Tiểu sử
Ingmar Bergman là một giám đốc công nhận trên toàn thế giới của Nhà hát và Cinema, hàng đầu của Rạp chiếu phim bản quyền, nhà biên kịch và nhà văn, người đã trở thành một cổ điển. Và Bergman là một nhà sản xuất, nhà điều hành và diễn viên tuyệt vời. Tranh của ông là di sản của điện ảnh thế giới.
Trên tài khoản của bậc thầy của hơn 60 tài liệu nghệ thuật và tài liệu và hơn 170 buổi biểu diễn được đưa lên giai đoạn 30 rạp của châu Âu.
Trong Piggy Bank of the Thụy Điển Sao 3 "Oscar", 6 đề cử cho một bức tượng và năm mươi giải thưởng và giải thưởng uy tín khác của ngành công nghiệp điện ảnh toàn cầu. Tên của Mẹ Scandinavi đã đưa vào một hàng với một Louis Burniel rực rỡ, Akira Kuroosavavoy và Federico Fellini.
Tuổi thơ và tuổi trẻ
Matcher trong tương lai của bộ phim bản quyền được sinh ra vào mùa hè năm 1918 tại thành phố Uppsala cũ của Uppsala 70 km từ Stockholm. Rose vào gia đình của mục sư Lutheran và một chị em y. Trẻ em - Doug, Ingram và Margaret con gái của Margaret - được đưa vào sự nghiêm ngặt và phải chịu những hình phạt về thể xác.
Quan tâm đến điện ảnh và nghệ thuật sân khấu của Ingmara tự biểu hiện lúc 9 tuổi. Vào Giáng sinh, anh trai đón một máy chiếu phim với đèn dầu hỏa như một món quà. "Đèn ma thuật", khi phát minh được gọi, gây ra sự quan tâm cấp tính đối với Bergman trẻ tuổi. Cậu bé đã mơ ước được đưa anh ta đến, cung cấp trao đổi Dagi: một bộ sưu tập trái tim đắt tiền của những người lính Tin.
Các thí nghiệm với "Đèn lồng ma thuật" đánh dấu sự khởi đầu của tiểu sử sáng tạo của giám đốc tương lai. Trên bộ phim được rửa sạch, chú đã giúp cậu bé vẽ những con số, mà Ingmar với một chiếc máy ảnh hộp được chiếu lên bề mặt. Vì vậy, những bộ phim đầu tiên của Great Bergman xuất hiện - nhân lên.
Năm 12 tuổi, tuổi teen lần đầu tiên chạm vào sự kỳ diệu của nhà hát thực sự: họ đưa vở kịch lên sân khấu của đồng bào nổi tiếng - Tháng 8 Strindberg. Cậu bé được phép được đặt trong buổi biểu diễn đằng sau cảnh, và anh ta, đang nín thở, nhìn các diễn viên chơi trong trò chơi Dream Dream.
Giải trí duy nhất và nghề nghiệp của Ingmara Bergman đã trở thành thí nghiệm với máy chiếu và nhà hát tự chế. Anh chàng thử nghiệm ánh sáng, trang trí, phát minh ra các sản phẩm và lựa chọn mới cho các rạp chiếu phim. Năm 16 tuổi, Bergman đã đến Đức cho chương trình trao đổi trong một tháng rưỡi. Ingmar đã làm quen với Peer - một thành viên của Hitlergenda - và bắt đầu quan tâm đến những ý tưởng của NSDAP.
Năm 1937, một người Thụy Điển 19 tuổi đã trở thành một sinh viên đại học ở Stockholm. Nhưng các đối tượng chính - văn học và lịch sử nghệ thuật - Ingmar dành cho thời gian tối thiểu: anh ta biến mất trong nhà hát giới trẻ, đã trở thành niềm đam mê chính. Vụ bê bối về nhà do đường chuyền ở trường đại học là nguyên nhân chăm sóc của Ingmar từ nhà cha mẹ.
Chẳng mấy chốc, Bergman cuối cùng đã rời khỏi các nghiên cứu của mình, được giải quyết bởi các yêu cầu về nhà hát và đi tour. Hiệu suất hóa ra là một thất bại, nhà hát đã chấm dứt tồn tại và người yêu cầu không được chứng minh. Soon Ingmar Bergman, người vẫn không có một xu tiền, định cư tại Nhà hát Opera: Có một nơi trợ lý của Giám đốc. Trong thời gian rảnh, anh đã viết những vở kịch đầu tiên.
Phim
Con đường của Bergman đến Triumph bắt đầu vào những năm 1940. Vở kịch của nhà viết kịch trẻ đã được đặt trong một nhà hát sinh viên. Premiere đã thành công - họ đã viết về nó trong một lá cải biển phổ biến hàng ngày. Nhưng điều chính - màn trình diễn thu hút sự chú ý của giám đốc của bộ phim Studio Anders Dyumling. Ingmara được mời đến Studio phim, giao phó để chỉnh sửa các kịch bản của người khác và viết riêng của họ.
Ký ức về kịch bản Ingmar Bergman lấy cảm hứng từ tên nói chuyện "Du lịch", người đã rơi vào lĩnh vực nhìn vào người sáng lập Rạp chiếu phim Thụy Điển của Viktor Sixrem. Ngay sau buổi ra mắt của bộ phim, nhận được sự chào đón nồng nhiệt của người xem và các nhà phê bình phim ở nhà, ở các quốc gia Scandinavia và Mỹ.
Năm 1946, sự ra mắt của đạo diễn của Ingmara Bergman đã được tổ chức - bộ phim "khủng hoảng". Bức tranh thất bại tại phòng vé, nhưng đạo diễn đã được phục hồi nhanh chóng: Cùng năm, khán giả đã nhìn thấy Melodrama "Mưa", có một thành công lớn. Ingmar Bergman, vào mùa thu năm 1946, người đã bắt đầu làm việc trong Nhà hát Thành phố Gothenburg, mơ ước và tiếp tục quay phim trong các kịch bản của mình, nhưng các nhà sản xuất của Bergman chỉ quan tâm như một nhà biên kịch.
Năm 1947, đạo diễn Thụy Điển đã tìm cách loại bỏ bức tranh thứ tư trong kịch bản của mình - bộ phim về nghệ sĩ piano rèm "trong bóng tối". Bộ phim đã kể đến việc đề cử giải thưởng chính của Liên hoan phim ở Venice và nhận được thành công thương mại. Bộ phim Bergman của tác giả đầu tiên được gọi là bộ phim truyền hình đen trắng "nhà tù", buổi ra mắt diễn ra vào mùa xuân năm 1949.
Những năm 1950 đã mở Cineram "Interlude", sau đó gọi là phim ảnh quan trọng nhất. Phim phê bình phim và người xem nồng nhiệt chụp ảnh. Sau một số bình tĩnh do sự phản đối của các hãng phim Thụy Điển chống lại một chính sách thuế khó khăn trong cả nước, Ingmar Bergman đã tiếp tục bắn súng. Vào giữa những năm 1950, băng hài kịch của "Nụ cười đêm mùa hè" đã đến màn hình, nơi không thành công ở khán giả Thụy Điển, nhưng nhận được một giải thưởng ở Cannes.
Năm 1957, Ingmar Bergman trình bày cho người hâm mộ một bức tranh đã bước vào quỹ vàng của điện ảnh thế giới - bộ phim "tem thứ bảy". Bức tranh đã được gỡ bỏ trong thời hạn kỷ lục - trong 35 ngày - trong sân của Studio phim. Giám đốc đã được trao giải thưởng đặc biệt của Lễ hội Cannes.
Bergman loại bỏ các bộ phim và tiếp tục đưa vào biểu diễn. Dưới màn năm 1957, đạo diễn đã trình bày công chúng sân khấu với việc xây dựng "Misanthrop", nơi đã trở thành sự kiện chính của những năm 1950 đối với Thụy Điển sân khấu. Trong cùng một năm đã trình bày một chuỗi mới - "Strawberry Polyana", bộ phim cuối cùng cho diễn viên và đạo diễn Viktor Sixrem.
Master những năm 1960 đã mở bức tranh "Nguồn Devichy", được gọi là "sự bắt chước tội nghiệp của Kurasava". Nhưng các nhà phê bình phim tuân thủ một quan điểm khác: bộ phim truyền hình là "Oscar".
Năm 1961, 1962 và 1963, ba Bergman Kinodrams đã xuất hiện, người đã tạo ra "bộ ba đức tin": "thông qua kính mờ", "sự hiệp thông" và "sự im lặng". Bộ phim đầu tiên được cung cấp bởi vật liệu Oscar thứ hai và đề cử cho Gấu vàng. Bức ảnh thứ ba đã thành công với một hương vị tai tiếng: Có quá nhiều cảnh thẳng thắn trong đó. Một sự phẫn nộ của sự phẫn nộ dẫn đến các mối đe dọa đối với Giám đốc và Gia đình, nhưng đã mang lại sự nổi tiếng của điếc.
Vào giữa năm 1960, khán giả đã nhìn thấy một kiệt tác mới của Master - bộ phim truyền hình "Người", trong vai trò chính trong đó Bibi Andersson và Liv Ulman đóng vai chính. Dự án giải thưởng run rẩy, và theo thời gian bộ phim đã trở thành công việc thảo luận nhiều nhất của Matra. Một đường nét tươi sáng dưới những năm 1960, Ingmar Bergman dẫn đến bộ phim chống chiến tranh đen trắng "xấu hổ" và bộ phim duy nhất trong thể loại triller "giờ sói".
Những năm 1970 được đánh dấu bởi bốn dự án, sau đó là kinh điển của điện ảnh thế giới. Bộ phim tâm lý "thì thầm và tiếng hét" đã được phát hành trên màn hình, một đạo diễn trực tiếp do cuộc khủng hoảng tài chính. Tiền thuê được trao giải Oscar và Grand Prix ở Cannes. Nói chung, những tiếng thì thầm và tiếng la hét đã nhận được 20 giải thưởng và giảm trong 7 đề cử. Không kém phần sử dụng thành công các cảnh "sê-ri mini từ cuộc sống hôn nhân" và băng âm nhạc "sáo ma thuật".
Vào tháng 1 năm 1976, giám đốc cảnh sát đã ngăn cản các sĩ quan cảnh sát về tội về thuế. Việc bắt giữ và vụ bê bối sau đây trong các phương tiện truyền thông đã kết thúc cho Bergman với sự phân hủy thần kinh và ba tuần điều trị trong một bệnh viện tâm thần. Vào tháng 4 năm 1976, đạo diễn rời quê hương của mình về cuộc biểu tình chống lại áp lực quan liêu.
Trong di cư, Sư phụ đã lấy damber melodrama "sonata mùa thu". Các nhân vật chính của bộ phim đã chơi các nữ diễn viên yêu thích Bergman - Liv Ulman, Ingrid Bergman và Lena Nyman. Đối với ngôi sao Hollywood Ingrid Bergman - Matra SinglePamilitsa - bức tranh đã trở thành một trong những tác phẩm mới nhất.
Ở nước ngoài, ngôi sao Thụy Điển đã đạt được 8 bức tranh cuối cùng. Các băng sáng nhất - "Fanny và Alexander" ", từ cuộc sống của những con rối" và "khuôn mặt của Karin" - đã mang lại một vài giải thưởng uy tín hơn cho một con heo đất. Trường phim mới nhất của Ingmara Bergman xuất hiện vào năm 2003: Đây là "cảnh" từ cuộc sống hôn nhân "được gọi là" Sarabanda ".
Cuộc sống cá nhân
Ingmar Bergman, giống như bất kỳ người sáng tạo nào, là một người đàn ông trong tình yêu và sự thay đổi. Cuộc sống của anh được trang trí và làm lu mờ nhiều phụ nữ, năm người đã trở thành vợ. Giám đốc có chín con, hai sinh ra từ hôn nhân.
Người vợ hợp pháp đầu tiên của Marta trở thành Els Fisher, một nghệ sĩ từ đoàn kịch của nhà hát đi lạc, mà Ingmar đùa giỡn sau khi học đại học. Năm 1943, một người phụ nữ đã sinh ra một người phối ngẫu của con gái Lena.
Sau 2 năm, nơi khác đưa người bạn của cô Ellen Lundstrem, mà Fisher đề nghị chồng cô như một biên đạo múa. Năm 1948, người vợ thứ hai đã tặng một người chồng sinh đôi. Những rắc rối gia đình và thiếu tiền giết người lãng mạn trong một vài mối quan hệ.
Ingmar đã yêu một nhà báo Gong Gong, sinh con trai của mình. Ngay sau khi xuất hiện của con trai, Ingmar Bergman đã thay đổi vợ. Theo sau ly hôn.
Năm 1959, cuộc sống cá nhân của ngôi sao Thụy Điển một lần nữa tạo ra một bước ngoặt dốc: Ingmar dẫn đến vương miện của nghệ sĩ piano nổi tiếng Cayby Larketi. Nhưng 7 năm cuộc đời không mây trên biệt thự đã kết thúc với việc chia tay: Trên bộ "Người", đạo diễn bắt đầu quan tâm đến ngôi sao Na Uy Liv Ulman.
Đối với một người phối ngẫu, ông đã xây dựng một tổ gia đình trên đảo đảo. Năm 1967, Liv đã sinh con gái của vợ, nhưng sớm rời khỏi ngôi nhà đảo: Tàu gia đình bị rơi. Ingoma và sự bình an của Ingmar Bergman được tìm thấy với người vợ thứ năm - Ingrid Van Rosen.
Năm 1987, Bergman đã trình bày cuốn sách cho cuốn sách, trong đó ông đã chia sẻ những kỷ niệm và câu chuyện của trẻ em về việc làm việc trên các buổi biểu diễn và phim đầu tiên. Năm 2006, một bộ sưu tập "Thế giới Crael của Rạp chiếu phim" đã xuất hiện, bao gồm hai cuốn sách hồi ký - "Lastn Magika" và "tranh", các cuộc phỏng vấn và bài viết.
Tử vong
Năm 1995, đạo diễn chôn cất Ingrid yêu thích của mình. Sau cái chết của cô, Bergman đã nghỉ hưu trong nhà ở phía trước, nơi nhân dịp của anh được ghé thăm bởi những người bạn và trẻ em.
Các rạp chiếu phim cổ điển của thế giới đã chết vào mùa hè năm 2007. Bergman im lặng, trong một giấc mơ, 2 tuần sau sinh nhật lần thứ 89.
Chôn cất giám đốc trên đảo. Một năm sau, theo yêu cầu của Matra bản địa, người phối ngẫu thứ năm đã vận chuyển Nghĩa trang Bắc và chôn cất bên cạnh chồng. Ngôi mộ tổng thể của họ trao một hòn đá với những cái tên và ngày chết của cặp đôi.
Đóng phim
- 1946 - "Mưa qua tình yêu của chúng ta"
- 1948 - "Âm nhạc trong bóng tối"
- 1955 - "Nụ cười đêm mùa hè"
- 1957 - "bản in thứ bảy"
- 1957 - "Polyana dâu tây"
- 1961 - "thông qua kính mờ"
- 1962 - "Rước lễ"
- 1963 - "Im lặng"
- 1966 - "Người"
- 1968 - "xấu hổ"
- 1972 - "SHepotes và la hét"
- 1973 - "cảnh từ cuộc sống hôn nhân"
- 1975 - "Sáo ma thuật"
- 1978 - "Sonata mùa thu"
- 1982 - "Fanny và Alexander"
- 2003 - "Sarabanda"