Tiểu sử
Alexey Savrasov - một nhân vật nhà ở trong bức tranh Nga, một người đàn ông của số phận nặng. Các tác phẩm của anh ta thật thơ mộng đến nỗi họ trông giống như những bài thơ kinh điển, viết trên Canvas. Geniya ngưỡng mộ các môn đệ, khán giả đọc cho từ mới trong nghệ thuật, nhưng sự tan rã của gia đình, nghiện rượu và những khó khăn vật chất theo sau những điều này được dẫn dắt bởi các nghệ sĩ đến cuối bi thảm.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Về những năm đầu trong tiểu sử của Alexei Kondratyevich biết rất ít. Anh ấy là một moskvich bản địa. Sinh ra vào mùa xuân năm 1830 trong một gia đình thương gia sống trên lãnh thổ của Zamoskvorechye.
Cha của Kondrati Artemyevich đang sản xuất đồ trang trí lại và mơ thấy trẻ em sẽ thừa hưởng tĩnh mạch thương mại của mình. Em trai của Nadyzhda, Nikolay, người được thừa hưởng một doanh nghiệp gia đình đã được phụ huynh hy vọng tha bổng. Một thực tế thú vị - cho đến những năm 50, nghệ sĩ đã viết họ của mình như một người cha - thông qua "O", Sepras, nhưng sau đó "trả lời". Do đó, với các chị em một hạt nhân và anh trai họ lây lan.
Cậu bé trở nên say mê bởi nghệ thuật thị giác. Đã ở tuổi 12, anh ta vẽ cảnh quan màu nước và xương gouache của một định hướng lãng mạn. Các tác phẩm được thực hiện bởi một thiếu niên được đánh giá cao như những tác phẩm nghệ thuật thực sự và đã sẵn sàng mua trên đường phố rằng lúc đầu, người cha đã nhìn thấy triển vọng lợi nhuận, hài lòng. Tất cả mọi thứ đã thay đổi từ thời điểm Alexey trẻ tuyên bố quyết định học hỏi từ nghệ sĩ và vào Trường Tranh và Điêu khắc Moscow (Âm nhạc).
Senovas cao cấp đã chống lại sự lựa chọn của con trai, trong năm 1844 đã vượt qua những kỳ thi tuyển sinh và trở thành một sinh viên. Đã bị trừng phạt với một đồng rúp, bất hòa của cha mẹ và thậm chí bị giam cầm trong gác mái. Sự vắng mặt của một chàng trai trẻ trong các lớp học ở những người đàn ông được giải thích bởi những lý do gia đình.
Chỉ do sự tham gia của cuộc sống vào số phận của một sinh viên tài năng của giáo viên, bạn cùng lớp và thúc đẩy các ober-politzmeter Moscow Dmitry Luzina Alexey đã xoay sở để trở về lớp Charles Ivanovich Rabus.
Con số của nô lệ trong cuộc đời của Savrasov là nền tảng. Tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật Thánh Petersburg, một cảnh quan tài năng, ông trở nên nổi tiếng đầu tiên với tư cách là một giáo viên. Bậc thầy của những từ được nâng lên và truyền cảm hứng cho Kamenev, Hertz, Ammon, Bocharov và nhiều người khác. Dưới sự khởi đầu của mình, thiên tài của học sinh tiết lộ - Savrasov ngay lập tức nói như một hiện tượng mới trong bức tranh Nga.
Bức vẽ
Hình ảnh được tạo ra trong những năm sinh viên đã nhận được sự công nhận của công chúng và đồng nghiệp. Năm 1848, tài năng của ông đã được ghi nhận trong một tuyên bố đặc biệt của đàn ông. Năm 1849, ông, như tác giả của những bản phác thảo sinh viên tốt nhất, mời người bảo trợ của Lik Heach đến hành trình sáng tạo ở phía nam nước Nga. Về các tác phẩm được tạo ra dưới ấn tượng của chuyến đi, Critic Nikolai Ramzanov đã viết:
"Phong cảnh của Savrasova ... thở tươi, nhiều loại và do đó, được hấp thụ bởi bàn chải của họa sĩ do tầm quan trọng có thể ấm áp và cùng nhau về thiên nhiên."Vào những năm 1850, ông đã trình bày cho Hội đồng nam 2 công trình: "Cái nhìn của Moscow Kremlin trong ánh sáng mặt trăng" và "Đá trong rừng trong rừng", được phục vụ như một cơ sở đầy đủ để phân công danh hiệu của nghệ sĩ .
Một trong những tính năng chính của tác phẩm của người tạo là xỏ khuyên, thiên nhiên hoạt hình, đầy ý nghĩa. Xem xét lại các truyền thống lãng mạn, anh ta thêm vào chủ nghĩa hiện thực, không quan tâm, sự chân thành.
Vẻ đẹp "kéo" của phong cách hình ảnh của anh ta thu hút sự chú ý của sự báo thù. Vào năm 1854, Công chúa vĩ đại Maria Nikolaevna đã mua lại một trong những tác phẩm của tác giả và được mời mua ở một nơi cư trú của đất nước Sergiyevka, nằm giữa vùng ngoại ô Petersburg rực rỡ: Oranienbaum và Peterhof.
Chuyến đi sẽ có kết quả. Các tác phẩm được viết ở đây sẽ mang lại danh hiệu học giả trẻ trung 24 tuổi và "Xem trong vùng lân cận của Oranienbaum" sẽ rất vui khi được mua Pavel Tretya. Kiệt tác sẽ nhập danh sách các triển lãm đầu tiên của bộ sưu tập bộ sưu tập của mình, nơi hình ảnh vẫn được giữ.
Năm 1858, sau cái chết của nô lệ yêu quý của mình, nghệ sĩ đứng đầu lớp cảnh quan của đàn ông. Các môn đệ của ông sẽ là Masters xuất sắc: Isaac Levitan, anh em Korovny, Mikhail Nesterov. Tinh thần tự do trị vì trong xưởng của Savrasov, anh ta bỏ bê kỷ luật và cho phép các phường nhiều hơn số tiền điều lệ được phép. Igor Grabar đã viết:
"Savrasov biết cách truyền cảm hứng cho học sinh của mình, và những người được chấp nhận bởi sự thờ cúng nhiệt tình của thiên nhiên, nắm chặt vào một vòng tròn gần gũi, làm việc không vặn tay và trong xưởng, và ở nhà, và ở thiên nhiên."
Sau đó, cách sư phạm của anh ta sẽ trở thành một trong những lý do để sa thải khỏi trường đại học cùng với nghiện rượu. Hoạt động giảng dạy và sáng tạo tuyệt vời kết hợp. Một năm sau cuộc hẹn, ông đã viết một trong những bức tranh đẹp nhất - "Phong cảnh với dòng sông và ngư dân" (bây giờ được lưu trữ ở Riga).
Vào những năm 60, ông đã tham gia triển lãm từ thiện của Trung tâm thương mại, đi du lịch ở châu Âu, đồng tác giả với Vasily Pukirev, đã phát hành một cuốn sách giáo khoa vẽ. Vương miện của thập kỷ sáng tạo là "đảo losyina ở Sokolniki".
Điều 70 đã trở thành thời kỳ nổi bật nhất trong sự nghiệp và thời gian tuyệt vời nhất trong cuộc đời cá nhân của nghệ sĩ. Anh ấy đi du lịch rất nhiều. Rời khỏi Moscow, trong một thời gian dài anh sống trong tỉnh. Một ấn tượng tuyệt vời về Savrasov tạo ra một volga và cảnh quan trong vùng lân cận của một dòng sông hùng vĩ và đầy hoa. Zavolzhsky đã được đưa ra đã được in trên nhiều bức tranh, bao gồm cả Burlaki trên Volga. Thật tò mò rằng 2 năm sau, khung vẽ cùng tên sẽ tạo ra một ilya asma nổi bật.
Mặc dù thực tế là Savrasov có liên quan đến mùa xuân, nghệ sĩ đã viết thiên nhiên mọi lúc. Ví dụ, trong di sản của tác giả rất nhiều công việc với cùng tên "Phong cảnh mùa đông".
Năm 1871, ông viết "Gracis Flew" - một hình ảnh mà tên của anh ta hiện đang được liên kết mãi mãi. Canvas lần đầu tiên được trưng bày tại triển lãm đầu tay của sự hợp tác của triển lãm nghệ thuật di động, một trong những người sáng lập là Savrasov. Ivan Kramskaya, so sánh khung vẽ với các tác phẩm của những người đương thời, đã viết
"Cây cối, nước và thậm chí là không khí, nhưng chỉ có một linh hồn trong" Gracches "."
Trong "chữ viết tay" 80-90-x "của tác giả trở nên không đồng đều. Các vấn đề về rượu bị ảnh hưởng, thịnh vượng và nghèo đói xấu xa, trong đó nghệ sĩ tố cáo. Trong số các công việc của giai đoạn - "cảnh quan. Villsky Village, "Trường hợp các yếu tố bất thường đối với Savrasov - Ống hút, nhà máy có thể.
Một phong cách sáng tạo của tác giả, một cái nhìn về bản chất Nga đã trở thành một cột mốc quan trọng trong lịch sử hội họa, giọng nói nghệ thuật chân thành của anh ta không phải là câu thơ. Quan tâm đến tính cách và sự sáng tạo Savrasova vẫn tuyệt vời: những bộ phim được gỡ bỏ về anh ta, họ viết những bài viết quan trọng, làm cho triển lãm, khái quát hóa di sản phong phú của nghệ sĩ trong mắt con cháu.
Cuộc sống cá nhân
Trong nghệ sĩ năm 1857 đã được kết hợp với một cuộc hôn nhân hợp pháp với Sofia Hertz, người có một chị gái của đồng đội của bạn và đại học. Trong hôn nhân, 5 đứa trẻ được sinh ra. 2 con gái của các nghệ sĩ đã chết ở trẻ vị thành niên, đó là cho anh ta và vợ chồng một cú đánh khủng khiếp.
Năm 1876, cặp đôi đã được tách ra. Người vợ đã đến em gái mình, đưa những đứa trẻ, và trong cuộc đời của nghệ sĩ bắt đầu thời kỳ lang thang. Nó nghiện rượu, một sự tồn tại của Vyschensky đang lái xe, sự giúp đỡ của sự giúp đỡ, được cung cấp cho bạn bè từ quá khứ, ví dụ, Tretya. Hai năm kết hợp với đức tin Kindyakova. Từ năm 1983 đến chết, anh sống với Catherine Morgunova, người đã cho anh ta một con gái và con trai Alexei, người sau này trở thành một nghệ sĩ Liên Xô nổi tiếng.
Tử vong
Năm và một nghiện bất lợi để rượu đổ sức khỏe của nghệ sĩ. Khi bị mọi người bị lãng quên, vào năm 1897, ông qua đời trong một bệnh viện dành cho người nghèo.
Hai người đã có mặt trên chôn cất: mô hình của Tretyakov và một sinh viên của Levitan, người đã mô tả các bậc thầy như thế này:
"Savrasova xuất hiện lời bài hát trong phong cảnh vẽ tranh và tình yêu vô hạn dành cho quê hương của mình, và công đức không thể nghi ngờ này sẽ không bao giờ bị lãng quên trong lĩnh vực nghệ thuật Nga."Ngôi mộ nằm trên nghĩa trang Vagankovsky.
Những bức tranh
- 1850 - "Đá trong rừng trong sự cố tràn"
- 1852 - "Dawn trong thảo nguyên"
- 1854 - "Xem trong vùng lân cận của Oranienbaum"
- 1859 - "Phong cảnh với dòng sông và ngư dân"
- 1862 - "loại Thụy Sĩ"
- 1869 - "Đảo Losyina ở Sokolniki"
- 1871 - "Burlaki trên Volga"
- 1871 - "Graci đã bay"
- 1871 - Tu viện Pechersk gần Nizhny Novgorod
- 1873 - "Rasp"
- 1875 - "Rainbow"
- 1884 - "HUT Kutuzov trong máy khách"