Tiểu sử
Shostakovich Dmitry Dmitrievich - Nghệ sĩ piano Liên Xô, nhân vật công cộng, giáo viên, lịch sử nghệ thuật, nghệ sĩ nhân dân Liên Xô, một trong những nhà soạn nhạc sung mãn nhất của thế kỷ 20.
Dmitry Shostakovich sinh vào tháng 9 năm 1906. Cậu bé có hai chị em. Con gái lớn của Dmitry BolesLavovich và Sophia Vasilynevna Shostakovichi gọi là Maria, cô sinh ra vào tháng 10 năm 1903. Em gái của Dmitry nhận được tên Zoya khi sinh. Tình yêu dành cho âm nhạc Shostakovich được thừa hưởng từ cha mẹ của mình. Anh và chị gái rất kịch tính. Trẻ em cùng với cha mẹ từ tuổi trẻ đã tham gia vào các buổi hòa nhạc được cải tiến tại nhà.
Dmitry Shostakovich từ năm 1915, ông học tại một phòng tập thể dục thương mại, đồng thời anh bắt đầu tham dự các bài học trong Trường Âm nhạc tư nhân nổi tiếng của Ignatia Albertovich Glasser. Nghiên cứu nhạc sĩ nổi tiếng, Shostakovich có được các kỹ năng nghệ sĩ piano tốt, nhưng người cố vấn đã không dạy các tác phẩm, và chàng trai trẻ phải tự làm điều đó.
Dmitry nhớ lại rằng Glasser là một người đàn ông nhàm chán, tự ái và không thú vị. Ba năm sau, chàng trai trẻ quyết định rời khỏi quá trình học tập, mặc dù mẹ theo mọi cách ngăn cản điều này. Shostakovich, ngay cả khi còn trẻ, đã không thay đổi quyết định và rời khỏi trường âm nhạc.
Trong cuốn hồi ký của mình, nhà soạn nhạc đã đề cập đến một sự kiện năm 1917, nơi bị rơi mạnh vào bộ nhớ. Ở tuổi 11, Shostakovich nhìn thấy Cossack, người phân tán đám đông người dân, phá hủy Saber của cậu bé. Ở độ tuổi trẻ, Dmitry, nhớ lại về đứa trẻ này, đã viết một vở kịch tên là "Tăng cường trí tuệ của ký ức của các nạn nhân của cuộc cách mạng".
Giáo dục
Năm 1919, Shostakovich đã trở thành một sinh viên của Nhạc viện Petrograd. Kiến thức được mua bởi anh ta trong năm đầu tiên của trường đã giúp nhà soạn nhạc trẻ kết thúc bài luận quả lớn đầu tiên của mình - Scherzo Fis-Moll.
Năm 1920, Dmitry Dmitrievich đã viết hai Basini Krylov và "Ba điệu nhảy tuyệt vời" cho piano. Thời kỳ cuộc sống này của nhà soạn nhạc trẻ có liên quan đến sự xuất hiện của Boris Vladimirovich Asafyev và Vladimir Vladimirovich Scherbachev trong môi trường xung quanh. Các nhạc sĩ là một phần của vòng tròn "Anna Fogh".
Shostakovich nghiên cứu siêng năng, mặc dù anh đã trải qua những khó khăn. Thời gian đói và phức tạp. Gói tạp hóa cho học sinh của Nhạc viện rất nhỏ, nhà soạn nhạc trẻ đang đói, nhưng không rời khỏi âm nhạc. Ông đã đến thăm Philharmonic và các lớp học, mặc dù đói và lạnh. Không có sưởi ấm trong Nhạc viện vào mùa đông, nhiều sinh viên bị bệnh, có những trường hợp của kết quả gây tử vong.
Trong cuốn hồi ký của mình, Shostakovich đã viết rằng trong khoảng thời gian đó, sự yếu đuối thể chất buộc anh phải đi bộ. Để đến với Nhạc viện trên xe điện, cần phải vắt qua đám đông những người muốn, vì giao thông vận tải hiếm khi. Dmitry quá yếu vì điều này, anh ta ra khỏi nhà trước và đi bộ.
Shostakovichi thực sự cần tiền. Tình hình làm trầm trọng thêm cái chết của trụ cột của gia đình Dmitry BolesLavovich. Để kiếm được một số tiền, con trai định cư để làm việc băng trong rạp chiếu phim "ruy băng sáng". Khoảng thời gian này Shostakovich nhớ lại với sự ghê tởm. Công việc đã được trả lương thấp và mệt mỏi, nhưng Dmitry chịu đựng, khi gia đình thực sự cần thiết.
Một tháng sau, Shostakovich đã đến chủ sở hữu rạp chiếu phim Akim Lvovich Volynsky để có tiền lương. Tình hình rất khó chịu. Chủ sở hữu của "ruy băng ánh sáng" có hình dạng dmitry vì mong muốn có được đồng xu kiếm được, thuyết phục rằng mọi người nghệ thuật không nên chăm sóc khía cạnh vật chất của cuộc sống.
Một phần của tổng số thứ mười bảy tuổi, hóa ra, phần còn lại chỉ có thể được lấy. Sau một thời gian, khi Dmitry đã có một số danh tiếng trong các vòng tròn âm nhạc, anh được mời đến buổi tối của ký ức về Akim Lvovich. Nhà soạn nhạc đã đến và chia sẻ ký ức về kinh nghiệm làm việc với Volnn. Các ban tổ chức buổi tối đã đến để phẫn nộ.
Năm 1923, Dmitry Dmitrievich tốt nghiệp nhà Nhạc viện Petrograd trong lớp Piano, và sau hai năm nữa trong lớp thành phần. Công việc bằng tốt nghiệp của nhạc sĩ là Symphony số 1. Công việc được hoàn thành đầu tiên vào năm 1926 tại Leningrad. Chương trình hỗ trợ của Symphony nước ngoài đã diễn ra một năm sau tại Berlin.
Sự sáng tạo
Vào những năm ba mươi của thế kỷ trước, Shostakovich đã trình bày cho người hâm mộ của Opera Sáng tạo của mình "Lady McBet Mtsensky County". Trong giai đoạn này, anh ấy cũng hoàn thành công việc trên năm bản giao hưởng của anh ấy. Năm 1938, nhạc sĩ đã sáng tác "Jazz Suite". Mảnh vỡ nổi tiếng nhất trong công việc này là "Waltz số 2".
Sự xuất hiện của những lời chỉ trích trong bản in của Liên Xô liên quan đến âm nhạc của Shostakovich buộc anh ta phải sửa lại cái nhìn của mình trong một số công việc. Vì lý do này, bản giao hưởng thứ tư không được đại diện bởi công chúng. Shostakovich ngừng diễn tập ngay trước buổi ra mắt. Công chúng đã nghe bản giao hưởng thứ tư trong những năm sáu mươi của thế kỷ XX.
Sau cuộc phong tỏa Leningrad, Dmitry Dmitrievich đã xem xét việc hệ thống dây điện của công việc bị mất và bắt đầu xử lý các bản phác thảo được bảo tồn cho bộ sưu tập piano. Năm 1946, các bản sao của bản giao hưởng thứ tư cho tất cả các công cụ đã được tìm thấy trong tài liệu lưu trữ của các tài liệu. Sau 15 năm, công việc đã được trình bày cho công chúng.
Cuộc chiến yêu nước lớn đã tìm thấy Shostakovich ở Leningrad. Tại thời điểm này, nhà soạn nhạc bắt đầu làm việc trên bản giao hưởng thứ bảy. Rời khỏi Leningrad bị chặn, Dmitry Dmitrievich đã đưa ra phác thảo của kiệt tác trong tương lai. Bản giao hưởng thứ bảy được tôn vinh Shostakovich. Nó được biết đến rộng rãi nhất là "Leningrad". Bản giao hưởng đã được hoàn thành lần đầu tiên ở Kuibyshev vào tháng 3 năm 1942.
Sự kết thúc của chiến tranh Shostakovich đánh dấu bài luận của Symphony thứ chín. Premiere của cô đã diễn ra tại Leningrad vào ngày 3 tháng 11 năm 1945. Ba năm sau, nhà soạn nhạc là một trong những nhạc sĩ đã đến Opal. Âm nhạc của anh được công nhận là "người Liên Xô của người khác". Shostakovich tước danh hiệu Giáo sư thu được vào năm 1939.
Với xu hướng thời gian, Dmitry Dmitrievich năm 1949 được trình bày cho bài hát "Bài hát của rừng". Nhiệm vụ chính của công việc là lời khen ngợi của Liên Xô và sự phục hồi chiến thắng của nó trong những năm qua sau chiến tranh. Cantata đã đưa nhà soạn nhạc đến giải thưởng Stalin và vị trí tốt của các nhà phê bình và chính quyền.
Năm 1950, một nhạc sĩ lấy cảm hứng từ các tác phẩm của Bach và cảnh quan của Leipzig bắt đầu một bài tiểu luận 24 piantes và fugues cho piano. Bản giao hưởng thứ mười được viết bởi Dmitry Dmitrievich vào năm 1953, sau một cuộc gián đoạn tám năm trong công việc trên Symphony Works.
Một năm sau, nhà soạn nhạc đã tạo ra bản giao hưởng thứ mười một, tên "1905". Trong nửa cuối năm mươi, nhà soạn nhạc đã sâu hơn với thể loại hòa nhạc nhạc cụ. Âm nhạc của anh ấy đã trở nên đa dạng về hình dạng và tâm trạng.
Trong những năm cuối đời, Shostakovich đã viết thêm bốn bản giao hưởng. Ông cũng trở thành tác giả của một số công việc thanh nhạc và bộ tứ chuỗi. Công việc cuối cùng của Shostakovich là Sonata cho Viola và Piano.
Cuộc sống cá nhân
Những người gần gũi với nhà soạn nhạc nhớ rằng cuộc sống cá nhân của anh ta bắt đầu không thành công. Năm 1923, Dmitry gặp một cô gái tên Tatiana Gylinee. Những người trẻ tuổi có cảm xúc lẫn nhau, nhưng Shostakovich, gánh nặng bởi sự cần thiết, không dám đưa ra một câu yêu dấu. Cô gái 18 tuổi, tìm thấy một bữa tiệc khác. Ba năm sau, khi doanh nghiệp của Shostakovich có một chút, anh ta đề nghị Tatiana rời khỏi chồng mình, nhưng người yêu được từ chối.
Sau một thời gian, Shostakovich đã kết hôn. Ông đã chọn là Nina Vazar. Người vợ đã cho Dmitry Dmitrievich hai mươi năm cuộc đời và sinh hai đứa trẻ. Năm 1938, Shostakovich đã trở thành người cha lần đầu tiên. Anh ấy có một con trai châm ngôn. Đứa trẻ út trong gia đình là con gái của Galina. Người vợ đầu tiên của Shostakovich đã chết vào năm 1954.
Các nhà soạn nhạc đã kết hôn ba lần. Cuộc hôn nhân thứ hai hóa ra là một người không mệt nhọc, Margarita Kaino và Dmitry Shostakovich đã không so sánh các nhân vật và nhanh chóng đưa ra một ly hôn.
Lần thứ ba nhà soạn nhạc kết hôn vào năm 1962. Vợ của nhạc sĩ trở thành Irina Supinskaya. Người vợ thứ ba trung thành chăm sóc shostakovich trong những năm bệnh.
Bệnh
Trong nửa sau của những năm sáu mươi, Dmitry Dmitrievich ngã bệnh. Bệnh của ông không được phép chẩn đoán và các bác sĩ Liên Xô chỉ pha loãng bằng tay. Người phối ngẫu của nhà soạn nhạc nhớ lại rằng chồng cô được bổ nhiệm làm các khóa học vitamin để làm chậm quá trình phát triển bệnh, nhưng bệnh tiến triển.
Shostakovich bị charcot (xơ cứng amyotrophic bên). Nỗ lực chữa trị cho nhà soạn nhạc làm các chuyên gia Mỹ và các bác sĩ Liên Xô. Theo lời khuyên của Rostropovich, Shostakovich đã đến Kurgan để tiếp tân với Tiến sĩ Ilizarov. Điều trị được đề xuất bởi một bác sĩ đã giúp một thời gian. Bệnh tiếp tục tiến bộ. Shostakovich vật lộn với một bệnh, đã có một khoản phí đặc biệt, lấy thuốc bằng đồng hồ. Sự an ủi cho anh ta là một chuyến thăm thường xuyên đến các buổi hòa nhạc. Trong bức ảnh của những năm đó, nhà soạn nhạc thường được mô tả với vợ.
Năm 1975, Dmitry Dmitrievich và vợ đã đến Leningrad. Có một buổi hòa nhạc, trên đó lãng mạn của Shostakovich đã được thực hiện. Nghệ sĩ quên đã bắt đầu còn hơn rất phấn khích với tác giả. Khi trở về nhà, người phối ngẫu gây ra "xe cứu thương" cho chồng. Shostakovich chẩn đoán đau tim và đưa nhà soạn nhạc đến bệnh viện.
Cuộc sống của Dmitry Dmitrievich đã phá vỡ vào ngày 9 tháng 8 năm 1975. Vào ngày này, anh sẽ nhìn với bóng đá của vợ trong bệnh viện. Dmitry gửi Irina qua thư, và khi cô trở về, người phối ngẫu đã chết.
Một nhà soạn nhạc đã được chôn cất tại nghĩa trang Novodevichy.