg được chọn, và cảnh này cung cấp nhà hát Alexandrinsky.
Chủ đề của bài phát biểu này là mối liên hệ của thời đại, vì vậy các vai diễn trong buổi hòa nhạc đã đến các diễn viên của các đoàn các năm khác nhau - và các ngôi sao hiện tại của nhà hát, và thậm chí cả sinh viên của Học viện khiêu vũ, nơi Eifman giảng dạy.
Dự án.
- 1980 - "chiến đấu"
- 1981 - "chinh phục yếu tố"
- 1982 - "Ngày điên rồ, hoặc Figaro kết hôn"
- 1984 - "Đêm thứ mười hai, hoặc bất cứ điều gì"
- 1986 - "Intrigi của tình yêu"
- 1987 - "Master và Margarita"
- 1990 - "đam mê người"
- 1994 - "Don Quixote, hoặc tưởng tượng điên rồ"
- 1997 - "Giselle đỏ"
- 1998 - "Jerusalem" của tôi
- 1999 - "Hamlet Nga" ("Con trai của Catherine Great")
- 2001 - "Don Juan, hoặc Molve Passion"
- 2005 - "Anna Karenina"
- 2009 - "onegin"
- 2013 - "Ở phía bên kia của SIN"
- 2017 - Hôm qua, hôm nay, ngày mai