Tiểu sử
George tovstonogov - Giám đốc và giáo viên, người tạo sách về giám đốc. Với tên của mình, cả một kỷ nguyên được liên kết trong cuộc đời của Nhà hát Liên Xô. Georgy Alexandrovich Tovstonogov sinh ngày 28 tháng 9 năm 1915 tại Thành phố Tiflis Georgia, nơi hiện được gọi là Tbilisi.
Cha của ông, kỹ sư đường sắt, đã ở trong một tài khoản tốt trong Bộ và tin nhắn của Georgia. Mẹ của Tamara Poditashvili tốt nghiệp khu vực Nhạc viện St. Petersburg với bằng tốt nghiệp giọng ca. Em gái, Natel Tovstonogov, trở thành một người vợ của một diễn viên Evgenia Lebedev, nói dối cuộc sống với những người sáng tạo tài năng.
Georgy đã đi đến trường trước đồng nghiệp và hoàn thành khóa đào tạo ở tuổi 15. Đã trong những năm đó, thiếu niên đã không bị hạn chế vào nhà hát. Bác sĩ chú làm việc như một nghệ sĩ trong bộ phim của Tiflis và dẫn anh ta xem các màn trình diễn. Cha, nhìn thấy sự quan tâm của con trai, nhấn mạnh vào sự lựa chọn của một con đường cuộc sống khác. Theo ông, và với sự hỗ trợ của một George Tovstonogov quen thuộc, ông đã trở thành một sinh viên của Viện Đường sắt Tbilisi.
Con trai không thể chống lại thiên nhiên có lợi cho cha mẹ mình. Tôi đã học năm, vào năm 1931, ông rời trường đại học, trở thành một diễn viên và trợ lý đạo diễn Nikolai Yakovlevich Marshak. Tovstonogov tiềm năng rất rõ ràng là vào năm 1933, Marshak đã ủy thác cho ông công việc độc lập. Hiệu suất trong tác phẩm của Anton Pavlovich Chekhov được gọi là "đề nghị" và đã thành công trong thành phố.
Lời chúc may mắn đầu tiên đã truyền cảm hứng cho Giám đốc Novice. Năm 1933, Tovstonogov bước vào Giun. Anh còn quá trẻ để vượt qua một lựa chọn cạnh tranh, vì vậy trong các tài liệu tăng tuổi thực trong 2 năm. Giáo viên sinh viên là Giám đốc nổi tiếng Andrei Mikhailovich Lobanov và Alexey Dmitrievich Popov.
Song song với học tập, Tovstonogov tiếp tục làm việc trong Tyuze. Vở kịch đầu tiên được theo sau bởi "Hôn nhân", "Đội nhạc sĩ", "Blue và Pink", "Heretic Great", "Trojan Horse" và các sản phẩm khác.
1937 đã phá vỡ tất cả những giấc mơ của một chàng trai trẻ: Người cha đã bị đàn áp. George tự động trở thành con trai của kẻ thù của người dân. Có thể quên việc có được giáo dục tại Viện Metropolitan: đã bị trục xuất khỏi năm thứ 4 của Gi viêm. Tovstonogov bám vào bất kỳ cơ hội nào để trở lại, và nó đã xảy ra không thể đoán trước. Cụm từ bất thường của "Con trai dành cho cha của Joseph Stalin không trả lời" được phép phục hồi trong khóa học và với sự sáng chói để hoàn thành khóa đào tạo vào năm 1938.
Rạp hát
Tovstonogov được mời đến chức vụ giám đốc đến Nhà hát kịch Tbilisi được đặt tên theo A. S. Griboyedov. Ở đó, ông đã mang quen biết với nghệ sĩ nhân dân của USSR Akakius Hoorava. Nhờ sự bảo trợ của Georgy, Alexandrovich đã trở thành một giáo viên của nhóm diễn viên tại Viện Theater. Shota Rustaveli. Từ lúc đó, Tovstonogov bắt đầu nhận thức chính xác như một giám đốc chuyên nghiệp.
Giai đoạn đầu tiên trong Nhà hát Drama Tbilisi là vở kịch "Trẻ em Vanyushina". Cho đến năm 1946, Georgy Alexandrovich đã làm việc với các nghệ sĩ ở quê nhà, giải thoát các buổi biểu diễn "Kremlin quararti", "anh chàng từ thị trấn của chúng ta", "Trường học chéo", "Lenuska", "Chanterelles".
Rồi anh được mời đến Moscow. Từ năm 1946 đến 1949, ông lãnh đạo nhà hát thực tế và trẻ em trung tâm lưu diễn. Trong lần thứ hai dàn dựng các màn trình diễn giật gân "ở đâu đó ở Siberia" và "Bí ẩn của đêm vĩnh cửu." Tovstonogov quản lý để kết hợp công việc về sản xuất bắt buộc trong các nhà hát này với chỉ đạo các màn trình diễn trong phòng thu của Nhà hát Operetta và Nhà hát kịch Nga ở Almaty.
Năm 1949, đạo diễn đã nhận được một cuộc hẹn mới và Leningrad trở thành quê hương thứ hai cho anh ta. Như là giám đốc chính của nhà hát. Lenin Komsomol ông đã dành thời gian từ 1950 đến 1956. Cảnh này đã trở thành một ngôi nhà cho anh ta.
Năm 1956, vào đêm giao thừa của sinh nhật lần thứ 37, đoàn trình bày một nhà lãnh đạo mới. Ông thấy mình là ngày 11 trong tài khoản. Nhà hát họ Leninsky Komsomol vào thời điểm đó đã bị suy giảm và trong số các cảnh Leningrad khác là tại các vị trí của người ngoài cuộc. Không có logic trong việc xây dựng một tiết mục, các giám đốc đã không hoạt động đủ với các diễn viên, người xem trong hội trường hóa ra là ngẫu nhiên.
Tuy nhiên, đoàn tụ tập hợp các ngôi sao. Các nghệ sĩ như Elena Granovskaya, Olga Casico, Sofronov Vasily, Vitaly Polikamaco, đang chờ đợi một người có thể chỉ đạo nhà hát trong một khóa học khác.
Những thay đổi được thực hiện bởi bậc thầy là hồng y. Giám đốc đã cập nhật đoàn kịch, bỏ khoảng 30 nghệ sĩ. Lột mốc chính của ông là Master và các diễn viên trẻ. Mục tiêu chính là sự trở lại của người xem trước đây và lời mời của cái mới. Ba công thái được thiết kế để làm điều này: "tầng sáu", "ngôi sao không tên" và "khi hoa keo". Cuối cùng trong thành phố trở thành khán giả ở các thị trấn.
Giám đốc không điển hình, Miceanssen thú vị, công việc của các nghệ sĩ có không gian và người xem tự tạo cảm giác. Bố cục nhẹ và vui vẻ bị đóng gói với sự sống động và thèm muốn. Thính phòng của nhà hát đã được lấp đầy với công chúng. Vở kịch tiếp theo trong việc xây dựng tovstonogov trở thành "cáo và nho". Ông đã xuất hiện sau 3 tháng và mở một loạt các chương trình đã hình thành một thời gian mới, hiện tại và phụ âm của tiết mục.
George tovstonogov được nhận ra là một giám đốc và giáo viên. Cẩn thận làm việc với các diễn viên, ông đã hướng dẫn họ, giúp tái sinh và cải thiện bản thân trong nghề. Nhà sản xuất quản lý để đàm phán đoàn kịch và người xem. Ông đã cải thiện các hoạt động, kỹ thuật và kỹ năng nhô ra.
Giám đốc sống trong hiện trường, diễn tập và công chiếu hơn sự tôn trọng của đồng nghiệp và nhân viên, cộng đồng sân khấu và công chúng đã thắng. Nhà hát đã đạt được một nhà lãnh đạo tự tin và củng cố danh hiệu một trong những người giỏi nhất trong thành phố.
Niềm đam mê với các nghệ sĩ và sự xuất hiện của người xem riêng đã chứng minh rằng phương pháp tovstonogov là hiệu quả nhất. Petersburgers và khách du lịch coi nhiệm vụ của họ để đến thăm công thái của một nhân vật tài năng. Trong 33 năm, Georgy Alexandrovich từng là giám đốc của nhà hát, có tên hiện nay vang lên khắp đất nước.
Đối với công việc của mình, anh được trao giải thưởng Stalin và Lenin. Tương tự không tồn tại trong các màn trình diễn của Tovstonogov và giám đốc đã học tại Master, áp dụng các tính năng của cách cư xử sáng tạo. Giám đốc đã giúp nghiên cứu các nhà viết kịch Alexander Volodin và Viktor Pink.
Các buổi biểu diễn của Tovstonogov đi bộ ở Nga, Ba Lan, Phần Lan, Bulgaria và Đức. Ông đã sản xuất Telepostasovka và làm việc trên đài phát thanh. Từ năm 1957, ông thuộc Ban biên tập của Tạp chí "Nhà hát" và từ năm 1964, ông là Chủ tịch của Tổng thống của Hiệp hội Nhà hát All-Nga.
Năm 1958, George Tovstonov bắt đầu dạy tiếng Lirtmake, và vào năm 1968, ông đã nhận được tình trạng của một bác sĩ lịch sử nghệ thuật. Từ những năm 1970, ông đang hướng đến Sở Giám đốc tại Viện. Các buổi biểu diễn của ông được thiết lập với các sinh viên đã được biết đến rộng rãi ở Leningrad và các thành phố khác.
Cuộc sống cá nhân
Tiểu sử Georgy Tovstonogov được đan xen chặt chẽ với công việc sân khấu. Cuộc sống cá nhân của anh ấy đầy những sở thích lãng mạn liên quan đến nghề nghiệp. Giám đốc đã yêu, thông cảm, nhưng để tạo ra một gia đình thực sự, anh ta luôn chờ đợi một người phụ nữ xứng đáng có thể tạo ra một bầu không khí và biến nó thành sự thật rằng anh ta trị vì trong nhà của cha mẹ mình.
Tovstonogov tin rằng vệ tinh của cuộc sống phải là một người sáng tạo. Người vợ đầu tiên của anh trở thành nữ diễn viên Salome Kancheli. Đám cưới diễn ra vào năm 1943, và sau 2 năm, những cặp vợ chồng mới cưới đã ly dị. Những đứa trẻ yêu thích, con trai của Nikolai và Alexander xuất hiện trong hôn nhân.
Năm 1958, Tovstonogov kết hôn lần thứ hai. Những lựa chọn hóa ra là một nữ diễn viên Inna Kondratieva. Nhưng sau 4 năm và Liên minh của họ đã chia tay.
Trẻ em của đạo diễn và cháu trai đã đi vào bước chân của một người thân lớn. Họ cũng bị mê hoặc bởi đạo diễn. Các con trai có cách riêng của họ trong sự sáng tạo, và Georgy tovstonoga Jr. trong tiềm thức đã đi trên đường, người đã chọn ông của mình. Năm 2012, cuộc sống của cháu trai của cháu trai đã bị phá vỡ bi thảm.
Tử vong
Tovstonogov đứng đầu nhà hát yêu thích cho đến những ngày cuối đời, không thiếu biểu diễn và diễn tập, thường xuyên tiến hành các cuộc trò chuyện với các đồng nghiệp. Vào ngày 23 tháng 5 năm 1989, buổi ra mắt của vở kịch đã được lên lịch. Bằng cách phối hợp ngày, đạo diễn ngồi trong xe về nhà, nhưng không bao giờ đến đích.
Nguyên nhân của cái chết của đạo diễn đã trở thành một điểm dừng chân của trái tim. Đối với petersburg sân khấu, hóa ra là một bi kịch. Không có người đàn ông nào truyền cảm hứng nhiều thế hệ. George tovstonogov được chôn cất tại Nghĩa trang Tikhvinsky của Alexander Nevsky Lavra, trong Necropolis of Art Masters. Một tượng đài ở dạng đóng đinh được thiết lập trên chôn cất.
Sau cái chết của nhà hát giám đốc họ. Leninsky Komsomol chiếm đoạt một tiêu đề mới: Nhà hát kịch tuyệt vời được đặt tên theo George Alexandrovich Tovstonogov. Giám đốc ảnh và hôm nay trang trí sảnh và hội trường của tòa nhà. Học sinh và người theo dõi thường được chia thành những cuộc phỏng vấn những kỷ niệm về công việc và hướng dẫn của cảnh.
Di sản sáng tạo của tovstonogov là những cuốn sách: "Hiện đại ở nhà hát hiện đại. Cuộc trò chuyện về giám đốc "", trong nghề của đạo diễn "," Vòng tròn suy nghĩ "," Kinh điển và Hiện đại "," Gương cảnh ".
Trong ký ức về Georgia, các bộ phim tài liệu "Sống, suy nghĩ, cảm thấy, tình yêu", "Truyền thuyết về Gogh", "Phản xạ" đã được gỡ bỏ.
Cài đặt
- 1955 - "bi kịch lạc quan"
- 1959 - "Varvara"
- 1959 - "Năm buổi tối"
- 1962 - "Khốn nạn từ Wit"
- 1965 - "Ba chị em"
- 1966 - "Moisan"
- 1969 - "King Heinrich IV"
- 1972 - "Kiểm toán viên"
- 1972 - "Hanuma"
- 1974 - "Ba túi lúa mì"
- 1975 - "Lịch sử ngựa"
- 1983 - "cái chết của Tarelkin"
- 1985 - "Trên tất cả các hiền triết của khá đơn giản"
- 1987 - "ở dưới cùng"