Tiểu sử
Nhà soạn nhạc nổi tiếng của Nga trong thế kỷ 19 Mulija Balakirev dành tất cả cuộc đời cho âm nhạc và không tìm thấy hạnh phúc chung của con người. Ông trở thành một người truyền cảm hứng tư tưởng và người tạo ra một khóa học riêng về nghệ thuật, và di sản tài năng của ông có liên quan đến ngày này.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Balakirev Miliya Alekseevich sinh ngày 2 tháng 1 năm 1837 tại Nizhny Novgorod, Đế quốc Nga. Mẹ của cậu bé đã tham gia nuôi dạy con cái và hộ gia đình, và cha Alexey Konstantinovich là một đại diện của giới quý tộc và một cố vấn danh hiệu.
Các thành viên của gia đình Balakirev là những người theo dõi tôn giáo Kitô giáo truyền thống và gieo trong bầu không khí thích hợp. Little Miliya rất tôn giáo rằng tương lai của Bishopus là một trò đùa trên một trò đùa. Niềm tin vào Thiên Chúa sau đó vẫn là một chủ đề quan trọng cho nhà soạn nhạc cho cuộc sống.
Từ những năm đầu năm, Balakrev Jr. đã thể hiện sự quan tâm và khả năng âm nhạc, điều đó không biến mất khỏi đôi mắt của mẹ mình. Năm 6 tuổi, Miliya bắt đầu học trò chơi trên Piano và chứng minh những thành công nặng nề. Để tài năng của cậu bé tiết lộ ở một mức độ lớn hơn, cha mẹ đã đưa anh ta đến Moscow.
Ở thủ đô, đứa trẻ đã vượt qua một quá trình tích lũy của công nghệ piano tại giáo viên và nhà soạn nhạc nổi tiếng Dubyuk Alexander, và ở quê nhà tiếp tục làm chủ công cụ dưới sự lãnh đạo của nhạc trưởng địa phương và nghệ sĩ piano Karl Eiserich. Chính anh ta đã giới thiệu học sinh với A. D. Smybashev - một nhạc sĩ-nghiệp dư, một phneetset và một sinh vật, ảnh hưởng đáng kể đến sự hình thành tính cách của Mia.
Trong ngôi nhà của Alexander Dmitrievich, buổi tối trang trọng thường được thiết lập với các cuộc thảo luận về các vấn đề về nghệ thuật và buổi hòa nhạc, được tham dự bởi tất cả các loại kem của xã hội sáng tạo - các nhà tư tưởng địa phương, nhà văn và nhạc sĩ. Đó là tại các sự kiện như vậy mà nền tảng của thế giới quan thẩm mỹ của nhà soạn nhạc trong tương lai đã được hình thành.
Cái chết bất ngờ của Mẹ Milia đã chấm dứt các bài học âm nhạc liên tục của mình. Khi Balakirev-SR. Kết hôn lần thứ hai, mức lương của anh ta chỉ đủ để nuôi một gia đình lớn. Không có bài phát biểu để trả tiền cho các nghiên cứu của con trai họ. Khi cậu bé 12 tuổi, ông được trao cho Viện Nizhny Novgorod Cao quý. Ở đó, Milia đã quản lý để có được giáo dục trung học do sự giúp đỡ của một giới quý tộc địa phương.
Năm 16 tuổi, ông vào Khoa Toán học của Đại học Kazan với Voloswhist, nhưng nghiên cứu của anh đã được tung ra khá nhiều - một năm sau đó, anh chàng đã ngừng hoạt động đủ tiền để trả cho giáo dục. Để tự ăn, Balakirev đã cho các bài học âm nhạc riêng tư. Trong giai đoạn này, anh ấy sáng tác các tác phẩm đầu tiên của mình - các mảnh cho piano và lãng mạn.
Âm nhạc
Alexander Smilshev, xem Miliya tốt nhất, quyết định mang nó đến với mình đến St. Petersburg vào năm 1855 và giới thiệu nó với nhà soạn nhạc Mikhail Glinka. Balakirev, vì âm nhạc nào là phần quan trọng nhất của cuộc sống, đã chứng minh các bài tiểu luận của nó bằng vật liệu. Một người đàn ông đánh giá cao công việc của một chàng trai trẻ tài năng và khuyên ông cống hiến hết mình để viết các tác phẩm âm nhạc.
Năm 1856, một người sáng tạo Novice đã trình bày các bài tiểu luận đầu tay của mình cho người nghe, và cũng thể hiện tài năng của nhạc trưởng và nghệ sĩ piano trong quá trình hoàn thành buổi hòa nhạc Allegro với dàn nhạc cho cây đàn piano. Các nhà phê bình và người xem âm nhạc với sự thích thú đã thực hiện công việc của Mia của Mia, sau đó ông bắt đầu cung cấp để nói chuyện trên những ngôi nhà cao thượng. Hoàn cảnh này đã cải thiện tình hình tài chính của anh chàng, nhưng ảnh hưởng đến khối lượng công việc - anh ta không có thời gian rảnh.
Balakirev có tác phẩm được sáng tác trong phong cách quốc gia Nga, dần dần bắt đầu phổ biến trong xã hội cao hơn và dẫn đầu một hoạt động hòa nhạc tích cực. Tuy nhiên, thậm chí sau đó Melnia hiểu rằng mục đích chính của mình là tạo ra âm nhạc và việc chuyển giao những ý tưởng nâng cao, vì vậy chàng trai trẻ đã giảm số lượng buổi hòa nhạc đến mức tối thiểu, mặc dù thực tế là nó đánh ví dụ, và viết lên âm nhạc và sự giác ngộ .
Vào buổi bình minh của những năm 1850, tiểu sử của anh chàng xuất hiện một số lượng lớn những người quen mới với các nhạc sĩ - V. Stasov, A. dargomyzhsky, cùng với người mà anh ta đã hình thành một vòng tròn tay hùng mạnh, cũng như với A. Serov. Những người tham gia hiệp hội này đã nói về các tác phẩm và số phận của âm nhạc quốc gia. Mỗi ngày của những người cùng chí hướng ngày càng trở nên nhiều hơn - theo thời gian, những nhà soạn nhạc ấn tượng như vậy của Đế quốc Nga, như A. Borodin, C. Kyu, N. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky tham gia những nhà soạn nhạc ấn tượng như vậy.
Milliilia ngưỡng mộ mỗi bể non và coi mình có nghĩa vụ phải giúp họ tìm ra một phong cách âm nhạc độc đáo và phát triển tài năng. Dần dần, một đội ngũ nghệ sĩ giàu có được xây dựng, trong đó mỗi người có một cách hiệu suất cá nhân. Nhưng nó không can thiệp vào những người trẻ tuổi để giúp nhau lẫn nhau chỉ định hương vị quốc gia tổng thể. "Tay hùng mạnh" tích cực thúc đẩy ý tưởng về quốc gia trong nghệ thuật đương đại, là Avant-Garden trong văn hóa Nga.
Hoạt động sáng tạo solo của balakirev bắt đầu với thành phần của piano chơi và lãng mạn nghiệp dư. Khi bắt đầu con đường đến anh chàng, một người quen với nhà soạn nhạc Mikhail Ivanovich Glinka có ảnh hưởng mạnh mẽ. Năm 1866, ông đã mời Mia đến vị trí của sân khấu điều hành của vở opera "Cuộc sống" và "Ruslan và Lyudmila", được cho là sẽ đi qua Nhà hát Prague. Trong công việc này, nhạc sĩ biểu lộ mình là một nhạc trưởng tài năng và một công nhân chăm chỉ.
Vào cuối những năm 1860, sân khấu khó khăn bắt đầu trong tiểu sử của Balakirev - nhà soạn nhạc bắt đầu phải chịu sự vu khống và những cuộc đàn áp rất nhiều ảnh hưởng đến trạng thái tâm lý nói chung của nó. Sau đó, một người đàn ông mất cảm hứng trong vài năm và thực tế ngăn chặn hoạt động âm nhạc của mình. Sau hơn 10 năm (vào năm 1881, ông đã nối lại các hoạt động của mình - bắt đầu tham gia vào sự lãnh đạo của Capella và viết những tác phẩm trưởng thành mới. Trong giai đoạn này, một bài thơ giao hưởng có tên là "Tamara" đã được xuất bản.
Dưới sự kết thúc năm 1890, sự sáng tạo cuối cùng và thời gian sống cực kỳ tích cực của nhạc sĩ đã xảy ra. Ông sáng tác rất nhiều thành phần cho piano, đã làm việc trên những bài thơ giao hưởng như "ở Cộng hòa Séc" và "Nga".
Cuộc sống cá nhân
Do thực tế là Miliya Aleksevich là một con tin khó khăn của hoàn cảnh cuộc sống khó khăn (tất cả cuộc sống mà anh ta hầu như không giảm kết thúc với kết thúc, có những điều không ngừng mong muốn về anh ta) và sáng tạo, thích thiên nhiên, anh ta đã thất bại trong việc trở nên hạnh phúc trong mình Cuộc sống cá nhân, tìm vợ và tạo ra tế bào xã hội riêng. Nhà soạn nhạc vẫn duy trì Cử nhân mãi mãi bị đình chỉ trong âm nhạc.
Một sự thật thú vị là, bất chấp sự đóng góp lớn, không chỉ trong văn hóa Nga, mà cả châu Âu, cũng không ở một thành phố không dựng lên tượng đài hoặc bệ với một bức chân dung. Tất cả cuộc sống của tôi, một người đàn ông cực kỳ ngoan đạo và một thời gian nghiêm túc nghĩ về việc đi đến tu viện.
Tử vong
Balakirev Miliya Alekseevich qua đời vào ngày 29 tháng 5 năm 1910 ở tuổi 73. Anh sống một cuộc sống lâu dài và vô cùng phong phú. Cơ thể của nhà soạn nhạc nằm trên Nghĩa trang Tikhvin ở St. Petersburg. Nguyên nhân chính xác của cái chết là không rõ.Công trình âm nhạc
- 1955 - "Bài hát tiếng Tây Ban Nha"
- 1858-1861 - "Vua lir"
- 1864 - "Lark"
- 1869 - "Islamey"
- 1884 - "Trong vườn"
- 1900 - "Dumka"
- 1903 - "Ngủ"
- 1904 - "ngủ"
- 1909 - "Zarya"
- 1909 - "Rock"