Tiểu sử
Nhiều năm trước tại thành phố Anh của Blackpool, Ian Anderson Musician đã tổ chức một nhóm Jethro Tull chuyên về hiệu suất của các tác phẩm BLUES-FATAL. Kể từ đó, nhóm đã thay đổi các phong cách và hướng dẫn nhiều lần, đã trao cho thế giới khoảng 30 album studio và được mệnh danh là một trong những dự án của Anh thành công và lập dị nhất theo Tạp chí Đá lăn.
Vào năm 2014, Trưởng nhóm đã công bố sự hoàn thành sự nghiệp sáng tạo, nhưng sau thời gian, các nhạc sĩ một lần nữa tập trung vào lễ kỷ niệm 50 năm của một tour du lịch thế giới lớn có tên là "Ian Anderson quà: Jethro Tull - Tour kỷ niệm 50 năm".
Lịch sử sáng tạo và thành phần.
Năm 1963, học sinh của trường trung học Blackpool Ian Anderson, Jeffrey Hammond và John Ivan, lấy cảm hứng từ The Beatles, đã quyết định tổ chức dự án của riêng mình, bao gồm 2 tay guitar và tay trống. Bằng cách mua dụng cụ, những người trẻ tuổi bắt đầu diễn tập, áp dụng những giai điệu và các đoạn riff với các tác phẩm blues phổ biến.
Trong một thời gian, đội, ban đầu được gọi là lưỡi kiếm, được biểu diễn trong các câu lạc bộ địa phương như một bộ ba, và sau đó là tiền đạo Barry Barlow và Guitarist Mike Stevens và Chris Riley tham gia những người tham gia.
Những người bạn mới được đổi tên thành John thậm chí ban nhạc và với sự giúp đỡ của Johnny Taylor Assiness đã có một công việc trong các cơ sở của North-West England, và cũng đã ghi lại 3 bài hát tại Regent Sound Studios Studio.
Đã chơi một số buổi hòa nhạc, Hammond rời nhóm để ghi danh vào trường nghệ thuật, và anh ta được thay thế bởi guitarist bass Glenn Namorik, và anh ta đã đưa nhạc sĩ đến nhạc sĩ thay mặt cho Neil Smith. Trong thành phần này, ban nhạc John Evan đã ra mắt tại hiện trường của Câu lạc bộ London nổi tiếng "Marks" và sau bài phát biểu hiểu rằng đã đến lúc rời khỏi tỉnh và tiến gần đến trung tâm.
Năm 1967, một đội trẻ đã thực hiện bước tiếp theo trong lịch sử sáng tạo, chuyển đến Luton và sau một thời gian anh ta ngã gục vì những khó khăn với tài chính. Anderson, Nornger và Guitarist mới Mick Abrahams đã tổ chức một dự án riêng biệt, mà Clive Detrive Bankrupt sớm được tham gia và The Blues bắt đầu chơi.
Khi nó bật ra, có nhiều nhóm tương tự ở London, vì vậy các nhạc sĩ có vấn đề với việc tổ chức các buổi hòa nhạc. Để không đến, Anderson và công ty đã thay đổi những cái tên mỗi tuần, nói như "Navy Blue", "Ian Henderson Bag o 'móng tay" và "kẹo màu kẹo". Đại diện cho công chúng của một chương trình tầm thường, đội có rất ít cơ hội xuất hiện trong cùng một câu lạc bộ, nhưng một ngày thanh niên đã may mắn, và họ được giới thiệu là Jethro Tull được mời đến một công việc lâu dài.
Lấy cảm hứng từ thành công, vào năm 1968, những người biểu diễn đã ghi lại "Ngày Ánh Dương" của Sunlesal - "Máy bay" và đoàn tụ với Bassist của Jeffrey Hammond. Đồng thời, Anderson thất vọng trong khả năng guitar của mình và làm chủ sáo, cùng với chiếc áo khoác dài ấm áp, đã trở thành một danh thiếp của nhạc sĩ và sau đó nằm xuống cơ sở của một logo vĩnh viễn Jethro Tull.
Sau khi phát hành album đầu tay vào tháng 12 năm 1968, Abrahams, người đã trở thành người lãnh đạo và thủ lĩnh của đội, nhận ra rằng anh ta muốn chơi một âm nhạc khác và sẽ không chịu đựng được một lịch trình lưu diễn căng thẳng. Nghiên cứu rằng "cú của cổ họng của những điều vô nghĩa này", anh ta đã rời Jethro Tull và đã tổ chức nhóm của riêng mình tên là Bloodwyn Pig.
Tìm kiếm một tay guitar mới chiếm nhiều thời gian. Trong số các ứng cử viên là David O'List, người gần đây đã rời khỏi Nice, Mick Taylor, người đã chia tay với John Mayall & Bluesbreaker, và Tony Aiom, sau đó thu thập Sabbath đen nổi tiếng. Kết quả là, sự lựa chọn đã rơi vào Martin Barra, người hoàn toàn phù hợp với phong cách và Maneru của trò chơi Anderson. Năm 1970, khi Tập đoàn cần Keyman, Ian thuyết phục John Ivan trở lại và tham gia tham quan và thu âm các album mới.
Dường như thành phần của Jethro Tull ổn định, nhưng bất ngờ trong suốt chuyến lưu diễn về album lợi ích, Bassist Glenn Rugor rời bộ tập thể, thúc đẩy giải pháp này cho sự không tương thích của các nhân vật. Vị trí của ông đã bị một cựu thành viên của Tập đoàn Jeffrey Hammond, đã mất một phần kỹ năng trò chơi về nhạc cụ do thiếu thực hành, nhưng Anderson đã tiếp cận tâm trạng và phong cách giao tiếp.
Tuy nhiên, anh ta đã rời đi một thời gian ngắn với bạn bè và vào năm 1975, anh ta thích tham gia hội họa, đưa những bữa tiệc bass Virtuoso Flamenco John Glasokoku, người đang chơi ca sĩ thứ hai của nhóm. Năm 1979, người tham gia mới có vấn đề về sức khỏe, và anh ta đột nhiên chết trong chuyến lưu diễn của Vương quốc Anh và Hoa Kỳ.
Một sự thay đổi theo phong cách lặp đi lặp lại trong những năm tiếp theo đã dẫn đến sự xuất hiện của những người tham gia mới và việc sa thải cũ. Năm 1980, hoán vị lớn cuối cùng xảy ra, trong đó Barlow, Korunik và Ievan rời Anderson, rời khỏi Frontman trong công ty Basist Dave Pegga, Gitarist Martin Barra và tay trống Dana Perry.
Vào tháng 1 năm 2002, thành phần ban đầu của nhóm, bao gồm Anderson, Abrahams, Hàn Quốc và Banker, được đoàn tụ trong bài phát biểu một lần trong quán rượu tiếng Anh, được chụp trên DVD. Đây là thời gian đầu tiên và duy nhất mà cựu thành viên của Jethro Tull đã tập trung vào cùng một sân khấu và chơi các bản hit được viết trong 40 năm của sự nghiệp sáng tạo.
Âm nhạc
Lần đầu tiên, Jethro Tull lớn tiếng tuyên bố tại lễ hội ở Sanbury-on-Thames, đã nhận được một sự đón nhận nhiệt tình của công chúng và phản hồi tích cực trong báo chí. Thành công đã thúc đẩy các nhạc sĩ để phát hành album "Đây là", nằm trong top mười trong những cuộc hit-diễu hành của Vương quốc Anh và Hoa Kỳ. Ngoài các tác phẩm gốc, phiên bản ghi âm "Con sóc của Cat" đã xuất hiện trong bản ghi, trong đó lợi thế nhấn mạnh vào các rạn san hô abrahams, cũng như một vở kịch nhạc jazz "Serenade cho một con cu", đã ngừng tài năng của Anderson Fleotist.
Các tiết mục mới của Jethro Tull đã được chứng minh tại các buổi hòa nhạc ủng hộ Jimmy Hendrix ở Scandinavia và các bài phát biểu chung với Led Zeppelin và Vanilla Fudge ở Hoa Kỳ. Trong giờ nghỉ, các nhạc sĩ đã ghi lại "Sống trong quá khứ", đã chiếm vị trí thứ 3 trong các bảng xếp hạng của Anh.
Tấm đứng lên được giúp đạt được các đỉnh của nhóm, được phát hành vào tháng 9 năm 1969, trên trang bìa của những bức ảnh của các nhạc sĩ được thực hiện trong kỹ thuật Xylogography. Tất cả các vật liệu, ngoại trừ sự sắp xếp nhạc jazz của thành phần cơ quan Bourrée, đã viết Anderson, và nhờ vào điều này, Jethro Tull rời khỏi The Blues và nghe có vẻ hoàn toàn theo một cách mới.
Phong cách tu luyện được định nghĩa là một tảng đá lũy tiến, Ian, lấy cảm hứng từ sự thành công của các tác phẩm "Chúng tôi sử dụng để biết" và "không có gì là dễ dàng", sáng tác một số đĩa đơn phổ biến. Nhóm sau đó xuất hiện trên đỉnh của chương trình truyền hình Pops và ghi lại album "lợi ích". Tấm cung cấp một nhóm của một đối tượng đa khối lượng và cho phép thu thập các sân vận động. Một trong những màn trình diễn quan trọng nhất của Jethro Tull diễn ra vào tháng 8 năm 1970 tại Lễ hội Đảo Wight của Anh, vượt trội so với Woodstock nổi tiếng.
Sau chuyến lưu diễn, nhóm đã thay đổi thành phần và vào cuối năm 1970 đã phát hành album "Aqualung" với thành phần nổi tiếng "hơi thở đầu máy". Trong quá trình làm việc của Anderson lo sợ rằng âm nhạc sẽ quá triệt để so với các hồ sơ trước đó, nhưng mặc dù những nghi ngờ của tấm đã đạt được hàng đầu hàng đầu tại Hoa Kỳ và nhận được chứng chỉ vàng RIAA, bị xua tan bởi số lượng hơn một triệu bản .
Các nhà phê bình gọi là album khái niệm và xúc phạm mạnh mẽ người lãnh đạo của nhóm, mà coi những bài hát của riêng họ với sự khác biệt và đa dạng. Để đáp ứng với các tuyên bố của báo chí, Anderson Composp Suita, những ý tưởng âm nhạc phức tạp của người thống nhất với một khiếu hài hước và kéo dài 43 phút, chiếm 2 mặt của đĩa mới "dày như một viên gạch".
Năm 1972, Jethro Tull, được gọi là nhóm thế hệ thứ hai quan trọng nhất, đã tạm dừng và phát hành một bộ sưu tập đơn, hai bên và mất điện, nơi cho phép người hâm mộ mới làm quen với các tác phẩm đầu tiên của đội Anderson. Điều này đã nâng cao sự phổ biến của các nhạc sĩ và đóng góp cho thành công thương mại của album "một trò chơi đam mê" (1973), "Chiến tranh Child" (1974) và "Minstrel trong bộ sưu tập" (1975).
Vào cuối những năm 1970, Jethro Tull bắt đầu tương tác với lưu lượng nhạc dân gian và phát hành 3 album được viết dưới ảnh hưởng của Tập đoàn Hội nghị Fairport. "Những bài hát từ gỗ" (1977), "Ngựa nặng" (1978) và "Stormwatch" (1979) đã nhận được các nhà phê bình tích cực đánh giá và cung cấp cho các nhạc sĩ châu Âu toàn bộ tour du lịch châu Âu.
Vào những năm 1980, ban nhạc đã ghi lại một bản ghi có tên là "A" và tham gia vào việc sản xuất các video clip, bao gồm các cảnh và nhân sự được tổ chức với các bài phát biểu về buổi hòa nhạc trực tiếp. Song song, các nhạc sĩ đã làm việc trên một âm thanh mới, trong đó các công cụ điện tử và các phần nhịp điệu được lập trình chiếm ưu thế.
Do đó, các thí nghiệm của Jethro Tull đã trình bày album "trong Wraps", nổi tiếng với các bài hát "Lap of Luxury" và "Kỹ thuật ô tô". Sau đó, nhà soạn nhạc và Solist Anderson gặp vấn đề với cổ họng và nhóm nghiên cứu đã nghỉ ngơi trong 3 năm.
Sau khi trở về Jethro Tull đã giành giải thưởng Grammy là dự án đá / kim loại tốt nhất và bổ sung ý nghĩa của 20 năm của Jethro Tull và "đỉnh của một chiếc đĩa của một người Knave", "Đảo Rock" và "Cá trê đang trỗi dậy", cuối cùng Mà anh trở lại sự trở lại với The Blues, Livery Mandolina, một cây đàn guitar acoustic và một cây sáo không thay đổi.
Năm 2011, Ian Anderson đã chính thức công bố đóng cửa dự án, nhưng một năm sau đó đã phát hành album solo "dày như một viên gạch 2: bất cứ điều gì đã xảy ra với Gerald Bostock?" Trên đó có những thành viên cũ của Jethro Tull: Basist David thẩm phán tốt và Người chơi bàn phím John O'Hara.
Jethro Tull bây giờ
Năm 2017, Ian Anderson cùng với các nhạc sĩ John O'Har, David Goodie, Florian Opal và Scott Hammond đã tổ chức một dự án có tên là Jeth Jethro Tull của Ian Anderson. Mục đích của nó là để hồi sinh sự phổ biến và thực hiện các buổi hòa nhạc dành riêng cho kỷ niệm 50 năm của đội từ Blackpool.
"Tham quan kỷ niệm 50 năm của Jethro Tull" bắt đầu từ thành phố Olborg Đan Mạch và hiện đang tiếp tục ở châu Âu. Năm 2019, Anderson và công ty có kế hoạch chơi tại tòa án của Cộng hòa Séc, Ý và Đức, rồi ghé thăm Bắc Mỹ.
Theo dõi danh sách các buổi hòa nhạc và ngày phát biểu của các nhạc sĩ thông báo trên trang web của Jethro Tull, cũng như trên trang chính thức trong Instagram và các mạng xã hội khác.
Discography.
- 1969 - "đứng lên"
- 1971 - "Aqualung"
- 1972 - "dày như một viên gạch"
- 1976 - "quá cũ để rock 'n' roll: quá trẻ để chết!"
- 1978 - "Ngựa nặng"
- 1984 - "dưới kết thúc tốt đẹp"
- 1987 - "đỉnh của một người Knave"
- 1989 - "Đảo Rock"
- 1991 - "Cá da trơn tăng"
- 1995 - "rễ cho cành cây"
- 2003 - Album Giáng sinh của Jethro Tull