Tiểu sử
Trong suốt cuộc đời, người sáng lập người sáng lập ấn tượng Edward Mana, người đã giải phóng bức tranh từ xiềng xích của các tiêu chuẩn học tập đã bị chỉ trích. Những người đương thời đương đại và chủ nghĩa bảo thủ của các chuẩn mực được chấp nhận chung, được ngưỡng mộ các tác phẩm được viết theo nghệ thuật Canons, đã cố gắng mang một cái gì đó mới vào nghệ thuật.
Do thực tế là khán giả không hiểu và không chấp nhận những tác phẩm phản ánh thế giới quan cá nhân của nghệ sĩ, triển lãm chính thức đầu tiên của cộng đồng, trong đó, ngoài Mana, bao gồm Camille Pissarro chưa được giải quyết, Pierre Renoir, Paul Cezanne, Frederick Basil và Edgar Dega, được đánh dấu bằng thất bại.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Vào ngày 23 tháng 1 năm 1832 tại Paris, người đứng đầu Bộ Tư pháp Augustea Mane và vợ EZHENYI-Dezir Fournier, con gái của nhà ngoại giao, được sinh ra là một đứa con trai, được đặt tên là Eduard. Cha mẹ của người Ấn điểm hy vọng rằng món quà yêu thích nóng bỏng sẽ nhận được một nền giáo dục pháp lý uy tín và sẽ tạo ra sự nghiệp tuyệt vời của một quan chức nhà nước.
Năm 1839, họ đã đưa ra lương hưu của Abbot Pualu. Do sự thờ ơ tuyệt đối đến trường, Auguste đã dịch The Heir đến Rollen College, trong đó ông đã nghiên cứu trong giai đoạn từ 1844 đến 1848. Bất chấp mong muốn tuyệt vời của bờm để trở thành một họa sĩ, người cha đã chống lại con trai, vi phạm truyền thống gia đình, một công việc ổn định ưa thích tự nhận thức sáng tạo.
Người ta không biết số phận của người Ấn điểm được hình thành bao nhiêu nếu anh trai của Mẹ Edmont-Eduard Fournier, người đã nhìn thấy ở Eduard thèm nghệ thuật, đã không trả cho cháu trai đến thăm các bài giảng trên hội họa, mà cậu bé đã đi sau giờ học ở trường
Do các tiêu chuẩn học tập, những hình ảnh dành cho giáo viên tư tưởng coi là cơ sở của bản sắc nghệ thuật của họa sĩ, các bài học vẽ không gây ra sự quan tâm dự kiến trong mana. Sao chép các tác phẩm điêu khắc thạch cao mà anh thích vẽ chân dung của các đồng chí của mình.
Hiểu rằng con trai, ngay cả dưới sự sợ hãi về cái chết, sẽ không kết nối cuộc sống từ dịch vụ nhà nước Rutin, Auguste đã chọn một chút tức giận, cho phép con cái đi đến điều hướng. Vào tháng 12 năm 1848, Eduard như một khu rừng bay lên tàu. Du lịch trên khắp Đại Tây Dương và ở lại Rio de Janeiro đã biến thế giới của mình khỏi chân mình.
Sinh ra dưới bầu trời khói của Paris và lớn lên trong môi trường tư sản, anh chàng phát hiện ra vẻ đẹp của những không gian nắng và sự rạng rỡ của những bức vẽ về thực tế của mình. Mana nhận ra rằng anh ta muốn làm chủ kỹ năng chuyển nhượng trong cuộc sống thực trên vải. Khi ngày 13 tháng 6 năm 1849, một chàng trai trẻ tham vọng đã đi trên một bờ biển Pháp, chiếc vali đường của anh ta thật sự với những bản phác thảo bút chì.
Sau hành trình, anh ta từ 1850 đến 1856, ông đã học vẽ tranh trong một xưởng nổi tiếng tại thời điểm nghệ sĩ Tom Kutur. Tuy nhiên, trong những nghề nghiệp này, một sự đối kháng mạnh mẽ đã được thể hiện ngay lập tức: rất khó để tìm thấy một điều không thể hiểu được hơn mong muốn của Mana để sống nghệ thuật và sự thờ phượng của couture với thể loại và phong cách vẽ canons.
Lợi thế duy nhất là nó nằm trong hội thảo của Tom, người yêu cầu từ các môn đệ của mình để học các bậc thầy cũ, người tạo ra bức tranh "Lola từ Valencia" đã phát hiện ra một di sản cổ điển cho chính mình. Rời khỏi thói quen của trường nghệ thuật, Edward 24 tuổi đã tự học. Ngoài chuyến thăm thường xuyên đến Louvre, anh ta thường đi du lịch trên các bảo tàng của Ý, Đức, Áo, Hà Lan, Tây Ban Nha, sau khi đến thăm, giống như bất kỳ nghệ sĩ Novice nào, đã sao chép công việc của các bậc thầy vĩ đại - Titian, Velasquez và Rembrandt.
Bức vẽ
Vào đầu con đường sáng tạo, mọi nghệ sĩ muốn có được sự nổi tiếng nên được thể hiện về giải trình chính thức của Học viện Mỹ thuật Paris. Mane đã đạt được những bức tranh của mình nhiều lần để xem xét bồi thẩm đoàn, nhưng nó quá thận trọng để đặt công việc của mình.
Năm 1859, cùng với những người bạn, anh cố gắng đưa vải của mình vào tiệm hai năm một lần. Sau đó, sự sáng tạo của anh ấy "Amaster absinthe" đã bị từ chối. Tuy nhiên, vào năm 1861, các nhà phê bình thuận lợi đã áp dụng hai tác phẩm khác của Eduard - "Chân dung cha mẹ" và "Gyutaro".
Vào đầu những năm 60, động cơ hàng hải và Tây Ban Nha chiếm ưu thế trong các tác phẩm của Mana ("Lola từ Valencia", "Kirsaja", "Ba lê Tây Ban Nha", "Alabama"), cảnh sát viên ("chạy ở Long-Shan"), chủ đề của Lịch sử hiện đại ("Thi hành của Hoàng đế Maximilian"), cũng như các ô tôn giáo ("Christ chết").
Năm 1863, Hoàng đế Louis Napoleon đã chỉ huy các tác phẩm bị từ chối của Salon chính thức trong cung điện gần đó của ngành công nghiệp. Triển lãm song song này được gọi là "Salon phong cảnh". Trung tâm thu hút chính quyền là hình ảnh của eduard "Ăn sáng trên cỏ".
Cô theo dõi "Olympia", tại đó trình giả lập của bài kiểm tra Meran được mô tả khỏa thân trên giường.
Trong thập kỷ tiếp theo, Mane đã tiết lộ liên kết của mình một ví dụ tuyệt vời về năng lượng sáng tạo. Ông đã viết chân dung, hoa vẫn còn sống và cảnh trên đường đua. Nếu một sự kiện quan trọng đã xảy ra ở đâu đó, anh ta đến đó và miêu tả anh ta.
Vào những năm 70, họa sĩ đã tạo ra những tác phẩm sáng nhất: "Đường sắt", "trên thuyền" và "Arzhante". Một sự phản ánh của những suy nghĩ nặng nề của mình lấy cảm hứng từ căn bệnh này được viết vào năm 1881 một bức tranh tự tử.
Cuộc sống cá nhân
Năm 1849, Susanna xuất hiện trong cuộc đời của nghệ sĩ. Người phụ nữ trong đó họa sĩ đã yêu nhau từ cái nhìn đầu tiên, làm việc như một giáo viên và dạy thư Piano cho những người em trẻ của bức tranh của tác giả "Nana" - Eugene (1833-1892) và Gustuuu (1835-1884).
Vào tháng 1 năm 1852, Susanna đã sinh ra một đứa con trai, được gọi là Leon. Đáng chú ý là quan hệ cha con không được quy cho mana, mà là một bản nhất định. Edward trở thành thần của đứa trẻ sơ sinh. Các nhà tiểu học nghiên cứu cuộc sống và sự sáng tạo của người Ấn tượng nổi tiếng, cho đến ngày nay, không thể đưa ra một câu trả lời chính xác về xe cứu giới Leon và Eduard.
Về điểm số này, có hai lý thuyết chính thức: đầu tiên nói rằng cha thực sự của cậu bé là Auguste Beeme, người đưa mắt vào một giáo viên hai mươi tuổi vào thời điểm nhà cô xuất hiện trong nhà của họ. Những người ủng hộ phiên bản thứ hai cho thấy Leon là con trai của Eduard, người sợ lên án và nhanh chóng một họa sĩ muốn thừa nhận.
Đáng chú ý là mối quan hệ với chân dung Suzanny đã không cung cấp công khai cho đến đám cưới. Trong tiểu thuyết bí mật, thợ khắc đã bổ sung ngân hàng Piggy Amur của mình với một cặp ba tên.
Được biết, nghệ sĩ đã có một mưu đồ cho người giả lập của Quiz Meran. Cô gái bắt được họa sĩ với vẻ đẹp tự nhiên của mình và thực tế là do nghệ thuật tự nhiên của nó, dễ dàng thay đổi hình ảnh. Câu chuyện tình yêu của họ đã kết thúc khi bài kiểm tra nghiện rượu, và không có dấu vết từ sự quyến rũ trước đây của cô.
Sau 11 năm kể từ thời điểm sinh của Leon, ngày 28 tháng 10 năm 1863, người ấn tượng kết hôn với Szanne. Sau lễ cưới, người phụ nữ bắt đầu sống cùng chồng, mẹ và con trai của mình dưới cùng một mái nhà.
Nó được biết rằng mana Nhân tiện, thường xuyên thay đổi người phối ngẫu, bằng cách này, đã nhận thức được những mưu đồ thường xuyên. Ngay cả trước đám cưới, những người yêu nhau đã kết thúc một thỏa thuận bí mật với nhau: Susanna đã không rửa sạch nhân vật đã chọn về tiểu thuyết của mình, và lần lượt Edward, đã không ở lại đêm tình nhân của mình và trở về nhà mỗi tối, tiếp tục chơi vai trò của một người chồng trung thành và một người cha yêu thương.
Năm 1868, tại Louvre, người tạo ra những kiệt tác "Olympia" và "bữa sáng trên cỏ" gặp Berth Berth Morizo. Ấn tượng bởi vẻ đẹp ban đầu của một người phụ nữ, tại cuộc gặp đầu tiên, ông đã thuyết phục cô tạo dáng.
Tổng cộng, Edward đã viết ít nhất 10 bức chân dung của bến ("Ban công", "phần còn lại. Chân dung Berth Morizo", "Chân dung Berth Morizo với một bó hoa violet", "Berta Morizo với fan"). Bất chấp sự hấp dẫn lẫn nhau, không thể có bất cứ điều gì khác ngoài tình bạn giữa họ. Vào thời điểm gặp gỡ, bờm đã được kết nối bởi cuộc hôn nhân Uzami. Berta bị bỏ lại để cho những bình luận mặn đối với người phối ngẫu của nghệ sĩ và hài lòng với sự chung với niềm đam mê Eduard để vẽ tranh.
Tử vong
Năm 1879, Mane đã xuất hiện các dấu hiệu đáng gờm của Aitaxia - căn bệnh này, trong đó sự phối hợp của các chuyển động bị xáo trộn do tổn thương não. Công nhận chính thức của Eduard Anh nhận được một năm trước khi chết. Vào năm 1882, họa sĩ đã hoàn thành một trong những tác phẩm quan trọng nhất trong bức tranh châu Âu của thập niên 70 của Thế kỷ trước - "quán bar ở Foli-Berger", mà anh ta được trao tặng trật tự của quân đoàn danh dự.
Mana chết trong mười một ngày sau khi cắt cụt của chân hoại thư bị ảnh hưởng vào ngày 30 tháng 4 năm 1883. Ngôi mộ của người tạo ra bức tranh được viết dưới ảnh hưởng của França Hals và Diego Velasquez, "Âm nhạc trong Tuilery" - Nằm trên Nghĩa trang Passy ở Paris.
Vào buổi lễ tang, ngoài người thân, bạn bè của Ấn tượng đã có mặt - Claude Monet, Edgar Degas và Pierre Renoir.
Công việc
- 1859 - "Cậu bé với anh đào"
- 1864 - "Đua xe ở Lonzhan"
- 1864 - "Cắt hoa mẫu đơn trắng và Secateeur"
- 1867 - "Olympia"
- 1868 - "Thi hành của Hoàng đế Maximilian"
- 1869 - "Ban công"
- 1874 - "Argent"
- 1874 - "Seland của Seine gần Arzhantei"
- 1877 - "tự sát"
- 1878 - "Cabaret Reichshiffen"
- 1880 - "Trong quán cà phê Cafant"
- 1882 - "thanh trong foli-berger"
- 1881 - "Mùa xuân"
- 1882 - "Chân dung Madame Michel Levi"
- 1883 - "Lilac Bouquet"